徐寶鴻

【摘要】合唱指揮只有通過全身心地投入演繹才能使合唱整齊劃一，將震撼人心的視聽感受帶給觀眾。合唱指揮的肢體語言是合唱演出中最關(guān)鍵的因素，合唱演出所表達出的藝術(shù)審美價值某種程度上取決于指揮者肢體語言運用的準確性與藝術(shù)性。

【關(guān)鍵詞】合唱指揮;藝術(shù);肢體語言;運用

【中圖分類號】J615.1? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

合唱指揮是一門特殊的職業(yè)，需要用視覺和頭腦認識作品，用聽覺鑒別和引導(dǎo)行為動作，用肢體傳情達意。指揮是一個團隊的核心和靈魂，是團隊的信心所在，其角色要求指揮在團隊面前樹立一種熱情、自信、穩(wěn)重大方、沉著干練的外在形象。這種形象的塑造，除了依托豐富的知識和精神的支撐外，姿勢等外部條件的協(xié)調(diào)統(tǒng)一亦很重要。我們經(jīng)常看到這樣的場景：臺上合唱隊員的表現(xiàn)很出色，但指揮的表現(xiàn)卻平平，缺乏藝術(shù)感染力，從而影響了整體的表現(xiàn)力和音樂形象的完整性，未能引起觀眾的共鳴。這是因為該指揮的指揮語言單調(diào)、缺乏層次、缺少動作上的對比所致。因此，作為一個指揮，平時就應(yīng)該注意對指揮語言的積累，按照指揮的基本原則規(guī)范其動作，用豐富的對比手段提高其表現(xiàn)力。

一、指揮藝術(shù)

（一）指揮一一群體音樂表演形式的“演奏”藝術(shù)

從某種意義上說，指揮首先應(yīng)該是一門隸屬于音樂二度創(chuàng)作的“演奏”藝術(shù)。只不過指揮家手中掌握的“音樂生產(chǎn)工具”已不再僅限于某一特定樂器（如鋼琴、二胡、定音鼓，及其自身的聲帶和共鳴腔體等），而是一支符合一定規(guī)格、具有相應(yīng)編制的音樂表演團隊（包括各種類型的合唱隊和樂隊）。所以，這就要求指揮家對團隊中各種“樂器”（包括人聲在內(nèi)）的演奏性能和表現(xiàn)特征等做出全面、深入、系統(tǒng)、熟練的精深掌握。只有這樣，才能在“演奏”各類合唱隊或樂隊這種高級“樂器”時真正做到“人器合一”，使指揮家本人和他演奏的“樂器”（即各類合唱隊或樂隊）有效地融為一體，從而得心應(yīng)手、靈活自如地為音樂表現(xiàn)服務(wù)。

（二）指揮——群體音樂表演形式的“導(dǎo)演”藝術(shù)

如果說音樂藝術(shù)中的作曲相當于電影藝術(shù)中的“編劇”的話，那么指揮就相當于電影藝術(shù)中的“導(dǎo)演”。所以，在群體音樂表演形式中起“導(dǎo)演” 作用的指揮，不僅自己要對作品的整體藝術(shù)風(fēng)格甚至每一個音樂細節(jié)都了如指掌，而且要將自己對作品整體風(fēng)格的把握、對這些音樂細節(jié)的藝術(shù)處理，都準確無誤地傳遞給每一位表演參與者（即合唱隊員），并以高屋建瓴的藝術(shù)見解，統(tǒng)一所有參與者對作品的理解與認識。這樣才能在全面、深刻地掌握作品創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)上，在排練、演出的藝術(shù)生產(chǎn)過程中，真正快捷、有效地統(tǒng)攝起這一群體音樂表演形式的全局。

（三）指揮——群體音樂表演形式的“領(lǐng)導(dǎo)”藝術(shù)

指揮這一掌控群體音樂表演形式全局的綜合藝術(shù)，除要負責(zé)訓(xùn)練團隊等日常藝術(shù)事務(wù)以外，還必須負責(zé)團隊的各種組織、建設(shè)工作，并盡可能客觀、即時地了解隊員的各種相關(guān)信息，從而全面、牢固地把握團隊的發(fā)展方向?？梢?，指揮不僅是團隊的藝術(shù)指導(dǎo)，而且還是團隊許多其他事務(wù)的統(tǒng)籌、協(xié)調(diào)者。所以，無論各現(xiàn)存團隊的歷史和現(xiàn)狀如何，指揮必須在客觀上真正擔(dān)負起團隊的實際領(lǐng)導(dǎo)工作。

二、指揮形態(tài)變化

一般情況下，指揮站立時，雙腳可微微分開，胸脯自然挺起，腹部自然收緊，兩肩自然放松，雙臂彎曲抬起，雙手張開，手指微微彎曲分開，放至胸線，距身體適當距離，手腕微微下沉，手掌向下向前，面對合唱隊員，雙手間的距離以能有效控制整個團隊為宜。手位的高度應(yīng)在略低于視平線的高度上，手位過高，會阻擋視線，影響指揮與隊員的交流，手位過低，會遠離視線，起不到傳達信息的作用，最恰當?shù)奈恢茫瑧?yīng)該是能夠使手、眼和隊員三者有效地聯(lián)結(jié)在一起的高度。指揮的動作是一種無聲的語言，它是靠動作幅度大小的變化、手位高低變化、方向縱橫變化，反射銳、鈍變化，手勢虛實變化，肌肉緊張度的張、馳變化，動作簡繁變化，意識的“主動”與“被動”化，距離身體的遠近變化等手段來表現(xiàn)力度、情緒、“語氣”及色彩變化的。

