徐樂瑩

〔關(guān)鍵詞〕高校；音樂；審美能力；意義；策略

在五育并舉的素質(zhì)教育理念下，高校音樂教師應(yīng)當(dāng)強化自身在學(xué)生美育工作中的職能和使命定位，將對學(xué)生的審美能力培養(yǎng)作為一項關(guān)鍵課題，積極做好相關(guān)的研究、探討與實踐。一方面既要深入和全面地認(rèn)識到高校音樂教學(xué)中學(xué)生審美能力培養(yǎng)的意義所在，另一方面更要圍繞美育任務(wù)目標(biāo)，對音樂教學(xué)策略進行改進和優(yōu)化，引導(dǎo)學(xué)生正確地欣賞美、感悟美、理解美，并通過其自身對音樂活動的切身參與來創(chuàng)造美，有效地培養(yǎng)學(xué)生良好的審美能力、提升學(xué)生的審美素養(yǎng)。

一、高校音樂教學(xué)中學(xué)生審美能力培養(yǎng)的意義

（一）豐富高校音樂教學(xué)的內(nèi)容與內(nèi)涵

在人類文明的歷史長河中，音樂出現(xiàn)的時間非常早，是人類的一門古老藝術(shù)，承載著人們對情感的表達(dá)，具有相當(dāng)高的情感價值和藝術(shù)價值。隨著音樂自身的進步與發(fā)展，其專業(yè)性變得越來越強，不僅分類細(xì)化，而且技術(shù)體系逐步完善，這使得音樂的情感表達(dá)更為動人，藝術(shù)表現(xiàn)也更加細(xì)膩。

就高校音樂教學(xué)的角度來看，音樂教學(xué)的實施，不管是對于音樂專業(yè)還是非音樂專業(yè)的學(xué)生，都不能局限在音樂的專業(yè)知識和音樂的技術(shù)技巧中。而是要進一步帶領(lǐng)和引導(dǎo)學(xué)生更加深入地體驗、感受音樂，從中受到情感的熏陶、人性的感染，認(rèn)識到音樂之美，讓學(xué)生學(xué)會正確地欣賞美、感悟美、理解美和創(chuàng)造美，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。這樣才能擺脫音樂教學(xué)在形式上的束縛，使高校音樂教學(xué)的內(nèi)容和內(nèi)涵變得更加豐富，充分發(fā)揮出音樂育人的價值。

（二）全面增強學(xué)生的綜合素質(zhì)

音樂歷來都被文化人士所推崇和熱愛，不論是在國外的教育歷史中，還是在我國的教育歷史中，音樂都占據(jù)著非常重要的地位，音樂很早就成為了一門成人成才的“必修課”。如我國傳統(tǒng)“六藝”當(dāng)中的“樂”便指音樂，儒家認(rèn)為音樂可以使人修身養(yǎng)性，提高人的道德品行。事實上，人的思想觀念、行為習(xí)慣等，確實與其對藝術(shù)的審美存在相關(guān)性。在高校音樂教學(xué)中，對學(xué)生的審美能力進行培養(yǎng)，能夠讓學(xué)生學(xué)會辨識真、善、美，發(fā)現(xiàn)生活中美的所在，拓寬學(xué)生的思維和眼界，升華學(xué)生的精神世界，提高學(xué)生的內(nèi)在修養(yǎng)，引導(dǎo)學(xué)生樹立起正確的價值觀念，從而促進學(xué)生實現(xiàn)綜合素質(zhì)能力更加全面的發(fā)展。

