卞靜靜 陳英杰

從17世紀(jì)到18世紀(jì)，藝術(shù)博物館存在于人們的生活中;展示著珍貴而精致的藝術(shù)作品。通過博物館，精英收藏家和參展人員向人們展示了什么是美，什么是藝術(shù)。但是，隨著世界信息技術(shù)和商業(yè)化的快速發(fā)展，精英藝術(shù)已不再是主流，而是被大眾藝術(shù)所取代。同樣，傳統(tǒng)藝術(shù)博物館也不將再是藝術(shù)交流的主要場所。大眾與藝術(shù)的發(fā)展和非精英藝術(shù)形式的興起，大量的當(dāng)代藝術(shù)博物館應(yīng)運而生，作為藝術(shù)發(fā)展平臺的重要資源，以滿足群眾的精神需求，將藝術(shù)和人在平等的處于當(dāng)代藝術(shù)博物館空間設(shè)計當(dāng)中。

相對于藝術(shù)展品來表達;藝術(shù)和生活，普通和高貴沒有區(qū)別，除了傳統(tǒng)繪畫，工藝品和雕塑之外，還有不同新形式的藝術(shù)形式;包括新媒體，裝置藝術(shù)和行為藝術(shù)、，慢慢地開始在藝術(shù)博物館展示，這些高質(zhì)量的作品和精美的創(chuàng)作不將僅僅是進入藝術(shù)博物館的主要部分。它們是普通的材料或簡單的物體，生活場景等。這些對象沒有規(guī)則要遵循，沒有維度要確定，主要依賴于它們在空間中的存在。因此，傳統(tǒng)的展覽空間設(shè)計無法滿足當(dāng)今的展示需求。隨著公眾對藝術(shù)概念的改變，人與藝術(shù)和博物館的關(guān)系也發(fā)生了變化。與此同時，世界各地的當(dāng)代藝術(shù)博物館發(fā)展迅速，不同于傳統(tǒng)藝術(shù)博物館的室內(nèi)空間，展覽空間，和建筑設(shè)計它們是普通的材料或簡單的物體，生活場景等。這些對象沒有規(guī)則要遵循，沒有維度要確定，主要依賴于它們在空間中的存在。因此，傳統(tǒng)的展覽空間設(shè)計無法滿足當(dāng)今的展示需求。隨著公眾對藝術(shù)概念的改變，人與藝術(shù)和博物館的關(guān)系也發(fā)生了變化。與此同時，世界各地的當(dāng)代藝術(shù)博物館發(fā)展迅速，不同于傳統(tǒng)藝術(shù)博物館的建筑設(shè)計、室內(nèi)空間和展覽空間。

當(dāng)代美術(shù)館陳列空間的變化，這些變化不僅是空間設(shè)計師展示空間形態(tài)的新思路，這不僅僅是參觀者對傳統(tǒng)藝術(shù)博物館方式的倦怠，而是一種思考方式，一種社會關(guān)系的取向，一種當(dāng)代展覽空間發(fā)展的新要求。

初接觸現(xiàn)代藝術(shù)可以比作那些不懂計算機的人被要求讀程序代碼，雖然字母和符號很熟悉，但是放在一起真的管它呢。所以為了讓公眾理解這些語言，在20世紀(jì)初，一批藝術(shù)流派蓬勃發(fā)展，并被冠以 xx 教義。事實上，xx 的教義告訴我們，這種類型的繪畫應(yīng)該這樣“閱讀” ，每個學(xué)派都有自己的視覺語言，藝術(shù)世界是喧囂的。在藝術(shù)的發(fā)展過程中，現(xiàn)代藝術(shù)就像一只發(fā)展迅速的動物，從客觀世界到內(nèi)心世界的探索和發(fā)展是如此之快。突然間，藝術(shù)家們開始講自己的語言，巴別塔（勃魯蓋爾畫作）也停止了建設(shè)。

