術(shù)探究場作為藝術(shù)創(chuàng)作的場所，材料投放策略的科學(xué)與合理性直接關(guān)系著幼兒的創(chuàng)造性思維和藝術(shù)技能培養(yǎng)。然而，目前在幼兒藝術(shù)探究場材料投放中仍存在一些問題。本文旨在深入探討這些問題，并提出相應(yīng)的優(yōu)化策略，以期為幼兒園藝術(shù)教育提供更有效的支持。 【關(guān)鍵詞】幼兒藝術(shù)探究場；材料投放策略；藝術(shù)創(chuàng)作 在過去，幼兒園的美術(shù)教育往往以教師為中心，缺乏幼兒自主性和創(chuàng)造性的表現(xiàn)空間。近年來，幼兒早期教育逐漸強(qiáng)調(diào)幼兒的主體性，強(qiáng)調(diào)通過自主探索和創(chuàng)造性活動促進(jìn)幼兒的發(fā)展。藝術(shù)探究作為

秀作品對公共藝術(shù)創(chuàng)作中再現(xiàn)自然這一表達(dá)形式進(jìn)行深入的探討，以更好地提升公共藝術(shù)創(chuàng)作效果。關(guān)鍵詞：公共藝術(shù)；再現(xiàn)自然；藝術(shù)創(chuàng)作在藝術(shù)起源的基本學(xué)說中，“模仿說”是一種最古老的藝術(shù)起源理論。這種學(xué)說認(rèn)為模仿是人類固有的天性和本能，藝術(shù)起源于人類對自然的模仿。大自然的美瑰麗多彩，但若缺乏藝術(shù)家的發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)作，這些美可能轉(zhuǎn)瞬即逝，不為人知。古往今來，對美比較敏感的藝術(shù)家們通過不同形式去捕捉自然之美，以自然為靈感來源。同時(shí)，自然不僅僅是指大自然，更是一種除主觀之外的不

表達(dá)；人文；藝術(shù)創(chuàng)作一、當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作意象化表達(dá)基本概述（一）意象化表達(dá)的含義所謂意象化表達(dá)，就是包含意、象兩個(gè)方面的一種表達(dá)方向與形式。意是意念，是抽象的，是畫家的主觀思維，其涉及畫家的習(xí)性、經(jīng)歷、觀點(diǎn)等，是三維立體的，體現(xiàn)了畫家的完整性；象是物象，是具體的，是物質(zhì)世界呈現(xiàn)出來的完整有機(jī)體。主觀的意與客觀的象相結(jié)合，就是融入畫家情感思想的意象。南朝梁劉勰在《文心雕龍·神思》中首次將意與象結(jié)合為一個(gè)完整的概念——“獨(dú)照之匠，窺意象而運(yùn)斤”，即畫家在藝術(shù)創(chuàng)作

；現(xiàn)代玉雕；藝術(shù)創(chuàng)作藏西擦擦作品通常寄寓著藏傳佛教的哲學(xué)思想，具有宗教和文化的象征意義。而與傳統(tǒng)藝術(shù)相比，現(xiàn)代玉雕更加注重在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上融入現(xiàn)代的審美觀念和創(chuàng)新技術(shù)。藝術(shù)家們運(yùn)用現(xiàn)代的雕刻工具和先進(jìn)的加工技術(shù)，使玉雕作品在細(xì)節(jié)上更加精細(xì)、造型更加生動。傳統(tǒng)的藏西擦擦和現(xiàn)代玉雕在藝術(shù)形式、技術(shù)手法和表現(xiàn)方式上區(qū)別明顯，但二者都以雕刻為基礎(chǔ)，都擁有獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)和文化內(nèi)涵，并通過作品向世人傳達(dá)著傳統(tǒng)與現(xiàn)代交相輝映的藝術(shù)對話。這種對話不僅體現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的文化

