杜許燦 荊宜鴿
摘 要:目前,基于我國高校中國畫教學(xué)方法較為單一且無法適應(yīng)新時代對多元、全面藝術(shù)人才的需求的現(xiàn)狀,首先對高校中國畫教學(xué)方法的特征進行梳理,并分析其現(xiàn)狀,結(jié)合教學(xué)實踐,提出提升中國畫教學(xué)效果的建議,以期推進中國畫教學(xué)方法的改革與發(fā)展。
關(guān)鍵詞:高校;中國畫;教學(xué)方法
基金項目:本文系河南省社科規(guī)劃一般項目“二十世紀中國美術(shù)的演進與學(xué)校美術(shù)教育研究”(2020BYS013)階段性成果。
高校中國畫教學(xué)所涉及的內(nèi)容十分豐富,而教學(xué)方法從一定程度上決定著教學(xué)的品質(zhì)與格調(diào),精準而適宜的中國畫教學(xué)方法對學(xué)生創(chuàng)作習(xí)慣的養(yǎng)成、創(chuàng)作自信的樹立、未來的藝術(shù)職業(yè)發(fā)展都具有重要意義和價值。
一、高校中國畫教學(xué)方法的特征
(一)差異性
高校中國畫專業(yè)的學(xué)生因教育背景、家庭環(huán)境等方面的不同,在藝術(shù)欣賞與接受能力上具有差異性。因此,高校中國畫教學(xué)方法也應(yīng)該體現(xiàn)差異性,充分發(fā)揮不同學(xué)生的藝術(shù)稟賦。高校中國畫專業(yè)的教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生特質(zhì)的不同選擇不同的教學(xué)方法。比如,運用激勵法對藝術(shù)探索能力比較弱的學(xué)生進行教學(xué),鼓勵學(xué)生對藝術(shù)展開持續(xù)性探索;運用比較法在課堂中向不太善于觀察的學(xué)生展示不同水平、不同風(fēng)格的藝術(shù)作品,鼓勵學(xué)生自主品評優(yōu)劣,并能夠主動對不同的作品進行對比和分析。
(二)藝術(shù)性
高校中國畫專業(yè)教學(xué)方法應(yīng)具有藝術(shù)性的特色,因為中國畫教學(xué)是一種特殊的藝術(shù)教學(xué),需要采用理論與實踐相結(jié)合的教學(xué)方式。藝術(shù)性的教學(xué)方法能夠使學(xué)生更加容易掌握中國畫的核心概念與核心知識,體現(xiàn)中國畫教學(xué)的情境性與選擇性。
(三)情境性
教學(xué)方法是否有效的關(guān)鍵還在于教師能否根據(jù)課程規(guī)劃與課程內(nèi)容創(chuàng)設(shè)合適的情境,從而幫助學(xué)生對中國畫內(nèi)容體系中的核心概念進行理解。在教學(xué)實踐過程中創(chuàng)設(shè)的情境要恰當且合乎時宜,使學(xué)生在應(yīng)用所學(xué)知識的基礎(chǔ)上能夠產(chǎn)生良好的上課體驗與審美體驗,進而促使學(xué)生產(chǎn)生審美聯(lián)想。
二、高校中國畫教學(xué)方法回顧
(一)以古為主,“師徒制”的傳統(tǒng)教學(xué)方法
中國畫的教學(xué)早在中國古時就存在了,當時所采用的是師傅帶徒弟的“師徒制”教學(xué)模式,要求學(xué)生在學(xué)習(xí)繪畫時要有一定的寫生基礎(chǔ)。中國畫的傳統(tǒng)造型觀是用線勾勒出大體形象,其在教學(xué)過程中具體體現(xiàn)為兩種教學(xué)方法:一種是對古畫進行臨摹與理解,另一種是將這種造型觀運用于寫生與創(chuàng)作的過程。中國傳統(tǒng)人物畫的表現(xiàn)方式是用線來勾勒造型,即白描。潘天壽指出,中國畫的造型基礎(chǔ)非西方光影素描,而是傳統(tǒng)白描,所以他在浙江美術(shù)學(xué)院國畫系任教時提出要以白描來造型。用白描造型的繪畫手法能夠培養(yǎng)學(xué)生用線造型的能力。但潘天壽的中國畫教學(xué)理念也隨著時代的發(fā)展不斷發(fā)生著變革,其對傳統(tǒng)國畫藝術(shù)中線的理解與運用也在不斷深化。寫生與創(chuàng)作的過程是把臨摹中白描的造型方式與教師對學(xué)生創(chuàng)作觀的影響相融合,并融入學(xué)生自己對現(xiàn)實的思考與情感的過程。
