摘 要：中國(guó)畫既是中國(guó)文化中的瑰寶，又是中國(guó)文化的重要象征與藝術(shù)體現(xiàn)。以中國(guó)畫的發(fā)展現(xiàn)狀為切入點(diǎn)，簡(jiǎn)要論述中國(guó)畫創(chuàng)作中的筆墨觀，重點(diǎn)從骨法用筆、筆墨線條、留白、主客觀融合、意境營(yíng)造五大方面闡述中國(guó)畫的筆墨技法。中國(guó)畫作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的瑰寶，在現(xiàn)代發(fā)展中面臨著筆墨精神潰散的現(xiàn)實(shí)困境，唯有扎根民族土壤，堅(jiān)持民族尋根，弘揚(yáng)與傳承中國(guó)畫的筆墨精神，對(duì)中國(guó)畫傳統(tǒng)筆墨技法進(jìn)行傳承與創(chuàng)新，才能推動(dòng)中國(guó)畫的可持續(xù)發(fā)展。

關(guān)鍵詞：中國(guó)畫；藝術(shù)創(chuàng)作；筆墨技法

中國(guó)畫歷史悠久，博大精深，在漫漫歷史長(zhǎng)河的沖刷與積淀下凝練出蘊(yùn)含民族情感、具有獨(dú)特魅力的筆墨精神和筆墨技法。從“曹衣出水”的剛勁有力、流暢自如到“吳帶當(dāng)風(fēng)”的恣意灑脫、豪放不羈，從“運(yùn)墨而五色具”的色法運(yùn)用到“墨色之中，分為六彩”的創(chuàng)新突破，可見(jiàn)筆墨技法貫穿中國(guó)畫的發(fā)展歷史，并在不斷追求著自我革新。在多元繪畫藝術(shù)文化交融的今天，于中國(guó)畫中汲取精神力量與技法啟示，傳承與弘揚(yáng)中國(guó)畫的筆墨精神，本著堅(jiān)守與創(chuàng)新的理念將中國(guó)畫發(fā)揚(yáng)光大，推向更為廣闊的世界舞臺(tái)，是中國(guó)畫在現(xiàn)代發(fā)展中的題中之義。

一、中國(guó)畫的發(fā)展現(xiàn)狀

在中華民族發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，中國(guó)畫宛如璀璨的珍珠散發(fā)著奪目的光芒。自改革開放以來(lái)，中西方文化交流愈發(fā)頻繁，多元文化的融合程度不斷加深，中國(guó)畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式也在不斷進(jìn)步與變化。近代中國(guó)畫的創(chuàng)作將西方繪畫元素滲透到中國(guó)畫中，賦予中國(guó)畫以時(shí)代特色。隨著時(shí)代的進(jìn)步與社會(huì)的發(fā)展，社會(huì)文化觀念愈發(fā)多元，中國(guó)畫將何去何從成為一個(gè)重要的問(wèn)題。時(shí)代影響著藝術(shù)觀念，藝術(shù)觀念影響著創(chuàng)作技法，創(chuàng)作技法影響著藝術(shù)表現(xiàn)，中國(guó)畫也不例外。當(dāng)前，中國(guó)畫的創(chuàng)作脫離了對(duì)西方繪畫的照搬照抄，開始回歸傳統(tǒng)，重新立足民族土壤，在追求筆墨技法之傳統(tǒng)程式的同時(shí)推動(dòng)筆墨技法的慢慢演變，致力于將傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合為有機(jī)整體。

綜合而言，當(dāng)前中國(guó)畫的發(fā)展呈現(xiàn)出兩種趨勢(shì)。一是對(duì)傳統(tǒng)筆墨技法的沿襲。在沿襲中國(guó)畫的筆墨技法時(shí)，畫家通常追求的是筆墨的自然情趣，其在創(chuàng)作中將自身的審美意識(shí)凝練并升華為畫作的意境與氣韻，以筆墨技法的運(yùn)用與創(chuàng)造，在創(chuàng)作中體現(xiàn)一定的審美法則。以此為依據(jù)，將各時(shí)期的筆墨技法加以組合運(yùn)用，所營(yíng)造出的筆墨效果有著自然情趣與傳統(tǒng)韻味。二是對(duì)傳統(tǒng)筆墨技法的傳承性創(chuàng)新。中國(guó)畫的創(chuàng)作離不開畫家對(duì)社會(huì)、對(duì)自身抱負(fù)等的情感、情緒抒發(fā)。當(dāng)代中國(guó)畫創(chuàng)作有著更加完善的體系與更為深刻的情感內(nèi)涵，除了以筆墨技法打造別具一格的視覺(jué)效果之外，更加注重文化品格的藝術(shù)化呈現(xiàn)，所運(yùn)用的筆墨技法也是對(duì)多種繪畫技藝的融合。當(dāng)代優(yōu)秀且內(nèi)涵深刻的中國(guó)畫作品，在很大程度上體現(xiàn)出新一代畫家的精神、審美與價(jià)值追求[1]。

