【摘要】 西方現(xiàn)代繪畫呈現(xiàn)出了簡(jiǎn)約化的面貌和風(fēng)格，并取得了很大的藝術(shù)成就。實(shí)際上在簡(jiǎn)約繪畫方面，中國(guó)的傳統(tǒng)主流繪畫，尤其是以寫意為代表的中國(guó)繪畫，才是簡(jiǎn)約繪畫的鼻祖。弄清楚了這點(diǎn)，也就弄清楚了中國(guó)繪畫在簡(jiǎn)約繪畫領(lǐng)域的地位和價(jià)值，也就清楚了它對(duì)西方簡(jiǎn)約繪畫的啟發(fā)意義。

【關(guān)鍵詞】 簡(jiǎn)約化;形的簡(jiǎn)約;形簡(jiǎn)意繁

【中圖分類號(hào)】J205? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】2096-8264（2021）34-0095-03

近代以來(lái)，西方的簡(jiǎn)約繪畫備受推崇，實(shí)際上，西方的簡(jiǎn)約繪畫從塞尚就已經(jīng)開(kāi)始了，塞尚把自然的物像還原到各種形體之中，為立體主義和抽象主義開(kāi)啟了大門，使得西方以簡(jiǎn)約為主的繪畫形式得到了極大的發(fā)展，涌現(xiàn)出了很多大師級(jí)的人物和具有影響力的作品。反觀中國(guó)，實(shí)際上，中國(guó)的繪畫一直以來(lái)就崇尚簡(jiǎn)約，中國(guó)新石器時(shí)代的彩陶紋飾、陶罐上的簡(jiǎn)潔圖案，青銅器上的抽象符號(hào)和紋樣等，就一直秉承著簡(jiǎn)約化的創(chuàng)作要求和審美，并一直影響著中國(guó)以寫意為代表的主流繪畫。通過(guò)兩者的參照和對(duì)比，可以看到中國(guó)繪畫的藝術(shù)價(jià)值，它必將會(huì)對(duì)從事簡(jiǎn)約油畫創(chuàng)作的中國(guó)畫家提供新的思路和新的營(yíng)養(yǎng)，能如此，這既肯定了中國(guó)繪畫的藝術(shù)價(jià)值，又是對(duì)世界藝術(shù)發(fā)展的貢獻(xiàn)，具有極高的研究?jī)r(jià)值。

