欒文靜

【摘 要】“陌生化”理論旨在將人們生活中的常事、常情、常理變得“陌生”，以重新喚起人們對周圍世界的興趣。將“陌生化”效應應用于音樂課堂，可以讓學生保持對音樂作品的新鮮感和好奇心，激發(fā)學生的學習興趣。運用“陌生化”理論時，教師可嘗試在歌曲留白處，引發(fā)學生的表現(xiàn)熱情；在情感體驗處，帶領學生探尋文化內(nèi)涵；在審美意境處，喚醒學生的自由想象；在實踐體驗處，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，以此提升音樂課堂的教學效率。

【關鍵詞】“陌生化”； 留白表現(xiàn)；情感體驗；審美意境

“陌生化”是由俄國形式主義評論家什克洛夫斯基提出的著名文學理論。這一理論旨在將人們生活中的常事、常情、常理變得“陌生”，以重新喚起人們對周圍世界的興趣，再以新穎的方式表現(xiàn)出來，給人以全新的認識和體驗。音樂課堂中，當教師關注學生的個性化發(fā)展時，必須改變以往課堂上慣用的教學模式，摒棄習以為常的教學思維，全面調(diào)動學生的興趣。教師在利用“陌生化”教學時，要對學生已知的內(nèi)容進行重新編排和設計，力求運用嶄新的方式，給學生帶來新奇的審美體驗，讓他們在音樂課堂中收獲別樣的精彩。

一、在歌曲留白處，引發(fā)學生的表現(xiàn)熱情

留白是書畫藝術創(chuàng)作中的一種構圖方法。為了使整個作品畫面、章法更為協(xié)調(diào)，作者會有意留下一定的空白，供讀者想象。音樂課中，教師要準確地捕捉教學內(nèi)容的留白處，巧妙地構成教學上的“陰晴圓缺”，培養(yǎng)學生感悟美、創(chuàng)造美的能力。而當學生感到迷茫時，教師要相機誘導，使學生集中注意力，主動地探索、思考、發(fā)現(xiàn)，充分發(fā)揮主體意識。

許多音樂作品在情感表達中都會出現(xiàn)“欲言又止”的現(xiàn)象，此時教師要引領學生聯(lián)系作品內(nèi)涵，將歌曲的“留白”部分與歌曲顯性的內(nèi)容進行自然連接，打通壁壘，豐富歌曲的表現(xiàn)力。如執(zhí)教蘇少版三年級下冊《如今家鄉(xiāng)山連山》一課，歌曲中有三處休止符和兩個小間奏。學生雖然知道在休止符和間奏處需要停頓，但演唱時仍然容易受主觀影響，出現(xiàn)搶拍的現(xiàn)象。針對這一情況，教師可以在三處休止符及間奏處設計相關內(nèi)容，對“空白”進行填補。某教師讓學生扮演歌曲中的角色，用動作、表情展現(xiàn)“我”和“媽媽”的神態(tài)。在第一個休止符“家鄉(xiāng)沒有山”后，學生打開雙手，左右搖擺，表示“沒有”；第二個休止符在“拉著媽媽看”一句后，學生把右手打平，放在額頭邊，做出環(huán)顧四周的動作；在結尾句 “親我小臉蛋喲喂”的八分休止符處，學生用親昵的動作加以表現(xiàn)。學生還在兩個小間奏處配上語氣詞，如“哇”“嗯”等，就像母女間的對話，真實而親切。通過動作、語言的表現(xiàn)，學生感受到在這些休止符和間奏處背后的“留白”部分，作者想要表現(xiàn)的是對家鄉(xiāng)的熱愛以及母女之間的親密感情。

二、在情感體驗處，引領學生探尋文化內(nèi)涵

歌唱是人們用聲音來抒發(fā)情感、表現(xiàn)意境以及反映現(xiàn)實生活的藝術形式。感情是藝術創(chuàng)作的靈魂。因此，歌曲教學中，歌唱既要唱聲又要唱情。將“陌生化”理論運用到歌唱教學中，教師不僅要引導學生學會演唱一首歌，更要讓學生從“陌生化”的理論視角出發(fā)，用演唱的方式探尋歌曲的文化意蘊和情感特點。在教唱蘇少版五年級歌曲《送別》時，教師發(fā)現(xiàn)學生對這首歌曲并不陌生，聽到歌曲的旋律就能演唱，但他們的聲音總是蒼白無力，缺少感染力。“陌生化”理論認為，阻礙人們前進的，往往不是未知的東西，而是已知的東西。鑒于此，筆者試著讓歌曲變得“陌生”，使學生與作品之間產(chǎn)生距離感，而后再讓他們探尋作品背后的文化內(nèi)涵，豐富他們的情感體驗。