二、中國(guó)畫創(chuàng)作中的筆墨觀

“所謂筆墨者，言以筆之氣勢(shì)，貌物之體勢(shì)，方得謂畫。”中國(guó)畫中的筆墨，實(shí)際上是一種天人合一的思想狀態(tài)，是自然萬(wàn)物映射至個(gè)體頭腦中，與個(gè)體情緒、氣質(zhì)相洽，通過(guò)用筆與用墨而對(duì)自然萬(wàn)物形成的一種抽象的形式表現(xiàn)。中國(guó)畫創(chuàng)作中的筆墨觀，意在以筆墨表現(xiàn)畫家之情緒、修養(yǎng)、氣質(zhì)等主觀世界內(nèi)的精神、思想、審美價(jià)值追求與藝術(shù)創(chuàng)作需求。正如沈宗騫所說(shuō)，“筆墨之道本乎性情”，且“筆墨本通靈之具”?？梢?jiàn)，筆墨本身便是人性化的一種形式、內(nèi)涵與技巧，在中國(guó)畫中最為重要的便是實(shí)現(xiàn)“用筆千古不易”與“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的辯證統(tǒng)一。

中國(guó)畫中的筆墨，既是內(nèi)涵，又是形式，對(duì)畫家情緒情感、思想追求具有強(qiáng)大的表現(xiàn)力。中國(guó)畫中的筆墨，結(jié)合有形的畫面構(gòu)圖、色彩、線條等傳遞著無(wú)限的、難以看見(jiàn)與觸碰的內(nèi)涵。畫家在創(chuàng)作中傾注心血，以筆墨的運(yùn)用將內(nèi)在的情感賦予形象與外在表現(xiàn)形式，畫作的鑒賞者則結(jié)合自身的感受、體驗(yàn)與審美經(jīng)驗(yàn)領(lǐng)略其中內(nèi)涵。不僅如此，中國(guó)畫中的筆墨虛實(shí)交織，不同畫家的筆墨語(yǔ)言也不盡相同，一幅簡(jiǎn)單的畫作可以包含無(wú)限的遐想空間。以有限的意象打造無(wú)限的意境，這是中國(guó)畫的價(jià)值追求，也是筆墨運(yùn)用體現(xiàn)的藝術(shù)觀念[2]。

總之，筆墨是中國(guó)畫的先決條件，是最基本的繪畫語(yǔ)言，在某種意義上講是中國(guó)畫的靈魂。中國(guó)畫是通過(guò)筆墨語(yǔ)言體現(xiàn)古典哲學(xué)思想、突出中國(guó)文化特色和藝術(shù)風(fēng)格的繪畫，其最大的特點(diǎn)就是它的筆墨精神。

三、中國(guó)畫的筆墨技法

（一）“六法”之一：骨法用筆

謝赫的《古畫品錄》中提出了品畫的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)——“六法論”，即氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫。其中，氣韻生動(dòng)與骨法用筆確立了中國(guó)畫之藝術(shù)內(nèi)涵與文化內(nèi)容。中國(guó)畫講求氣韻生動(dòng)，意在通過(guò)東方繪畫技法藝術(shù)化呈現(xiàn)中華民族精神。應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫則是中國(guó)畫在藝術(shù)表現(xiàn)形式上的共性追求。骨法用筆與之不同，突出了用筆在中國(guó)畫創(chuàng)作中的核心地位。

