張麗娜

摘要：音樂是最富有情感的藝術(shù)之一，器樂教學不僅要讓學生學會演奏技能，更要讓學生體會到深層次的內(nèi)在情感，在教學過程中引導學生透過曲譜感悟曲作者的創(chuàng)作意圖，體會音樂的意境，在這個過程中得到心理上的審美享受，可以使學生得到心靈的陶冶。文章闡述了情感體驗在古箏教學中的重要性以及如何引導學生在課堂上獲得更多的情感體驗。

關(guān)鍵詞：古箏教學 音樂審美 情感體驗

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）03-0124-03

音樂的情感體驗是指通過實踐活動將自己的情感與音樂作品所表達的情感進行交流，獲得對音樂情感的認知。這種過程既包括欣賞者對作品所表達的喜、怒、哀、樂等情緒的知覺，還包括對作品情感內(nèi)涵的體驗。這種感受能激起人們內(nèi)心的火花，獲得豐富的心理體驗。

一、音樂情感體驗在器樂教學中的重要性

音樂是反映人類現(xiàn)實生活情感的一種藝術(shù)。無論在音樂表演還是音樂欣賞的過程中，都不應(yīng)通過理性的理解去認識音樂，而應(yīng)通過感性的聽覺感知去體驗音樂，從而得到感性的審美。在大部分的器樂教學活動中，教師更多地關(guān)注如何提升學生的演奏技能，采用的多是偏向“理性”的教學方式。這樣的教學方式的結(jié)果是學生對器樂演奏的認識只能停留在演奏技巧的層面。在器樂教學中，只有讓學生獲得豐富的音樂體驗，才能使他們對音樂作品有更深層次的理解，產(chǎn)生更多情感上的共鳴。從而在演奏中投入自己的情感與對作品的理解，而不是機械地演奏教師講解的技能，一味地追求技巧的高度。重視器樂教學中的情感體驗會使老師與學生、學生與音樂之間的情感得到更好的溝通，從而產(chǎn)生共鳴。學生通過審美體驗會對音樂產(chǎn)生更多心靈上的親切感，使學生在演奏過程中表達出更豐富且合理的情感。同時，重視器樂教學活動中學生的情感體驗可以提高學生的欣賞水平與審美能力，教師在教學活動中要尊重學生的主體地位，主動與學生疏通情感關(guān)系也是學生獲得更多情感體驗的一個方面。因此，重視器樂教學活動中學生的情感體驗可以達到提高學生的整體素質(zhì)，提高教學質(zhì)量的目的。

二、古箏教學過程中情感體驗的獲取

（一）教師的主動引導

情感效應(yīng)的主導在于教師，在課堂上，老師要主動激發(fā)學生的情感。作為帶動情感的主體，古箏教學活動中，老師對一首樂曲的講解及示范應(yīng)該富有激情。對于一首古箏作品，教師首先要做到欣賞、演奏，只有在演奏技巧上掌握了，在審美上認知了，才能作為傳播者去向?qū)W生傳授這首樂曲。在未能把握一首樂曲的思想感情時，教師是不能準確表達一首樂曲藝術(shù)情感的。因此，教學活動之前教師對于樂曲的情感體驗是教師在課堂上能夠有效引導學生情感體驗的前提條件。以古箏曲《林沖夜奔》為例，首先教師要用感性的示范使學生對樂曲有一個直觀的聽覺與視覺感受。然后再通過教師充滿感情的介紹林沖被逼上梁山前遭受到的一系列挫折、苦難，引起學生感情上的共鳴，感受到音樂中強烈的情感沖突和掙扎，引導學生進入到教師營造的音樂情境當中。老師主動設(shè)置出的這樣一種親和的學習氛圍使學生獲得一種積極的情感誘導，從而使學生更加主動地投入到教學活動中。

教師自身的語言、體態(tài)、演奏可以很好地調(diào)動學生的情感，使學生更加主動地投入到學習活動中。教師要全身心地投入到音樂教學活動中，通過自身情感的投入，帶動學生的情感。使學生獲得更好的藝術(shù)體驗、更深層地認知、更感性地感受音樂的魅力，從而更好地在演奏中傳達出豐富的感情。

（二） 聆聽的重要性

當人有了情感之后才會有演奏或唱歌的沖動。當語言不足以表達人類內(nèi)心的情感、滿足不了人類的表達欲望時，人們會通過音樂來表現(xiàn)情感。在教學中，教師的啟發(fā)誘導是打開學生感受音樂的心靈的鑰匙，調(diào)動學生的積極性是誘發(fā)學生學習的動力。通過聆聽，學生可以獲得更為豐富的審美體驗，從而獲得更多啟發(fā)。當學生感知音樂、理解音樂的能力進一步提高時，學生就有了進一步表達好樂曲思想感情的演奏能力。

