戴瑋 徐彤

關鍵詞：芭蕾基訓;爵士啦啦操;應用

一、前言

近些年來，啦啦操風靡全球，深受各國青少年的喜愛。1997年此項運動初次進入中國，在大中小學也得到較好的得到推廣及關注、參與該項運動的人群也越來越多，我國啦啦操水平也得到進一步提高。其中爵士舞蹈啦啦操在全國大中小學開展普及并經常組織相關校園比賽，深受廣大師生們的喜愛。伴隨各地啦啦操分委會的成立，啦啦操培訓下基層以及“一球一操”等活動的開展以及啦啦操低門檻的進入，中國啦啦操運動迎來了人口爆炸式的發(fā)展。其中爵士舞蹈啦啦操在全國大中小學開展普及并經常組織相關校園比賽，深受廣大師生們的喜愛。但其整體技術水平還有待提高，從競賽角度考慮，在國際高級別賽事中，爵士啦啦操目前在國際上取得的最好成績是西華大學啦啦隊在2015年世界啦啦操錦標賽國際公開組爵士世界第三名，中國該項目在國際舞臺上其他年份中均徘徊在5-10名，近年來比賽成套動作的內容以及最后分數(shù)與美國、日本、墨西哥強隊相比較差異顯而易見。

要提高中國爵士啦啦操的整體競賽水平，就應該先從隊員的基礎動作抓起?；A打牢了才能夠穩(wěn)定的發(fā)揮技術動作，由此，在爵士啦啦操中，芭蕾基訓尤為重要。從運動學角度講，芭蕾舞是一種無氧運動，開、繃、直是芭蕾的三大因素，具有收縮纖維和消耗多余脂肪的功能，使人在動靜結合的運動中讓身材更修長，造就體態(tài)美。假如經過長時間芭蕾形體訓練，會使得大多數(shù)隊員形體健美，舉手投足氣質明顯優(yōu)于常人。長期體驗芭蕾這種高雅的藝術帶來的感受能夠讓學生對舞蹈及音樂的感受更加深刻。芭蕾形體訓練是繼健美操后，開始風靡都市，長期進行芭蕾基礎訓練，對于學習任何舞蹈都有相輔相成的效果。

二、概念界定

（一）什么是芭蕾舞

芭蕾舞起源于意大利文藝復興時期，17世紀在法國宮廷形成，后期在法國逐漸流行發(fā)展并且職業(yè)化。芭蕾舞是一門綜合性的舞蹈藝術，它把舞蹈、音樂、戲劇情節(jié)、朗誦和歌唱融為一體。由世界第一所皇家舞蹈學校的創(chuàng)辦，確立了芭蕾的五個基本腳位和十二個手位，使芭蕾動作有了一套完整的動作和體系，這五個基本腳位及十二個手位一直沿用至今。

芭蕾基訓包括三個方面：1.地面素質訓練。2.扶把訓練。3.脫把訓練。其中芭蕾基訓練習動作包括：demi plie（半蹲）、grand plie（全蹲）、battement tendu（擦地）、battement tendu jete（小踢腿）、battement fondu（單腿蹲）、battement frappe（小彈腿）、battement developpe（控制）、grand battement jete（大踢腿）、battement releve lent（控制）、battement battu（擊打）等等基礎動作。

（二）什么是爵士啦啦操

啦啦操在英國被稱為cheer leading，關于cheer一詞，具有奮發(fā)向上，昂揚斗志的含義。啦啦操包括技巧啦啦操、舞蹈啦啦操、花球啦啦操等三個項目，其中我國的爵士啦啦操包括1.Power ?Jazz為首的現(xiàn)代爵士，2.芭蕾爵士，這類動作講究身體的延展與控制，大量地運用芭蕾舞中的舞姿、舞步以及難度技巧。

它更能夠展示爆發(fā)力和身體的柔美性，除展現(xiàn)團隊集體合作精神之外，也主張展示個人能力和表現(xiàn)力，學生可以選擇適合自己的不同難易程度動作組合、套路及自編動作進行練習。[1]。爵士啦啦操是舞蹈啦啦操中對運動員舞蹈基本功要求最為嚴格的一項，并要求運動員具有較高的舞蹈感覺、身體柔韌、身體感知和對音樂的把握。因此，爵士啦啦操更適于有一定基礎且相對較為專業(yè)的啦啦隊隊員[2]。