自謝赫提出骨法用筆一說(shuō)以來(lái)，后人對(duì)其進(jìn)行了更為細(xì)致的闡述與解析，即用筆有力、意在筆先、心隨意轉(zhuǎn)。骨法用筆的關(guān)鍵不在于“筆”，而在于“用”，“用”的技法高度、表現(xiàn)效果與畫家對(duì)畫面的理解，以及對(duì)筆、水、墨、紙的認(rèn)知與運(yùn)用等有著密切關(guān)系，不同畫家對(duì)畫面意蘊(yùn)的解析不同，在用筆時(shí)便會(huì)產(chǎn)生不同的效果。如盧秋石創(chuàng)作的中國(guó)畫《鯨落圖》，“骨法用筆寫崢嶸，落墨賦彩作氣韻”，筆墨隨時(shí)代的表達(dá)傳遞出借古開今的精氣神，以強(qiáng)大的筆墨表現(xiàn)力打造了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。再如魏振乾的大寫意花鳥畫，有著傳統(tǒng)文人畫的筆墨趣味，也有著源于山野的質(zhì)樸氣息，對(duì)骨法用筆加以創(chuàng)新，首創(chuàng)中國(guó)新水墨筆痕沖染造型法，畫作恣意淋漓、蒼勁有力且生機(jī)勃勃[3]。

（二）氣韻生動(dòng)：筆墨線條

中國(guó)畫中的筆墨線條并非轉(zhuǎn)、折、頓、厚、薄那么簡(jiǎn)單，而是將畫家的思想、精神等融入筆法之中，加以藝術(shù)化處理，并賦予筆墨線條以獨(dú)特的藝術(shù)氣質(zhì)、思想內(nèi)涵與外在形式。中國(guó)畫的筆墨線條技法在歷代藝術(shù)家的積累與發(fā)展中邁上了新的高度，既有著對(duì)傳統(tǒng)筆墨技法的沿襲，又有著對(duì)多元繪畫技法的融會(huì)貫通，具體體現(xiàn)為枯而徐不燥、濕而疾不濫、濃而遲不滯、淡而澀不薄。中國(guó)畫中筆墨線條的枯，即焦墨、枯筆，濕則水分充足，墨色飽滿，濃即墨色濃厚、沉著，淡即黑白灰中的灰。以筆法、墨法的運(yùn)用使線條濃淡相宜、錯(cuò)落有致，既有著造型作用，又能凸顯畫作的情感與情緒。在實(shí)際創(chuàng)作中，點(diǎn)、線、面相映成趣，共同對(duì)繪畫對(duì)象進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)，線條所組成的韻味也凸顯著自然事物之風(fēng)骨。例如中國(guó)畫中樹的表現(xiàn)，線條的枯濕濃淡與樹木的造型、氣質(zhì)相契合，巖間叢樹盤根錯(cuò)節(jié)，呈現(xiàn)出頑強(qiáng)的生命力。線條的枯濕濃淡需恰到好處，尤其是在樹須的表現(xiàn)上，線條應(yīng)當(dāng)沉穩(wěn)且具有韌性，清晰但不能喧賓奪主。被山石包圍的樹木線條需完整，山石線條則要適當(dāng)進(jìn)行模糊處理，將樹木線條作為支撐畫面的“骨架”，以山石線條的虛化處理突出主體，以此凸顯中國(guó)畫的氣韻生動(dòng)。

（三）無(wú)畫處成妙境：留白

留白，亦被稱為“余玉”，是中國(guó)畫創(chuàng)作中關(guān)鍵的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，講求無(wú)畫處成妙境。畫面中適當(dāng)留白，可給生命之氣以喘息與流動(dòng)，避免畫面阻滯、擁擠。留白之處也宛如天地靈氣貫通之處，充盈著畫家的精神風(fēng)骨，也象征著廣闊無(wú)垠的浩渺宇宙、天人合一的境界。中國(guó)畫創(chuàng)作中的留白并非打造空蕩的畫面，而是要遵循以下基本原則：第一，留白有實(shí)。虛實(shí)相依是中國(guó)畫創(chuàng)作中留白技法的思想引領(lǐng)，畫面中的留白本質(zhì)上是虛實(shí)關(guān)系的體現(xiàn)，也是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)思想、美學(xué)思想的統(tǒng)整與凝練。如李可染創(chuàng)作的《錢塘渡牛圖》中并沒(méi)有畫水，而是通過(guò)對(duì)實(shí)線的處理營(yíng)造出水波蕩漾、水澤四面的感覺(jué)。第二，留白有局。中國(guó)畫創(chuàng)作中留白技法的運(yùn)用服務(wù)于畫面的整體性及畫家內(nèi)心世界的外在體現(xiàn)，唯有經(jīng)過(guò)精巧的構(gòu)思，從整體性著手，對(duì)局部進(jìn)行恰當(dāng)?shù)奶搶?shí)處理，才能確保畫面和諧。例如清初四僧之一髡殘所作的《高士幽居圖》，畫面中大面積的留白與一葉扁舟、兩岸風(fēng)光相映成趣，以小船提示留白之處為一汪平靜江面。第三，留白有理。中國(guó)畫創(chuàng)作講求“神形兼?zhèn)洹保舭准挤ǖ倪\(yùn)用要符合基本的想象邏輯與視覺(jué)規(guī)律，這樣才能運(yùn)用留白技法傳達(dá)出畫作的內(nèi)涵。第四，留白有度。中國(guó)畫創(chuàng)作中的留白是對(duì)虛實(shí)的再現(xiàn)，實(shí)景的刻畫要?jiǎng)h繁就簡(jiǎn)，避免過(guò)于繁重的線條使畫面沉悶，而是以線條勾勒輪廓，以線條的造型化打造空靈的畫面效果[4]。

