周念祖
摘 要:以“核心素養(yǎng)”為論題,結(jié)合音樂學(xué)科的特點,對初中生音樂學(xué)習(xí)的現(xiàn)狀和問題進行了分析,并從初中生必須學(xué)會識譜嗎?唱得好或奏得好一定代表音樂學(xué)得好嗎?以及學(xué)生只對流行音樂感興趣怎么辦?從這三個困擾多數(shù)初中音樂教師的問題入手,展開了關(guān)于初中音樂學(xué)科核心素養(yǎng)的思考。
關(guān)鍵詞:初中音樂;核心素養(yǎng);識譜;分層評價;音樂風(fēng)格
“核心素養(yǎng)”是近幾年來教育系統(tǒng)廣泛討論的問題,不同于一般意義的“素養(yǎng)”概念,“核心素養(yǎng)”指學(xué)生應(yīng)具備的適應(yīng)終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的必備品格和關(guān)鍵能力,突出強調(diào)個人修養(yǎng)、社會關(guān)愛、家國情懷,更加注重自主發(fā)展、合作參與、創(chuàng)新實踐。要把核心素養(yǎng)的理念落到實處,其必然離不開具體的學(xué)科課程教學(xué)。
一方面,核心素養(yǎng)指導(dǎo)、引領(lǐng)、輻射學(xué)科課程教學(xué),彰顯學(xué)科教學(xué)的育人價值,使之自覺為人的終身發(fā)展服務(wù),“教學(xué)”升華為“教育”。另一方面,核心素養(yǎng)的達成,也依賴各個學(xué)科獨特育人功能的發(fā)揮、學(xué)科本質(zhì)魅力的發(fā)掘,只有乘上富有活力的學(xué)科教學(xué)之筏,才能順利抵達核心素養(yǎng)的彼岸。
對于教師而言,這是個巨大挑戰(zhàn)。首先是觀念轉(zhuǎn)型——教師要從“學(xué)科教學(xué)”轉(zhuǎn)向“學(xué)科教育”。學(xué)科教師要明白自己首先是教師,其次才是教某個學(xué)科的教師。首先要清楚作為“人”的“核心素養(yǎng)”有哪些、學(xué)科本質(zhì)是什么,才會明白教學(xué)究竟要把學(xué)生帶向何方。這也是從“知識核心時代”走向“核心素養(yǎng)時代”的必然要求。作為一名初中音樂教師,我深知藝術(shù)教育對個人審美情趣和品德修養(yǎng)產(chǎn)生的積極影響,本文就談一談我對初中音樂學(xué)科核心素養(yǎng)的一些思考。
一、初中生音樂學(xué)習(xí)的現(xiàn)狀和問題
音樂課作為考查學(xué)科,一般每周只上一節(jié),沒有應(yīng)試要求,在學(xué)生心目中的課程地位較低,大多數(shù)初中生在音樂課上的學(xué)習(xí)態(tài)度很差,自我學(xué)習(xí)音樂的意愿也不強烈。這就造成即便音樂課是從孩子上小學(xué)一年級開始就伴隨他們的必修課程,到了初中,很多孩子的基本音樂素養(yǎng),如識譜能力、音準(zhǔn)節(jié)奏概念等依然很差。
二、關(guān)于初中音樂學(xué)科核心素養(yǎng)的思考
針對初中生學(xué)習(xí)音樂的現(xiàn)狀和問題,我從學(xué)生的需要出發(fā),羅列了下面這些問題和相應(yīng)的解決方法,嘗試思索和探究到底哪些知識和技能是他們有必要掌握的,并且對于養(yǎng)成他們喜愛音樂,終身學(xué)習(xí)或接觸音樂的觀念是有幫助的。
1.初中生必須學(xué)會識譜嗎?
