【摘要】教育，一直都追隨著時代發(fā)展的腳步，也是中華民族五千年來未曾褪色的話題。我國現(xiàn)代教育的發(fā)展正趨于多樣化、科學(xué)化以及個性化。因為與世界經(jīng)濟文化交流的日益密切，很多個性的教育也如雨后春筍一般涌出，藝術(shù)教育就是其中之一。其教育的目標(biāo)是突出學(xué)生的審美能力以及表現(xiàn)能力，讓他們不但具有豐富的知識理念，還具有更加扎實的技術(shù)水平。而音樂教育就是藝術(shù)教育中的一種，研究音樂教育的舞蹈專業(yè)教學(xué)改革，將對專業(yè)人才的競爭力提升帶來重要的價值。

【關(guān)鍵詞】音樂教育；舞蹈專業(yè)；教學(xué)改革；方法和策略

引言

音樂是一種藝術(shù)的形式，不但能夠滿足人們的精神審美需求，同樣也能給成為精神文化的重要載體。而體現(xiàn)音樂表現(xiàn)效果的藝術(shù)表演有很多，而舞蹈就是比較典型的一類，我國舞蹈的發(fā)展具有源遠流長的歷史，也是基于音樂發(fā)展的基礎(chǔ)，所以舞蹈除了蘊含音樂的魅力和美感以外，舞蹈還具有豐富的藝術(shù)性及表現(xiàn)力，而且能夠承載人們的情緒、思想，甚至是中國古老的歷史文化，而筆者將通過本文，就音樂教育的舞蹈專業(yè)教學(xué)改革進行研究和探討。

一、教學(xué)觀念的改革

傳統(tǒng)教學(xué)觀念的弊端在于突出教師在教學(xué)中的主體地位，而忽略了學(xué)生的主動學(xué)習(xí)意識。所以需要對教師的教學(xué)觀念進行改革，例如教師可以通過民主化、個性化的教學(xué)活動，體現(xiàn)出教學(xué)觀念的改變，即開展“角色互換”課堂活動，與學(xué)生展開互動，調(diào)換雙方的角色，由學(xué)生扮演“老師”，然后讓學(xué)生完成課程的自主備課，研究以及歸納教材中重要知識要點，然后在課堂上以自身的表述和理解方式開展教學(xué)，這種教學(xué)活動可以讓學(xué)生通過自主學(xué)習(xí)，加深自身對于舞蹈課程知識的理解和記憶；而通過自我理解和表述過程，也能反饋出他們對于知識的掌握和分析情況，幫助教師及時發(fā)現(xiàn)學(xué)習(xí)過程存在的錯誤以及問題 [1]。

二、教學(xué)計劃的制定

要讓教學(xué)過程具備有效性，教師首先需要注意制定相關(guān)的教學(xué)計劃，以舞蹈課程的教學(xué)計劃來說，計劃主要涵蓋學(xué)生兩年內(nèi)需要完成的內(nèi)容，主要可以劃分為三個階段：第一階段，屬于入門階段，主要的教學(xué)目標(biāo)是鍛煉學(xué)生的身體素質(zhì)、柔韌度、協(xié)調(diào)性以及控制性，所以教學(xué)內(nèi)容應(yīng)該是由淺到深，由易到難。比如開展芭蕾舞的入門訓(xùn)練以及中國古典舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練，即注重站立姿勢、手臂屈伸、腰腿的柔韌度以及呼吸等各方面的訓(xùn)練，訓(xùn)練的過程是從單一基本動作開始，到最后的組合動作；第二階段，屬于進階階段，主要是以理論教學(xué)為主，例如主要的教學(xué)內(nèi)容是民族舞，要學(xué)會民族舞，首先需要了解各民族舞自己的差異，即像壯、苗、瑤、侗、京、蒙、藏、維、傣、漢等各個民族的文化差異導(dǎo)致舞蹈的風(fēng)格差異，同時教師需要普及各個民族的文化知識以及舞蹈的象征意義，便于學(xué)生豐富自身的知識面；第三階段，是拓展階段，學(xué)生主要學(xué)習(xí)的是舞蹈編舞的方法，即教師需要根據(jù)計劃首先讓學(xué)生明白編舞的過程，即如何利用空間的點、線、面聯(lián)系進行編舞，進而在教師的指導(dǎo)下，完成舞蹈組合的創(chuàng)造，也能夠有效激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力以及創(chuàng)造興趣。

