衛(wèi)新翠

摘 要：針對新的美術課程標準的內容和要求，論述了義務教育中美術欣賞教學應采取多模式教學策略發(fā)展學生創(chuàng)造力的建設和研究。

關鍵詞：美術欣賞；創(chuàng)造能力；小學；新課改；教學策略

提倡素質教育和注重創(chuàng)造力的培養(yǎng)是近年來基礎教育改革的焦點，也是世界教育發(fā)展的新特點。在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用，同時也認識到美術欣賞教育對于提高學生的整體美術素養(yǎng)、培養(yǎng)審美能力和創(chuàng)造能力所具有的現(xiàn)實意義。因此，如何適應教育改革的需要，抓住契機，調整舊有美術欣賞教學的手段和方法，是每一位教育工作者必須思考的問題。

一、常見的誤區(qū)

誤區(qū)一：“專業(yè)課”型的教學

誤區(qū)二：“故事會”型的教學

誤區(qū)三：“標準答案”型的教學

誤區(qū)四：“一勞永逸”型的多媒體教學

二、正確處理“模糊區(qū)域”與創(chuàng)造力培養(yǎng)的關系

波蘭著名哲學家，文藝美學家英伽登在現(xiàn)象學文藝理論中提出了“未定點”的概念，盡管美術家在作品中塑造了一定的視覺形象，但它絕不等同于現(xiàn)實，而是作者觀念的意象化，實際上也不可能通過有限的藝術形象和藝術語言把理想無限豐富的性質毫不遺漏地表現(xiàn)出來，總會留下許多“未定點”，這在美術欣賞的二次創(chuàng)造中可以稱之為“模糊區(qū)域”。針對這一點，教師應遵循以下原則，讓學生的思維在此區(qū)域得以拓展。

1.發(fā)展學生想象創(chuàng)造力，培養(yǎng)多元思維習慣

素質教育的根本目標是發(fā)展學生的創(chuàng)新思維和實踐能力，美術欣賞教學中應該積極發(fā)揮“模糊區(qū)域”在學生欣賞過程中的作用，以美術作品的“模糊區(qū)域”為立足點，創(chuàng)設一定的情境，鼓勵學生大膽地進行情感想象，多角度地感受藝術形象。

2.課堂中的欣賞教學應該是師生互動的，是師生之間的一次審美合作，是平等參與和交流的過程

對于學生在欣賞時的表現(xiàn)，教師不能像法官一樣給予是與否的判定，在美術作品中的“模糊區(qū)域”多作交流和探討應該是欣賞教學的理想態(tài)勢。只有在平等互動的課堂氛圍中，學生才能擺脫其他先驗的窠臼，在討論和相互關照的過程中真實抒發(fā)個人的見解和情感。

3.著重關注學生健康的審美個性

美術作品中的“模糊區(qū)域”留給讀者廣闊的思維空間與情感聯(lián)想余地，每個讀者的個性發(fā)揮是不一樣的，教師可以充分利用這一理念，調整課堂教學模式，讓美術欣賞真正起到素質教育的作用。

三、制訂多模式的教學策略

1.解讀——在聯(lián)想中創(chuàng)造審美形象

“想象是藝術的生命。離開了想象，藝術就難以生存。”曾聽過這樣一件事情：一個父親帶著他11歲的兒子參觀畫展，當他們走到米羅的作品《太陽·人·狗》前時，孩子不解地問道：“爸爸，這畫的是什么呀？真好看?！彼职终f：“好像是一個人在看什么東西，你能看出些什么呢？”孩子仔細看了看畫面，回答說：“好像一個人牽著一條狗，又像兩個人捉迷藏，天上還有一個太陽……”“還有嗎？”父親繼續(xù)問。孩子歪著小腦袋又看了一下：“啊，我知道了，倒過來看，還有一個小朋友，好像正在和太陽玩……”聽到這里，我情不自禁地為了孩子優(yōu)于父親的豐富想象力而喝彩。父親看到的是人，兒子卻看到了狗，藝術作品的內容在欣賞者的聯(lián)想之下發(fā)生改變，從而讓欣賞者的想象力得到充分施展，并獲得愉快的審美體驗，這就是藝術的魅力所在。

2.評論——在爭辯中完善審美觀點

傳統(tǒng)美術欣賞教學是以老師對作品的評價為主，學生只是被動地接受老師的觀點。其實，對于作品的評論，不只是大人可以做到的，在課堂上我們也可以經(jīng)常聽到孩子們這樣的發(fā)言：“我認為……”“我覺得……”“我不同意某某的觀點”等等，可見對于客觀事物，有些孩子已有了自己的看法，并且由于他們具有好奇的天性及與生俱來的探索欲，他們特別樂于參與焦點問題的討論，這些學生往往具有很大的創(chuàng)造力。

3.臨摹——在體驗中深化審美感受

當前的中小學美術欣賞教學可以分為專題欣賞和隨堂欣賞。在實際教學中，許多老師和學生都認為欣賞課就是先看再說，于

是在許多欣賞課上出現(xiàn)紙上談兵的現(xiàn)象，學生并沒有真正體會作者高超的表現(xiàn)技藝，對于作品的認識還停留在較為膚淺的層面。

特別是在繪畫欣賞中，對表現(xiàn)方法的理解、體驗，光靠眼睛和嘴巴來理解是不太完整的。教師應充分調動學生的眼、腦、手立體化、全方位地揣摩、體驗作品，而這“手”的體驗主要靠臨摹的方法來實現(xiàn)，但與學習繪畫技藝不同的是，欣賞中的臨摹主要是讓學生對美術作品的表現(xiàn)方法和繪畫意圖進行體驗，促進學生的心靈與作品產(chǎn)生共鳴、融合，從中生發(fā)出自己的藝術新形象，創(chuàng)造出屬于自己的藝術新形象，這是在臨摹中應達到的境界，也只有這樣，臨摹才不會使學生的創(chuàng)造思維受到束縛。有時甚至可以讓學生對大師的作品進行再創(chuàng)造，從中探索新的表現(xiàn)技巧，從而獲得鮮明、深刻的美感體驗。

卡西爾曾說過：“為了冥想和欣賞藝術作品，他必須以自己的方式創(chuàng)造它，我們若不在某種程度上重復和重構一件藝術作品得以產(chǎn)生的創(chuàng)造型過程，我們就不會理解或感受它?！笨梢?，真正的藝術欣賞是不可能沒有創(chuàng)造的。因此，新形式下的美術欣賞教學應融入大的教育改革浪潮之中，注重教學活動的探究性，注重發(fā)展學生的創(chuàng)造力，這樣才能更好地符合和達到新《義務教育美術課程標準》中義務教育階段美術教育的宗旨和目的，最終完成審美過程的再創(chuàng)造。

參考文獻：

張然.淺析新課改下的小學美術教學.中國校外教育，2011（8）.

（作者單位 山西省洪洞縣教師進修學校）