劉小番

（集寧師范學院，內(nèi)蒙古 烏蘭察布 012000）

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戲曲類藝術(shù)引入高校課程教學路徑探討
——以二人臺表演為例

劉小番

（集寧師范學院，內(nèi)蒙古 烏蘭察布 012000）

摘 要：作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的重要部分，戲曲類藝術(shù)逐漸被引入到高校的教育體系當中，很多高校專門設(shè)置了非遺專業(yè)，它的目的不只是為了讓學生學習相關(guān)知識，更是為了將我國寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)繼續(xù)傳承下去。由于缺乏實踐經(jīng)驗，高校在組織戲曲類藝術(shù)的教學活動時，必然會遇到不少問題，這就需要各大高校積極采取有效措施做好應(yīng)對工作。本文以二人臺表演作為案例，在對戲曲類藝術(shù)在高校中遇到的問題進行分析的基礎(chǔ)上，提出了相關(guān)建議，希望可以促進戲曲類藝術(shù)更好的在高校中發(fā)展下去。

關(guān)鍵詞：戲曲類藝術(shù)；高校；課程教學；二人臺表演

隨著我國經(jīng)濟的飛速發(fā)展，綜合實力不斷增強，保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)也逐漸成為國家的重點工作。不少高校積極響應(yīng)國家的號召，將非遺引入到自身的教育體系當中，希望通過教學，讓學生感受到非遺的魅力，提高學生的保護意識，將非遺更好的傳承下去。作為非遺中重要的組成部分，戲曲類藝術(shù)成為高校重點教學的對象。但以往戲曲類藝術(shù)主要是由老藝人通過言傳身教來傳承，沒有固定的教材和教學方法，與高校內(nèi)系統(tǒng)化的管理工作存在很大的區(qū)別，因此，兩者之間必然會出現(xiàn)碰撞。為了更好的對戲曲類藝術(shù)進行教學，高校應(yīng)積極采取有效措施，將自身的教學資源充分運用起來。本文是以二人臺表演作為案例進行分析，希望能提出有效建議來推動戲曲類藝術(shù)在高校教學中更好的發(fā)展。

一、戲曲類藝術(shù)在高校中遇到的問題

（一）專業(yè)吸引力逐漸下降。從每年高校中的戲曲專業(yè)招生情況來看，會發(fā)現(xiàn)人數(shù)在不斷的減少，招生工作越來越難開展。主要是有三個原因：一是傳統(tǒng)觀念的約束，與本土的傳統(tǒng)藝術(shù)相比，人們更傾向于現(xiàn)代的、西方的藝術(shù)形式。對學生來說，影視專業(yè)、音樂專業(yè)會比戲曲專業(yè)的吸引力更大。二是戲曲專業(yè)要求嚴格，學習非常辛苦卻不一定能成功，這會影響學生的學習信心。三是劇團待遇不夠高，無法滿足學生更高的要求，導致戲曲專業(yè)逐漸喪失吸引力。

（二）專業(yè)比較特殊，與高校教學存在沖突。很多高校雖然開設(shè)了戲曲專業(yè)，但并沒有充分意識到專業(yè)的特殊性，而是將普通教育的教學模式照搬過來，對培養(yǎng)戲曲人才產(chǎn)生了負面影響，不利于挖掘?qū)W生的個性和潛能，導致學生質(zhì)量相差無幾，缺乏尖端人才。舉個例子，高校的二人臺表演專業(yè)所招收的學生大多學習過相關(guān)知識，因此高校要將原本為八年的學習內(nèi)容壓縮到四年，雖然每門課程都配備了一定的課時，但只能讓學生學到皮毛，無法學精。在教學中，重理論輕實踐，沒有為學生提供足夠的實踐機會。另外，戲曲專業(yè)對道具、服裝等要求比較高，需要高校投入大量的資金，而回報卻比較小，使得很多高校不愿開設(shè)戲曲專業(yè)。

