楊曄
摘要:在傳承我國優(yōu)秀民族文化的道路上,京劇藝術(shù)的文化內(nèi)涵富有深遠(yuǎn)意義,這一獨(dú)特的傳統(tǒng)藝術(shù)形式,對培養(yǎng)學(xué)生民族精神和音樂素質(zhì)方面發(fā)揮著積極作用。教育教學(xué)中,引導(dǎo)學(xué)生共同探究,將京劇選段進(jìn)行二度創(chuàng)作,轉(zhuǎn)化為結(jié)構(gòu)短小、內(nèi)容通俗,又具有戲曲韻味的音樂,不僅能夠增強(qiáng)學(xué)生民族文化自信,還可以融入語文、歷史等人文內(nèi)容,帶領(lǐng)學(xué)生領(lǐng)悟京劇藝術(shù)所表達(dá)的真善美和文化積沉,讓傳統(tǒng)文化在學(xué)生的心田開出藝術(shù)之花。
關(guān)鍵詞:竹笛 京調(diào) 京劇 演奏技巧
2008年教育部面向全國下發(fā)《關(guān)于開展京劇進(jìn)中小學(xué)課堂試點(diǎn)工作的通知》,將京劇納入九年義務(wù)教育階段音樂課程之中,在已修訂的《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中增加了有關(guān)京劇教學(xué)的內(nèi)容,確定了15首京劇經(jīng)典唱段作為中小學(xué)音樂課的教學(xué)內(nèi)容,根據(jù)不同學(xué)段學(xué)生的具體情況,將15首京劇唱段安排在一至九各年級。在2011年修訂版義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)中,第三部分課程內(nèi)容中提出對于3—6年級學(xué)段的演唱,也明確了“學(xué)唱京劇或地方戲曲唱腔”的教學(xué)內(nèi)容。
在實(shí)際教學(xué)中,校內(nèi)教育開展“京劇進(jìn)課堂”活動(dòng)大多落實(shí)于了解京劇知識(shí)、欣賞經(jīng)典唱段等,而校外教育基于其自身的優(yōu)勢——小班教學(xué)為主、教育針對性強(qiáng)、教學(xué)形式多樣,是學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)文化的有力陣地,有助于戲曲音樂教學(xué)滲入校外藝術(shù)教育課堂。
課程回放:
竹笛獨(dú)奏《京調(diào)》第一課時(shí)導(dǎo)入部分,教學(xué)PPT傳來京劇《蘇三起解》的經(jīng)典唱段,鑼鼓響起后傳來一陣悠揚(yáng)的京胡聲,梅蘭芳先生緩緩步入鏡頭——“蘇三離了洪洞縣……”??紤]到學(xué)生在學(xué)校音樂課上接觸過歌曲《京調(diào)》賞析,教師將重點(diǎn)放到京劇幕后的伴奏樂隊(duì)中。隨著唱段結(jié)束,教師展示京劇伴奏樂器并提問。
“同學(xué)們,你們認(rèn)識(shí)這些樂器嗎?了解它們的聲音和特征嗎?”
“二胡?”“鼓?”“鑼?”……
學(xué)生很踴躍的回答問題,但準(zhǔn)確率并不理想。
學(xué)生的表現(xiàn)讓教師陷入沉思,京劇作為中華民族的文化瑰寶,學(xué)校的欣賞課無法滿足學(xué)生的求知欲,他們對京劇充滿好奇,卻沒有機(jī)會(huì)深入實(shí)踐,僅停留于片面的認(rèn)知上。究其原因:首先,戲曲藝術(shù)普及率低,沒有良好的聆聽和接觸環(huán)境。其次,教師對中國傳統(tǒng)戲曲文化的研習(xí)較少,教學(xué)手法單一,學(xué)生缺乏參與感和音樂共鳴。
怎樣讓京劇藝術(shù)更好的融入課堂教學(xué),真正實(shí)現(xiàn)中華民族文化的傳承呢?筆者以竹笛獨(dú)奏《京調(diào)》一課的教學(xué)為例,談?wù)勂鳂费葑鄬?shí)踐中普及京劇藝術(shù)的實(shí)踐探索。
一、把京劇音樂作為教學(xué)設(shè)計(jì)的主線
