郭正航

【摘 要】近幾年，隨著社會經(jīng)濟的快速發(fā)展，我國人民的生活水平和質(zhì)量得到進(jìn)一步提高，當(dāng)人們物質(zhì)生活得到滿足后，就逐漸開始追求藝術(shù)和精神追求，這就極大地促進(jìn)了我國藝術(shù)行業(yè)的發(fā)展。其中舞蹈音樂作品由于能夠同時滿足人們的視覺和聽覺享受，進(jìn)而受到人們的歡迎與喜愛。對于音樂和舞蹈來說，其職業(yè)化程度也隨之加深，在制作舞蹈音樂鋼琴作品的時候，尤其注意對其藝術(shù)形象的展示。本文主要對舞蹈音樂鋼琴作品藝術(shù)形象概述、鋼琴伴奏在舞蹈藝術(shù)中的應(yīng)用等兩個方面進(jìn)行了詳細(xì)分析和研究。

【關(guān)鍵詞】舞蹈作品；音樂鋼琴伴奏；藝術(shù)形象；關(guān)系；應(yīng)用

中圖分類號：G42 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）09-0161-02

《樂記》作為我國古代著名的音樂理論專著，其中載有“歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本于心，然后樂器從之?！睆闹锌梢钥闯?，舞蹈藝術(shù)與伴奏音樂之間是密不可分、緊密相連的。目前最常見的舞蹈音樂是鋼琴伴奏，通過鋼琴伴奏不僅僅能夠為舞蹈表演營造良好的音樂環(huán)境氛圍，同時也能夠進(jìn)一步增強其藝術(shù)感染力和藝術(shù)特征。如果想在舞蹈音樂鋼琴作品中塑造出人們歡迎和喜愛的藝術(shù)形象，最重要的就是需要實現(xiàn)舞蹈作品與鋼琴伴奏的有效融合，兩者相互相成，滿足人們的視覺和聽覺享受。

一、舞蹈音樂鋼琴作品藝術(shù)形象概述

（一）舞蹈藝術(shù)與音樂鋼琴作品。舞蹈藝術(shù)是一種視覺藝術(shù)，具有空間線形特征；音樂鋼琴作品是一種聽覺藝術(shù)，是在時間空間過程當(dāng)中形成的。在描述舞蹈形象的時候通常都需要借助音樂藝術(shù)，這樣才能夠更好展示出舞蹈形象的步法、姿態(tài)等，使視覺效果更具欣賞價值。[1]作為情感藝術(shù)的結(jié)合形式，舞蹈與音樂使人類合理、自然地實現(xiàn)“身心合一”的默契。而且對于音樂來說，其社會功能也比較強大，很好地滲透到人們的生活當(dāng)中，通過有效結(jié)合音樂與舞蹈，就能夠進(jìn)一步增強其感染力。從舞蹈方面來說，如果沒有音樂的話，那么舞蹈的審美特點也就難以得到充分展現(xiàn)；從音樂方面來說，如果僅僅用個體音符來配合舞蹈，那么音樂自身的魅力也難以得到有效展現(xiàn)。在設(shè)計舞蹈音樂和動作的時候，應(yīng)該注重辯證統(tǒng)一、相輔相成，音樂節(jié)奏、風(fēng)格以及情緒都應(yīng)該很好地配合舞蹈內(nèi)涵、動作、風(fēng)格，這樣才能夠達(dá)到最佳的表演效果。

另外，只有舞蹈與音樂實行高度統(tǒng)一，才能夠充分展現(xiàn)出兩者的魅力，使舞蹈形象更加立體、生動，引導(dǎo)人們更好地參與其中，形成良好的情感與身心體驗。