卓越性能在“藝術(shù)創(chuàng)作”領(lǐng)域展現(xiàn)出巨大的潛力。當(dāng)機(jī)器攝入人類創(chuàng)造力與想象力的練習(xí)場——藝術(shù)創(chuàng)作，昭示了美育場域的“機(jī)器出場”。鑒于此，本研究以機(jī)器創(chuàng)作的“內(nèi)容”為切入點(diǎn)，闡釋機(jī)器創(chuàng)作在拓展創(chuàng)意邊界、交互修正審美、“人人創(chuàng)作”促發(fā)審美進(jìn)化等方面賦予美育的內(nèi)在變革，探索機(jī)器創(chuàng)作介入下美育所面臨的“感性—理性”“內(nèi)生—外鑠”“慢養(yǎng)—速成”等“去人化”的矛盾風(fēng)險(xiǎn)，并從情感表達(dá)、生命能動、人格塑形三重維度探賾美育不可撼動的人性邏輯，借此對機(jī)器創(chuàng)作時(shí)代“誰的創(chuàng)作更重要？

；形韻結(jié)合；藝術(shù)創(chuàng)作中華民族在歷史長河中發(fā)展形成了獨(dú)特的民族精神與深厚的文化內(nèi)涵，陶瓷雕塑作為其中熠熠奪目的一顆明珠，堪稱中華民族的藝術(shù)結(jié)晶。陶瓷雕塑主要采用陶瓷材料進(jìn)行創(chuàng)作，是雕塑與陶瓷的完美交融，既具備雕塑的固有特征，也蘊(yùn)含陶瓷的獨(dú)特屬性。中國傳統(tǒng)的陶瓷雕塑常以物象來傳達(dá)意境，從而構(gòu)建出一種情景交融的和諧意蘊(yùn)，使觀賞者在欣賞作品的過程中可以發(fā)散思維，進(jìn)行想象的延伸，從而更加深入地領(lǐng)略作品中的難言情思與韻外之致。隨著時(shí)代的進(jìn)步，陶瓷雕塑也朝著多元化的方向

文化視野下的藝術(shù)創(chuàng)作，以“一帶一路”倡議的提出為背景，試圖催生一種新的美學(xué)形式。以絲綢之路的歷史故事為背景，介紹跨文化視野下藝術(shù)家是如何以獨(dú)特的地域文化及藝術(shù)語言表達(dá)各自文化主張與訴求的，彰顯絲綢之路對于當(dāng)下的意義。雖然藝術(shù)家的作品中呈現(xiàn)出中外文化的差異，但是又在藝術(shù)創(chuàng)作的很多細(xì)節(jié)上體現(xiàn)出對于跨文化融合發(fā)展的認(rèn)同感，達(dá)到了主題與語言、精神與形式的高度結(jié)合。關(guān)鍵詞：跨文化；“一帶一路”；中外美術(shù)；藝術(shù)創(chuàng)作基金項(xiàng)目：本文系2023年度廣西高校中青年教師基礎(chǔ)能力

；現(xiàn)代油畫；藝術(shù)創(chuàng)作在現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中，民間美術(shù)是其靈感源泉，深入研究民間美術(shù)，有利于激發(fā)創(chuàng)作者的創(chuàng)造力。民間美術(shù)對于現(xiàn)代油畫創(chuàng)作思路的開拓具有重要作用。民間美術(shù)作為一種藝術(shù)形式和符號，將其代表性色彩融入現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中，能夠向人們展現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化的魅力。民間美術(shù)色彩與現(xiàn)代油畫創(chuàng)作的結(jié)合，不僅能夠提高油畫作品的視覺表現(xiàn)能力，而且能夠激發(fā)觀賞者的想象力，在當(dāng)代油畫的創(chuàng)作過程中發(fā)揮至關(guān)重要的作用。民間美術(shù)色彩對現(xiàn)代油畫創(chuàng)作的影響是多方面的，不僅僅為弘揚(yáng)民間美術(shù)提供

