一、引言

在中國鋼琴音樂史上，陳培勛的鋼琴改編曲《旱天雷》占據(jù)著重要地位。這部作品巧妙地將中國傳統(tǒng)音樂元素與西方鋼琴技法相融合，在旋律、和聲以及曲式結(jié)構(gòu)上都展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)魅力，為中國鋼琴音樂的發(fā)展開辟了新路徑。該曲對演奏者的演奏技巧與情感表達(dá)能力均提出了較高要求。演奏者不僅要精準(zhǔn)把握演奏的音色、力度和節(jié)奏，還要將曲目所蘊含的情感與意境呈現(xiàn)給聽眾，把人們歡喜盼豐收、久旱聞雷時的喜悅心情以及對生活的熱愛等情感表達(dá)得淋漓盡致。正是憑借其獨特的音樂語言與深厚的文化內(nèi)涵，《旱天雷》成為中國鋼琴音樂中的經(jīng)典曲目之一。

二、鋼琴改編曲《旱天雷》概述

陳培勛是中國近現(xiàn)代音樂史上具有重要影響力的作曲家與音樂教育家，其音樂創(chuàng)作以融合中國傳統(tǒng)音樂元素與西方作曲技法而著稱。陳培勛早年接受西方古典音樂教育，之后專注于探索中國民族音樂與西方音樂的融合之道。他的作品既展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的深厚底蘊，又體現(xiàn)了對西方音樂技法的嫻熟運用，以旋律優(yōu)美、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、情感豐富見長。《旱天雷》作為他的代表作之一，其靈感源自廣東民間音樂《旱天雷》曲調(diào)。該曲調(diào)原本是廣東民間吹打樂中的經(jīng)典曲目，陳培勛運用鋼琴這一西方樂器對其進(jìn)行重新演繹，賦予了其新的藝術(shù)生命力。

《旱天雷》的創(chuàng)作背景與20世紀(jì)50年代中國音樂界興起的“民族化”思潮緊密相連。在這一時期，眾多中國作曲家積極投身于將傳統(tǒng)民間音樂元素融入西方音樂形式的探索中，旨在構(gòu)建具有中國特色的音樂語言體系。陳培勛在創(chuàng)作《旱天雷》時，既完整保留了原曲調(diào)的核心旋律，又借助復(fù)雜的和聲處理以及精湛的鋼琴演奏技巧，使作品在傳承傳統(tǒng)韻味的基礎(chǔ)上，展現(xiàn)出鮮明的現(xiàn)代音樂特質(zhì)。他巧妙地將五聲音階與西方和聲體系相結(jié)合，既凸顯了中國音樂的獨特調(diào)式特性，又增強了旋律的層次感。

從音樂創(chuàng)作的角度看，《旱天雷》的成功不僅在于其旋律的優(yōu)美與結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)，更在于其對傳統(tǒng)音樂元素的創(chuàng)新性運用。陳培勛在作品中巧妙運用了廣東民間音樂中的加花技法，通過鋼琴演奏中的裝飾音與快速音群，再現(xiàn)了民間吹打樂的熱鬧氛圍。這種創(chuàng)新不僅豐富了鋼琴音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力，也為中國傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型提供了新的思路。同時，《旱天雷》的創(chuàng)作也反映了陳培勛對音樂民族化的深刻理解，他將傳統(tǒng)音樂元素與西方作曲技法相結(jié)合，成功地將中國音樂推向國際舞臺，為中國音樂文化的傳播作出了重要貢獻(xiàn)。

從演奏實踐的角度看，《旱天雷》對鋼琴演奏者的演奏技巧提出了較高的要求。作品中頻繁出現(xiàn)的快速音群與復(fù)雜的節(jié)奏變化，要求演奏者具備扎實的鋼琴演奏技巧與敏銳的音樂感知力；同時，演奏者還要深入理解廣東民間音樂的風(fēng)格特點，才能準(zhǔn)確呈現(xiàn)作品的情感與意境。這種技巧與藝術(shù)的結(jié)合，使《旱天雷》成為鋼琴演奏者展示鋼琴演奏技巧的重要曲目之一。

三、鋼琴改編曲《旱天雷》的藝術(shù)特色

（一）曲式結(jié)構(gòu)