識譜問題,相信是每一位初中音樂教師,包括學(xué)生最頭疼的問題了。我們常常會在音樂課上看到這種既普遍又有趣的現(xiàn)象,即在學(xué)唱歌曲時,唱譜的階段,孩子們由于不識譜或識譜能力差,跟不上老師的節(jié)奏,表現(xiàn)出演唱音量小,旋律不流暢。但到了填詞階段,孩子們卻很快就能把旋律唱得很流暢,音量也比之前大得多。從孩子們的演唱狀態(tài)來看,唱詞比唱譜更自信也更愉快。
從以上現(xiàn)象中我們不難看出,大多數(shù)沒有經(jīng)過專業(yè)音樂訓(xùn)練的人,在歌曲學(xué)唱中,往往是聽覺思維占主導(dǎo),也就是說他們完全不需要利用看譜來學(xué)會歌曲,而只需要通過聆聽模仿,就能學(xué)會歌曲。因為識譜本來就是一個需要長期練習(xí)和積累才能掌握的技能,就好比識字一樣,沒有大量的高頻率的學(xué)習(xí)和使用,一般人都很難習(xí)得。像音樂課這樣每周才能接觸一次,且嚴(yán)重缺乏課前預(yù)習(xí)與課后作業(yè)鞏固的學(xué)習(xí)模式和學(xué)習(xí)強度,是根本不可能讓學(xué)生達成熟練識譜的學(xué)習(xí)目標(biāo)的。即便是一些從小學(xué)習(xí)樂器,習(xí)慣聽覺思維的那一部分人,哪怕演奏技巧達到比較高的水平,識譜能力相對也是較差的。
針對這樣的學(xué)生學(xué)習(xí)情況,我認(rèn)為一味地強調(diào)識譜的重要性,在課堂上強行給學(xué)生灌輸復(fù)雜枯燥的樂理知識,對學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)來說是很低效的。因為對于這些非音樂專業(yè)的普通學(xué)生來說,歌曲學(xué)唱中的識譜學(xué)習(xí)是沒有說服力的,大多數(shù)人都可以通過模仿就學(xué)會一首歌曲。因此,調(diào)整對初中生識譜能力的教學(xué)目標(biāo),挖掘出識譜對一般歌曲學(xué)習(xí)最重要的影響因素顯得尤為重要。
在我所在的地區(qū),幾乎所有學(xué)校在音樂教學(xué)中都是使用的五線譜,我認(rèn)為,在音高方面,教師需要達成以下五個教學(xué)目標(biāo):(1)能理解五線譜中音符往上記越來越高,反之就越低;(2)能通過觀察五線譜,判斷出旋律的發(fā)展方向(樂理中的上行和下行);(3)能通過觀察音符的位置,判斷出音與音之間關(guān)系的遠近(樂理中的級進和跳進);(4)能理解首調(diào)唱名的概念;(5)能辨別和理解裝飾音符號。在實際教學(xué)過程中,老師可以利用科爾文手勢以及分組音程合唱練習(xí)等方式,進一步幫助學(xué)生建立準(zhǔn)確的音高概念及和聲概念。
在節(jié)拍節(jié)奏方面,我認(rèn)為教師需要達成以下三個教學(xué)目標(biāo):(1)能通過聆聽,判斷歌曲是二拍子還是三拍子,在此過程中不用強求學(xué)生精確到具體拍號,只要大方向上判斷準(zhǔn)確即可,如4/4拍實質(zhì)上就是二拍子的感覺、6/8拍實質(zhì)上也是三拍子的感覺;(2)能通過觀察音符的形狀,判斷出哪些節(jié)奏是松散的,哪些節(jié)奏是緊湊的;(3)能理解各種連線的作用。在具體的教學(xué)過程中,教師可以在欣賞課中增加讓學(xué)生隨著音樂打拍子和判斷旋律是連奏或斷奏的練習(xí),此方法我主要參考的是英國皇家音樂學(xué)院考級科目中聽力考試的內(nèi)容。
以上這些教學(xué)目標(biāo)的設(shè)定,是我反復(fù)思考識譜對于歌曲學(xué)唱的影響因素之后才得出的結(jié)論。因為,我發(fā)現(xiàn),在聽覺思維占主導(dǎo)的情況下,識譜能起到的主要還是提示及比較作用,只要掌握了上面提到的這些能力,是否能做到精確讀譜,對于普通學(xué)生來說意義不大。
2.唱得好或者奏得好就一定代表音樂學(xué)得好嗎?
我們常常會在音樂課上發(fā)現(xiàn)很多喜歡音樂,但由于各種因素,自身音樂表現(xiàn)能力較差的學(xué)生。我曾做過調(diào)查,幾乎所有的孩子都表示自己喜愛音樂,但很多人卻對上音樂課興趣不大。究其原因,本質(zhì)上就是很多音樂教師把培養(yǎng)孩子音樂表現(xiàn)的能力與培養(yǎng)孩子對音樂的興趣等同了。對音樂表現(xiàn)能力差的學(xué)生過多地批評指責(zé),會抹殺他們本身對音樂學(xué)習(xí)的興趣和自信心,缺乏積極的鼓勵和引導(dǎo)。我認(rèn)為,音樂表現(xiàn)能力與個人的音樂天賦和后天的努力是分不開的,就好比世界上再難出現(xiàn)第二個莫扎特或貝多芬,中國也就出了一個郎朗。每一個音樂教師都必須樹立一個正確的觀念,即擅長音樂是喜愛音樂的充分不必要條件,我們沒有權(quán)利剝奪任何一個孩子欣賞音樂和表現(xiàn)音樂的權(quán)利,哪怕他五音不全或毫無樂感。
作為音樂教師,我們應(yīng)當(dāng)針對不同音樂素養(yǎng)和音樂表現(xiàn)能力的孩子,設(shè)定不同的評價標(biāo)準(zhǔn),在課堂問題的設(shè)計和課堂活動的安排上采用分層,讓每一個孩子都能參與到課堂中來,并收獲屬于自己的成就感。同時,注重過程性評價,讓孩子們體會到在音樂學(xué)習(xí)上自身的發(fā)展與進步,從而增強對音樂的喜愛,樹立終身學(xué)習(xí)音樂的意愿。
3.學(xué)生只對流行音樂感興趣怎么辦?
