黃炳珠

摘 要：長期以來，肖像畫作為一種獨特的題材，在不同的歷史發(fā)展時期都備受人們的關(guān)注。15世紀以后，隨著肖像畫買主的出現(xiàn)，藝術(shù)家開始專注于刻畫人物的形象，再現(xiàn)人物的性格特征，同時畫中也蘊含著藝術(shù)家的個人感情。當(dāng)代肖像油畫與傳統(tǒng)的肖像油畫相比不具有為人畫像且出售的功能價值，且傳統(tǒng)的寫實技巧在歷史上已經(jīng)達到了頂峰。因此，肖像畫家不能只是模仿優(yōu)秀作品中所體現(xiàn)的觀念和技術(shù)，而是要以審慎的態(tài)度重新對題材進行思考，在充分借鑒前人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，包容外來的審美觀念和表現(xiàn)技巧，反映出時代的特征，突出藝術(shù)創(chuàng)作的個性。

關(guān)鍵詞：肖像油畫;寫實;繪畫創(chuàng)作

基金項目：本文系2021年度高校哲學(xué)社會科學(xué)研究一般項目“健康中國戰(zhàn)略下蘇北地區(qū)幼兒園體育教育發(fā)展路徑研究”（2021SJA180）研究成果。

一、西方肖像油畫的發(fā)展

15世紀以來，幾乎所有的藝術(shù)家都畫過肖像畫，如達·芬奇、卡拉瓦喬、阿爾布雷特·丟勒、委拉斯開茲、倫勃朗、維米爾等。肖像畫在這個時期已經(jīng)達到了極高的發(fā)展水平。在中世紀的歐洲，肖像畫題材一直被宗教信仰所禁錮。文藝復(fù)興時期以后，人們開始尋找人文主義，肖像畫關(guān)注的焦點由宗教轉(zhuǎn)向了世俗生活，入畫人物不僅僅包括王室貴族，而且還有商人等，此時的肖像油畫具有以下幾個特點：客觀性、真實性、生動性、專一性。19世紀前葉，攝影技術(shù)誕生，肖像畫也發(fā)生了明顯的變化，畫家從對人物形象的模仿轉(zhuǎn)變成多種藝術(shù)表現(xiàn)。印象派、立體主義、超現(xiàn)實主義等流派的肖像油畫幾乎脫離了人物的外在形象，重點體現(xiàn)時代精神與人物的內(nèi)在心理活動，而畫家只是用不同的手段與技法將其表現(xiàn)出來。

縱觀西方現(xiàn)代肖像畫的發(fā)展史，繪畫形式變得不再那么重要了?？死锬诽厥且晃豢釔勖枥L女性的畫家，出生于維也納，14歲進入維也納奧地利博物館附屬的工藝美術(shù)學(xué)校，接受長達17年的學(xué)院式的基礎(chǔ)繪畫訓(xùn)練。他早期的作品基本采用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法，造型嚴謹，色彩濃郁。當(dāng)克里姆特的父親和兄弟接連逝世后，他不得不承擔(dān)起家中的經(jīng)濟責(zé)任，而這也極大地影響了他的創(chuàng)作理念。他在創(chuàng)立了分離派繪畫后，便開始注重裝飾性與象征性的表現(xiàn)風(fēng)格。他的名畫《金魚》表現(xiàn)的是一個若有所思的女人，畫面色調(diào)明亮，線條若隱若現(xiàn)，抽象與具象轉(zhuǎn)換自如;作品《女性的三個階段》打破了時間的束縛，運用象征的手法將一個女人的三個時期表現(xiàn)在一張畫中，蘊含著對命運的無可奈何?？死锬诽厣瞄L具象的人物造型，除了人物之外的部分，大多以幾何圖案來裝飾背景和服裝，施重彩來渲染出金色的色調(diào)，使整個畫面散發(fā)出強烈的對比感與華麗的裝飾效果。

如此看來，形似已不再是畫家關(guān)注的重點。畫家在繪畫的過程中，如果沒有用自己特有的方式來表達內(nèi)心的情感，那么就相當(dāng)于是在客觀地描摹對象，缺乏靈魂，再加上如果表現(xiàn)能力又比較差，則會被人們認為基本功不扎實，但過于表現(xiàn)的肖像畫又會被認為在玩弄形式。