（三）塑造學(xué)生細(xì)膩的情感、健康的身心

所有藝術(shù)形式都具有表達(dá)情感的用途和特性，這一點在音樂藝術(shù)上體現(xiàn)得更加突出。如通過音樂，人們可以用更加具有人文意義的方式來表達(dá)、宣泄自己的情感，或是在音樂中找到心靈上的平靜，回避喧囂、舒緩壓力、緩解疲勞。在高校音樂教學(xué)中，針對性地培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，可以使其正確地掌握和應(yīng)用音樂的情感用途，從而塑造學(xué)生細(xì)膩的情感，讓學(xué)生對情感感受擁有辨識能力和控制能力，在生活和學(xué)習(xí)中獲得更加豐富的情感體驗。同時使學(xué)生利用音樂來調(diào)節(jié)自身的身心，避免負(fù)面的、不良的情緒堆積，平衡精神和身心壓力，保持健康的身心狀態(tài)。

二、高校音樂教學(xué)中學(xué)生審美能力培養(yǎng)的策略

（一）把握正確的美育規(guī)律，增強學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí)和審美興趣

對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)不同于一般性的知識、技能的教學(xué)，因為前者要求學(xué)生在主觀上，必須要對審美具有主觀的興趣和動力，才能夠全身心地投入到審美的學(xué)習(xí)中來，這樣才能取得理想的教學(xué)效果，讓學(xué)生的審美能力得到發(fā)展。否則，僅僅是依靠外界的灌輸，學(xué)生根本不能切實感受到美的所在，無法得到審美經(jīng)驗的積累，也就無法形成切身的審美體驗，因此審美能力也就得不到發(fā)展。所以，在高校音樂教學(xué)中，音樂教師應(yīng)當(dāng)首先進行正確的美育教育，增強學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生在興趣的驅(qū)使下，積極、主動、全身心地參與到音樂學(xué)習(xí)中來，用心去感受音樂之美。從而讓學(xué)生在音樂的學(xué)習(xí)和欣賞中，形成對美的感悟，積累審美經(jīng)驗，得到審美能力的發(fā)展。

以教學(xué)“貝多芬第九交響曲《合唱》的賞析”為例，對于大多數(shù)從未接觸過西方音樂史的學(xué)生來說，這是一部陌生的作品。但結(jié)合其第四樂章中著名的《歡樂頌》進行賞析，便可以加深學(xué)生對于這部作品的印象。即便學(xué)生對于《歡樂頌》的旋律都十分熟悉，但是反復(fù)地讓他們聽這首鋼琴曲，也無法真正給他們帶來情感、意識上的審美觸動和感受。為了改變這樣的情況，教師可以首先從貝多芬的生平入手，為學(xué)生講解貝多芬的音樂生涯及相關(guān)的音樂故事，以這樣的方式來吸引學(xué)生的注意力，讓學(xué)生對貝多芬產(chǎn)生認(rèn)識和了解的興趣，然后再引導(dǎo)學(xué)生將對貝多芬的興趣轉(zhuǎn)移到他的作品上來，因為只有通過作品才能真正地認(rèn)識和了解這位鋼琴音樂家。如此便能夠讓學(xué)生靜下心來，認(rèn)真、細(xì)心地傾聽第九交響曲《合唱》，從中逐漸感受到音樂的藝術(shù)魅力，積累審美經(jīng)驗。

（二）創(chuàng)設(shè)良好的音樂審美情景，加深學(xué)生審美體驗

音樂以聲音和韻律作為表現(xiàn)形式，但是非常容易受情景的影響，不論是音樂的創(chuàng)作、表現(xiàn)還是欣賞，都同樣如此。在與音樂作品相呼應(yīng)的情景下，才能使音樂作品具有更強的感染力，讓欣賞者獲得更深刻的審美體驗。為此，在高校音樂教學(xué)中，教師應(yīng)當(dāng)為學(xué)生創(chuàng)設(shè)良好的音樂審美情景，以加深學(xué)生審美體驗。音樂審美情景創(chuàng)設(shè)包括教室布置、音響設(shè)備以及周圍環(huán)境等。總之教師應(yīng)結(jié)合大學(xué)生的心理特征，創(chuàng)設(shè)良好的教學(xué)氛圍，讓學(xué)生在課堂上可以隨時隨地感受到音樂的氛圍，從而受到美的熏陶。在信息時代，教師應(yīng)充分利用信息媒介，信息技術(shù)具有聲音、圖文、影像、動畫等特點，可以給學(xué)生帶來多感官刺激，為學(xué)生帶來更深層次的音樂審美體驗。