近年來,互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展飛速,我們已經(jīng)進入了一個信息全球化的時代,深受世界各國文化的影響。其中,走進音樂廳欣賞高雅藝術(shù),已經(jīng)不再像過去那樣遙不可及,尤其是一些發(fā)達地區(qū),都建有各方面硬件設(shè)施能與國際媲美的大劇院。而老百姓們,也因為物質(zhì)條件的富足,對精神上的追求越來越高?;ū容^貴的價格,買票看音樂會變得很普遍。但是,在欣賞高雅藝術(shù)的過程中,我們不難發(fā)現(xiàn),很多觀眾根本不具備良好的音樂會聽賞習(xí)慣,如隨意走動,手機不關(guān)靜音,帶年幼的孩子入場等,由此鬧出的笑話,在一些新聞中屢見不鮮。而看音樂會時,玩手機、睡覺甚至打呼的情況就更普遍了。本質(zhì)上,與國民整體音樂素養(yǎng)的低下是分不開的。這種對音樂的理解和欣賞能力,不是你有錢就能換來的,也不是你多看幾場音樂會就能馬上提升的。音樂素養(yǎng)是在一個人從小到大接觸音樂的過程中慢慢培養(yǎng)出來的,而作為一線的初中音樂教師,我們每個人都有著不可推卸的責(zé)任。
初中生作為最年輕、最有活力的一代,他們有著強烈的求知欲和獵奇心理,對任何文化的接受能力都很強。在音樂的范圍內(nèi),培養(yǎng)他們甄別低俗與高雅的能力,培養(yǎng)他們既能欣賞通俗易懂的流行音樂又能接受和理解復(fù)雜又有深度的古典音樂的能力,顯得尤為重要。那么通過音樂課,從小養(yǎng)成正確的音樂聽賞習(xí)慣,就是形成這些能力的最便捷的方法。
首先,我們需要培養(yǎng)學(xué)生對音樂要素的聽辨能力,即學(xué)生要能感受和體會音樂中旋律、節(jié)拍、節(jié)奏、速度、音色、音量等的變化,并從中發(fā)現(xiàn)音樂想要表達的音樂情緒或音樂形象,這對幫助他們更好地理解音樂,尤其是對非歌曲類的純音樂或古典音樂有著積極的作用。同時,還能充分調(diào)動他們的音樂想象力,激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維,這也是西方的很多科學(xué)家,本身也是音樂家或擅長某一種樂器的原因,藝術(shù)想象力是一切創(chuàng)造力的靈感和源泉。
其次,我們需要培養(yǎng)學(xué)生對不同音樂風(fēng)格的辨別能力。我從一些西方發(fā)達國家年輕人聽音樂習(xí)慣的調(diào)查研究中了解到,他們很少有聽兩種風(fēng)格以上音樂作品的習(xí)慣,大多數(shù)人長期只聽一種風(fēng)格的音樂,這在中國顯得很少見。中國的年輕人基本上就是什么好聽聽什么,甚至什么流行聽什么,也并不知道自己聆聽的音樂到底屬于什么風(fēng)格。這就是為什么類似《小蘋果》《最炫民族風(fēng)》等口水歌曲以及由網(wǎng)絡(luò)主播平臺發(fā)展而來的“MC喊麥”風(fēng)靡全國的原因?;谶@種國情,中國的音樂教師很有必要在平時的音樂課中向同學(xué)們普及與音樂風(fēng)格相關(guān)的背景知識,讓他們在聆聽音樂的過程中了解不同音樂發(fā)展時期的歷史和文化背景,從而了解各種音樂風(fēng)格產(chǎn)生的原因,形成對音樂作品更深層次的理解,形成正確的音樂審美能力和高雅的音樂欣賞品位。同時,為了彌補音樂課時量少的局限性,讓學(xué)生在課堂之外也能接觸到更多優(yōu)秀的音樂作品,老師可以充分利用便捷的網(wǎng)絡(luò)資源,向?qū)W生列出推薦作曲家或推薦名曲。著名鋼琴教育家、德國科隆音樂學(xué)院鋼琴博士江瀅女士曾經(jīng)在她的講座中提到,要想培養(yǎng)孩子學(xué)習(xí)音樂的興趣,首先需要給他們營造良好的音樂氛圍。以時期、風(fēng)格、作曲家來分類,聆聽音樂是幫助他們了解不同風(fēng)格的音樂作品,建立良好藝術(shù)品位的最有效途徑,同時她還強調(diào),同一首音樂作品,讓孩子聆聽三位左右的演奏家或演唱家演繹的不同版本,還能進一步強化他們對音樂表現(xiàn)要素的比較能力,使學(xué)生的音樂素養(yǎng)得到全面的提升。
綜上所述,就是我對初中音樂學(xué)科核心素養(yǎng)的思考,我將在今后的課堂教學(xué)中進一步實踐并改進教學(xué)方法,讓學(xué)生通過音樂課收獲真正實用的知識和技能,進一步培養(yǎng)他們對音樂的興趣,幫助他們樹立終身學(xué)習(xí)音樂的意愿。
參考文獻:
紀(jì)德綱.聽力考試范例[M].人民音樂出版社,2012.
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