一、中國(guó)繪畫藝術(shù)的簡(jiǎn)約化——形簡(jiǎn)意繁

中國(guó)繪畫的簡(jiǎn)約化歷史久遠(yuǎn)，從中國(guó)的象形文字，再到中國(guó)的書法，以及中國(guó)的寫意畫，中國(guó)的整個(gè)的繪畫較之西洋的繪畫來(lái)說(shuō)，具有明顯的簡(jiǎn)約性，主要的原因就在于中國(guó)的繪畫是表現(xiàn)性的，重在對(duì)自然的精神的表達(dá)和意味的追求。比如中國(guó)畫較之西方的塊面語(yǔ)言來(lái)說(shuō)，用線是中國(guó)畫的主要的形式語(yǔ)言之一，線從本身來(lái)說(shuō)也是一種最簡(jiǎn)單的形式語(yǔ)言，但是也就是這看似最簡(jiǎn)單的線，其實(shí)承載了很多的情感因素和精神因素在里面，如果離開(kāi)了精神和情感，那么線的表現(xiàn)力和感染力就會(huì)降低，所以中國(guó)畫的線就是形簡(jiǎn)意繁的典型的代表。中國(guó)的書法實(shí)際上也是最簡(jiǎn)潔的藝術(shù)形式，也是一種抽象的繪畫，尤其是早期的象形文字，是中國(guó)最早的最抽象最簡(jiǎn)潔的藝術(shù)形式。所以，中國(guó)的書法對(duì)中國(guó)的繪畫有著直接的深遠(yuǎn)的影響，書畫同源的思想不光表現(xiàn)在思想里，還具體體現(xiàn)在中國(guó)的繪畫里，所以中國(guó)的繪畫也是以簡(jiǎn)約的面貌而出現(xiàn)。可以看一下中國(guó)的最早的繪畫作品《鸛魚石斧》圖，這是屬于新石器時(shí)代仰韶文化的作品，畫面簡(jiǎn)潔富于裝飾味道。再看中國(guó)漢代的藝術(shù)，漢代的繪畫留存的較少，能見(jiàn)到的主要是漢代的畫像石、畫像磚和漢代的雕刻作品。以漢代霍去病墓前的石雕來(lái)看，作品造型簡(jiǎn)練概括，但是其表現(xiàn)的精神內(nèi)涵卻很豐富，作品不但非常傳神，而且具有渾厚深沉、粗放豪邁的氣勢(shì)。中國(guó)繪畫到了晉朝，出現(xiàn)了顧愷之“傳神寫照”“以形寫神”的繪畫主張，把寫神放在了重要的位置。南齊的謝赫則提出了繪畫的“六法論”，它把“氣韻生動(dòng)”放在第一位，把“骨法用筆”放在了第二位，把“應(yīng)物象形”也就是描繪物象要形似，放在了第三位。可見(jiàn)形在中國(guó)古代繪畫的輕重位次，這種去形重意的美學(xué)理念，在唐朝的畫家張彥遠(yuǎn)那里又得到了加強(qiáng)，他提出了“意在筆先”的理論，也就是在繪畫動(dòng)筆之前，畫家的情思意趣就應(yīng)該提前具備，繪畫的功夫在“意”，而不在形。這個(gè)方面，北宋的蘇軾說(shuō)得更加直接，他說(shuō)“論畫以形似，見(jiàn)與兒童鄰”。也就是說(shuō)如果以形似來(lái)論畫，那就和兒童的見(jiàn)識(shí)差不多了。蘇軾的主張就是繪畫要和作詩(shī)一樣，要表達(dá)作者的情思，這才是繪畫的重點(diǎn)。唐代所形成的文人畫強(qiáng)調(diào)寫意，反對(duì)寫形，尤其反對(duì)為寫形而寫形，提倡個(gè)性的抒發(fā)和對(duì)自然的感悟。元代的倪瓚將文人寫意畫推向了一個(gè)高度，他提出“逸氣說(shuō)”，即繪畫不過(guò)是“逸筆草草”，“寫胸中逸氣”。也就是用放縱自如的筆致來(lái)“草率”地畫一畫，目的是抒發(fā)自己胸中的超拔脫俗之氣。后來(lái)在寫意畫的基礎(chǔ)上，出現(xiàn)了大寫意的畫法，大寫意在畫面布局上講求簡(jiǎn)約疏放，體現(xiàn)一種大的格局、大的氣象和大的境界，強(qiáng)調(diào)筆墨運(yùn)用的大的神韻的把握，表現(xiàn)的也是畫家大的意念和大的情懷。中國(guó)的畫家張大千先生的潑彩畫法更是把中國(guó)的繪畫又向前推進(jìn)了一大步。他的潑彩畫法堪稱一絕，畫面意味豐厚，耐人尋味，成為中國(guó)寫意繪畫或者說(shuō)簡(jiǎn)約繪畫的新的高度。

二、西方現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的簡(jiǎn)約化趨勢(shì)

