張曉謙

摘 要：長期以來，由于受傳統(tǒng)教育觀念和治學理念的影響，我國高等藝術(shù)院校聲樂學生忽略鋼琴學習的情況比較普遍，從而造成聲樂專業(yè)學生的綜合素質(zhì)和專業(yè)修養(yǎng)嚴重缺失，并直接影響到聲樂專業(yè)的教育教學質(zhì)量和學生的后續(xù)發(fā)展。本文在深入調(diào)查研究、廣泛征詢意見的基礎(chǔ)上，從聲樂學生學習鋼琴的現(xiàn)狀、存在的不良現(xiàn)象、教育教學改革研究策略三個方面，進行了較為系統(tǒng)的分析和思考，旨在有效排除聲樂學生學習鋼琴彈奏的種種障礙，為全面提高音樂院校聲樂學生的專業(yè)水平創(chuàng)造條件。

關(guān)鍵詞：音樂院校 聲樂學科 鋼琴彈奏學習 研究策略

在高等藝術(shù)院校聲樂專業(yè)的課程體系中設(shè)置鋼琴課，這是我國聲樂專業(yè)教學的慣例。聲樂專業(yè)學生學習鋼琴之所以能成為音樂教育界的廣泛共識并能在漫長的歷史嬗變中延續(xù)下來，是因為它們兩者之間存在著不可分割、必須遵循的內(nèi)在聯(lián)系：即聲樂學習、聲樂教學必須借助鋼琴的配合與支持。今天，筆者以此命題，諫言發(fā)聲，就是要通過自己的研究探討，再一次把這個客觀規(guī)律拿到我們的教學研究和教學實踐中來，讓這一規(guī)律所揭示的道理成為鋼琴課進入聲樂課堂的充分理由，成為聲樂專業(yè)依托鋼琴開展教學的科學根據(jù)。

那么，這個“理由”和“根據(jù)”是什么呢？我們可以從“必然”、“必須”、“必備”這三個方面來理解：

“必然”是說它具有不以常人的主觀意識為轉(zhuǎn)移的客觀性。據(jù)考證，自三百多年前鋼琴這種樂器誕生以來，宛若山間流水、海中逐浪的鋼琴聲就未曾離開過歌聲，這琴與歌的默契，已經(jīng)在藝術(shù)的自然中演變?yōu)椤盎颉?。所以，當聲樂專業(yè)的課程中一經(jīng)出現(xiàn)鋼琴的身影，以至于成為聲樂專業(yè)學生一向傾慕的選修課時，大家都覺得很自然，于是便形成了一種不可逆轉(zhuǎn)的教學慣例。

“必須”是指在特定前提下必須要擁有的、最適合自我需求的外部條件。從聲樂專業(yè)學生在學期間必須要達到、畢業(yè)后就業(yè)又必須要具備的藝術(shù)修養(yǎng)、專業(yè)能力這兩方面來分析，對鋼琴彈奏基礎(chǔ)知識和基本能力的把握，則是聲樂專業(yè)學生必須要闖過的一個關(guān)卡。因此，鋼琴是配合聲樂教學的首選條件，也是必須的條件。

“必備”。既然是“必然”“必須”的東西，我們就要擁有它，這就是“必備”。就是要在明確認識、深刻理解的基礎(chǔ)上，做好學習鋼琴的各種準備，其中包括心理準備和學習安排等。要確立鋼琴學習在聲樂專業(yè)學生心目中和具體學習生活中的恰當位置，使聲樂學生學習鋼琴具有扎實的內(nèi)在基礎(chǔ)，要體現(xiàn)出學習的自覺性和實踐的主動性。

一、 音樂院校聲樂學生學習鋼琴彈奏的現(xiàn)實狀況

聲樂專業(yè)課程中的鋼琴課不是必修課，這是業(yè)內(nèi)對該課程設(shè)置的常規(guī)理解。那么，作為學生選修的一門課程，它在學生心目中的分量和價值就可想而知了。面對客觀事實，權(quán)衡鋼琴彈奏技能在聲樂學習中的特殊作用，筆者認為，不論學生還是老師，都有必要搞清楚目前聲樂專業(yè)學生學習鋼琴彈奏的現(xiàn)實狀況，進而科學、合理地確定自己對這門課程的基本態(tài)度，這對學生未來的發(fā)展和整個社會事業(yè)的進步都是大有益處的。