鍵詞：情感；藝術(shù)創(chuàng)作；安德魯·懷斯一、繪畫創(chuàng)作中情感因素對藝術(shù)家的影響繪畫的本質(zhì)是人賦予的，每個(gè)人對于繪畫的態(tài)度都顯然不同。在時(shí)代的更迭中人們賦予了繪畫更多的含義，突破了繪畫單純的形體美和直觀的色彩感受。一幅好的作品可以非常直觀地傳達(dá)出藝術(shù)家要表達(dá)的主觀物象。藝術(shù)家所完成的優(yōu)秀繪畫作品，必然伴隨著創(chuàng)作過程中強(qiáng)烈情感的融入。一個(gè)由藝術(shù)家?guī)е鴿M腔情緒所完成的繪畫作品是生動的，如同作家需要有強(qiáng)烈的個(gè)性，他的文字在生命的洪流中才不會被人遺忘，藝術(shù)家情感的主動性會源

；繪畫語言；藝術(shù)創(chuàng)作一、水彩畫概述（一）水彩畫的定義水彩畫是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式，它通過將水和顏料混合，使水的流動性和色彩的透明性相結(jié)合，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的韻律感和空靈感。對我國畫家來說，水彩畫是一種外來的藝術(shù)形式，但它具有獨(dú)特的美學(xué)風(fēng)格，如輕快透明、濃淡相宜、優(yōu)雅瀟灑。其獨(dú)特的韻味使人們沉醉其中，并且在干畫法和濕畫法技巧的運(yùn)用上與中國畫有著天然的相似之處，因此深受國人喜愛，符合中國人民的審美意趣。（二）水彩畫的發(fā)展歷史水彩畫起源于德國，發(fā)展于歐洲文藝復(fù)興時(shí)期

虹；山水畫；藝術(shù)創(chuàng)作；筆墨中國山水畫人才濟(jì)濟(jì)，而黃賓虹是中國近現(xiàn)代歷史上最偉大的山水畫家之一，因?yàn)槠渥屩袊F(xiàn)代山水畫發(fā)生了極大轉(zhuǎn)變，扭轉(zhuǎn)了清朝晚期以來山水畫的衰敗之風(fēng)，所以在中國繪畫史上還扮演著承前啟后的山水畫巨匠的角色，為中國畫發(fā)展革新做出了卓越貢獻(xiàn)。在中國近現(xiàn)代繪畫史上，黃賓虹與齊白石并稱為“南黃北齊”，黃賓虹通過對淡墨、破墨、積墨等技法的巧妙運(yùn)用，形成了自身別具一格的“渾厚華滋”繪畫風(fēng)格及“五筆七墨”的筆墨技法，構(gòu)建了打破傳統(tǒng)的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，成為中國山

：體育精神；藝術(shù)創(chuàng)作；繪畫；審美表現(xiàn)一、體育內(nèi)涵及其精神流變進(jìn)入奴隸社會后，人類擯棄了原始時(shí)期茹毛飲血的生活習(xí)慣，也逐漸失去為了生存而與野獸搏殺的斗爭精神。春秋戰(zhàn)國時(shí)期，各國為維護(hù)主權(quán)、保衛(wèi)疆土所展開的不斷征伐，依舊是建立于求生需求之上的斗爭精神的延續(xù)。以尋求群體與自身安全為主導(dǎo)因素的歷次戰(zhàn)斗，造就了人們自強(qiáng)不息的尚武精神。而以生存為第一要務(wù)的原始體育在尚武精神的影響與安全得到保障的前提下，演變?yōu)橐责B(yǎng)生為主、帶有娛樂意味與社交性質(zhì)的傳統(tǒng)體育（如蹴鞠、馬球、

于繪畫角度的藝術(shù)創(chuàng)作要點(diǎn)分析是一項(xiàng)非常重要的工作，它能夠幫助人們更好地認(rèn)識和掌握繪畫角度，使藝術(shù)創(chuàng)作更加精準(zhǔn)和豐富，創(chuàng)造出更有意義的作品。在實(shí)踐中，人們需要掌握透視、比例、對稱、光影和色彩等基礎(chǔ)知識，以創(chuàng)造出更具真實(shí)感、立體感和情感氣息的作品。每一個(gè)元素的大小和位置及與整個(gè)畫面的比例關(guān)系、在表現(xiàn)不同情感氣氛時(shí)比例關(guān)系的處理等都需要極其細(xì)致和精準(zhǔn)的把控。圍繞基于繪畫角度的藝術(shù)創(chuàng)作的影響因素、基于繪畫角度的藝術(shù)創(chuàng)作的專業(yè)基礎(chǔ)兩部分展開論述，分別從美學(xué)基礎(chǔ)、技法