（四）筆墨程式：主客觀融合

畢加索對(duì)中國(guó)畫情有獨(dú)鐘，贊嘆中國(guó)畫“看似一無(wú)所有，實(shí)則包含一切”，并將中國(guó)畫的筆墨程式運(yùn)用于油畫創(chuàng)作中。中西方繪畫有著明顯的差異，西方繪畫更像是面、體與色彩的“交響曲”，中國(guó)畫則是點(diǎn)、線、水墨的“協(xié)奏曲”。在畫面中，點(diǎn)、線、水墨“競(jìng)相演奏”，同等重要，憑借獨(dú)具的“音色特點(diǎn)”打造出富有層次、震撼感的視覺(jué)效果。中國(guó)畫創(chuàng)作的筆墨程式源于我國(guó)傳統(tǒng)的自然觀與藝術(shù)思想，追求主客觀的辯證統(tǒng)一。在創(chuàng)作中，畫家需要將主觀的情思、感悟、體驗(yàn)、經(jīng)驗(yàn)、心路歷程等融入客觀事物中，通過(guò)聯(lián)想、對(duì)比、反襯、烘托等形式挖掘客觀事物的情趣、神采與精神，再以筆墨技法的運(yùn)用賦予頭腦中客觀事物的映像以現(xiàn)實(shí)的實(shí)體形式。例如周昉《簪花仕女圖》中剛?cè)岵?jì)、粗細(xì)頓挫、快慢轉(zhuǎn)折的線條，賦予靜態(tài)的畫面以動(dòng)態(tài)的節(jié)奏感、律動(dòng)感，通過(guò)對(duì)筆墨技法的運(yùn)用凸顯仕女的體態(tài)豐盈。中國(guó)畫中，主客觀的辯證統(tǒng)一是藝術(shù)創(chuàng)作的核心追求，也是筆墨技巧運(yùn)用的重要依據(jù)。

（五）取法自然：意境營(yíng)造

中國(guó)畫創(chuàng)作追求以意成象。畫家在觀察自然、體驗(yàn)社會(huì)、經(jīng)歷人生之路后對(duì)事物產(chǎn)生新看法，形成深刻的情感、意念，再集中客觀事物的精粹，結(jié)合筆墨技法進(jìn)行創(chuàng)作，實(shí)現(xiàn)寓情于景。在我國(guó)傳統(tǒng)文化中，用以表情達(dá)意的意象眾多，如借奔騰不止的江河喻滾滾歷史長(zhǎng)河，借枯藤、老樹、昏鴉寄托相思之情與心中苦悶等。正如倪瓚所言：“畫者不過(guò)逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)?，寫胸中逸氣耳。”“境生于象外”，意象是畫家選擇的最能契合自身心境、感受的物象?！熬场笔菍?duì)“象”的延伸，既包括“象”，又涉及“象”外的無(wú)限虛空。中國(guó)畫善于以筆墨技法的運(yùn)用，借助有限的意象表達(dá)無(wú)限的感嘆。例如南宋馬遠(yuǎn)的傳世之作《寒江獨(dú)釣圖》，運(yùn)用留白技法以突出江水的遼闊，以枯濕濃淡相宜的墨法、剛勁流暢的線條表現(xiàn)江中的一葉扁舟，人們可以通過(guò)畫面感受到泛舟江上的閑適之情[5]。中國(guó)畫的意境營(yíng)造，是與西方傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)最為顯著的區(qū)別，也是當(dāng)前中國(guó)畫創(chuàng)作中需要保留、沿襲的筆墨技法。

四、中國(guó)畫創(chuàng)作之我見(jiàn)