三、芭蕾基訓于爵士啦啦操的相關性分析

在練習爵士啦啦操中，應注重對學生芭蕾基本功的練習，起舞蹈動作中會大量用到芭蕾的手型手位，并且芭蕾的身體控制能力對啦啦操動作的練習也尤為重要。舞蹈啦啦操隊員長期進行芭蕾基礎訓練有利于形體姿態(tài)的塑造，在爵士啦啦操的表演中身體姿態(tài)必需習慣性養(yǎng)成。通過實驗對照發(fā)現(xiàn)，西華大學啦啦隊日常爵士舞蹈訓練主要會用到芭蕾基訓的三個方面來提升隊員能力。

（一）地面素質訓練

包括坐在地上做勾腳背、盤腳壓胯、仰臥吸腿、側臥旁吸腿、俯臥后吸腿、腰部訓練、仰臥前大踢腿等動作。這些動作可以打開肩部和胯部關節(jié)韌帶，加強腰的柔韌性，增強腿部和后背肌群的彈性和力量。

（二）扶把訓練

指訓練的時候扶著固定的物體進行的訓練。常見的有擦地、半蹲、全蹲、小踢腿、劃圈等動作。單腿蹲和小彈腿、壓前腿、壓旁腿、壓后腿也是相當重要的訓練動作。這些訓練動作可以使脊柱、臀、腳踝、臂充滿活力，從而培養(yǎng)優(yōu)雅和高貴的氣質。

（三）脫把訓練

脫把練習難度較大，但也最提升學生能力。動作分為手位與腳位的訓練，如手臂波浪形的舞動、腳做劃圓等動作。與前面的訓練相比，增加的練習有跳躍練習。小跳還可以分為一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是隨后的訓練，主要以原地跳為主，分為一位中跳、二位中跳、單起雙落方法和雙起單落方法。最后就是大跳了。以上訓練，是將臂、腿、彈跳等舞姿造型組成的小組合，既能訓練身體的基本能力，也調整了身體的基本姿態(tài)，并使其能夠靈活自如地運用到芭蕾中去。

四、爵士啦啦操中常見采用的芭蕾舞動作及訓練方法

（一）四位轉

“旋轉”是舞蹈表演中的常見技巧之一。而“四位”是芭蕾舞基本腳位的其中一種。在旋轉技巧剛開始時，首先就是要訓練“留頭甩頭”。“留頭”是指身體開始轉動而頭仍留向原方位不動，“甩頭”則是指頭從一方位迅速轉向另一方位的動作。保持“留頭”動作，當身體轉動約180度時，再迅速“甩頭”做完后180度的旋轉動作，這就是旋轉中的“留頭甩頭”的運動方式。.在做“四位”轉時，首先要想到的是“立”，找到穩(wěn)定的單腳重心是完成單腳支點旋轉技巧的前提;2.不能忽視起始動作中“蹲”的重要性，做“蹲”時膝蓋要有韌性，腳下應扎實踩地不能起腳后跟或有其他腳下移動，為之后的“立”打好基礎;3.旋轉過程之后的“留頭甩頭”動作要平穩(wěn)，如同頭上頂一碗水的感覺，脖子直立支配，保持在一個水平面上進行轉動，“留”、“甩”動作應要節(jié)奏感。

（二）揮鞭轉

揮鞭轉就是在四位轉的基礎上出腿收腿，出腿的時候主力腿微彎，轉的時候收腿轉，出腿不低于90度。難度較大，首先要做到腳尖立起來并且平穩(wěn)，然后腿要揮起來，要用腿帶著身體轉，而且吸腿的時候身體要正，如果腳跟沒有力氣要多在把上練習，立起來一定要穩(wěn).最重要的一點，在練習蹲的過程中，因為做揮鞭腿時腳是不能著地的，所有的力度會全部集中在蹲的動作上，需保持方向的穩(wěn)定。