；美術(shù)教學(xué)；藝術(shù)創(chuàng)作【中圖分類號】G642；J20 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）09—209—03引言在繪畫藝術(shù)中應(yīng)用綜合材料，主要是指將繪畫有關(guān)的物質(zhì)材料，通過拼接、分解、重組，使繪畫藝術(shù)表現(xiàn)形式更為豐富，呈現(xiàn)的藝術(shù)效果，也更符合人們差異化的審美追求。在高校美術(shù)繪畫創(chuàng)作中，綜合性的應(yīng)用材料藝術(shù)，可使繪畫造型和色彩更為豐富，藝術(shù)展現(xiàn)的形式也更加自然，不但使繪畫作品更具藝術(shù)美感，也使學(xué)生通過深入的思考，完成藝術(shù)化的創(chuàng)作，保障繪

融入播音主持藝術(shù)創(chuàng)作，既是對于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的弘揚(yáng)，也是對于新時(shí)代播音主持藝術(shù)工作的專業(yè)度和社會責(zé)任感的重要考驗(yàn)。中華經(jīng)典文化可以保證文本品質(zhì)，促進(jìn)播音主持藝術(shù)創(chuàng)作者提升自我，引導(dǎo)受眾思想意識和價(jià)值觀念。有聲表達(dá)讓經(jīng)典從文字走向聲音，從受眾主動接觸轉(zhuǎn)換為被動“聽見”，兩者融合發(fā)展，是中華經(jīng)典文化煥發(fā)新機(jī)的必然選擇?！娟P(guān)鍵詞】中華經(jīng)典文化；播音主持；藝術(shù)創(chuàng)作；有聲表達(dá)【基金項(xiàng)目】本文屬2022年中南林業(yè)科技大學(xué)涉外學(xué)院院級科研項(xiàng)目“聽見文化的力量：中華經(jīng)典

詞：中國畫；藝術(shù)創(chuàng)作；筆墨技法中國畫歷史悠久，博大精深，在漫漫歷史長河的沖刷與積淀下凝練出蘊(yùn)含民族情感、具有獨(dú)特魅力的筆墨精神和筆墨技法。從“曹衣出水”的剛勁有力、流暢自如到“吳帶當(dāng)風(fēng)”的恣意灑脫、豪放不羈，從“運(yùn)墨而五色具”的色法運(yùn)用到“墨色之中，分為六彩”的創(chuàng)新突破，可見筆墨技法貫穿中國畫的發(fā)展歷史，并在不斷追求著自我革新。在多元繪畫藝術(shù)文化交融的今天，于中國畫中汲取精神力量與技法啟示，傳承與弘揚(yáng)中國畫的筆墨精神，本著堅(jiān)守與創(chuàng)新的理念將中國畫發(fā)揚(yáng)光大，

；表現(xiàn)形式；藝術(shù)創(chuàng)作我國傳統(tǒng)文化賦予水獨(dú)特的內(nèi)涵，如“智者樂水”“上善若水”等，關(guān)于水的詩句更是數(shù)不勝數(shù)。在中國畫的三大畫科中，水是山水畫的重要組成部分，在花鳥畫中也占據(jù)著非常重要的位置，水也經(jīng)常出現(xiàn)在人物畫背景中以映襯畫作人物。因此，中國畫中水是不可缺少的組成元素。本文重點(diǎn)研究了水在中國畫創(chuàng)作中的表現(xiàn)形式以及應(yīng)用情況，希望可以為中國畫創(chuàng)作提供參考和借鑒。一、中國畫的內(nèi)涵特征中國畫是我國傳統(tǒng)的繪畫形式，也被稱為丹青。在進(jìn)行中國畫創(chuàng)作時(shí)，人們一般使用毛筆蘸水