（一）形的簡(jiǎn)約

西方現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展到今天，呈現(xiàn)出了一個(gè)比較明確的思路，那就是簡(jiǎn)約化的發(fā)展趨勢(shì)。其繪畫中的形體，已經(jīng)由紛繁雜亂的自然物象的形體簡(jiǎn)化為高度概括、高度簡(jiǎn)化、甚至高度抽象的狀態(tài)。形的意義也逐步擺脫物象的本身屬性，轉(zhuǎn)化到了形的符號(hào)化，形的精神化和形的情感化的角色上來(lái)。甚至在抽象的繪畫中，已經(jīng)沒(méi)有了形的身影，畫面只有繪畫語(yǔ)言，以及語(yǔ)言所呈現(xiàn)的神韻和畫家的情感，這是西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)很明顯的變化。在繪畫過(guò)程中曾經(jīng)依賴和描繪的大自然將來(lái)會(huì)以怎樣的面貌在畫面中呈現(xiàn)，或者說(shuō)沒(méi)有了自然之形的畫面會(huì)使得繪畫藝術(shù)走向何方？畫面中形的價(jià)值對(duì)于繪畫來(lái)說(shuō)還有多少？這種變化所帶來(lái)的影響是深刻的，也是深遠(yuǎn)的。在西方繪畫簡(jiǎn)約化的道路上，涌現(xiàn)出了以康定斯基為代表的熱抽象藝術(shù)和以蒙德里安為代表的冷抽象藝術(shù)，把自然物象的形予以簡(jiǎn)化或完全抽離，開(kāi)創(chuàng)了西方抽象繪畫，以及后來(lái)以馬列維奇為代表的至上主義繪畫等等，向人們展示了簡(jiǎn)約繪畫的藝術(shù)魅力。二十世紀(jì)吸取東方藝術(shù)韻味入畫的抽象畫家趙無(wú)極，既展示了簡(jiǎn)約繪畫的藝術(shù)魅力，也讓人們感受到了東西方藝術(shù)相互結(jié)合的魅力。

人類由最早的描摹自然，再現(xiàn)自然、表現(xiàn)自然，到簡(jiǎn)化自然，直至融化自然，甚至在表現(xiàn)性的繪畫當(dāng)中，自然以客觀物象的存在方式已經(jīng)蕩然無(wú)存，人們只能感受自然的神韻和意味，但這種意味已經(jīng)是抽象的，存在于人們的感覺(jué)里。現(xiàn)代繪畫越來(lái)越弱化形的影響，越來(lái)越重視精神和情感的力量以及它們的價(jià)值。這可以讓人們直觀地感受到，形的簡(jiǎn)化，仿佛把人們從形的塑造中解放了出來(lái)，不再局限于形的束縛，一下子得到了很大的解放，呈現(xiàn)出新的廣闊的藝術(shù)天地。