三、教學(xué)方式的改變

自2005年以來，很多高校對于舞蹈專業(yè)的學(xué)生錄取標(biāo)準(zhǔn)都獲得了不同程度的降低，這也讓學(xué)生全體的整體素質(zhì)呈現(xiàn)出良莠不齊的狀況，特別是靈巧不足、身體僵硬、基本功不扎實以及動作缺乏規(guī)范等問題，而教師也需要對于目前的教學(xué)方式進行調(diào)整，主要體現(xiàn)出教學(xué)的針對性。例如：對于存在基本功不扎實以及動作不規(guī)范的學(xué)生，可以在專業(yè)課程教學(xué)中加如基本功的訓(xùn)練教學(xué)，即像開展地面訓(xùn)練，讓學(xué)生自由平躺或者正坐在地面上，同時漸漸舒展上肢肌肉，對于腿部肌肉以及柔韌度進行針對練習(xí)，同時還可以根據(jù)自身的情況，加入腹、要、脊椎等多部位的舒展和收縮練習(xí)，也能有效糾正目前學(xué)生存在的聳肩、駝背、塌腰等問題[2]。

四、實踐教學(xué)的增加

舞蹈，本身就是一種藝術(shù)的表現(xiàn)形式，除了其感染力以及表現(xiàn)力都是其實踐運用的價值體現(xiàn)，而目前很多高校在進行舞蹈教學(xué)時，往往著重于理念的灌輸，對于學(xué)生的學(xué)習(xí)并無太大幫助，反而會白白浪費他們的學(xué)習(xí)時間。所以教師需要在教學(xué)過程中加入實踐教學(xué)的環(huán)節(jié)，例如：在重陽節(jié)，與當(dāng)?shù)氐木蠢显哼M行聯(lián)系，然后教師組織學(xué)生開展相應(yīng)的義演活動，讓學(xué)生在義演過程中注重對于自身動作、姿態(tài)以及審美的認(rèn)知與糾正，也能讓他們的職業(yè)價值定位以及社會責(zé)任感能夠健康形成，對于他們未來的職業(yè)定位具有巨大的作用；開展課余小組競賽，讓學(xué)生根據(jù)自身的交際圈進行隨機組合，然后選取或者創(chuàng)作符合自身需求以及特點的舞蹈，開展相應(yīng)的訓(xùn)練、彩排，最后通過班級公開演出的形式進行評比，完成評比后，教師對各個舞蹈進行中肯且客觀點評，指出其中的優(yōu)勢以及不足，同時給予學(xué)生一定的修正建議，通過不斷的實踐教學(xué)，有效提升學(xué)生的表演水平以及表現(xiàn)力[3]。

五、結(jié)語

作為藝術(shù)教學(xué)的一種，舞蹈教學(xué)不但需要基于音樂教育的基礎(chǔ)，同樣還需要對于傳統(tǒng)的教學(xué)體系進行改革，改革的內(nèi)容可以包含觀念改革、計劃制定、方式改變以及實踐增加四個方面進行。從而通過“以學(xué)生為主的”觀念體現(xiàn)，配合有序的計劃制定、針對性的教學(xué)方式改變以及多元化的實踐環(huán)節(jié)增加，讓學(xué)生能夠在這一系列科學(xué)、可持續(xù)發(fā)展的教學(xué)流程中獲得自身的素質(zhì)提升以及職業(yè)與自我價值的體現(xiàn)。

參考文獻

[1]許堯.視唱練耳課程在音樂舞蹈專業(yè)中的教學(xué)改革[J].大舞臺，2012，06（06）：236-237.

[2]李響.基于人文精神培養(yǎng)的舞蹈專業(yè)教學(xué)思考與改革[J].藝術(shù)教育，2014，11（11）：115-116.

[3]孫紅星.淺談高師音樂教育專業(yè)舞蹈教學(xué)的現(xiàn)狀[J].新余學(xué)院學(xué)報，2015，04（02）：145-146.

作者簡介：劉晶，女，講師，赤峰學(xué)院舞蹈教師，學(xué)歷：本科，學(xué)位：學(xué)士學(xué)位，研究方向：舞蹈教育及編導(dǎo)專業(yè)。