鍵詞：速寫；藝術(shù)創(chuàng)作；繪畫教學(xué)速寫是筆者最愛，已成為自身生活的重要組成部分?？梢哉f筆者無論走到哪里都速寫本不離身，走到哪，畫到哪，已經(jīng)養(yǎng)成了一種習(xí)慣。當(dāng)然，速寫也滲透到筆者的繪畫教學(xué)中去。作為一名美術(shù)教師，筆者在課堂上隨手為學(xué)生畫速寫，早已成為一種習(xí)慣，這種習(xí)慣一直可以追溯到2002年，至今已經(jīng)有差不多20個(gè)年頭了?；赝哌^的歲月，筆者驚奇地發(fā)現(xiàn)，這些并非刻意留下的速寫作品卻成為筆者眾多速寫創(chuàng)作中綻放出的一枝奇葩。作為一名美術(shù)教師，筆者一直從事師范和幼師的

恐懼和思考，藝術(shù)創(chuàng)作的主體是否會被碎片化、被技術(shù)破壞或異化，人類的藝術(shù)創(chuàng)造力是否會被顛覆，成為重要問題。回顧藝術(shù)發(fā)展的歷史，從歷史的邏輯和發(fā)展的動力分可以看出，新的藝術(shù)范式的建立和轉(zhuǎn)變，很大程度上基于技術(shù)和媒介的進(jìn)步所引起的社會轉(zhuǎn)型和生產(chǎn)。在20世紀(jì)大工業(yè)生產(chǎn)的合作機(jī)制下，藝術(shù)價(jià)值被重新定義，思想表達(dá)成為現(xiàn)代藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù)的核心，成為歷史藝術(shù)敘事的核心。自此，藝術(shù)不再僅僅是一個(gè)視覺問題，而是與社會整體環(huán)境密切相關(guān)、受社會影響的產(chǎn)物。從藝術(shù)發(fā)展史的角度來看

討人工智能與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系，評估人工智能對藝術(shù)創(chuàng)作的賦能作用和人工智能參與藝術(shù)創(chuàng)作的局限性，結(jié)合實(shí)際案例分析人工智能在藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用，從多個(gè)視角分析人工智能對藝術(shù)創(chuàng)作的影響，旨在為人工智能參與藝術(shù)創(chuàng)作提供理論參考。關(guān)鍵詞：人工智能；藝術(shù)創(chuàng)作；賦能中圖分類號：TP18；J04 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）11-0-04在人工智能迅速發(fā)展的當(dāng)下，如何看待人工智能與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系，如何更好地利用人工智能助力藝術(shù)創(chuàng)作，如何審視人工智能

過對魯藝木刻藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格轉(zhuǎn)變過程中具體作品的分析，探討延安魯藝木刻藝術(shù)家們是如何在短時(shí)間真正解決了“藝術(shù)為人民”的問題，這些作品不僅為當(dāng)時(shí)的革命事業(yè)起到了巨大的宣傳作用，也為當(dāng)代中國木刻藝術(shù)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，更能為當(dāng)代的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐提供諸多啟示。此外，研究延安木刻藝術(shù)有助于將魯藝精神融入當(dāng)今高校的審美教育中，對銘記革命歷史、傳承紅色基因、提取中國元素、弘揚(yáng)民族文化等具有較強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)意義。【關(guān)鍵詞】延安魯藝；木刻版畫；藝術(shù)創(chuàng)作；啟示【中圖分類號】J309