（三）阿拉c杠

“阿拉C杠”動作一周的旋轉動作是從四位蹲開始，旋轉第一周，在身體轉到315度方向時伸出動力腿，然后動力腿由前揮鞭至側，最后保持身體姿態(tài)旋轉一周。在訓練“阿拉C杠”這個動作過程中需注意以下幾點：身體直立，動力腿控制高度與開度，動力腿的揮鞭動作，手臂、動力腿和甩頭的協(xié)調?！鞍⒗瑿杠”動作是由起動、保持轉動動作，和結束三個階段構成，互為條件，互為聯(lián)系。

1.起動階段的訓練：這一階段在“阿拉C杠”動作中是非常重要的。一般“沒有好的蹲，就沒有好的跳”同時“沒有好的蹲，也就不會有好的轉”。只有做好蹲，才會有更好的立。

起步階段需完成“阿拉C杠”動作的第一周，重點是蹲的時候重心應放在兩腿之間，身體保持直立，第一周的最后要伸出動力腿前腿90度，手臂動作二位手，身體其他部位保持不變。這里尤其注意出腿時，身體不能后仰。在訓練過程中，我們會發(fā)現(xiàn)，起步階段掌握的越好，后面兩個階段完成度越高。

2.保持轉動階段的訓練：這個階段是“阿拉C杠”動作重要組成部分。這一階段重點是動力腿要有清晰的由前至側的揮鞭動作，身體與腿要整體運動，手臂、甩頭和動力腿的協(xié)調運用應通過反復練習找尋規(guī)律，動力腿需始終保持在一個高度。通過研究發(fā)現(xiàn)，一般高質量的“阿拉C杠”動作，動力腿的高度都是保持在90度的高度。

3.結束階段的訓練：這一階段就代表“阿拉C杠”動作也就完成一大半。結束階段的重點是在收轉的前一圈，需把揮鞭動作的力度減小，同時還需特別注意身體軸。在以上動作的教學訓練中，我們應重點抓住身體軸的問題。讓動力腿走最遠路線，這樣不僅能保持動作的準確度也會讓整體美感有所提升。

五、結論

（一）芭蕾舞基訓對學生練習爵士啦啦操的影響

長期練習極具高貴藝術的芭蕾舞蹈，有利于提升啦啦操隊員個人氣質，規(guī)范其身體形態(tài)。芭蕾基訓所使用的感情去，節(jié)奏分明，音樂流暢，耳濡目染下有利于提升學生的舞感及樂感。因為芭蕾基訓特別要求細節(jié)處理和把控，需要舒展和呼吸相結合才會達到流暢的效果，有利于強化學生對爵士舞蹈的延伸度及對舞蹈氣息的把控。芭蕾基訓的基礎上形成的基本功與技術動作更具質感，這也有利于提高隊員在完成爵士成套中動作難度系數(shù)，取得更好的賽事成績。

（二）在爵士啦啦操成套編排中芭蕾基訓動作的應用

西華大學2019年世界啦啦操錦標賽公開爵士組世界“第五名”，列舉《runnin》這個爵士成套，在一分十秒左右用到了芭蕾基訓中的阿拉C杠轉動作，就起到了烘托作用，在舞蹈的高潮部分，用到這個激烈和技巧性高的動作來烘托氣氛，達到了很好的效果。在舞蹈成套中，阿拉C杠在集體完成上是比較有難度動作，如果能做得所有人整齊劃一，是可以提高賽事的難度項分數(shù)的。

一般來說，旋轉動作以及大幅度的跳躍動作都會用于劇目的高潮，芭蕾集訓練習以及芭蕾舞的技術動作掌握能夠用于成套高潮部分。芭蕾基訓的基礎動作還可用于音樂空拍處，運用激烈的舞蹈動作進行烘托，起到推波助瀾的作用。芭蕾基訓在爵士啦啦操成套完成中更是起到了一個貫穿劇目始終的作用。每個好的成套，都有芭蕾基訓的貫穿，從舞蹈演員的身體姿態(tài)，呼吸，延伸以及爆發(fā)力等各個方面都一展無余。

參考文獻：

[1]張佳佳.爵士啦啦操對女大學生身體成分及身體素質影響的實驗研究[D].陜西師范大學，2018.

[2]馬鴻韜.舞蹈啦啦操的基本動作與專業(yè)術語介紹[J].中國學校體育，2016（02）：57-60.