京劇發(fā)展至今,離不開伴奏及配樂的背后支撐。俗話說“無曲不成戲”,貫穿整部戲曲作品的音樂,對人物的詮釋、情感的渲染、劇情的推動(dòng)起著關(guān)鍵性的作用。教學(xué)以京劇音樂為主線,分析其常用演奏技法的特點(diǎn)和作用,感知技巧在樂曲中的運(yùn)用,探討竹笛與京劇音樂之間千絲萬縷的聯(lián)系。
數(shù)字信息化的速食時(shí)代,緩慢、拖沓的戲曲藝術(shù)難以調(diào)動(dòng)學(xué)生積極性,在正式學(xué)習(xí)樂曲之前,通過欣賞京劇視頻讓學(xué)生先行了解其表演形式,拉近京劇藝術(shù)與學(xué)生的距離?!毒┱{(diào)》是顧冠仁根據(jù)梅蘭芳《玉堂春》中的《蘇三起解》用笛子模仿他的唱腔而改編的,兩者的主題旋律不謀而合,將京劇元素貫穿于竹笛演奏中,靈活使用現(xiàn)代微課堂教學(xué)、體驗(yàn)式教學(xué)、引導(dǎo)式教學(xué)等多種教學(xué)方式,讓學(xué)生感知京劇音樂之美。
《京調(diào)》吸收京劇西皮原版、西皮流水音調(diào)的音調(diào)特點(diǎn)創(chuàng)編,充滿歡快明朗、生動(dòng)活潑的情趣[1]。樂曲結(jié)構(gòu)為再現(xiàn)的三部曲式,第一部分宛如京劇旦角的演唱,與西皮流水板唱腔《蘇三起解》不謀而合;第二段旋律舒展、飄逸,與前者的主題旋律形成對比;第三段是第一段的再現(xiàn),情緒更為輕松活潑;最后一句速度突慢,用散板的京劇唱腔作為樂曲尾聲,韻味濃郁。在充分了解曲式結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上,教師引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行多種形式的參與和感受,啟發(fā)學(xué)生通過欣賞、分析、歸納、實(shí)踐來獲取知識(shí),以期用清亮的笛聲,模擬人們熟悉的京劇唱腔。
在實(shí)施過程中,用提問的方式讓學(xué)生關(guān)注到京劇的主要伴奏樂器,以多樣的京劇知識(shí)打開學(xué)生藝術(shù)視野。考慮到學(xué)生對這些樂器知之甚少,教師將京胡、板鼓帶到課堂上,邀請上戲附中戲音專業(yè)的兩位學(xué)生進(jìn)行現(xiàn)場演奏,近距離聆聽該樂器的音色特征和戲曲韻味,將京韻從理論知識(shí)中抽離出來,帶領(lǐng)學(xué)生以熟悉的方式——竹笛,再現(xiàn)《蘇三起解》。
從京劇選段賞析,到多樣的京劇知識(shí)和伴奏樂器,再到現(xiàn)場賞析板鼓與京胡演奏,整個(gè)環(huán)節(jié)緊扣主題,給學(xué)生一個(gè)較高的藝術(shù)享受,打破了京劇在學(xué)生中原有的刻板印象,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。
二、把演奏技巧作為教學(xué)實(shí)踐的基準(zhǔn)
京劇主要由唱腔及伴奏音樂兩部分組成,以“竹笛”為切入點(diǎn),用手中的樂器“唱”京劇,是本課的教學(xué)目的。以京劇中的京胡為例,京胡伴奏曲調(diào)和唱腔曲調(diào)是支聲復(fù)調(diào)的關(guān)系,它并不是單一的模擬唱腔曲調(diào),而是以唱腔旋律為主旨,編出比唱腔曲調(diào)更豐富的曲調(diào)來烘托行腔[2]。課堂的前期實(shí)踐以模仿京劇唱腔為主,通過竹笛的唇舌類技巧與指顫類技巧模擬人聲,將“京韻”落實(shí)到器樂演奏中,充分展現(xiàn)了普及京劇藝術(shù)的實(shí)踐性。
戲曲中的一切器樂都是圍繞以下內(nèi)容展開的:劇本主題的體現(xiàn),戲劇矛盾的展開,人物性格的塑造,思想情感的抒發(fā),舞臺(tái)氣氛的渲染[3]。在表現(xiàn)手法上,有夸張、簡練的特點(diǎn),而器樂演奏是能與其相適應(yīng)的,通過強(qiáng)弱變化與肢體動(dòng)作,將藝術(shù)表現(xiàn)力充分發(fā)揮到竹笛上,可以達(dá)到感其情感、知其韻律的演奏效果。
課程回放:
京胡范奏揉弦與滑音技巧,教師范奏腹震音與滑音技巧。
“同學(xué)們,你們覺得這些技巧聽上去相似嗎?”