知。關(guān)鍵詞：藝術(shù)創(chuàng)作；音樂作品；音樂家；獨(dú)特性在音樂的發(fā)展史中，涌現(xiàn)出了數(shù)不清的音樂家，并伴隨著無數(shù)音樂作品的誕生。藝術(shù)本身就代表了創(chuàng)造與靈感、獨(dú)特且難以復(fù)制的特性。隨著時(shí)代的發(fā)展，多媒體、信息技術(shù)的普及，人們可以通過網(wǎng)絡(luò)，隨時(shí)隨地欣賞到音樂作品，這使得不同類型的音樂能夠普及到生活中。與此同時(shí)，也帶來了很多負(fù)面的影響。廣泛的音樂普及，使得音樂創(chuàng)造成為一個(gè)最容易讓人忽略的環(huán)節(jié)。取而代之的是，大量音樂工作者只愿意機(jī)械地模仿、拼湊?；仡?0世紀(jì)以來的音樂歷史，無

伊德；達(dá)利；藝術(shù)創(chuàng)作；超現(xiàn)實(shí)主義中圖分類號：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2023）10-00-031 弗洛伊德精神分析理論與超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動弗洛伊德的精神分析理論主要包含三個(gè)部分，分別是意識層次理論、人格結(jié)構(gòu)理論以及釋夢理論［1］。首先是意識層次理論，在弗洛伊德的精神分析理論中，人的精神狀態(tài)和心理活動區(qū)為意識、前意識以及潛意識，這又被稱為精神層次，主要涉及人的情感、欲望、思想活動等。這一理論成為后來超現(xiàn)實(shí)主義流派藝術(shù)創(chuàng)作的重要理論

當(dāng)代水彩畫；藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)前，我國高度重視數(shù)字圖像的發(fā)展。將圖像融入水彩畫的創(chuàng)作中，不僅能夠更好地彰顯水彩畫的特色，而且能夠真正打開藝術(shù)家的視野，使水彩畫的日常創(chuàng)作更具可行性。水彩畫已有400多年的發(fā)展歷史。為了順應(yīng)藝術(shù)發(fā)展趨勢，水彩畫的創(chuàng)作需要積極與時(shí)代特色進(jìn)行融合和碰撞，從而展現(xiàn)出水彩畫的現(xiàn)實(shí)特征，這對于水彩畫的良好發(fā)展至關(guān)重要。目前，圖像對當(dāng)代水彩畫創(chuàng)作的影響表現(xiàn)在多個(gè)層面，所以要具體問題具體分析。畫家要充分掌握水彩畫創(chuàng)作的語言特點(diǎn)和精神內(nèi)涵，從而讓欣賞

下，中國書法藝術(shù)創(chuàng)作難度也明顯增加，書法藝術(shù)創(chuàng)作類人才的培養(yǎng)也成為當(dāng)前高等教育需要解決的重要難題。書法藝術(shù)創(chuàng)作類人才培養(yǎng)需要結(jié)合傳統(tǒng)書法教育經(jīng)驗(yàn)并從中吸取營養(yǎng)。文章主要采用了歸納總結(jié)法，結(jié)合傳統(tǒng)書法教育的基本特性以及中國藝術(shù)類院校書法教育現(xiàn)狀，發(fā)現(xiàn)當(dāng)前對中國書法藝術(shù)創(chuàng)作類人才教育與培養(yǎng)期間，學(xué)術(shù)深度明顯不夠、藝術(shù)靈感明顯缺失，因此提出應(yīng)當(dāng)明確培養(yǎng)目標(biāo)與要求、靈活運(yùn)用實(shí)踐教育方法的應(yīng)對策略。關(guān)鍵詞：中國書法藝術(shù)；藝術(shù)創(chuàng)作；人才培養(yǎng)；書法教育中圖分類號：G64

；水彩藝術(shù)；藝術(shù)創(chuàng)作如今，人們的生活節(jié)奏逐漸加快，很少有人停下腳步，主動發(fā)現(xiàn)生活中的美并將其記錄下來。在新時(shí)代背景下，對大眾進(jìn)行美育迫在眉睫。水彩藝術(shù)作為美育的重要內(nèi)容，對培養(yǎng)大眾審美能力、提升大眾藝術(shù)素養(yǎng)具有重要作用。本文分析當(dāng)代大眾美育的關(guān)注點(diǎn)，闡述水彩藝術(shù)的特點(diǎn)和美學(xué)價(jià)值，以及水彩藝術(shù)中水與彩的運(yùn)用，深入探究水彩藝術(shù)在當(dāng)代大眾美育中的價(jià)值與作用，希望提升大眾綜合素質(zhì)，促進(jìn)水彩藝術(shù)傳播與發(fā)展。一、當(dāng)代大眾美育的關(guān)注點(diǎn)傳統(tǒng)的大眾美育側(cè)重于審美教育，使人具