隨著當(dāng)代藝術(shù)潮流的興起，傳統(tǒng)美術(shù)館的空間不可避免地面臨著更新和變革，以適應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)形式的多樣性，這種局限性不能滿足當(dāng)代參觀者對當(dāng)代藝術(shù)作品日益增長的體驗需求，可以說觀念是一個非常重要的組成部分。觀念意味著藝術(shù)家的表達角度、表達的本質(zhì)、深刻的體驗、視覺、深刻的體驗、。所謂的藝術(shù)形式都是一樣的，但要傳達的信息卻不同。每個人的生活經(jīng)歷只能是相似的，但不是相同的。在處理具體信息時，會有個體差異，但藝術(shù)總是在不斷地發(fā)掘這種差異。所以當(dāng)代藝術(shù)是一個創(chuàng)作團隊要求自我表達的領(lǐng)域。如果一個藝術(shù)家是從自己的感受來思考的，那么所有的情感、經(jīng)歷和交流的角度都是第一手的信息。如果你拒絕表達，絕大多數(shù)可能的信息來源都是二手信息，只是表面的，膚淺的工作。傳統(tǒng)藝術(shù)博物館不同于當(dāng)代藝術(shù)博物館的包容性;他們不僅收藏傳統(tǒng)意義上的高雅藝術(shù)，還收藏和展示與大眾日常生活密切相關(guān)的藝術(shù)繪畫和實用藝術(shù)設(shè)計，體現(xiàn)了新時期的新文化思潮。

當(dāng)代藝術(shù)館的空間展覽可讓參觀者更好地欣賞這批珍貴的藏品，并促進參觀者與博物館的長遠關(guān)系。將感官體驗的設(shè)計融入到旅游中，為人們欣賞藝術(shù)作品創(chuàng)造一種舒適的氛圍，給博物館帶來靈感和活力。與傳統(tǒng)美術(shù)館相比，當(dāng)代美術(shù)館更具創(chuàng)新性。它是一個具有象征意義的城市公共文化活動中心，匯集了當(dāng)代藝術(shù)展覽、收藏、經(jīng)驗教育、經(jīng)驗教育、研究和交流。與傳統(tǒng)美術(shù)館相比較當(dāng)代藝術(shù)博物館規(guī)模更大，擁有不同大小和高度的展廳，以及圖書館、研究室和演講廳等功能性設(shè)施，負責(zé)國際視覺文化交流，為國內(nèi)外優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)作品的展示提供最佳環(huán)境，為國際藝術(shù)交流提供良好環(huán)境。通過集中介紹當(dāng)代藝術(shù)的各個領(lǐng)域，可實現(xiàn)融合當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計、文學(xué)和當(dāng)代藝術(shù)電影院，博物館成為中心之一、交流、匯報交流與合作中國當(dāng)代藝術(shù)世界。除了呈現(xiàn)現(xiàn)場，博物館建筑本身也經(jīng)常成為城市的景觀，這在觀看和被觀看之間形成了復(fù)雜的關(guān)系。在當(dāng)今消費如饑似渴的世界里，這些光環(huán)籠罩的博物館，不可避免地被當(dāng)作物品而非神圣的地方來崇拜，建筑師們也傾向于以博物館建筑的設(shè)計機會為榮。

隨著中國快速發(fā)展的城市的快速發(fā)展，近年來博物館建筑也以驚人的速度建成，包括一些優(yōu)秀的作品，但是它的龐大規(guī)模和龐大的體積使得它很難以傳統(tǒng)的建筑方式展現(xiàn)主題; 人們可能會使用模型、照片、圖畫來展示零碎的東西，但是僅僅探索這個宏偉愿景背后的深層問題是不夠的： 博物館建設(shè)和使用，公共空間和私人領(lǐng)域，展示和觀察，事件和例行公事。在當(dāng)代藝術(shù)博物館的空間設(shè)計中，通過對“空間”的營造，將傳統(tǒng)建筑空間的內(nèi)部空間、外部空間和灰色空間融為一體，在設(shè)計前考慮空間及其作品的聽覺、視覺、嗅覺和觸覺，為當(dāng)代藝術(shù)博物館的建筑設(shè)計和展覽提供了新的思路。

當(dāng)代藝術(shù)館成為跨媒體、跨學(xué)科藝術(shù)交流的綜合平臺，成為藝術(shù)和創(chuàng)造力的催化劑。通過分享國家和國際當(dāng)代藝術(shù)的優(yōu)秀成果，豐富和擴大公眾的文化視野，培養(yǎng)年輕人的創(chuàng)新意識和創(chuàng)作能力，為文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供新的動力。

作者簡介：

卞靜靜（1996-7），女，漢族，籍貫：安徽濉溪縣人，沈陽化工大學(xué)人文與藝術(shù)院，17級在讀本科生，專業(yè)：環(huán)境設(shè)計，研究方向：室內(nèi)設(shè)計設(shè)計。

陳英杰（1978-8），男，漢族，籍貫：遼寧營口市人，職務(wù)：沈陽化工大環(huán)

境設(shè)計專業(yè)教師，職稱：副教授，學(xué)歷：沈陽理工大學(xué) 碩士研究生，研究方向：室內(nèi)設(shè)計方向。