甘曉芬

【摘要】歌唱共鳴是歌唱的守護神，沒有歌唱共鳴就沒有正確的歌唱。中國古詩詞藝術歌曲是集古詩詞與音樂于一體的聲樂體裁，《楓橋夜泊》是中國古詩詞藝術歌曲中的一朵奇葩，它是文學與音樂完美結合的經(jīng)典之作。演唱者如何將這部經(jīng)典之作詮釋得撩人心扉，歌唱共鳴起著至關重要的作用！

【關鍵詞】歌唱共鳴 ；運用；演唱分析

一、歌唱共鳴

歌唱共鳴包括頭腔共鳴、咽腔共鳴、口腔共鳴、胸腔共鳴等四大共鳴腔。它依據(jù)物理聲學的共振原理，使演唱者的音量得到擴大，音色得到美化，聲區(qū)得到統(tǒng)一，聲音的藝術表現(xiàn)力得到很好的體現(xiàn)。它所發(fā)出的泛音與聲帶所發(fā)出的基音形成了復音，使演唱者的音色富有金屬性與穿透力。

二、歌唱共鳴在中國古詩詞藝術歌曲《楓橋夜泊》中的運用

（一）歌曲介紹

《楓橋夜泊》是由我國著名的作曲家黎英海在20世紀80年代根據(jù)唐代詩人張繼的同名詩編配的一首藝術歌曲，其曲風高雅、內(nèi)涵深邃、寓意深遠。這首詩創(chuàng)作于唐玄宗天寶盛世年間，詩人張繼在趕考落榜后路過楓橋鎮(zhèn)，借景抒情。當時的文人講究韻味，在創(chuàng)作中追求空靈、含蓄、自然的美，這首七言絕句描寫了“月落”、“烏啼”、“霜”、“江楓”、“漁火”、“寒山寺”、“鐘聲”、“客船”等景色，仿佛一幅淡雅的水墨丹青圖，構造出一個清幽寂遠的意境，表達了作者懷才不遇、愁寂的心情.

（二）演唱分析

全曲屬于單樂段結構，一氣呵成，分為四個樂句。每個樂句都是弱起，然后漸強，結束處弱收，呈現(xiàn)橄欖狀的走勢。每個樂句中描寫作者內(nèi)心世界變化的變化音凸顯出了音樂深邃的意境。在演唱過程中要把自己完全融入歌曲的意境里，把吟誦古詩的感覺和歌曲的節(jié)奏糅合在一起。在演唱此曲的過程中，要特別注重在運用“全通道”歌唱方法和混合共鳴的前提下，隨著音高的不同靈活地調(diào)節(jié)各個歌唱共鳴腔的比例關系。

第一句：

演唱第一個字“月”時，要在“深呼吸”的基礎上沉底灌頂，在“高位置”輕緩地唱出來。在它與“落”字銜接的過程中，要善于運用吟誦古詩時抑揚頓挫的感覺突出古曲的意境，“落”字的演唱要延長“u”音，最后歸韻于“o”音。此句中的“霜”字是能否演唱好這個樂句的關鍵音，它處于大部分女高音的換聲點#f2上，演唱時要加大呼吸的支持力度，突出鼻子的吸氣感覺，以頭腔共鳴為主，減少口腔共鳴、咽腔共鳴、胸腔共鳴的比例，在“高位置”唱出來，最終歸韻到“ang”音上。此句的“天”字，要在混合共鳴狀態(tài)下唱準變化音#a1，并模仿古琴演奏中“吟”的技法，讓演唱風格更貼近歌曲的要求。第二句的旋律是第一句的下四度模進，在演唱時保持第一句的共鳴狀態(tài)，并適當?shù)丶哟笮厍还缠Q的比例。

第三句：

音樂進行到第三、四句，出現(xiàn)了比較大的起伏，將情緒推向了高潮。第三句的起音“姑蘇”與前面的音相比作了八度的大跳，落在#f2上。這個音是大部分女高音聲部從中聲區(qū)向高聲區(qū)過渡時的換聲點，演唱時要以頭腔共鳴為主，減少口腔共鳴、咽腔共鳴、胸腔共鳴的比例，在“深呼吸”的支持下，把三部分歌唱通道充分打開，并進一步向上延伸“上通道”，在“高位置”發(fā)出“gu”、“su”兩個音，此時會感覺到聲音從頭貫穿到腳底的通暢感，這就是運用了“全通道”歌唱方法的魅力所在。

第三句最后一個字“寺”的演唱是全曲的一個難點，它由#f1經(jīng)過#d1最后穩(wěn)穩(wěn)地落在d1上，經(jīng)過了一部分女高音聲部中聲區(qū)與低聲區(qū)的銜接點，所以在演唱中，要在保持聲音高位置的前提下，加大胸腔共鳴的比例，使這個音具有結實的真聲色彩感。

第四句：

第四句出現(xiàn)了全曲的高音a2，要發(fā)好這個音就必須調(diào)節(jié)好前面四個音的共鳴框架，如同蓋房子的原理：要想把房子蓋得越高就要把地基打得越牢。因此，我們在演唱“夜半鐘聲”四個字時，要在“深呼吸”、“高位置”的前提下進一步延伸“U通道”，將“上通道”在“深呼吸”的支持下繼續(xù)向上延伸，獲得高比例的頭腔共鳴，而口腔共鳴、咽腔共鳴的比例要逐漸減少，胸腔共鳴的比例減到最小，在這個共鳴框架上發(fā)全曲的最高音“到”字，既能輕松過渡，又能使聲音具有規(guī)范性。

全曲結束句的最后一個“船”字的演唱和第三句“寺”字的演唱相似，但在音區(qū)上比“寺”字低，它由#f1級進下行后再回到主音#c1上沉穩(wěn)地結束，演唱時，加大胸腔共鳴的比例，使真聲色彩濃厚，表現(xiàn)出作者內(nèi)心對這幅水墨丹青圖的感嘆到了極致。

結語

聲樂是一門感覺藝術，看不見摸不著，只能靠自己正確的歌唱感覺和經(jīng)驗去掌控聲音，靠聽力去辨別聲音的質(zhì)量。筆者在聲樂學習的道路上走過彎路，在對歌唱共鳴運用的問題上也曾經(jīng)誤解過，正如馬克思主義辯證法所論述的：認識是一個由低級到高級辯證發(fā)展的過程。絕大多數(shù)的聲樂學習者都要經(jīng)歷這個辯證發(fā)展的過程。

參考文獻

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[2]孟新洋，柯琳著.民族聲樂理論教程[M].北京：中央民族大學出版社，2009.

[3]趙梅伯著.唱歌的藝術[M].上海音樂出版社，1997.