而在夏加爾的作品中完全不會有類似的問題出現(xiàn)，他是游離于印象派、立體派、抽象表現(xiàn)主義等流派之間的畫家，他具有自己獨特的肖像畫藝術(shù)風(fēng)格，將真實與夢境融合到畫面中。夏加爾是俄羅斯人，法國國籍，出身于猶太家庭，因而自小聽說和了解了極為精彩的俄國和猶太民間故事。夏加爾的妻子逝世之后，他把回憶灌入筆尖，描繪著過去的種種，沉浸在蔚藍色的夢境中。他描繪的人物形態(tài)自由，或漂浮于天空，或倒立，或躺。在他的油畫作品《生日》（圖1）中，可以看到夏加爾與妻子漂浮在空中熱烈相吻。他描繪的不是人物的外在形象，而是內(nèi)心感受，突破了時間與空間的限制，將人物形象呈現(xiàn)于畫面中。從構(gòu)圖中也能看出他使用了色彩分割，用紅色的地毯與黑色的禮服渲染出溫馨的氛圍，表達出他對妻子單純而又炙熱的愛意。

通過對以上兩位不同時期的畫家進行分析發(fā)現(xiàn)，雖然畫家們的繪畫表現(xiàn)手法不同，但畫家們都在自己所處的時代中不斷探究與挖掘新的肖像畫審美與造型。

二、國內(nèi)肖像油畫的發(fā)展

傳教士將西方的油畫藝術(shù)帶來了中國，人們也開始逐漸了解了西方油畫藝術(shù)。國內(nèi)肖像畫很早就已經(jīng)出現(xiàn)了，雖然是以中國畫的方式來表現(xiàn)的，但卻將人物的精神面貌表現(xiàn)得淋漓盡致。在這樣的文化背景下，中國的肖像畫家有著更為寬廣的發(fā)展道路，同時也面臨著更大的挑戰(zhàn)。中國的油畫肖像發(fā)展起步較晚，且發(fā)展過程比較曲折，以皇室貴族為主，鮮有對貧民百姓的描繪。20世紀以后，人們開始廣泛地接受西畫教育，也有人在中國開辦美術(shù)院校，西畫開始在中國扎根。這一時期的中國戰(zhàn)亂頻繁，社會動蕩不安，油畫創(chuàng)作也主要是結(jié)合戰(zhàn)爭題材，以革命領(lǐng)袖和工農(nóng)群體肖像畫為主。改革開放以后，藝術(shù)形式多種多樣，推動了肖像畫的發(fā)展，無論是在題材上，還是在表現(xiàn)手法上，肖像畫家都更加關(guān)注人物肖像的精神展現(xiàn)。

靳尚誼先生是當(dāng)代中國油畫的代表畫家，他致力于探索肖像油畫，并且將人文主題以作品的形式進行呈現(xiàn)。20世紀80年代以后，他的作品主要是將中國傳統(tǒng)的美學(xué)觀念與歐洲古典油畫技巧結(jié)合起來，形成了鮮明的個人繪畫風(fēng)格，代表作有《塔吉克新娘》《青年女歌手》《瞿秋白在獄中》《晚年黃賓虹》等。這些作品無不體現(xiàn)出他對人物形象的審美追求?！端诵履铩罚▓D2）是新時期古典寫實主義的開篇之作，畫面中刻畫了一個內(nèi)心充滿憧憬與好奇的少數(shù)民族新娘的形象，莊重、典雅，與西畫中圣母的神態(tài)相仿。畫面采用右側(cè)打光的西方古典手法來表現(xiàn)人物的輪廓，筆觸細膩，黑色背景與紅色衣服的搭配凸顯出了新娘的氣質(zhì)。靳尚誼將國內(nèi)的民俗民風(fēng)與歐洲的寫實相結(jié)合，使作品充滿了濃濃的象征意味。根據(jù)當(dāng)時所處的時代背景，靳尚誼先生創(chuàng)作出了大量的革命歷史題材的作品，把對社會的思考、人文情懷投入創(chuàng)作中。此外，勞動者、知識分子的形象也是他在作品中主要表現(xiàn)的對象，且背景通常會伴有一些情節(jié)。如在作品《瞿秋白在獄中》中，靳尚誼力求表現(xiàn)瞿秋白內(nèi)心的復(fù)雜，探求人性的真諦;《青年女歌手》這幅畫清新寧靜，和諧典雅，富有優(yōu)美嫻靜的東方情調(diào)，把青年女歌手含蓄而質(zhì)樸、沉穩(wěn)而自信的人物特點表現(xiàn)得淋漓盡致。