以古為主的教學(xué)方法最初為臨摹古畫,是中國畫教學(xué)的首要形式,因為不系統(tǒng)臨摹古畫就無法對經(jīng)典畫作中的筆墨、運筆方式有深層次的理解,也就無法深入了解傳統(tǒng)。因此,中國畫教學(xué)要求學(xué)生既要對客觀對象進行更深層次的了解,熟練使用筆墨語言來描繪對象,又要在寫生的基礎(chǔ)上不斷融入創(chuàng)作意識,逐漸形成創(chuàng)作觀念,獨立運用個性化的筆墨語言進行創(chuàng)作。
以古為主、古今結(jié)合的教學(xué)方法時常伴隨著傳統(tǒng)“師徒制”的教學(xué)方法,加強了教師的主體責(zé)任。在這種教學(xué)形勢下,師生之間的藝術(shù)情感往往較為深厚。教師可以根據(jù)學(xué)生不同的學(xué)習(xí)程度制定出不同的教學(xué)計劃,還可以根據(jù)學(xué)生的興趣、個性、審美、愛好、生活經(jīng)歷等制定出不同的培養(yǎng)方案,并且在整個教學(xué)過程中可以隨時根據(jù)具體情況來調(diào)整教學(xué)方案。但這種教學(xué)方式也存在著不少的弊端,例如,學(xué)生易受到教師藝術(shù)思想的影響和制約,其個人的繪畫風(fēng)格往往會承襲教師的繪畫風(fēng)格,學(xué)生的藝術(shù)特質(zhì)容易受到限制,不利于學(xué)生藝術(shù)個性的健康發(fā)展,還會造成學(xué)生技能和知識面狹窄等問題。
(二)中西融合,西畫改良的交互式教學(xué)方法
20世紀初的中國處于大變革時期,社會動蕩不安,在教育方面落后于其他國家。西方文化的進入,新思想風(fēng)潮的涌入,給當時我國的教育界和藝術(shù)界都帶來了不一樣的風(fēng)尚。為改變我國落后的局面與人們墨守成規(guī)的思想,徐悲鴻堅持中西融合的創(chuàng)作形式,致力于用西畫來改良中國畫。徐悲鴻強調(diào):“研究繪畫者之第一步功夫即為素描,素描是吾人基本之學(xué)問,亦為繪畫表現(xiàn)唯一之法門。”之后其在《新國畫建立之步驟》一文中強調(diào),“素描是一切造型藝術(shù)之基礎(chǔ)”。隨后提出了中西融合的教學(xué)方式,將西方寫實素描如契斯恰科夫素描體系引入中國,并以此來改良中國畫。蔣兆和在1941年出版第一本畫集時就說:“拙作之采取‘中國紙筆墨而施以西畫之技巧者,乃求其二者之精,取長補短之意?!彼⒉辉诤酢安活愔形鳌钡淖h論,而更加重視中西藝術(shù)共同追求的“畫之本質(zhì)”。之后,蔣兆和依然主張“溝通中西繪畫的所長來創(chuàng)造有時代精神的新中國畫”,但此時的他更重視研究民族藝術(shù)的傳統(tǒng),晚年則更強調(diào)在民族藝術(shù)的基礎(chǔ)上吸收外來文化。歷史證明,中西融合的道路是正確的,但要堅持在傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上融入一些西方的繪畫元素。這種教學(xué)方法在20世紀的中國有著強烈的感染力,涉及范圍頗廣,迎合了當時社會發(fā)展的需要,被大眾所廣泛接受,在當時中國畫的教育方面有著重要地位。
寫實基礎(chǔ)在中國畫的教學(xué)中一直占有重要的位置,因為對于繪畫者來說,具象造型能力和抽象造型能力是基本功。藝術(shù)的發(fā)展并不意味著寫實能力的訓(xùn)練已經(jīng)不再重要。在利用西畫改良中國畫的美術(shù)教學(xué)中,寫實訓(xùn)練的前一個層次是基礎(chǔ)能力,后一個層次是藝術(shù)表現(xiàn)?;A(chǔ)能力的訓(xùn)練不免枯燥刻板,但它是繪畫的根基,所以對基礎(chǔ)能力的訓(xùn)練一定不能松懈。
三、中國畫教學(xué)方式的革新
(一)改變單一傳統(tǒng)的示范教學(xué)法
示范教學(xué)法為美術(shù)教學(xué)的常用方法。通過教師的示范,學(xué)生能夠更加深刻地感受到教師的繪畫技法和創(chuàng)作理念。但如果在教學(xué)過程中只進行單一的示范性教學(xué),則會使學(xué)生的思維僵化,一味模仿教師的繪畫風(fēng)格與技法,而缺乏自己的藝術(shù)風(fēng)格與繪畫理念。
