李明
摘要:宋代著名文藝評論家司空圖在他的《二十四詩品》中,用“不著一字、盡得風流”八個字來高度概括寫詩的精要,那就是:越是好的詩篇,越簡約,越質(zhì)樸,越給人以無窮的回味。如果把這句話用在攝影記者身上,完全可以這樣說:越是好的攝影作品,越要簡約,越要直觀,越要樸實,甚至,幾乎不需要什么文字說明來解說圖片,就能深刻地打動讀者。
關(guān)鍵詞:新聞攝影;讀圖時代;思考
司空圖的八個字,好像在說明著攝影記者的優(yōu)勢,因為恰恰是攝影作品,才能更好地實現(xiàn)“不著一字”的目標;但是,面對如今的時代背景,其真的能做到“盡得風流”嗎?
新媒體時代的到來,在大大強化了人們的視聽感受之后,也帶來了一個難以理解的現(xiàn)象:進入讀圖時代,各種各樣的圖像解說著時代的各種精神,播灑著時代的流行色。網(wǎng)絡(luò)節(jié)目魚龍混雜、鋪天蓋地,甚至連馬克思最精深的著作《資本論》,也有人能用漫畫畫出來。如此環(huán)境中,攝影記者應(yīng)該如何面對?應(yīng)該如何順應(yīng)這個時代,凸現(xiàn)最珍貴的東西?是隨波逐流還是另辟蹊徑?應(yīng)該如何才能走出嶄新的道路呢?
前些年,一部肥皂泡似的電視劇《還珠格格》風靡神州,迷倒了大量的觀眾。仔細審視這個現(xiàn)象,是很值得回味的。這部由臺灣著名暢銷書作家瓊瑤女士編寫的肥皂劇,幾乎沒有什么歷史、文化意義,但是,它卻非常流行,遠比那些投入巨資拍攝的“主旋律”作品要流行得多。
“小燕子”(該電視劇的女主角)的出現(xiàn),給攝影記者上了一課,學費是昂貴的——因為許多老攝影記者幾乎無法理解如今的這個時代:我們精心追求的東西,突然之間,變得無人問津。
讀圖時代給我們提出了一個課題:如何看待當今的圖像化問題?是讀者變得淺薄了還是我們的社會缺少深刻?
筆者認為,讀圖時代的到來,實際上是時代前進的必然,我們并不否定深刻,關(guān)鍵在于我們?nèi)绾胃兄@個時代的需要。這是因為圖像并不排斥深刻。比如十九世紀荷蘭畫家梵·高的作品《星空》中,那些跳躍的純色、夸張的構(gòu)圖,深刻地表明了畫家內(nèi)心的孤獨,從而帶給我們的是靈魂的震撼,強烈地感受到了一種英雄悲劇味道的美感;這種深刻,又不是文字能夠說得清的,這就是圖像的深刻。
如此看來,并不能否定“圖像”的深刻性——這種形象思維的東西,同樣可以盡情展現(xiàn)我們的精深思維。而這,正是攝影記者目前要解決的問題。
問題的關(guān)鍵是,為何讀者往往不領(lǐng)攝影記者的情。這是因為其許多作品沒有走出“圖解政治”“主題先行”這個傳統(tǒng)方式的陰影,因此在進行拍攝之前,實際上已經(jīng)帶著有色眼鏡看待要抓拍的對象了。如此,就等于其在強將自己的觀點通過圖片傳給讀者,這又與以前的“說教”有什么本質(zhì)的區(qū)別呢?比如,其目前所進行的大量的日常拍攝工作,那些“先進人物”“熱火朝天的場面”,究竟有多少不是“主題先行”?大家不都是帶著這種思維(或者編輯部的要求)來拍攝的嗎?常常地,在要報道某個事件之前,其內(nèi)心里早就“構(gòu)思”好了畫面,在報道之時,如果事實場景“不理想”,其就會犯“擺拍”的毛病。這幾乎是一個早就“順理成章”的過程。從哲學的觀點看,“主題先行”實際上是不折不扣的形而上學,是用理論剪裁事實,是所謂的“削足適履”;當攝影記者如此拍攝之時,別說想感動別人,就連自己恐怕也無法感動。因此,要走向讀圖時代,第一就要徹底否定“主題先行”。
反過來講,如果要否定主題先行,就應(yīng)該更多地從感受的角度來認知新聞客體。如何找到這種感受的位置呢?筆者認為,這個位置(或者說出發(fā)點)就應(yīng)該是人的角度。換句話說,就應(yīng)該從普通讀者的感受出發(fā)來理解新聞事實,從而通過圖像傳遞這種感受。
如此看來,要表現(xiàn)圖片的深刻,就要從讀者的角度看待深刻;而當今讀者(尤其是那些所謂“新新人類”)認為的深刻,又不再是傳統(tǒng)認為的深刻。因此,筆者認為,所謂圖片的深刻,絕對不是攝影記者所說的,而是讀者自己領(lǐng)悟的。這就決定了攝影記者必須從讀者的角度來看待深刻,表現(xiàn)深刻。如此,深刻性是深深寄托在社會性之中的。當攝影記者理解了社會的深刻性,就有可能準確地通過圖片傳遞他們的深刻。
(作者單位:山東棗莊日報社)