（一）力度變化

在實際指揮過程中，由于人的所有活動都是受大腦支配的，人的身體各部位是一個不可分割的整體，指揮的動作往往會從手臂動作的大小、肌肉緊張度的高低及面部表情的變化等各方面協(xié)調(diào)動作，所以，指揮者常常會同時調(diào)動多種手段來實施指揮。如漸強時，指揮一面逐漸擴大動作幅度，一面提高手位，一面加強面部表情（特別是眼神）的變化，一面增強肌肉的緊張度。再如，表現(xiàn)漸弱時，一面降低手位，一面讓手臂靠近身體，一面手心自上而下翻轉(zhuǎn)，一面還要降低手的緊張度等。

應(yīng)當說明的是，聯(lián)合使用多種手段，往往比運用單一手段指揮更有效果。因此，當多種手段協(xié)調(diào)使用的時候，其中的每一單一手段變化幅度便可適當降低。

（二）情緒與語氣變化

指揮的手勢，一方面要按照節(jié)拍的序列循環(huán)運動，以表達音樂的基本節(jié)奏、節(jié)拍和情緒要求;另一方面，出于情感的表達和刻畫需要，指揮還必須學(xué)會運用雙手表達語氣。人們歌唱的語氣和說話交流的語氣一樣，包括堅定、委婉、率直等多種情況。指揮表達語氣變化的方式，主要通過手指、手掌、手腕、手臂的收放及身體動態(tài)的配合來實現(xiàn)。一般來講，動作越小，越利于細致的刻畫;動作越大，越利于較重的語氣刻畫。語氣的表達往往需要呼吸來支持，良好深入的呼吸能夠支持良好的進聲;良好的進聲，是完成富有語氣、細致刻畫的起點和基礎(chǔ)。

三、需要注意的手勢問題

以下是幾種常見的持棒方法：

（1）拇指、食指、中指持棒。此方法是將指揮棒固定在拇指、食指和中指之間，將指揮棒柄部輕抵掌心，用拇指和食指的指尖捏住棒身，中指護在棒側(cè)。這種持棒法的優(yōu)點是手腕可以靈活運動，棒尖活動角度自由，利于揭示細微的音樂情緒。不足之處是，對音樂的力度表示略微薄弱。

（2）抓握式持棒。此方法的特點是持棒穩(wěn)健，力度較大。不足之處是，手腕不夠靈活，棒尖活動角度受局限，不宜表達細致的音樂情緒。

（3）食指、中指夾棒。此方法是將指揮棒夾在食指、中指之間，手呈握拳狀。這種持棒法的優(yōu)點是手腕的靈活性與動作力度可以兼顧，適合做各種音樂情緒的表達。不足之處是，持棒的穩(wěn)定性較差，在運動中容易滑落。

指揮面對的是多聲部的音樂作品和擔(dān)負多聲部音樂表演的演唱或演奏組織。要完成復(fù)雜作品的指揮任務(wù)，有時需要雙手反向同時運動，有時需要雙手分工。作為指揮，能夠自如地實現(xiàn)雙手分工，是一種更高一級指揮層面的工作方式，需要通過一定時間的練習(xí)才能獲得。

指揮的任務(wù)是解釋音樂作品和對作品進行二度創(chuàng)造。在此基點上，需要注意的指揮手勢問題主要有以下幾個方面：所有的手勢必須符合音樂作品的需要，任何與作品無關(guān)或不相適應(yīng)的手勢都必須防止或丟棄;任何企圖表現(xiàn)自己的想法和行為都是不必要甚至是錯誤的;手勢的高度、寬度，肘腕的曲度以及與身體間的距離，必須適中，過寬、過窄、架起或與身體間的距離過遠或過近，都會影響動作的協(xié)調(diào)和美觀;指揮的手勢應(yīng)干凈利落，不要“拖泥帶水”，不要使身體搖動或僵硬。腳下要穩(wěn)，要“生根”，要穩(wěn)重并能生動地進行指揮活動;面對簡單織體或結(jié)構(gòu)變化，指揮手勢要簡練;面對復(fù)雜織體或結(jié)構(gòu)變化，指揮手勢要豐富，做到簡繁并舉。

四、結(jié)語

和其他的藝術(shù)種類相比，合唱的主要特征就是群體性，對肢體語言形式有比較高的要求，演唱者要擁有合作意識，合唱指揮人員要運用好肢體語言藝術(shù)，實現(xiàn)合唱表演的統(tǒng)一性與和諧性，提高合唱表演的藝術(shù)魅力。

參考文獻

[1]姚晶.論合唱指揮中的肢體語言藝術(shù)表現(xiàn)[J].戲劇之家，2016（22）.