《旱天雷》原為嚴(yán)老烈根據(jù)粵劇《三汲浪》改編的揚琴曲，原曲只有14個小節(jié)，雖然結(jié)構(gòu)短小，但環(huán)環(huán)相扣，采用了傳統(tǒng)的合頭換尾、魚咬尾等手法。陳培勛改編的《旱天雷》保留了原曲基本的旋律框架，將原來的二部曲式結(jié)構(gòu)擴(kuò)充發(fā)展為A+B+B1的三部式曲式結(jié)構(gòu)，共計62小節(jié)。在A樂段，陳培勛沿用了《旱天雷》原曲1至12小節(jié)的旋律，連續(xù)采用了三個八度的下行跳進(jìn)，切分節(jié)奏的靈活運用是本段的亮點。B樂段雖然是A樂段的變奏，但作曲家并沒有直接使用傳統(tǒng)的潤飾變奏，而是汲取了主題旋律的韻律，這就使B樂段雖是A樂段的變奏卻又與A樂段的旋律截然不同，使作品雖經(jīng)過大幅度改編仍體現(xiàn)出濃郁的廣東民間音樂韻味。從B樂段的后半段開始直至B樂段結(jié)束為全曲的華彩樂句，運用了大小二度、大小七度、增四度的重疊的不協(xié)和和弦及變和弦，模仿了民族樂器揚琴的音色，從而產(chǎn)生了近似雷聲轟鳴的音樂效果，使樂曲更具感染力。B1樂段是對B樂段的進(jìn)一步發(fā)展，分為兩個樂句，其中第一樂句運用了明顯的強弱對比，將樂曲逐漸地推向小高潮；第二樂句是全曲的高潮部分，堅定有力的跳音及五連音、六連音主和弦分解音型的連續(xù)跑動，營造出一種輝煌、震撼的音樂效果，同時，在第58至60小節(jié)處，樂曲又回到嚴(yán)老烈《旱天雷》主題的第13至14小節(jié)上，這就使鋼琴改編曲《旱天雷》對原曲的保留更加完整。由此可見，鋼琴改編曲《旱天雷》的曲式結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、音樂主題鮮明，作曲家巧妙運用了音樂主題的發(fā)展和再現(xiàn)，使整首曲子充滿了活力。

（二）調(diào)式調(diào)性

《旱天雷》作為陳培勛的代表作之一，其調(diào)式調(diào)性體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂元素與西方作曲技法的完美交融，展示了中國鋼琴音樂的獨特魅力。乙凡、商、徵、羽是廣東音樂中最常用的調(diào)式，《旱天雷》就采用了乙凡調(diào)式來創(chuàng)作旋律、配置和聲，通過各種旋律變奏和裝飾音的運用，展現(xiàn)了獨特的民族風(fēng)格。樂曲中使用的顫音和滑音，模仿了中國傳統(tǒng)樂器的演奏效果，使整首曲子充滿了濃郁的民族氣息。此外，該作品還巧妙地融入了西方音樂中的和聲技巧，如七度和弦、九度和弦等，豐富了曲子的旋律色彩。

四、鋼琴改編曲《旱天雷》的演奏技法探析

（一）音色的調(diào)整

陳培勛在《旱天雷》中巧妙運用了鋼琴這一樂器的音色特點，借助豐富的音色變化，展現(xiàn)出旱天雷的神秘、莊嚴(yán)與震撼。這要求演奏者在演奏過程中精準(zhǔn)控制每個音符的音色，使其既富有表現(xiàn)力，又具有層次感。為獲取理想的音色效果，演奏者應(yīng)合理調(diào)整觸鍵的角度，從而精準(zhǔn)把控音色。具體而言，當(dāng)手指與琴鍵夾角較大時，能夠產(chǎn)生尖銳、明亮的音色，為音樂增添色彩與活力；當(dāng)手指與琴鍵夾角較小時，能夠形成柔和、暗淡的音色，賦予音樂深沉、內(nèi)斂之感。

（二）手指力度的控制

手指力度的控制同樣是演奏《旱天雷》時應(yīng)掌握的關(guān)鍵技巧。這首曲子中存在大量快速音符與跳躍音型，這無疑對演奏者提出了較高要求，不僅要在演奏時確保音符的準(zhǔn)確性，還要靈活控制手指的演奏力度。具體而言，在曲子的快板段落，演奏者應(yīng)快速且有力地進(jìn)行演奏，以生動展現(xiàn)出雷電的迅猛氣勢；而在曲子的慢板部分，則要運用更為輕柔的力度來詮釋旱天雷的神秘感。

（三）節(jié)奏的靈活處理

節(jié)奏的靈活處理同樣是演奏《旱天雷》時不容忽視的關(guān)鍵技巧。該作品在音樂節(jié)奏方面體現(xiàn)出鮮明的中國傳統(tǒng)音樂特質(zhì)，借助多樣化的節(jié)奏型，巧妙地模擬出中國傳統(tǒng)音樂中打擊樂的獨特效果，為整部作品賦予了強烈的韻律感。這首曲子的節(jié)奏變化錯綜復(fù)雜，既要求演奏者具備快速連貫演奏的能力，又要求其能夠以舒緩的節(jié)奏進(jìn)行演繹。因此，演奏者在演奏中應(yīng)精準(zhǔn)把握曲子的節(jié)奏，并在特定情境下進(jìn)行靈活處理。

（四）演奏速度的把握

速度在鋼琴演奏中扮演著重要角色。在《旱天雷》的演奏過程中，演奏者應(yīng)根據(jù)曲目的情感變化調(diào)整速度。在曲目旋律激昂的部分，演奏者應(yīng)適當(dāng)加快演奏速度，以表現(xiàn)雷雨來臨時的緊張氛圍；而在曲目旋律舒緩的部分，演奏者則應(yīng)放慢速度，以展現(xiàn)寧靜的氛圍。通過對速度的巧妙處理，演奏者能夠使聽眾更好地感受到作品的情感波動，從而增強樂曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。