（二）鋼琴伴奏與舞蹈藝術(shù)之間的關(guān)系。舞蹈類型多種多樣，其中與鋼琴伴奏配合最常見的就是芭蕾舞。芭蕾舞也被稱之為“腳尖舞”，是歐洲的古典舞蹈，誕生于法國，18世紀(jì)初逐漸開始職業(yè)化。芭蕾舞在傳入我國之后，就逐漸開始結(jié)合我國的古老傳統(tǒng)元素，如《白毛女》《紅色娘子軍》《魚美人》等作品，是我國芭蕾舞劇的代表作，深受廣大人民群眾的喜愛。[2]在芭蕾舞劇中，鋼琴伴奏音樂是其中必不可少的重要內(nèi)容，兩者逐漸成為統(tǒng)一的有機整體，鋼琴伴奏與舞蹈之間的融合程度，會對舞蹈教學(xué)產(chǎn)生直接的影響，也是人們內(nèi)心情感的展現(xiàn)。

鋼琴演奏的目的主要是表現(xiàn)音樂，如果演奏家心理對音樂沒有追求的話，那么即使擁有良好的技術(shù)和手指條件，所演奏出來的作品也難以與他人形成共鳴。因此在演繹鋼琴伴奏作品的時候，一定要著重演繹出舞蹈作品當(dāng)中的內(nèi)在精神，深入感知舞蹈內(nèi)容。作為芭蕾舞劇鋼琴伴奏人員，也需要了解大踢腿、小彈腿、小跳、手位、行禮、控制等芭蕾舞專業(yè)術(shù)語，以及脫把訓(xùn)練、地面組合、把桿動作等基礎(chǔ)動作要領(lǐng)。另外還需要注意，雖然鋼琴伴奏是芭蕾舞中必不可少的重要內(nèi)容，但仍然需要認(rèn)識到音樂與舞蹈的主次關(guān)系，音樂主要是對舞蹈的一種襯托，鋼琴伴奏需要為芭蕾舞表演營造良好的音樂環(huán)境，這樣才能夠更加立體、鮮明地表現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)的生命力。[3]

二、鋼琴伴奏在舞蹈藝術(shù)中的應(yīng)用

目前在舞蹈教學(xué)中，教師通常都會運用鋼琴伴奏，學(xué)生在進(jìn)行舞蹈專業(yè)技能訓(xùn)練的同時，也同步開展了相應(yīng)的鋼琴伴奏音樂教學(xué)。但是從整體上來看，在實際教學(xué)中仍然存在一些問題，如殘缺不全、形似神飛、神形全非等，難以準(zhǔn)確掌握好風(fēng)格要領(lǐng)。[4]因此，在舞蹈教學(xué)中，教師就需要充分發(fā)揮鋼琴伴奏的重要作用，確保學(xué)生能夠很好地把握多種舞蹈風(fēng)格。

比如蒙古族舞蹈，作為民間舞的一種類型，在蒙古族舞蹈中所使用的伴奏音樂多是由長調(diào)民歌改編而成的，能夠體現(xiàn)蒙古族特有的草原特色，舞蹈動作柔美、舒展，時而內(nèi)心惆悵、時而起伏跌宕，將馬背民族特有的風(fēng)格靈活展示出來。結(jié)合蒙族長調(diào)演奏，營造出遼闊悠遠(yuǎn)、高亢嘹亮的畫面，將蒙古人豪爽、熱烈、寬廣的情懷很好地抒發(fā)出來。同時惟妙惟肖地演奏出稱腔裝飾音，這樣在進(jìn)行鋼琴伴奏的時候，就需要將流暢的琶音或者是明快而較長的顫音在樂曲終止處和半終止處加入到主旋律音當(dāng)中，隨著舞者情緒以及音樂的變化，伴奏織體也隨之發(fā)生改變。[5]舞者只要能夠細(xì)細(xì)體會，就能夠很好地了解和把握住蒙古長調(diào)當(dāng)中的音樂風(fēng)格，融入舞蹈動作中，將蒙古族舞蹈風(fēng)格形神兼?zhèn)涞乇憩F(xiàn)出來。