（二）西洋繪畫藝術(shù)的簡(jiǎn)約化追求

擺脫形的束縛，使得西方的簡(jiǎn)約繪畫后來(lái)居上，得到了很快的發(fā)展，開(kāi)創(chuàng)了簡(jiǎn)約繪畫的新的局面。西方現(xiàn)代繪畫的簡(jiǎn)約化，實(shí)際上從塞尚就已經(jīng)開(kāi)始了。塞尚探索的重點(diǎn)就是將紛繁的自然物象統(tǒng)一到形和體這一形式結(jié)構(gòu)里來(lái)，塞尚通過(guò)這種方式來(lái)簡(jiǎn)化自然，來(lái)控制自然。也因此，塞尚畫里的物象是一個(gè)整體，俄國(guó)收藏家蒲寧就做了一個(gè)很形象的比喻，如果試想從17世紀(jì)荷蘭的靜物畫中拿一個(gè)東西，立刻就好像到了你手里;而如果想象從塞尚的靜物畫里挪動(dòng)一只桃子，它就會(huì)連帶把整幅畫給拽下來(lái)。塞尚改變了自然物象在畫面中的存在方式，在塞尚的作品里自然物象變成了一件東西。野獸派的領(lǐng)軍人物馬蒂斯在對(duì)描寫自然方面有自己的見(jiàn)解，1908年，馬蒂斯在他的《畫家札記》里闡述了他的藝術(shù)觀，他說(shuō)：“奴隸式地再現(xiàn)自然，對(duì)于我是不可能的事。我被迫來(lái)解釋自然，并使它服從我的畫面的精神?！彼f(shuō)：“畫家不用再?gòu)氖掠诂嵓?xì)的單體的描寫，攝影是為了這個(gè)而存在的，它干得更好，更快。”“美術(shù)學(xué)校的老師常愛(ài)說(shuō)：‘只要緊密靠攏自然。’我在我的一生的路程上反對(duì)這個(gè)見(jiàn)解，我不能屈服于它……我的道路是不停止地尋找忠實(shí)描寫以外的表現(xiàn)的可能性，例如點(diǎn)彩派和野獸派?！痹谏实倪\(yùn)用上，馬蒂斯崇尚簡(jiǎn)單的用色，他說(shuō)：“顏色越簡(jiǎn)單，對(duì)于情感的影響就越強(qiáng)有力。例如一個(gè)藍(lán)色，被它的補(bǔ)色加強(qiáng)了，對(duì)情感的影響就像一有力的鐘聲?！?[1]馬蒂斯的藝術(shù)追求，就在于把個(gè)別的畫面元素結(jié)合成為整體，造型簡(jiǎn)練，在色彩上主觀大膽并富有裝飾性。在抽象風(fēng)格的繪畫中，對(duì)形的壓縮達(dá)到了無(wú)以復(fù)加的程度，康定斯基說(shuō)：“對(duì)于我，藝術(shù)的領(lǐng)域愈來(lái)愈和自然的領(lǐng)域相分離?！薄俺橄笏囆g(shù)離開(kāi)了自然的‘表皮’，但不是離開(kāi)了它的規(guī)律?！薄俺橄罄L畫比有物象的繪畫更廣闊，更自由，更富于內(nèi)涵?！盵2]康定斯基在1913年出版的《回憶錄》中，主張把顏色、線條和形狀發(fā)展為足以表達(dá)思想和喚起深厚感情的視覺(jué)語(yǔ)言的繪畫?？梢?jiàn)，康定斯基主張弱化形體，強(qiáng)化感情的表達(dá)。在至上主義的繪畫中，反對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)中的具象表達(dá)方式，他們這樣描述這種變化，“司空見(jiàn)慣的事物越來(lái)越遠(yuǎn)地退居到不重要的地位……客觀世界的輪廓變得越來(lái)越淡，漸漸地消失，直到最后這個(gè)世界——我們所喜愛(ài)的每一件事物和我們所賴以生存的每一件事物——完全消失為止”。[3]馬列維奇認(rèn)為，“對(duì)于至上主義者而言，客觀世界的視覺(jué)現(xiàn)象本身是毫無(wú)意義的，有意義的東西是感情……”[4]這一理念在馬克·羅斯科的創(chuàng)作思想里得到了更為充分的展現(xiàn)，他的繪畫作品完全平面化，完全簡(jiǎn)約化，只是在整片的底色上排列著幾個(gè)色彩微妙的矩形。馬克·羅斯科認(rèn)為，好的作品是純粹的，它與畫什么東西都無(wú)關(guān)緊要，而是強(qiáng)調(diào)精神內(nèi)涵的表達(dá)。當(dāng)然在蘇拉熱和克蘭的作品中，也能強(qiáng)烈地感受到這種對(duì)形的簡(jiǎn)化，這種簡(jiǎn)化的最大功效，就是弱化了形，而強(qiáng)化了精神和情感的因素。這使得藝術(shù)更接近它的本質(zhì)，更接近于心靈，而出自心靈的藝術(shù)才是最好的藝術(shù)。

