劉璐

摘要：中華玉雕藝術(shù)是一種具有地域色彩的藝術(shù)表現(xiàn)形式，當(dāng)代玉雕藝術(shù)的表現(xiàn)形式隨著時(shí)代和文化的發(fā)展而變化。如今，玉雕藝術(shù)也越來(lái)越趨于意象化，更多的傾向于抒發(fā)主體精神，排斥對(duì)自然形象的摹仿。意象是對(duì)客觀世界的主觀表達(dá)，也是具象與抽象的有機(jī)統(tǒng)一。意象是非理性的，人的本質(zhì)也是非理性的，但會(huì)一直受到時(shí)代特征、風(fēng)俗習(xí)慣及自然環(huán)境的影響。作為玉雕藝術(shù)的傳承者，必須熟知中華文化，本文就意向語(yǔ)義在玉雕創(chuàng)作中的表現(xiàn)進(jìn)一步闡述民間藝術(shù)的文化內(nèi)涵所在。

關(guān)鍵詞：玉雕藝術(shù);意象;具象;抽象

中圖分類號(hào)：J314.9

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312 （2020） 09-0169-01

一、中華文化與意象

玉雕藝術(shù)既久遠(yuǎn)又充滿朝氣，是一種具有中華地域色彩的藝術(shù)表現(xiàn)形式。“意象”是指客觀物象經(jīng)過(guò)創(chuàng)作主體獨(dú)特的情感活動(dòng)而創(chuàng)造出來(lái)的一種藝術(shù)形象。字面意思就是講意識(shí)形象化，“意”是指內(nèi)心真實(shí)的感想，象”是指主體創(chuàng)作所呈現(xiàn)的表象。

隨著文人畫逐漸興起，意象審美的地位再創(chuàng)新高，對(duì)中國(guó)畫的藝術(shù)理論和觀念產(chǎn)生極大影響。當(dāng)代中國(guó)玉雕要與“意象”交融，首先在創(chuàng)作中，要將意向觀念放在重要的地位;其次還要熟知中華文化，將中西方文化自然貫通，并巧妙結(jié)合，再用自己的主觀意識(shí)創(chuàng)作出東方專屬的玉雕藝術(shù)。

中國(guó)畫在注重自然形象的同時(shí)更加重視作者內(nèi)心的情緒、情感交融，并將這種氛圍在畫中展現(xiàn)，這便是中國(guó)畫作者所共同追求的。寫生是藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的一個(gè)環(huán)節(jié)，在中國(guó)畫中尤為獨(dú)特。中國(guó)畫寫生不是再現(xiàn)事物的自然形象，也不注重事物特定的光影、透視等，而是著重表現(xiàn)自然事物最典型的內(nèi)在精神并融入作者的主觀思想。中國(guó)古代畫家有感而發(fā)，隨性而畫的作品不僅是真實(shí)寫照，更是凌駕于客觀事實(shí)的態(tài)度，一種對(duì)待生命真誠(chéng)的態(tài)度。中國(guó)水墨畫中獨(dú)有的表現(xiàn)手法——留白，給人一種無(wú)盡的聯(lián)想與想象，是一種意象的表達(dá)，烘托整體畫面深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)的意境。總體而言，中國(guó)畫寫生時(shí)刻都在傳遞意象美學(xué)精神。