縱觀音樂院校聲樂專業(yè)學生選修鋼琴課的“前因后果”以及由此形成的現(xiàn)實狀況，我們可以歸納出三點有代表性的表現(xiàn)形態(tài)：

其一、在音樂院校聲樂學生中，確實有一部分學生想通過鋼琴彈奏學習來提升自己的綜合素質(zhì)，擴充自身的專業(yè)技能。這部分學生的學習自覺性較強，學習成績都比較優(yōu)秀，無需老師啟發(fā)開導(dǎo)，督促叮囑。但這部分學生所占的比例太小，而絕大多數(shù)聲樂學生的心態(tài)則是消極應(yīng)付，得過且過，無所用心。這是歷屆聲樂畢業(yè)生鋼琴彈奏技能普遍不過關(guān)的主要原因；

其二、多數(shù)學習聲樂的學生看不到鋼琴彈奏技能對聲樂學習的促進作用，因而不能把學習鋼琴彈奏與學習聲樂演唱聯(lián)系起來去考慮。認為學聲樂的學生能把歌兒唱好就行了，這是主業(yè)，而鋼琴是副業(yè)，偏點、差點無關(guān)緊要。這類學生，聲樂成績一般都是佼佼者，而鋼琴彈奏卻是十足的“小兒科”，是典型的“一頭沉”。

其三、聲樂學生學習鋼琴的熱情低，勁頭差，主要是與他們對未來就業(yè)的顧慮有關(guān)。他們認為，學聲樂的學生如果唱歌出類拔萃，將來有可能成為就業(yè)的資本。但一個聲樂學生的鋼琴彈奏水平如何，的確與就業(yè)這個主題無關(guān)。試想，有這種想法的學生怎么會有心情去學習鋼琴呢？

通過分析上述幾種狀況，筆者認為，音樂院校聲樂學生不重視鋼琴彈奏學習，這不是簡單、孤立的教育教學問題，而是一個聯(lián)系廣泛，影響深刻的社會問題。對這一問題的準確把握、有效化解，是音樂院校面臨的一項重要工作。

二、 聲樂學生學習鋼琴存在的不良現(xiàn)象及弊端

鋼琴教學配合、服務(wù)于聲樂學習的藝術(shù)功能和歷史責任已經(jīng)十分明確地告訴我們，聲樂專業(yè)學生不可忽略對鋼琴的學習，聲樂專業(yè)教學也不可淡漠一直被稱為“副科”的鋼琴教學。那么，作為聲樂專業(yè)的學生和教學主體到底做的怎么樣呢？筆者調(diào)查的結(jié)果是不容樂觀的，其中存在的不良現(xiàn)象和反映出弊端可以從三個方面來概括：

一是，對鋼琴教學輔助聲樂教學的藝術(shù)功能認識不足，把鋼琴課作為聲樂專業(yè)副業(yè)的情況比較普遍。在聲樂專業(yè)中設(shè)置的鋼琴課，業(yè)內(nèi)給它的傳統(tǒng)定義是“鋼琴副科”。這個定義是相對于專業(yè)鋼琴教學而言的，也是相對于聲樂專業(yè)而言的。人們習慣地稱其為“副科”，絕不是因為它的藝術(shù)地位不顯赫、或是因為它的教學作用無關(guān)緊要才這么稱它的。然而，在長期以來的教學活動中，許多教育者、被教育者及教研單位，對這個問題的認識和理解卻存在著很大的偏差。人們總是機械地、下意識地，視“副”為次，為小，為后。正是這種“遺傳”般的次第觀念，使學習聲樂的學生認為，自己學鋼琴是多此一舉，無關(guān)緊要。于是便很自然地把鋼琴課放在次位，學習的熱情和精力當然也要給“主科”讓路。學生亦然如此，學校、教研單位和老師自然也會感悟到其中的輕重緩急。因此也不可能把有限的精力、財力、人力更多地投放到聲樂專業(yè)的鋼琴教學上來。

二是，對鋼琴教學促進聲樂學習的價值取向存在偏差，致使聲樂專業(yè)中的鋼琴課“低調(diào)”、“貶值”的情況比較突出。因為聲樂專業(yè)中的鋼琴課位列“副科”，所以它一定是弱勢的，這也是人們既定的觀念。有了這種觀念，鋼琴在聲樂教學中就只能是一只不打眼、不值錢、不上盤的“軟柿子”。事實上，鋼琴在聲樂教學中被邊緣化、低值化的情況是比較普遍的，此類現(xiàn)象在例行的工作總結(jié)、業(yè)務(wù)考核、表彰獎勵和晉升晉級工作中表現(xiàn)得尤為突出。這種由觀念傾斜所導(dǎo)致的不公平、不公正，是造成聲樂學生內(nèi)心茫然、缺少自信、不能積極投入鋼琴學習；鋼琴教師心理失衡、情緒低落，不能全身心搞好鋼琴教學的重要原因。