另外，在進(jìn)行舞蹈練習(xí)的過程中，也需要結(jié)合鋼琴伴奏來完成，鋼琴伴奏者可以根據(jù)舞蹈的特點，靈活應(yīng)用音樂，根據(jù)舞蹈當(dāng)中的情感變化來合理處理伴奏曲目當(dāng)中的重拍、氣口、輕重緩急等因素，進(jìn)一步增強舞蹈動作的延展性與伸縮性。而且在訓(xùn)練過程中，舞蹈表演者必須時刻堅持舞蹈的基本規(guī)范要求，強化伴奏音樂作用，根據(jù)伴奏音樂當(dāng)中鮮明的節(jié)奏、旋律，將舞蹈動作以及音樂蘊含的美很好地展示出來，使兩者之間能夠?qū)崿F(xiàn)情感共鳴。

任何一套訓(xùn)練體系，都包括技術(shù)技巧、把下動作、把上動作等內(nèi)容，這樣鋼琴伴奏者在選擇伴奏音樂時，就需要根據(jù)具體的舞蹈動作來綜合考慮，確保兩者之間能夠很好融合。在具體教學(xué)中，可以根據(jù)不同熱點的節(jié)拍來為動作配樂，比如2/4拍的音樂能夠表現(xiàn)節(jié)奏鮮明、歡快、活潑的特點，因而就能夠很好地配合平轉(zhuǎn)、小跳、歡快、小彈腿、小踢腿、擦地等動作；3/4拍、4/4拍的動作具有一定的線條性、歌唱性、旋律性，音樂連綿不斷、較為優(yōu)美柔和，因而應(yīng)用于腰、雙腿蹲等動作中。而對于大跳、中跳、小跳等跳躍動作來說，則需要根據(jù)跳躍動作幅度的大小來選擇明確、節(jié)奏清晰、富有彈性的樂曲，將跳躍動作的延伸感、騰空感很好地展示出來。[6]

鋼琴伴奏者可以根據(jù)伴奏樂曲重拍、節(jié)奏、速度等因素之間存在的差異，為舞蹈動作進(jìn)行配樂，因此鋼琴伴奏者就需要熟悉舞蹈動作的特點與規(guī)律，這樣在編配舞蹈伴奏音樂的時候才能夠更加靈活，有效銜接音樂與舞蹈動作。

三、結(jié)語

總的來說，鋼琴伴奏具有一定的獨立性、特殊性以及綜合性等特征，雖然 鋼琴伴奏在整個藝術(shù)表演中起到烘托陪襯作用，但也不能僅僅將其看作為背景音樂，也需要與藝術(shù)作品有效融合。鋼琴伴奏對藝術(shù)作品內(nèi)涵的完美呈現(xiàn)具有一定的相關(guān)性，而且為了使鋼琴伴奏能夠與舞蹈作品之間更好融合，既需要了解鋼琴伴奏的特色，也需要掌握舞蹈作品的特點與規(guī)律，確保兩者之間能夠有效融合，進(jìn)而將舞蹈音樂鋼琴作品藝術(shù)形象更好地展示出來。

參考文獻(xiàn)：

[1]繆函格.《西藏素描》中的藏族音樂元素探析（二）[J].黃河之聲，2017，（12）：90-91.

[2]陳娟娟.彝族鋼琴作品的民族特色研究——以《火把節(jié)之夜》為例[J].戲劇之家，2015，（08）：103-104.

[3]高歌.如何選擇舞蹈鋼琴伴奏音樂[J].價值工程，2014，（33）：306-307.

[4]姜玲玲，張續(xù).從音樂與舞蹈的民族性看舞蹈鋼琴伴奏的發(fā)展方向[J].大舞臺，2014，（07）：131-132.

[5]項征.淺析舞蹈教學(xué)中的鋼琴伴奏藝術(shù)[J].戲劇之家（上半月），2013，（07）：282.

[6]于鳴.舞蹈表演中的即興鋼琴伴奏研究[J].吉林省教育學(xué)院學(xué)報（中旬），2013，29（02）：93-94.