近年來，國內(nèi)的肖像畫呈現(xiàn)百花齊放的發(fā)展面貌，在肖像畫的角度與樣式上都具有明顯的突破，這與人們所生活的時代是密不可分的。實際上，仍然有很多藝術(shù)家在題材上、表現(xiàn)技法上都在模仿西方畫家，這是一種純粹的模仿，并不帶有個人的思考與感受。不論是在歐洲還是在國內(nèi)，現(xiàn)實主義精神都是經(jīng)久不衰的，它是一個衡量時代道德的標(biāo)尺，能夠給藝術(shù)家指明方向，肖像油畫必須要能突出時代的特征。然而，現(xiàn)實主義在當(dāng)下的肖像繪畫題材中趨于狹隘，主要是運用寫實的手法來表現(xiàn)客觀的人物肖像，大多數(shù)畫家會到偏遠的地方尋找獨特的肖像題材，如農(nóng)民、工人等，搜集具有煙火氣息的人物形象。在眾多的肖像畫中，人們可以看到辛勤耕作的農(nóng)民、忙碌的工人、優(yōu)雅的舞者等形象。這種大量的圖解式繪畫并無多大的意義，且不利于肖像畫的發(fā)展。

三、肖像油畫題材創(chuàng)作的思考

如今，人們所處的時代和心態(tài)都發(fā)生了巨大的改變。中國美術(shù)一直以來都具有鮮明的民族性和時代性，在經(jīng)濟全球化進程中，快速發(fā)展的社會使肖像題材不斷豐富與轉(zhuǎn)變，畫家對肖像畫的思考也更加深入?？傮w來看，肖像畫可以分為三種類型：

一是抒發(fā)情感類。這類作品的題材，著眼于現(xiàn)實生活中的人物和事件，作者通過篩選，用藝術(shù)性、審美化的表現(xiàn)手法來描繪人物形象和傳達內(nèi)心的情感。細節(jié)化的處理可以打動觀者，這種意蘊源自畫家的內(nèi)心。畫家將真情流露于筆尖，猶如蘭香悠遠清新，讓觀者流連于畫中，體會畫面的淡淡詩意與情感。二是底層群眾類。這類作品的作者對生活有著深深的悲憫與思考，抓住下層社會所特有的人物特點，并將其放大。三是敘事類。這類肖像以女人為主，將其置于某種色調(diào)渲染的場景中，用來描述一段無頭無尾的故事，畫面中的人物或佇立于窗前，或躺，或化妝，無不體現(xiàn)出獨特的韻味。

綜上所述，反映時代特征，展現(xiàn)藝術(shù)個性，是畫家一生都在研究的課題。如今，繪畫的功利性仍然存在，攝影技術(shù)的產(chǎn)生對藝術(shù)來說是一種挑戰(zhàn)，但也是一種機遇。畫家為冰冷的人物形象注入靈魂與溫度，他們的努力與執(zhí)著不僅使人們看到了肖像油畫未來的發(fā)展空間，而且還豐富了畫壇的風(fēng)貌，延伸了文化的維度。

參考文獻：

[1]秦儉.兩種文化背景 不同創(chuàng)作現(xiàn)狀：對中、西方當(dāng)代油畫肖像藝術(shù)的幾點思考[J].美術(shù)，1997（6）：62-64.

[2]張銀銀.當(dāng)代繪畫中的油畫肖像[D].武漢：中南民族大學(xué)，2015.

作者單位：

宿遷學(xué)院