（三）從音樂本身出發(fā)引導學生展開想象，加深情感體驗

作為客觀存在的音響，音樂本身就具有各種各樣的性格特征。如大調(diào)的明亮，小調(diào)的憂郁；高音區(qū)的明快，低音區(qū)的沉穩(wěn)；進行曲的積極向上，慢板的舒緩優(yōu)美。在器樂教學過程中，通過對音樂內(nèi)容的分析引導學生展開豐富的想象可以使學生獲得更多的情感體驗。聆聽、體會后獲得的情感體驗遠遠勝過刻板地說教。以古箏曲《洞庭新歌》為例，抒情的慢板由四個富有歌唱性的句子組成，第一句和第三句在中音區(qū)和高音區(qū)演奏，第二句和第四句在低八度的位置演奏。教師在示范演奏前可以提示學生這一樂段表達的是洞庭人對于家鄉(xiāng)的熱愛，是優(yōu)美的，歌唱性的，并引導學生找出哪兩句仿若洞庭男人在歌唱，哪兩句又似洞庭女人在歌頌家鄉(xiāng)，刮奏的音色要如洞庭湖水般清澈明亮，演奏的姿勢如船夫搖槳般協(xié)調(diào)舒展等等。在這個過程中，學生在初步認知這一樂段內(nèi)部結(jié)構(gòu)的同時，也更好地感受到了音樂中想要表達的情感。同樣，當學生在演奏的過程中情感處理不夠理想的時候，情感上的引導也可改善演奏效果，運用情感上的詞匯會更有引導性。如當學生的演奏力度不恰當時以抒情或自信等詞語加以引導，效果往往會強過弱或強這一類更偏向客觀理性的詞語。

（四）曲目相關(guān)文化背景的介紹引導學生獲取情感體驗

音樂與其他文化藝術(shù)有著不可分割的聯(lián)系，因此在教學中應(yīng)重視音樂與文學、地理、歷史、人文等方面的聯(lián)系。以古箏傳統(tǒng)樂曲教學為例，這些樂曲因地域不同形成了不同流派，風格也大相徑庭。如河南、山東箏曲與潮州、浙江箏曲比較風格明顯粗獷許多，而客家箏因為是一個中原漢族南遷與當?shù)匚幕嘟Y(jié)合而形成的古箏流派，因此音樂風格則以南派箏曲風格為主卻又顯現(xiàn)出北派箏曲的某些特點。通過對各地區(qū)風俗、文化的介紹，學生可更深入地理解不同地區(qū)音樂文化對古箏曲造成的影響，在演奏時便能更加貼切地表達出樂曲的風格特點。再如現(xiàn)代創(chuàng)作樂曲中，曲作家的創(chuàng)作動機、選材、各時代社會文化大環(huán)境對音樂造成的影響等等。此類信息的介紹可使學生更深層次地理解聲音背后曲作者想要表達的情感內(nèi)容。如建國以來早期的創(chuàng)作曲《戰(zhàn)臺風》與《草原英雄小姐妹》，樂曲歌頌的是那個時代所宣揚的英雄氣節(jié)；《臺灣兒女的心愿》則表達了海峽那頭臺灣兒女對于大陸故土的思念之情。因此，在古箏教學中教師重視音樂與其他文化的結(jié)合，通過樂曲背后的文化信息來豐富對樂曲的認知體驗，也是學生獲得更加豐富情感體驗的有效途徑。

（五）貼近學生實際生活獲得情感體驗

別林斯基曾說：“不管哪一種音樂都是一種情感，只要有情感，機械表達的可怕的單調(diào)的印象就沒有了。”情感的表現(xiàn)可體現(xiàn)在傳統(tǒng)音樂、古典音樂之中，它也可在通俗流行音樂之中。學生在生活中更樂意接觸通俗音樂，在古箏課堂上演奏一些他們喜歡的流行音樂，這樣的活動可以使學生放松上課的緊張心情，同時使師生之間的情感得到有效溝通，促使學生們更加主動地去體會，也更容易獲得情感體驗。

三、結(jié)語

“音樂是通過人的聽覺器官而引起情緒反應(yīng)和情感體驗的藝術(shù)”。因此，任何一門音樂學科的教學都應(yīng)重視學生的情感體驗，將激發(fā)學生的情感、啟示學生從音樂中獲得豐富的情感體驗放在重要位置，避免教學過程中出現(xiàn)非人性化傾向。教師從多個角度出發(fā)，一方面通過富有激情的示范和講解，生動形象的語言，引導學生用心聆聽，仔細思考。另一方面結(jié)合相關(guān)文化背景，尊重學生的心理特征，避免機械地說教。教師教學活動中對于情感體驗的重視可以有效促進學生用積極的心態(tài)去捕捉音樂形象，獲得豐富的情感體驗，從而促進學生審美能力、鑒賞能力的提高，在演奏中增強音樂的表現(xiàn)力，演奏的音樂更富有感染力。

參考文獻：

[1]鄭茂平.音樂教育心理學[M].北京：北京大學出版社，2011.

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