（五）肢體語言的運用

肢體語言在鋼琴演奏中具有重要的輔助作用，能夠引導(dǎo)聽眾進(jìn)入樂曲的情感世界，激發(fā)聽眾的情感共鳴。在《旱天雷》的演奏中，演奏者要運用肢體語言來表達(dá)曲目所蘊含的深厚情感，這包括身體動作、面部表情等。在表達(dá)作品中的喜悅情感時，演奏者應(yīng)展現(xiàn)出發(fā)自內(nèi)心的微笑和輕松的演奏姿態(tài)；而在表達(dá)作品中的悲傷情感時，演奏者則應(yīng)表現(xiàn)出嚴(yán)肅和認(rèn)真的表情。通過這些肢體語言的巧妙運用，演奏者能夠使作品更具感染力，讓聽眾更好地理解和感受作品的情感內(nèi)涵。為了更好地表達(dá)作品中的情感，演奏者可以嘗試通過想象作品所描繪的場景，將自己融入作品的情境中，同時借助音樂表情符號來深入理解作曲家的思想情感。

五、鋼琴改編曲《旱天雷》的多場景應(yīng)用

（一）《旱天雷》在教學(xué)中的應(yīng)用

《旱天雷》作為具有濃郁中國民族音樂風(fēng)格的鋼琴作品，在教學(xué)中具有重要的示范作用，對學(xué)生演奏能力與音樂素養(yǎng)的提升具有顯著價值。教師應(yīng)充分利用這一作品，幫助學(xué)生提升演奏技巧和音樂素養(yǎng)。

1. 具有良好的示范作用

在教學(xué)示范方面，陳培勛的《旱天雷》以其獨特的音樂語言和表現(xiàn)手法，為學(xué)生提供了一個學(xué)習(xí)中國民族音樂的重要范本。該作品融合了中國傳統(tǒng)音樂的元素，如旋律、節(jié)奏和音色，使學(xué)生能夠通過學(xué)習(xí)《旱天雷》，深入理解中國民族音樂的特色和魅力。

2.提升演奏水平

在演奏水平提升方面，《旱天雷》的演奏難度和技巧要求對學(xué)生具有一定的挑戰(zhàn)性，有助于他們提升自身演奏水平。該作品要求學(xué)生掌握演奏的節(jié)奏、力度和音色，通過學(xué)習(xí)和練習(xí)《旱天雷》，學(xué)生能夠提高自己的演奏技巧和音樂情感表達(dá)能力。

3.提升音樂素養(yǎng)

在音樂素養(yǎng)提升方面，《旱天雷》的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作理念能夠開闊學(xué)生的音樂視野，提升他們的音樂鑒賞能力。通過學(xué)習(xí)《旱天雷》，學(xué)生不僅能夠了解陳培勛的音樂風(fēng)格和創(chuàng)作特點，還能夠深入了解中國民族音樂的歷史背景和藝術(shù)特色，從而提升自己的音樂素養(yǎng)。

（二）《旱天雷》在比賽和音樂會中的應(yīng)用

鋼琴改編曲《旱天雷》作為中國鋼琴音樂中的經(jīng)典作品，在國內(nèi)外音樂舞臺上具有重要影響。在鋼琴比賽和音樂會中，許多演奏者會選擇這首曲目來展示個人演奏技巧和藝術(shù)水平，憑借該曲獨特的音樂語言和深刻的情感內(nèi)涵，吸引了無數(shù)聽眾的注意。

《旱天雷》之所以能在國內(nèi)外音樂舞臺上經(jīng)久不衰，很大程度上得益于其將中國傳統(tǒng)音樂元素和西方作曲技法相結(jié)合的特點。在旋律上，它采用了大量的民族音樂素材，如廣東音樂中的粵曲元素。在和聲和結(jié)構(gòu)上，陳培勛巧妙地運用了西方古典音樂和現(xiàn)代音樂的手法，使這首鋼琴曲有很高的藝術(shù)價值。

總之，《旱天雷》作為一首經(jīng)典鋼琴曲目，在世界范圍內(nèi)享有廣泛的影響力和較高的認(rèn)可度。它不僅展現(xiàn)了中國鋼琴藝術(shù)的魅力，也促進(jìn)了中西音樂文化的交流和融合。

六、結(jié)語

《旱天雷》是一首經(jīng)典的鋼琴曲，是中西方音樂文化交融的見證?！逗堤炖住凡粌H常出現(xiàn)在中國鋼琴家的演奏會上，也受到國際樂壇的廣泛關(guān)注和歡迎，許多國外音樂會和鋼琴比賽上都曾出現(xiàn)這首曲目的身影。通過對這首作品的深入研究，能夠更好地理解其藝術(shù)價值，并為演奏者更深入地理解這部音樂作品提供理論依據(jù)。

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（作者簡介：高宇哲，女，本科，齊齊哈爾高等師范?？茖W(xué)校，副教授，研究方向：音樂教育、鋼琴教學(xué)）

（責(zé)任編輯 劉冬楊）