在教學(xué)實踐中,教師既要注重示范教學(xué)法的作用,又不能因循守舊,而是要把握示范教學(xué)的目的和方式。示范只是教學(xué)的一種手段而不是目的,示范也并非讓學(xué)生對教師進行完全模仿。示范的作用在于藝術(shù)引領(lǐng),在于點撥,在于從藝術(shù)的細微之處對學(xué)生進行啟發(fā)和誘導(dǎo),幫助學(xué)生推陳出新,創(chuàng)造自己的藝術(shù)個性。
(二)注重學(xué)生藝術(shù)個性發(fā)展
目前,我國綜合性高校開設(shè)的風(fēng)格不同的教師工作室就是為了滿足學(xué)生個性化的學(xué)習(xí)需求。但是,要辯證看待此種教學(xué)形式,既要看到這種教學(xué)方式的優(yōu)點,也要了解其存在的不足。教師單獨指導(dǎo)學(xué)生的教學(xué)方式會使學(xué)生更容易進行深度學(xué)習(xí),能系統(tǒng)地學(xué)習(xí)一個教師的藝術(shù)思想及創(chuàng)作技法。但這種教學(xué)方式不利于學(xué)生個性思維和獨立藝術(shù)風(fēng)格的形成。優(yōu)秀的教師在教學(xué)過程中會留意學(xué)生的獨特性,并鼓勵學(xué)生發(fā)展自身的獨特之處,不會去扼殺學(xué)生創(chuàng)作的激情。這為綜合性高校人物畫教學(xué)的發(fā)展和改革帶來了啟示,即鼓勵學(xué)生借鑒教師的創(chuàng)作思想,而不是完全模仿教師的繪畫風(fēng)格,要鼓勵學(xué)生形成個性化的藝術(shù)思想和藝術(shù)風(fēng)格。
(三)追求中國畫深度教學(xué)
中央美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院原院長唐勇力教授認為,進入21世紀,中國畫教學(xué)已經(jīng)由個性化的地域風(fēng)格教學(xué)向質(zhì)量化教學(xué)轉(zhuǎn)變,因此,要加強四方面基礎(chǔ)教學(xué)。
第一個基礎(chǔ)為造型基礎(chǔ),要使學(xué)生具備心手合一的造型能力,避免眼高手低。造型基礎(chǔ)是中國畫人物畫的“魂”,造型不準確是繪畫的硬傷,要想提升造型能力,就要多觀察生活中不同的人物形象,并養(yǎng)成以速寫記錄生活和再現(xiàn)物象的習(xí)慣。
第二個基礎(chǔ)為夯實傳統(tǒng),引導(dǎo)學(xué)生重視臨摹課程的學(xué)習(xí),使學(xué)生能夠在臨摹課中系統(tǒng)地學(xué)習(xí)并掌握傳統(tǒng)繪畫技法。臨摹時要選擇相對經(jīng)典的作品,不僅限于人物畫,還可以穿插一些花鳥畫及山水畫。
第三個基礎(chǔ)為技術(shù)層面,強調(diào)書法篆刻的重要性,使學(xué)生能在書法篆刻課程中體會中國畫的內(nèi)在寫意精神,能夠通過書法篆刻課程的學(xué)習(xí)培養(yǎng)自身的創(chuàng)作意識,做到觸類旁通,為自己所用。
第四個基礎(chǔ)是理論層面,要求學(xué)生要有古詩文及史學(xué)基礎(chǔ)。中國畫的學(xué)習(xí)要注意理論知識的積累,古人云:“讀萬卷書,行萬里路?!币虼耍處熞龑?dǎo)學(xué)生在讀書或游歷的過程中深化自身的文學(xué)涵養(yǎng)。
四、結(jié)語
中國畫教學(xué)作為藝術(shù)教學(xué)體系中的一個重要分支,經(jīng)歷了從以古為主到中西結(jié)合,再到堅守文化本位的發(fā)展歷程,其教學(xué)方式也隨著時代的發(fā)展而不斷演進。在教學(xué)實踐中不斷發(fā)現(xiàn)問題,解決問題,及時優(yōu)化教育方法,使中國畫教學(xué)的教育形態(tài)日趨完善,能夠更加彰顯中國畫學(xué)科的本質(zhì)與教育屬性。
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作者簡介:
杜許燦,河南師范大學(xué)教育學(xué)部課程與教學(xué)(美術(shù))方向博士研究生,河南省美術(shù)家協(xié)會會員,鄭州市美術(shù)家協(xié)會會員,中國楹聯(lián)學(xué)會會員。研究方向:美術(shù)課程教學(xué)論與美育。
荊宜鴿,東北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教育碩士,現(xiàn)任教于鄭州市惠濟區(qū)第一初級中學(xué)。