談大為

（太原師范學院音樂系，山西 晉中 030619）

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習琴正道

談大為

（太原師范學院音樂系，山西 晉中 030619）

摘 要：現如今，隨著社會的發(fā)展，人們的生活水平有了顯著的提高，學習鋼琴、從事鋼琴專業(yè)的人也逐漸多了起來。但許多習琴的人急功近利，沽名釣譽，不愿吃苦，尋求捷徑，只為早日出師，早日“成才”，而違反習琴規(guī)律，落得一事無成；或練琴不得法，苦于練琴，沒有興趣，使得習琴生涯中途夭折……本文主要闡述了在鋼琴的學習道路上，必然要經過花費大量時間去練習的過程，從而實現具備真正地鋼琴演奏水準的目標。并告訴習琴者學會吃苦，善于苦中作樂，明白吃苦在先收獲在后的道理。

關鍵詞：鋼琴；練習；學習方法

學鋼琴最主要，最重要，最不可少，最要學會的是：練琴?？v觀古今，橫看中外，從未聽說更未見過有哪位天才可以不練琴就學會演奏鋼琴的事。

學琴，關鍵是學練琴，學會練琴基本上就可以說會彈琴了。練琴，是掌握鋼琴，學習音樂的必須途徑，是達到目的的捷徑，也是永不到站的窮途。

真正的練琴，是艱苦的。只有吃過練琴之苦的人，才會得到演奏的歡樂和創(chuàng)造的幸福?？喑缘挠?，歡樂和幸福也愈多，苦與樂是成正比關系的。小苦得小樂，大苦得大樂，極苦得極樂，至苦得至樂！有出息的人總是能吃苦的人，懂得吃苦的人是聰明人，主動找苦吃的是有大智慧的人。

彈鋼琴是樂事，我是找不出在這世界上還能有什么比彈鋼琴更樂的事情來。試想，如果連彈鋼琴都認為是苦差的話，這人生就乏不可耐了。但在這樂事中不找出些苦來做，也不會真正的得到大樂和至樂。

習琴乃養(yǎng)性之物，修煉品性，少不得辛、缺不得苦，須用忍與耐去煎熬，養(yǎng)出堅和韌。

練琴的過程是修煉品性的過程，要的是水滴石穿的功夫。它是一個音一個音，一個動作一個動作，一次又一次磨煉而成的。一揮而就的東西不是真功夫，是自欺欺人的事情，聰明人不干這事情。如有十月懷胎，其間每一個環(huán)節(jié)，每一個生長過程，每一天都必不可少。哪個傻瓜說，我有能耐，三個月就可生出個孩子，那生出的不是畸形就是先天不足，不會是正常的人。

現在許多習琴的人為了急功近利，沽名釣譽，躲避吃苦，求成心切，過早地彈那些力不能及的作品，這拔苗助長、違反自然的事情是摧殘人才最好的做法。若想成才，不可使用此法。這種做法無異于“自殺”。學琴是培養(yǎng)聰明人的，無論學生或是老師，聰明人不去做傷害自己傷害別人的傻事情。

一、若想彈好琴，先要找苦吃

孟子云：“天將降大任于斯人也，必先苦其心志，餓其體膚，勞其筋骨，困乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，增益其所不能?！边@段話應該作為想做好任何一件事情的座右銘！

想彈出一手好的鋼琴，首先要覺得心中有苦，練得筋疲力盡，才是“勞其筋骨”，才長功夫?！梆I其體膚”和“困乏其身”對今天學鋼琴的人來說難以做到。若是真連肚子都吃不飽，身上窮得一文錢也沒有，恐怕就不會彈鋼琴了?！耙率匙愣獦s辱，倉厚實而知利益”嘛！但“行拂亂其所為”還是有可能的。想干什么，干不成什么；想不彈錯音，可是總是出錯音；想彈清楚干凈，就彈不清楚、彈不干凈；想彈快，就“連滾帶爬”跑不起來，想不怯場，一表演就緊張……

這段話，就貴在“動心忍性”四個字上。為了彈好琴，動其性，忍住本來的個性與性格，堅信有所得必有所失；放棄今天的電視節(jié)目，推掉今天的游樂項目，不去嬉戲玩耍，靜靜地，心安理得地獨自一人坐在琴前，“增益其所不能”——變不能為能。