學(xué)生們興奮的點(diǎn)頭如搗蒜:“哇,是一樣的誒!”
“我們學(xué)習(xí)過倚音、顫音,把它們進(jìn)行小小的變化,就能演奏出和京胡一樣的聲音啦!”
課堂氛圍頓時(shí)熱烈起來,學(xué)生們紛紛拿起手中的竹笛進(jìn)行嘗試。
京胡中的揉弦、滑音是最廣泛的一種技巧,也是模仿京劇人聲唱腔的重難點(diǎn),尋找京胡與竹笛演奏技巧的共同點(diǎn):
由上表可見,兩種樂器在技巧稱謂、演奏方法上相差無幾,不同的音樂形式,結(jié)合類同的演奏技巧,最大限度的調(diào)動(dòng)學(xué)習(xí)積極性。京劇唱腔、京胡、竹笛三者串聯(lián),學(xué)生心目中遙不可及的國粹藝術(shù)變得淺顯易懂,教師采用反復(fù)聆聽、實(shí)踐模仿、演唱旋律、互動(dòng)體驗(yàn)等方式,有簡至繁、層層遞進(jìn),最終讓學(xué)生明晰的體驗(yàn)到京劇元素與竹笛融合創(chuàng)作呈現(xiàn)的獨(dú)特音樂。
新授技巧環(huán)節(jié),教室里時(shí)而展開熱切討論,時(shí)而奏出悅耳音符,學(xué)生們專注的眼神讓教師倍感欣慰。在流行音樂盛行的當(dāng)下,戲曲音樂與學(xué)生漸行漸遠(yuǎn),本課的設(shè)計(jì)意圖是打破京劇在學(xué)生中的刻板印象,以兩個(gè)演奏技巧為抓手,激發(fā)學(xué)生求知欲,用不同的音樂表現(xiàn)手法,獲得同樣的音樂體驗(yàn),切實(shí)有效的培養(yǎng)學(xué)生對京劇的熱愛,關(guān)注國粹藝術(shù)。
三、把合作創(chuàng)編作為教學(xué)拓展的動(dòng)力
新課程倡導(dǎo)合作學(xué)習(xí),有效開展小組合作是教學(xué)拓展的重要環(huán)節(jié),教師應(yīng)注重學(xué)生二度創(chuàng)作,鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行不同形式的表演和創(chuàng)編,延伸學(xué)生思維的深度與廣度。竹笛是首調(diào)樂器,在實(shí)際演奏中,指法變換能使竹笛產(chǎn)生不同調(diào)式,以此為依托,突出學(xué)科特點(diǎn),讓學(xué)生在探究中學(xué)習(xí)。
課程回放:
師生觀看精心挑選的短片。
“老師為大家尋找到一個(gè)全新版本的《京調(diào)》,是笛子與樂隊(duì)的合作,我們稱之為合奏。合奏是一種常見的器樂演奏形式,同時(shí)也是民族器樂中的重要組成部分,多樣的樂器種類和多彩的音色特征,讓合奏具備了音色豐富、表現(xiàn)力強(qiáng)的特點(diǎn)。我們竹笛是單聲部樂器,樂隊(duì)的融入讓《京調(diào)》變得豐滿起來!”
教師和學(xué)生一同聆聽、分析合奏版《京調(diào)》,旨在培養(yǎng)學(xué)生對多聲部音樂織體的聽覺意識(shí)。竹笛種類與調(diào)式的轉(zhuǎn)換搭配,打擊樂器音色、節(jié)奏的靈活運(yùn)用,都是團(tuán)隊(duì)協(xié)作的重要途徑。前者更夠強(qiáng)化音準(zhǔn)把握能力和調(diào)性換算能力,培養(yǎng)學(xué)生的多聲思維;后者的強(qiáng)烈音響和鮮明節(jié)奏,能夠渲染樂曲情緒,有效突出藝術(shù)效果。
課程回放:
“同學(xué)們,你們知道板鼓在樂隊(duì)中的作用嗎?”
“為了好聽?”“板鼓讓氣氛很熱烈!”“是像節(jié)拍器一樣打節(jié)奏嗎?”