當(dāng)堅(jiān)定以人的藝術(shù)創(chuàng)作為核心，合理地將人工智能技術(shù)作為創(chuàng)作過程中的拓展方式。文章主要從人工智能在傳媒領(lǐng)域內(nèi)的應(yīng)用、問題、反思三個(gè)角度出發(fā)，依據(jù)案例分析和實(shí)證研究等方法，闡明人工智能對傳媒創(chuàng)作所產(chǎn)生的影響，同時(shí)也指出了使用人工智能生成的作品所帶來的諸如使用倫理、版權(quán)歸屬、作品同質(zhì)化等方面的問題。最終，結(jié)合人工智能在傳媒創(chuàng)作領(lǐng)域內(nèi)的融合發(fā)展現(xiàn)狀，提出傳媒從業(yè)者該如何從思維上進(jìn)行轉(zhuǎn)變，將人工智能帶來的生存憂慮轉(zhuǎn)化成對自身能力建設(shè)的推動力，充分發(fā)揮人在藝術(shù)創(chuàng)作中的文

干擾，在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)經(jīng)常會受到外在因素的干擾，這就導(dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作過程中經(jīng)常出現(xiàn)問題，其對于我國現(xiàn)有社會藝術(shù)層次和文學(xué)價(jià)值等方面也有很大的影響。為改善這一現(xiàn)狀，就應(yīng)在文學(xué)流派的支持下開展藝術(shù)創(chuàng)作，逐步提升文學(xué)流派在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用效果，據(jù)此控制外在因素對藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生影響。而且強(qiáng)化文學(xué)流派在藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用價(jià)值，進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作文學(xué)內(nèi)涵提升的目標(biāo)。1 文學(xué)流派的特點(diǎn)在對文學(xué)流派進(jìn)行深入分析的過程中，了解到文學(xué)流派的特點(diǎn)主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：第一，從文學(xué)流派

要：群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作是在長期歷史實(shí)踐中逐漸形成并發(fā)展起來的，群眾文化藝術(shù)是群眾精神層面上的一種具象化表現(xiàn)。本文主要研究的是群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作中存在的問題，從發(fā)展現(xiàn)狀入手進(jìn)行分析，有針對性地提出開展采風(fēng)活動、豐富地域特色、完善創(chuàng)作機(jī)制等對策。關(guān)鍵詞：群眾文化 藝術(shù)創(chuàng)作 文化發(fā)展 地域特色現(xiàn)如今，群眾文化在文化建設(shè)中的地位不斷提升，帶動了藝術(shù)創(chuàng)作活動豐富開展，而群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作本身的社會功能和文化價(jià)值都較為特殊。加強(qiáng)群眾文化藝術(shù)創(chuàng)作活動，可以在普及文化的同時(shí)，調(diào)

011年全國藝術(shù)創(chuàng)作工作會議在?？谡匍_2011年文化部全國藝術(shù)創(chuàng)作會議于1月16日至17日在?？谡匍_。16日下午，文化部黨組書記、部長蔡武在會上總結(jié)回顧了2010年和“十一五”時(shí)期我國藝術(shù)創(chuàng)作工作取得成績，對2011年和“十二五”時(shí)期全國藝術(shù)創(chuàng)作工作進(jìn)行了展望。全國各省、自治區(qū)、直轄市文化廳，新疆生產(chǎn)建設(shè)兵團(tuán)文化廣播電視局，總政宣傳部藝術(shù)局，文化部直屬藝術(shù)院團(tuán)及中央有關(guān)部門所屬藝術(shù)表演團(tuán)體主要負(fù)責(zé)人，民營藝術(shù)院團(tuán)代表參加會議。