以蒙古歌曲《鴻雁》的教學(xué)為例，這首音樂作品具有濃厚的蒙古風(fēng)情。蒙古族是一個能歌善舞的民族，擁有音樂民族、詩歌民族的美譽。蒙古族音樂作品在一定程度上體現(xiàn)了蒙古人熱情、質(zhì)樸、爽朗的性格?！傍櫻恪笔俏覈糯耐ㄐ殴ぞ叩拇Q，古人往往利用鴻雁傳遞書信，在這首歌中，“鴻雁”表達(dá)了蒙古人民對故鄉(xiāng)和對友情的眷戀之情。這首歌曲采用了蒙古長調(diào)，整個樂曲一共有四段，每一段由四個樂句構(gòu)成，演唱的速度比較緩慢，旋律比較平穩(wěn)，氣息綿長，意境寬廣悠遠(yuǎn)，將那種淡淡的憂傷和思念表達(dá)得淋漓盡致。在教學(xué)的時候，教師可以利用信息化技術(shù)，給學(xué)生播放內(nèi)蒙古的自然風(fēng)光和內(nèi)蒙古族人民的生活片段，再配合背景音樂《鴻雁》，讓學(xué)生用眼睛和耳朵來全方位地感知這首歌曲，讓學(xué)生進入到蒙古人民的生活情境中，體驗蒙古族人民的思鄉(xiāng)之情。通過這種方式，不僅可以讓學(xué)生把握這首歌曲的曲式結(jié)構(gòu)、旋律特點，而且可以讓學(xué)生對蒙古長調(diào)形成認(rèn)識，并培養(yǎng)其審美理解能力。

（三）合理開展合作教學(xué)，鼓勵學(xué)生進行審美交流

從美學(xué)的角度來講，雖然有一些規(guī)律能夠?qū)γ雷龀鲆?guī)范和定義，但對于美的認(rèn)識，實際上并沒有固定的、統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，因此相同的事物，在不同人的眼中，所展現(xiàn)出來的美是不同的，對于音樂來說也是如此。為了避免學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中對審美變得偏執(zhí)、狹隘，一葉障目不見泰山，就要打開學(xué)生對審美的眼界、觀念、思維和胸懷，讓學(xué)生形成更加全面的審美能力。在高校音樂教學(xué)中，教師應(yīng)當(dāng)合理開展合作教學(xué)，組織學(xué)生進行音樂學(xué)習(xí)、欣賞，鼓勵他們相互之間交流審美感受、審美經(jīng)驗。通過這樣的交流和溝通，學(xué)生不僅能夠?qū)⒆约簩τ谝魳返膶徝酪娊獗磉_(dá)出來，加深自身的審美認(rèn)知，同時還能夠了解到他人對音樂的審美看法，學(xué)會從不同的視角去欣賞音樂的美，對美的認(rèn)識、感受變得更為全面。

如在《二泉映月》的教學(xué)中，教師可以首先為學(xué)生介紹作者阿炳的生平故事，以及創(chuàng)作《二泉映月》時作者的生活背景，讓學(xué)生大致了解應(yīng)當(dāng)帶著怎樣的情感基調(diào)去欣賞和理解這首二胡樂曲。然后將學(xué)生劃分為若干個學(xué)習(xí)小組，讓學(xué)生在課堂或是課后聚在一起，仔細(xì)地傾聽《二泉映月》，從時而沉靜、時而躁動、時而深沉、時而激揚的音樂中，與作者共情，去體會作者所要表達(dá)的情感。其中是蘊含了作者傷感愴然的情緒或昂揚憤慨之情，還是寄托了作者對生活的熱愛和憧憬？小組中每個人都可以提出自己的審美感受和審美理解，相互間交流、探討。很顯然每個人都只能“看到”音樂所表達(dá)的一部分情感，而將所有人的感受和理解都綜合起來后，便能更加全面、深入地理解和欣賞《二泉映月》。同時，學(xué)生也能夠在他人不同的審美視角、觀念的影響下，形成更加全面的審美能力。