二、促進戲曲類藝術(shù)在高校中更好發(fā)展的策略

（一）高校應(yīng)積極尋求多種教學模式和教學方法。高校不能一味追求經(jīng)濟利益，應(yīng)該將目光放的長遠，為保護非遺貢獻自己的力量。首先高校應(yīng)充分意識到戲曲藝術(shù)的特殊性，并在此基礎(chǔ)上尋找有效的教學模式。例如高?？梢耘c中專藝校加強合作，對藝校內(nèi)的二人臺學生提供文化課支持，提高這些學生的文化成績，還可以頒布相關(guān)政策讓學習戲曲藝術(shù)的中專學生可以順利進入大學。其次高校應(yīng)該與市場需求相結(jié)合，對教學目標和方法進行及時改進。目前情況來看，市場上對二人臺導演、二人臺編劇以及創(chuàng)作二人臺音樂的人才需求量比較大，高校應(yīng)該針對市場需求進行調(diào)整，并且制定出有效的教學方案。最后高校應(yīng)充分發(fā)揮教師的指導作用，貫徹以生為本的教學理念，加強對教師的培訓力度，培養(yǎng)教師的創(chuàng)新意識以及創(chuàng)新能力，讓教師積極尋求更有效的教學方法，針對不同學生的不同特點來組織教學活動，為學生營造出和諧的學習氛圍，為培養(yǎng)尖端戲曲人才而努力。

（二）對實踐教學提高重視，給予學生實踐機會。對演員來說，只有在反復的實踐中才能積累出經(jīng)驗，掌握表演的技巧。高校應(yīng)對戲曲藝術(shù)的實踐教學提高重視，積極尋求有效途徑來為學生提高更多的實踐機會。首先高校應(yīng)與院團加強合作。例如高校可以與當?shù)氐亩伺_表演劇團建立聯(lián)系，讓學生可以進入到劇團中參與實際的表演，還可以接受劇團內(nèi)經(jīng)驗豐富的表演者的指導。高?？梢栽O(shè)置3+1的教學模式，前三年學生在學校內(nèi)學習，最后一年進入劇團，這樣可以讓學生直接接觸觀眾，了解觀眾和市場的需求，鍛煉自己的表演能力。其次應(yīng)在院校內(nèi)成立專門的藝術(shù)團，來對學生的實踐活動負責。這樣可以更好的開展管理工作，也可以將實踐中遇到的問題及時反饋給教師，讓教師在教學中及時作出改正。另外，專業(yè)教師也可以親自組織各種演出活動，這樣可以不需要與劇團合作，直接與市場相聯(lián)系，讓市場和觀眾來檢驗教學的質(zhì)量以及學生的學習成果，讓教師不斷提升教學質(zhì)量，學生也能更認真學習。

（三）高校應(yīng)與政府共同努力。保護非遺不能僅僅某一個部門，而是需要各個部門通力合作。地方政府應(yīng)積極發(fā)揮自身作用，通過制定相關(guān)政策、采取有效的措施來為保護非遺提供保障。例如，政府可以為高校提供資金支持，減免學生的學費，優(yōu)化招生的程序，來吸引更多學生選擇該專業(yè)。高校應(yīng)該為戲曲專業(yè)提供一定的權(quán)利，讓它可以針對自身的特點設(shè)置教學課程，安排教學課時，選擇教學方法等等。政府還可以采取特殊的政策來保護高校的權(quán)益，讓高校愿意擔負起保護非遺的責任。

三、結(jié)語

總而言之，政府和高校應(yīng)充分認識到戲曲類藝術(shù)的價值，采取有效的措施來推動戲曲藝術(shù)在高校內(nèi)獲得更好的發(fā)展。戲曲專業(yè)與普通專業(yè)之間存在很大不同，高校應(yīng)結(jié)合戲曲專業(yè)的特殊性，開展針對性的教學活動，為培養(yǎng)高質(zhì)量的戲曲人才而努力，讓學生在學習專業(yè)知識的同時意識到保護戲曲藝術(shù)的重要性，真正做好傳承戲曲藝術(shù)的重要工作。

［參考文獻］

［1］ 王秀玲.戲曲類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在高校的傳承困境與破解之道——以內(nèi)蒙古大學藝術(shù)學院二人臺表演專業(yè)為例［J］.內(nèi)蒙古師范大學學報（教育科學版），2015，09.

［2］ 張瑞蓉，趙海英.民族民間音樂文化進入地方高校公共藝術(shù)課程之構(gòu)想——以山西普通高校公共藝術(shù)教育為例［J］.教育理論與實踐，2012，36.

作者簡介：劉小番（1973-），女，內(nèi)蒙古杭景后旗人，集寧師范學院講師，本科，主要研究方向：聲樂教學與合唱指揮。