學(xué)生們的答案五花八門,將板鼓想象成節(jié)拍器的答案讓筆者感到驚喜。
“板鼓是樂隊(duì)指揮,掌握唱腔音樂的速度,它的作用確實(shí)有點(diǎn)像節(jié)拍器呢!”
在京劇音樂中,打擊樂是極為重要的組成部分,板鼓作為戲曲伴奏樂隊(duì)的指揮者、組織者和演奏者,它起到控制全場戲的樞紐作用。教師將板鼓、小鑼、鐃鈸等樂器帶到課堂上,展開簡單的配器活動(dòng),學(xué)生根據(jù)喜好或樂曲性質(zhì)選配打擊樂器,自主創(chuàng)編節(jié)奏音型和節(jié)奏短句,在指揮“板鼓”的帶領(lǐng)下,小笛手們分組實(shí)踐,結(jié)合多支竹笛的不同調(diào)式,扮演領(lǐng)奏與伴奏角色,營造熱烈、明朗的音樂情景,將教學(xué)氣氛推至高潮。
器樂學(xué)習(xí)的認(rèn)知和提升是沒有捷徑的,學(xué)生在實(shí)踐過程中分析、思考、設(shè)計(jì)、編配,全身心浸泡在音樂中,是對京劇藝術(shù)學(xué)習(xí)的一次深度體驗(yàn)。
四、把梳理剖析作為教學(xué)反思的途徑
教學(xué)反思是教師專業(yè)成長的重要途徑,梳理、思考、探索、解決教學(xué)過程中存在的問題,有助于提高教師的教育教學(xué)能力。本課堂通過竹笛對京劇唱腔的模仿,教師、學(xué)生、戲曲、民樂相互發(fā)生碰撞,實(shí)現(xiàn)了教學(xué)的互動(dòng)性與體驗(yàn)性,激發(fā)學(xué)生對京劇音樂的愛好和竹笛實(shí)踐的積極性。器樂教學(xué)注重精講多練,講述時(shí)輔以影像展示和教師范奏,利用實(shí)踐指導(dǎo)法、合作學(xué)習(xí)法,給予學(xué)生充足的練習(xí)時(shí)間。但是,新授環(huán)節(jié)學(xué)生過于注重演奏技巧的實(shí)踐與模仿,在體驗(yàn)京劇與竹笛融合創(chuàng)作呈現(xiàn)的獨(dú)特音韻上還有待提升,需循序漸進(jìn)的滲透到整套教學(xué)體系中。
在傳承我國優(yōu)秀民族文化的道路上,京劇藝術(shù)的文化內(nèi)涵富有深遠(yuǎn)意義,這一獨(dú)特的傳統(tǒng)藝術(shù)形式,對培養(yǎng)學(xué)生民族精神和音樂素質(zhì)方面發(fā)揮著積極作用。教育教學(xué)中,引導(dǎo)學(xué)生共同探究,將京劇選段進(jìn)行二度創(chuàng)作,轉(zhuǎn)化為結(jié)構(gòu)短小、內(nèi)容通俗,又具有戲曲韻味的音樂,不僅能夠增強(qiáng)學(xué)生民族文化自信,還可以融入語文、歷史等人文內(nèi)容,帶領(lǐng)學(xué)生領(lǐng)悟京劇藝術(shù)所表達(dá)的真善美和文化積沉,讓傳統(tǒng)文化在學(xué)生的心田開出藝術(shù)之花。
綜上所述,國粹京劇博大精深,具有很強(qiáng)的藝術(shù)特性和音樂形態(tài),要弘揚(yáng)與普及戲曲藝術(shù),僅靠京劇是不夠的,越劇、昆曲、黃梅戲等極具特色的地方戲曲也可納入教學(xué)中。“耳濡目染,不學(xué)以能”,《牡丹亭(組曲)》、《秦川抒懷》等深具戲曲意蘊(yùn)的竹笛曲目,都是校外藝術(shù)教育中戲曲藝術(shù)實(shí)踐的重要抓手。
明確戲曲音樂學(xué)習(xí)的本質(zhì),把京劇藝術(shù)置身于器樂的演奏實(shí)踐中,打破常規(guī)教學(xué)模式,精化器樂課程體系,為學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的養(yǎng)成助力。
參考文獻(xiàn):
[1]唐俊喬.中國竹笛考級曲集[M].上海音樂出版社.2009:51-52
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[3]劉治.戲曲中的——魂[J].魅力中國.2013(000),031