中國(guó)畫的魅力在于筆墨技法的運(yùn)用，筆墨是中國(guó)畫的核心。筆法可塑造物體的形態(tài)，決定線條的生命力，可謂中國(guó)畫的“骨力”；墨法可表現(xiàn)物體的神態(tài)，決定畫面的氣質(zhì)與神韻，可謂中國(guó)畫的“血肉”。有血有肉，作品才有靈魂。在中國(guó)畫創(chuàng)作中，用筆、用墨觀念至關(guān)重要，理解與認(rèn)識(shí)筆墨與畫面間的關(guān)系，才能在創(chuàng)作中將筆墨技法的運(yùn)用做到靈活自如，也讓畫面渾然天成。因此，中國(guó)畫畫家需要意識(shí)到筆墨的重要性，將筆墨視作中國(guó)畫創(chuàng)作實(shí)踐的核心，體會(huì)不同用筆、用墨技法下墨色的濃淡、線條的粗細(xì)轉(zhuǎn)折、畫面的生動(dòng)靈氣，融入自身的觀念，將中國(guó)畫筆墨觀置于新時(shí)代審美語(yǔ)境下，選取適宜的方式完成作品，在日常習(xí)練與創(chuàng)作中提升繪畫技藝水平。與此同時(shí)，中國(guó)畫創(chuàng)作中筆墨技巧的發(fā)展需要在傳承、沿襲的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，這就需要每一名畫家梳理好筆墨技法發(fā)展、變革的歷程，理解時(shí)代對(duì)筆墨技法及中國(guó)畫表現(xiàn)形式的影響，將時(shí)代元素、時(shí)代特色融入中國(guó)畫創(chuàng)作中，在畫有余力時(shí)對(duì)筆墨技法進(jìn)行創(chuàng)新，對(duì)墨色進(jìn)行進(jìn)一步的細(xì)化與革新，使中國(guó)畫的創(chuàng)作更加富有時(shí)代氣息。除此之外，中國(guó)畫創(chuàng)作的筆墨技法運(yùn)用需要“意在筆先，筆隨心動(dòng)”，注重立意深遠(yuǎn)、內(nèi)涵深刻，追求意境營(yíng)造與情緒情感傳遞，創(chuàng)作出更加優(yōu)質(zhì)且能引人深思的藝術(shù)作品。

五、結(jié)語(yǔ)

就中國(guó)畫筆墨問(wèn)題的探討從未間斷，大批藝術(shù)家與學(xué)者對(duì)中國(guó)畫創(chuàng)作中筆墨技法的“去”與“留”提出了各自的見(jiàn)解。筆者認(rèn)為，筆墨技法是中國(guó)畫的靈魂所在，是中國(guó)畫不可或缺的外在形式、獨(dú)特技巧以及思想內(nèi)涵，其重要性不言而喻。對(duì)于當(dāng)前中國(guó)畫創(chuàng)作中筆墨技法的沿襲或創(chuàng)新之爭(zhēng)，筆者認(rèn)為沿襲與創(chuàng)新同等重要，但沿襲、傳承是創(chuàng)新的基礎(chǔ)，是中國(guó)畫姓“中”的應(yīng)有之義，唯有在堅(jiān)守的前提下有選擇地、合理地吸納其他繪畫藝術(shù)之精髓，或?qū)鹘y(tǒng)筆墨技法“去糟粕，取精華”，才能保留中國(guó)畫的傳統(tǒng)韻味，賦予中國(guó)畫以時(shí)代精氣神。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊瓊.筆墨之于中國(guó)畫[J].榮寶齋，2023（1）：244-246.

[2]張笑瑞.中國(guó)畫創(chuàng)作中筆墨文化的實(shí)踐研究[J].新美域，2022（12）：16-18.

[3]王萌.寫意碰撞與筆墨新境：論任建國(guó)中國(guó)畫探索的“古意今趣”[J].榮寶齋，2022（7）：184-199.

[4]柯小剛.中國(guó)畫筆墨經(jīng)驗(yàn)中的身體化詩(shī)性知識(shí)[J].文史哲，2022（4）：135-141，168.

[5]陳一笑.中國(guó)畫的筆墨特征及其審美表達(dá)[J].濟(jì)寧學(xué)院學(xué)報(bào)，2022（3）：99-103.

作者簡(jiǎn)介：

張銳，江蘇省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，武進(jìn)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，現(xiàn)任常州市武進(jìn)書畫院院長(zhǎng)，惲南田美術(shù)館館長(zhǎng)。研究方向：油畫。