三、殊途同歸之形簡(jiǎn)而意繁

中國(guó)畫一直倡導(dǎo)的簡(jiǎn)和西方現(xiàn)代繪畫所追求的簡(jiǎn)，其目的是讓藝術(shù)更加接近它的本質(zhì)，更加突出和強(qiáng)化意的表達(dá)，也就是減少對(duì)形的塑造和描摹，減少形的束縛，達(dá)到形簡(jiǎn)而意繁的目的。這里著重強(qiáng)調(diào)了意，中國(guó)古時(shí)候的意，實(shí)際上就是人和自然在相互的關(guān)照中所體現(xiàn)出來(lái)的意趣、意味、情思、情感等的概括性的說(shuō)法，是對(duì)心靈境界和意趣的一種概括。形簡(jiǎn)意繁的意義就在于簡(jiǎn)化形的束縛和影響，畫家可以直接地表達(dá)自己的心靈，繪畫是畫家心靈表達(dá)的需要，是畫家真實(shí)情感的展現(xiàn)和流露，這才是藝術(shù)表達(dá)的根本。在形的背后，有著豐富的精神世界和豐富的情感世界，這種豐富的精神和情感，是繪畫最重要的元素之一。在現(xiàn)代的繪畫中，形不再是繪畫的唯一，形對(duì)于繪畫的意義，對(duì)于繪畫的存在方式已經(jīng)發(fā)生了改變，而精神和情感的表達(dá)，成為了繪畫表達(dá)的重中之重，因此形簡(jiǎn)意繁、輕形尚意也就成為了繪畫藝術(shù)表現(xiàn)的重要方面。

中國(guó)繪畫歷來(lái)崇尚簡(jiǎn)約，不用說(shuō)中國(guó)幾千年前的象形文字所代表的圖案化簡(jiǎn)約形式，就是中國(guó)最簡(jiǎn)潔的書法藝術(shù)，中國(guó)的寫意畫，尤其是大寫意畫，就足以為西方的簡(jiǎn)約繪畫提供廣闊的學(xué)習(xí)空間，可以說(shuō)，在這方面，中國(guó)的繪畫就是簡(jiǎn)約繪畫的鼻祖。中國(guó)的寫意繪畫就隱藏著無(wú)窮的意蘊(yùn)，足以為世界藝術(shù)，尤其為西方的簡(jiǎn)約藝術(shù)提供無(wú)盡的創(chuàng)作靈感和思維的源泉。中西藝術(shù)的結(jié)合和借鑒，一定會(huì)帶來(lái)現(xiàn)代藝術(shù)的大的發(fā)展。如同專家們所說(shuō)，二十一世紀(jì)是東方的實(shí)際，那么在繪畫領(lǐng)域，中國(guó)寫意繪畫對(duì)于西方簡(jiǎn)約繪畫的意義和價(jià)值將會(huì)是無(wú)比巨大的。從中國(guó)繪畫的視角看西方現(xiàn)代繪畫的簡(jiǎn)約化，越能看到繪畫的本質(zhì)，越能接近藝術(shù)的本真，對(duì)西方簡(jiǎn)約繪畫將會(huì)提供更大的思想支撐，獲得更好的發(fā)展，此文也將希冀兩者相輔相成，開(kāi)創(chuàng)新的藝術(shù)局面。

參考文獻(xiàn)：

[1]瓦爾特·赫斯編著.歐洲現(xiàn)代畫派畫論選[M].宗白華譯.北京：人民美術(shù)出版社，1980：50-52.

[2]瓦爾特·赫斯編著.歐洲現(xiàn)代畫派畫論選[M].宗白華譯.北京：人民美術(shù)出版社，1980：130-131.

[3]常寧生.反叛與超越：現(xiàn)代西方繪畫藝術(shù)[M].上海：東方出版中心，2000：60.

[4]中國(guó)大百科全書總編輯委員會(huì)編.中國(guó)大百科全書——美術(shù)（卷一）[M].北京：中國(guó)大百科全書出版社，1991：500.

作者簡(jiǎn)介：

王德鵬，男，漢族，濰坊學(xué)院美術(shù)學(xué)院，研究方向：美術(shù)學(xué)。