（四）加強音樂技巧的教學(xué)，讓學(xué)生切身參與美的創(chuàng)造

在高校音樂教學(xué)中，對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，不僅僅是要讓學(xué)生能夠欣賞美和理解美，同時還要讓他們能夠創(chuàng)造美、展現(xiàn)美。為此，在實際的教學(xué)中，教師應(yīng)當(dāng)加強對學(xué)生音樂技巧的教學(xué)，并開展各類音樂活動，使學(xué)生能夠有效地參與進來，從而增強對美的欣賞和理解，并上升到對美的創(chuàng)造中來。

以最常見的音樂演唱技巧教學(xué)為例，教師首先應(yīng)當(dāng)注重歌曲的分析教學(xué)。若想對音樂作品進行較為全面的演繹，演唱者就要對歌曲有全面的了解，包括創(chuàng)作背景和演唱技巧等。所以教師應(yīng)在教學(xué)中組織學(xué)生進行歌曲分析，使其能夠了解作者的創(chuàng)作意圖和創(chuàng)作背景等，切身體會歌曲的思想境界，同時結(jié)合自身的體會，進行音樂表演；其次，教師要引導(dǎo)學(xué)生把握音樂演唱過程中的情緒基調(diào)，進而使其能夠有效利用演唱技巧，來傳遞歌曲蘊含的情感，體現(xiàn)情感變化；再者，教師要整理各類音樂演唱技巧，結(jié)合學(xué)生的演唱風(fēng)格和特點，合理選擇適合的演唱技巧，并且要加強訓(xùn)練，引導(dǎo)學(xué)生通過情感體驗，將各個技巧進行有效串聯(lián)，以完整演繹歌曲。

（五）改進音樂教學(xué)評價，明確反映學(xué)生審美能力的進步

除了上面所提到的幾點之外，為了在高校音樂教學(xué)中有效培養(yǎng)起學(xué)生良好的審美能力，教師還應(yīng)當(dāng)對傳統(tǒng)的音樂教學(xué)評價進行改進和優(yōu)化，明確反映學(xué)生審美能力的進步，為學(xué)生審美能力的進一步構(gòu)建與發(fā)展提供指導(dǎo)。

如在高校的音樂教學(xué)評價中，一是要按照傳統(tǒng)的評價方法，對學(xué)生的音樂知識、音樂技巧、演唱能力等進行客觀評價；二是要聚焦學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂過程當(dāng)中的審美能力、美育素養(yǎng)的表現(xiàn)，對學(xué)生進行全方位的評價，如學(xué)生對美的欣賞能力、理解能力、創(chuàng)造能力以及人文思想等。重點突出學(xué)生的進步，對學(xué)生予以表揚和鼓勵，對于學(xué)生存在的問題與不足，則針對性地給予個人發(fā)展的指導(dǎo)，幫助學(xué)生不斷提升自己的審美能力。

結(jié)語

在高校音樂教學(xué)中，教師應(yīng)當(dāng)加大力度落實美育使命，圍繞美育任務(wù)目標(biāo)，對教學(xué)策略進行改進和優(yōu)化，有效培養(yǎng)學(xué)生良好的審美能力。這不僅能夠豐富高校音樂教學(xué)的內(nèi)容與內(nèi)涵，同時更可以全面增強學(xué)生的綜合素質(zhì)能力，塑造學(xué)生細(xì)膩的情感、健康的身心，促進學(xué)生實現(xiàn)更好的學(xué)習(xí)、成長與全面的發(fā)展。