二、意象在玉雕形式中的產(chǎn)生及規(guī)律

思維方式的不同會(huì)導(dǎo)致藝術(shù)形式的不同，也可以說(shuō)藝術(shù)是非理性的。藝術(shù)的表現(xiàn)形式會(huì)受到時(shí)代精神、風(fēng)俗習(xí)慣、自然環(huán)境的影響，玉雕當(dāng)然也不例外。由于時(shí)代和文化的發(fā)展，審美提高，玉雕作品不再拘泥于描摹自然形象，也就是所謂的“具象”表現(xiàn)形式，更多的是抒發(fā)主體精神，排斥對(duì)自然形象的摹仿，即對(duì)客觀世界的主觀表達(dá)。例如，山子玉雕一種獨(dú)立的玉雕藝術(shù)形式，通過(guò)藝術(shù)家的主觀感受，調(diào)整事物的布局，使其具有一定的文化內(nèi)涵，同時(shí)符合形式美法則。比如說(shuō)四君子“梅、蘭、竹、菊”和歲寒三友“松、竹、梅”，在客觀現(xiàn)實(shí)中不可能同框，但是藝術(shù)家為了表達(dá)美好寓意，歌頌優(yōu)秀品德，弘揚(yáng)文化精神，在山子雕的創(chuàng)作過(guò)程中通過(guò)自己的主觀意愿將自然物體進(jìn)行組合。山子雕與傳統(tǒng)山水畫也有著緊密的聯(lián)系，以“意境”為靈魂，追求物我不分的藝術(shù)境界，營(yíng)造一種耐人尋味的美。而且由于地域文化的差異，玉雕藝術(shù)形成了“北派”、“南派”、“揚(yáng)派”、“海派”等風(fēng)格迥異的玉雕門派。這些全都受到時(shí)代、風(fēng)俗、環(huán)境的影響，不管是過(guò)去、現(xiàn)在還是未來(lái)，又或者是形式、題材、技法的變化都離不開這些因素的影響，這是玉雕藝術(shù)發(fā)展亙古不變的規(guī)律。

三、意象在玉雕形式中的本質(zhì)與目的

“意象是具象與抽象的統(tǒng)一，其本質(zhì)是非理性的，強(qiáng)調(diào)人的本質(zhì)也是非理性的。藝術(shù)的價(jià)值表現(xiàn)在特征的重要與有益，而不是絕對(duì)正確的模仿。中國(guó)畫造型既不具象，也不抽象，而是具象與抽象的有機(jī)合一，這就是所謂的“意象”造型，注重寫意，這種“寫意精神，，在中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫和書法中早已經(jīng)有了極其深遠(yuǎn)的影響，并獲得共鳴。

中國(guó)畫不僅僅是描摹物體的形色，也不是單純的宣泄個(gè)人精神，而是將二者結(jié)合。玉雕藝術(shù)中，被稱為“立體國(guó)畫”的子岡牌，同樣如此。這樣的玉雕作品既能展現(xiàn)客觀景象的自然美，同時(shí)又酣暢淋漓地宣泄著主觀情感，充分展示了意象美。我國(guó)自古就有謙謙君子以玉比德，且常被文人士大夫佩戴于腰間，也是一種身份的象征，說(shuō)明了子岡牌特征的重要;子岡牌將畫與詩(shī)融為一體，高雅脫俗，融入時(shí)代特征，凸顯文人情懷，說(shuō)明了子岡牌特征的有益，兩者結(jié)合便造就了子岡牌不可取代的地位。由此可見，作品中的特征越重要越有益，作品才會(huì)越高級(jí)，越出色。

玉雕藝術(shù)的意象化使得其作品更具特色，更加獨(dú)一無(wú)二，與中華文化結(jié)合的意象美學(xué)無(wú)時(shí)無(wú)刻不透露著一種文人情懷的氣息。中國(guó)當(dāng)代玉雕藝術(shù)家邱啟敬作品中的人物略去五官細(xì)節(jié)，簡(jiǎn)化山石造型，著重表現(xiàn)禪意，這便是意象的表現(xiàn)。中國(guó)的玉雕文化要走向世界，就應(yīng)該有獨(dú)有的文化特色，注重本民族的文化內(nèi)涵，挖掘中國(guó)傳統(tǒng)意象美學(xué)，有利于中華文化的傳承與發(fā)揚(yáng)。

四、結(jié)語(yǔ)

從古至今，“意象”始終貫穿與中華文化的各個(gè)領(lǐng)域，在玉雕藝術(shù)中，無(wú)論是創(chuàng)作思維角度，文化內(nèi)涵角度，還是藝術(shù)審美角度，都不失為一條創(chuàng)新的可持續(xù)發(fā)展道路。所以我們應(yīng)注重本民族文化，不斷挖掘意象美學(xué)，因?yàn)橛竦袼囆g(shù)必將成為一種更新潮，更高級(jí)的藝術(shù)載體。每個(gè)藝術(shù)家都各有千秋，每件藝術(shù)作品都無(wú)與倫比，中華文化定會(huì)得到進(jìn)一步弘揚(yáng)與發(fā)展。

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