事實上，《送別》的曲調(diào)并非李叔同自創(chuàng)，而是源自奧特威所作的歌曲《夢見家和母親》，李叔同對該曲進行填詞，將中國傳統(tǒng)文化中的離別意境表現(xiàn)得淋漓盡致。直至今日，《送別》依然保持著旺盛的生命力。對于這樣的作品，該如何用文化內(nèi)涵感染學生，讓他們對歌曲進行重新演繹呢？結合歌曲內(nèi)容，教師提煉了歌詞意境、旋律特征、歌曲背景等文化主題，并設計了相關的活動，讓學生通過音樂視角感受離別情緒。古訓云：“歌詞為先，節(jié)奏次之，聲音居末?！币虼耍處熓紫纫龑W生通過配樂朗誦、場景敘述等方式體會歌詞借景抒情的寫作手法，從中獲得情感信息。同時，在聆聽歌曲的過程中，教師利用多媒體和音樂同步畫旋律線，引導學生用手畫旋律，感受歌曲旋律的走向，體會每一樂句的旋律下行感及其對于歌曲表達離別情緒所起的作用。再根據(jù)旋律的起伏和漸強漸弱記號，引導學生通過演唱體會旋律的變化和情感的起伏。

聲音是傳情的手段，每一首歌曲的背后都有一個清晰的創(chuàng)作背景。五年級的學生由于人生閱歷較淺，無法體會離愁別緒。鑒于此，教師在課堂上介紹了李叔同的生平及歌曲的創(chuàng)作背景，還與學生一起欣賞電影《城南舊事》中的《送別》片段，體會主人公英子憂傷而惆悵的內(nèi)心世界。實踐證明，在音樂課上滲透相關文化，使學生與音樂作品之間產(chǎn)生距離，能幫助學生更深入地感受和理解歌曲，體會作者創(chuàng)作的意愿，受到美的熏陶。

三、在審美意境處，喚醒學生的自由想象

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》（以下簡稱《課程標準》）指出，教師要讓學生“完整而充分地聆聽音樂作品，在音樂體驗與感受中，享受音樂審美過程的愉悅，體驗與理解音樂的感性特征與精神內(nèi)涵”?！澳吧毙蚱屏巳藗儗榷ㄊ澜绲母惺埽瑪[脫了常規(guī)對人們的約束，采用獨特方式，延長人們的審美時間，增強審美效果，從而讓人感受到審美對象的獨特魅力，重新喚起人們的鮮活感受。在音樂課堂教學中，教師要注重用“陌生化”手段激發(fā)學生的審美體驗，豐富學生的審美體驗。

執(zhí)教蘇少版五上音樂欣賞曲《空山鳥語》一課時，教師開始沒有揭示課題，而是讓學生圍繞“空山”與“鳥語”兩個主題，跟隨音樂進行想象。而后教師出示四幅圖片，讓學生為這段音樂配上一幅畫。四幅圖片展示的分別是波濤洶涌的大海、飛流直下的瀑布、萬馬奔騰的草原和寂靜茂密的森林。學生根據(jù)樂曲的特點，一致選擇“寂靜茂密的樹林”。再次欣賞時，教師引導學生用動作表現(xiàn)高低、強弱不同的聲音，體會空山中的“回聲”，聆聽“鳥語”……學生以獨特的心靈視角，擺脫了慣性思維，以豐富的想象感受音樂之美。最后教師通過音畫意境創(chuàng)設，讓學生隨著音樂，想象在寧靜的深山里，鳥兒飛翔的情景。學生由音樂聯(lián)系到畫面，使聽覺與視覺有機融合，實現(xiàn)了音樂的“陌生化”，極大地豐富了想象力，感受到了作品的藝術感染力，并由此獲得了言語難以表達的審美感受。

四、在實踐體驗處，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維

《課程標準》指出，音樂教學是音樂藝術的實踐過程，是一門極富創(chuàng)造性的藝術。其目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發(fā)學生的創(chuàng)造性潛質(zhì)。音樂課堂不是簡單的知識傳授和單純的理性活動，它更需要感性的參與，需要學生以一個創(chuàng)造者的身份經(jīng)歷學習的過程。“陌生化”藝術的技巧就是使對象變得陌生，使形式變得困難，以此增加感覺的難度。執(zhí)教蘇少版二上《打掌掌》一課時，教師從朗誦童謠導入，用歌曲伴奏作為背景音樂，同時加入聲勢律動，讓學生體驗音樂蘊含的情緒。在充分體驗的基礎上，教師讓學生運用之前未接觸過的鋁板琴演奏由“mi、sol、la”組成的旋律短句，而后擴展到完整的歌曲學唱，在熟練演唱之后再加入打花掌。加入打花掌時，教師先請學生按譜面拍手，再嘗試創(chuàng)編其他的拍掌方式。在實際的課堂中，學生設計出各種各樣的拍掌方式，迸發(fā)出極大的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。由此可見，即興創(chuàng)編對培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力有良好的效果。通過創(chuàng)編游戲，學生對歌曲的節(jié)拍始終保持著一種“陌生感”。循著這種“陌生感”，學生延長了體驗的時間，有了更多參與音樂課堂的興趣。

什克洛夫斯基曾說：“藝術之所以存在，就是為使人恢復對生活的感覺，就是使人感受事物，使石頭顯出石頭的質(zhì)感?！薄澳吧崩碚撨\用于音樂課堂，能讓學生以新的視角解讀音樂，感受音樂的質(zhì)感和獨特韻味， 以此獲得更多的表現(xiàn)興趣和體驗欲望，讓音樂課堂不再是“云里霧里”，而是“顯山露水”，精彩紛呈。

參考文獻：

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（江蘇省揚州市廣陵區(qū)濱江小學 225107）