“動心忍性”是關鍵：看見鋼琴動心了，聽到鋼琴音樂動心了，見別人彈琴動心了，看到演奏家表演更是動心了；上課動心了，練琴動心了，再上課更動心了……；動心是第一步，若要堅持下去，就必須“忍性”。人很容易被誘惑，能對鋼琴動心，也可以對另外的事物動心，在專業(yè)學習上見異思遷，是影響學有所成的原因之一。既然這一階段選擇了學習鋼琴，就要堅定不移地堅持學習一個階段，“忍性”的時間愈長愈多，收獲亦愈大。“忍性”就是對自己的要求嚴格，不受誘惑，不受影響。能“忍性”的人是必能成事的人，能“忍性”者必是高人。人的致命弱點就是難“忍性”，彈琴的最大優(yōu)點就是練“忍性”的功夫，中國文化中講“琴棋書畫”，琴在第一位，就是指陶冶性格，陶冶情操，“琴”是為首的。孔子講“移風易俗，莫善于樂”也是這個道理。

“忍性”是苦的，可若只把它在學習的過程中苦熬，還不是追求的目標。真正的大智慧是以苦為樂，苦中作樂，苦中有樂，苦中得樂。有此境界者，可謂踏上習琴之正道。

二、“練”在習琴道路上至關重要

習琴大致可分為兩類：一是自娛；二是當本領。

若為自娛，學起來輕松自在，沒有也無需任何條條框框，想彈什么就彈什么，愿意怎樣彈就怎樣彈，想快則快，想慢則慢，想彈就彈，不想彈就不彈，無拘無束，自由自在，自成一家，自有境界，自我陶醉，自娛自樂，也自得其樂了。

若要當本領，可就沒那么輕松了。何為本領？回答是：能當眾演奏方可稱之為彈鋼琴的“本領”。當眾不可任性，演奏不可離譜。“準確”首先是一大關。如同朗誦不可念錯別字一般，任何人不會對一個滿口錯別字的人夸贊其有文學水準。不論他有多聰明，只能說他尚未掌握語文的基礎知識。為了不在眾人前出丑，或是為了拉赫瑪尼諾夫的“為教育聽眾而演奏”的更高目標，僅“準確”一項，就要下不少功夫。這中間包含著讀譜、技術、風格等一系列的內容，然后才是創(chuàng)造性的表達、演繹和闡述。這一切，歸納為一個字就是：“練”。練來練去，目的就是為了能“當眾表演”。

上課，練琴，再上課，再練琴，直至不須上課；受批評，練琴，再受批評，再練琴，直至不再受批評；受鼓舞，練琴，再受鼓舞，再練琴，直至寵辱不驚；緊張，練琴，還緊張，還練琴，直至運用自如；出錯，練琴，再出錯，再練琴，直至“百發(fā)百中”；怯場，練琴，再怯場，再練琴，直至“讓人的精神爆出火花！”……

鋼琴演奏本領的形成，如有三尺之凍冰，絕非一日之功，是由成萬甚至上十萬個小時的練琴堆積而成的。每節(jié)課后成十上百小時的練琴，就是為了課上彈給老師聽的那幾分鐘、十幾分鐘，這幾分鐘里，凝聚著你自上節(jié)課后練琴的結果，凝聚著你的智慧，凝聚著你的能力，凝聚著你的用功程度。老師在這幾分鐘里既在檢查你，也在檢查他自己：上節(jié)課的作業(yè)不知是否恰當？是不是抓住了問題的關鍵？學生完成得好，是學生用功還是作業(yè)量輕？學生完成得不好，是學生不用功還是作業(yè)量大？或者是上節(jié)課沒有講清楚？學生沒有明白老師的教學意圖？學生現在在彈奏中主要問題有哪些？講哪個？不講哪個？如何講解？……

課下的練琴，又是為了下一節(jié)課的的幾分鐘或十幾直至幾十分鐘。這幾分鐘彈得好，說明課下幾十或上百小時練得好，也可以說沒白練；這幾分鐘沒彈好，可以說課下十幾小時沒練好，或白練了。這幾分鐘表演得好，說明這幾年成千上萬小時練得好；這幾分鐘表演得不好，可以說這些年成千上萬小時“白瞎了”！如果搞專業(yè)，考大學，同樣是這幾分鐘。好，意味著“十年寒窗”沒白下功夫；不好，這幾分鐘的失敗從考試上說意味著是多年辛苦付之東流……

中國的老藝人們流傳著“臺上三分鐘，臺下十年功”的說法，這是經驗，這是真理！臺上幾分鐘來自臺下十年功，也就是說：臺下十年功為了臺上幾分鐘。每個幾分鐘后面都流淌著辛勤的汗水；每滴辛勤的汗水都為著那幾分鐘的收獲。臺上“云開日出”的幾分鐘是由千百、千萬個課堂的幾分鐘積聚而成，課堂上的幾分鐘，又由課下幾十上百個小時的練琴而成。

看準那個“一覽眾山小”的目標，一步一個腳印，堅定不移地完成每一個幾分鐘，終有一天會“當凌絕頂”，那時定會感慨，一切辛苦都是值得的！有益的！同時也會勉勵你去攀登更高的高峰，去登峰造極！