三是，聲樂專業(yè)中的鋼琴教學，無力擺脫世俗偏見和外行見識的消極影響，在人才使用上“唯唱是舉、以歌取人”的習慣做法，把鋼琴課擠進了死胡同。人們知道，鋼琴彈奏應(yīng)用于聲樂教學，是兩全其美、相得益彰的絕配，但由于歷史和現(xiàn)實的諸多因素，它們的藝術(shù)組合卻常常在現(xiàn)實的學習和實踐中遭遇種種羈絆。除了被“邊緣”和“貶值”外，它還要默默地忍受另外一種更顯低俗的社會偏見，這種情況，更多地體現(xiàn)在學生完成學業(yè)后參加社會實踐和謀求工作崗位的復(fù)雜經(jīng)歷中。比如，人們司空見慣的聲樂人才招聘，不考慮用人崗位對人才的實際需求，盲目地“以歌取人”，這已是常態(tài)。實事求是地講，教育教學本身存在的問題，對學生在學期間的影響并不是很明顯，而對學生離校后的后續(xù)發(fā)展則影響極深。仍以聲樂專業(yè)的學生求職就業(yè)為例：一般來說，用人單位只是在宏觀上知道自己所需要的人才是學聲樂的，但卻不知道學聲樂的學生要具體具備哪些專業(yè)技能才能滿足用人崗位對人才的實際需求。在這種情況下，他們就只能“以歌取人”了。“以歌取人”，對某些崗位是可以的，而對有些崗位卻是不可以的，具體地說，歌舞演出團體可以；而學校教學就不可以，因為學校的音樂教師只會唱歌是不行的，還必須要有鋼琴彈奏等其它技能?，F(xiàn)在，有許多在職的音樂教師，就是因為鋼琴不過關(guān)，而使教學質(zhì)量、教學成果大打折扣。這種造成“專業(yè)人才苦惱、用人單位尷尬、社會事業(yè)受阻”的由教育的偏頗與世俗的偏見合成的社會現(xiàn)實，是很值得我們深思和警醒的。

三、提高聲樂學生學習鋼琴自覺性的研究策略

探討了聲樂學生學習鋼琴的必要性，剖析了長期以來聲樂學習與“鋼琴副科”不睦的現(xiàn)實狀況，接下來的一個大問題，就是如何總結(jié)經(jīng)驗，吸取教訓，改革創(chuàng)新，切實有效地解決高等藝術(shù)院的校聲樂學習與鋼琴教學脫節(jié)的問題。通過全面、客觀地分析造成這種不和諧局面的具體原因，廣泛借鑒藝術(shù)院校教育教學管理的成功經(jīng)驗，筆者建議，要解決好上述問題，切實提高聲樂學生學習鋼琴彈奏的自覺性，當務(wù)之急、至關(guān)重要的是，要認真果斷地采取以下三項措施：

1.改變學教觀念，掃除認知障礙。要針對學生、教師兩個方面存在的認識誤區(qū)和思想偏見，通過開展經(jīng)常性的學術(shù)研究、實踐交流，進行有效的梳理和引導(dǎo)，使師生逐步形成符合科學精神的學習觀念和教學觀念，進而自覺做到把“副科”當作“主科”來學、來教，讓聲樂主科離不開“鋼琴副科”。

2.改進考核辦法，糾正價值取向。今后，考核、平價聲樂專業(yè)學生的學習成績、專業(yè)水平，要把鋼琴知識的理解和運用，鋼琴彈奏的技能和水平作為必不可少的考核目標。不要再以一歌決勝負、一曲定終生。通過引入科學的成績考核機制，促進聲樂專業(yè)與鋼琴“副科”的均衡協(xié)調(diào)發(fā)展。

3.改善教學環(huán)境，強化教學力度。主要是體現(xiàn)教學環(huán)境的兼容性和科學性，要讓學生知道，在聲樂系的教學中有一門課程是鋼琴課，那里也有鋼琴的一席之地。因此，不要把聲樂系當作一歌獨放的“聲樂王國”。鋼琴副科教師要主動跳出消極被動的心理環(huán)境，牢牢地把握教學的主動權(quán)，用自己的責任意識和使命感去平衡鋼琴副科教學與聲樂主科教學的“心理關(guān)系”，真正讓鋼琴成為聲樂系學生學習進步的好幫手。

以上三項措施，即是本文推出的三項具體研究策略。筆者希望通過上述策略對高等藝術(shù)院校聲樂專業(yè)的課程體系中的鋼琴課程起到切實可行的幫助和促進作用。

參考文獻：

[1]鋼琴伴奏對聲樂教學的重要性[J].遼寧教育行政學院學報，2006（11）.

[2]淺談藝術(shù)歌曲中聲樂演唱與鋼琴伴奏的關(guān)系[J].黑龍江科技信息，2011（9）.

[3]論鋼琴伴奏與聲樂演唱的關(guān)系[J].周口師范學院學報，2010（4）.

作者單位：沈陽音樂學院大連校區(qū)