萬(wàn) 綱
(南昌師范學(xué)院 音樂(lè)舞蹈學(xué)院,江西 南昌 330032)
音樂(lè)感知力,一般來(lái)說(shuō)就是“音樂(lè)感”,它對(duì)于鋼琴演奏者的音樂(lè)表達(dá)能力和理解能力有著重要作用,同時(shí)也是這兩方面的構(gòu)建基礎(chǔ)。鋼琴演奏其實(shí)就是對(duì)音樂(lè)進(jìn)行傳遞和感知的過(guò)程,音樂(lè)感知力對(duì)于鋼琴演奏者的專業(yè)水平有著多方面的影響,這就要求學(xué)習(xí)者應(yīng)立足于音樂(lè)本身,注重演奏技能訓(xùn)練,不斷提升自身的音樂(lè)感知能力。本文所分析的就是人體聽(tīng)覺(jué)器官對(duì)于音樂(lè)作品中的節(jié)奏、曲式轉(zhuǎn)變的辨別能力。
鋼琴整體的體積比較大,并且擁有寬闊的音域以及較為顯著的音樂(lè)表現(xiàn)力,因此鋼琴本身有著更加全能化的特點(diǎn),音樂(lè)作品的情感也能夠被更加充分地展現(xiàn)出來(lái),使聽(tīng)眾真正有一種身臨其境的感覺(jué)。
音樂(lè)感覺(jué)指的是演奏者通過(guò)自身的聽(tīng)覺(jué)器官來(lái)辨別樂(lè)曲音色、音高、音強(qiáng)的細(xì)微差別的一種能力。通常情況下,我們?cè)阡撉傺葑噙^(guò)程中所講的音樂(lè)感就是通俗化的樂(lè)曲理解表達(dá)。我們?cè)谌粘I钪须S處都可以聽(tīng)到不同類型的音樂(lè),而不同的音樂(lè)類型又會(huì)讓人產(chǎn)生不一樣的情緒,從而體會(huì)到存在差異性的音樂(lè)感。音樂(lè)感覺(jué)并不全面,只能顯示出音樂(lè)的個(gè)性,難以體現(xiàn)音樂(lè)的完整面貌[1]。學(xué)習(xí)者可以通過(guò)音樂(lè)感來(lái)感知音高、音色等,分辨音樂(lè)的不同類別屬性,了解音樂(lè)的韻律節(jié)奏。想要對(duì)音樂(lè)對(duì)象有一個(gè)初步認(rèn)知,學(xué)習(xí)者就需要借助音樂(lè)感覺(jué),通過(guò)內(nèi)在的音樂(lè)映射來(lái)構(gòu)建音樂(lè)初印象。音樂(lè)感覺(jué)和音樂(lè)技能有著本質(zhì)的區(qū)別,因而鋼琴演奏者還應(yīng)進(jìn)行刻苦訓(xùn)練,提升自身的音樂(lè)素養(yǎng)、知識(shí)底蘊(yùn),才能擁有較強(qiáng)的鋼琴演奏能力。
鋼琴演奏表演過(guò)程中,表演者的音樂(lè)感知力顯得尤為重要。音樂(lè)感知力涵蓋兩方面,一是音樂(lè)知覺(jué),二是音樂(lè)感覺(jué)。學(xué)習(xí)者的樂(lè)感在于音樂(lè)感知力,如果具備較強(qiáng)的音樂(lè)感知力,那么同時(shí)也就具備了較強(qiáng)的創(chuàng)作能力以及鑒賞能力。每個(gè)人的音樂(lè)知覺(jué)都不同,加上音樂(lè)文化、個(gè)性傾向等方面的影響,導(dǎo)致對(duì)于同一首作品的音樂(lè)特性的理解也不同。音樂(lè)知覺(jué)對(duì)于鋼琴演奏最終呈現(xiàn)的效果有著直接影響[2]。在鋼琴演奏過(guò)程中,演奏者的個(gè)性差別體現(xiàn)在音樂(lè)知覺(jué)的細(xì)化程度、作品情緒色彩等方面。演奏者若只注重作品含義,而忽視了演奏細(xì)節(jié),那么演奏者對(duì)于音樂(lè)的個(gè)性分析則不會(huì)太到位。盡管演奏者比較重視鋼琴演奏中的踏板、力度、觸鍵等技術(shù)方面,但整體演奏的完整性還有待加強(qiáng),這就要求鋼琴演奏者兼顧作品細(xì)節(jié),從而將音樂(lè)作品的內(nèi)涵展現(xiàn)出來(lái)[3]。演奏者可以多結(jié)合自身的演奏經(jīng)驗(yàn)來(lái)感知作品情感,這就是音樂(lè)知覺(jué)在鋼琴演奏中的價(jià)值體現(xiàn)。演奏者通過(guò)音樂(lè)知覺(jué)來(lái)感受樂(lè)曲內(nèi)涵,再結(jié)合豐富的演奏經(jīng)驗(yàn)和音樂(lè)知識(shí),如此既能夠不斷提升自身的樂(lè)曲知覺(jué),又能夠深刻理解作品。
演奏人員在進(jìn)行鋼琴表演學(xué)習(xí)期間,不僅需要理解音樂(lè)作品的深刻內(nèi)涵,而且還需要在演奏中展示自身的技能技巧,不然將難以向觀眾傳遞出作品的情感,導(dǎo)致鋼琴演奏乏味空洞,影響現(xiàn)場(chǎng)氣氛。演奏者自身演奏水平的穩(wěn)定性和表演能力,除了受到技能技術(shù)方面的影響,同時(shí)還會(huì)受到音樂(lè)感知力的影響,因而只有極少一部分演奏者才能被稱為表演藝術(shù)家,其他的演奏者只能被稱為鋼琴愛(ài)好者或者從業(yè)者[4]。音樂(lè)感知力在一定程度上對(duì)演奏者的專業(yè)能力有著決定性影響。鋼琴演奏者除了需要掌握相應(yīng)的專業(yè)技能,還應(yīng)注重提升自身的音樂(lè)感知力,從而更好地理解鋼琴作品的深層含蘊(yùn),促使觀眾能夠感知到鋼琴作品的獨(dú)特魅力。鋼琴演奏者想要提升自身的音樂(lè)感知力,就必須注重學(xué)習(xí)基礎(chǔ)理論知識(shí),了解作曲家所處的時(shí)代背景、情感經(jīng)歷以及創(chuàng)作風(fēng)格等等,深層分析在演奏中如何處理和運(yùn)用節(jié)奏、曲式以及和聲等元素,以便深度還原作者的創(chuàng)作心境。比如著名的鋼琴作品《命運(yùn)交響曲》,其節(jié)奏扣人心弦,氣勢(shì)磅礴宏偉,直擊觀眾心靈,因而受到國(guó)內(nèi)外聽(tīng)眾的喜愛(ài)[5]。如果演奏者想要完美詮釋該作品的情感,還應(yīng)了解貝多芬當(dāng)時(shí)所處的時(shí)代環(huán)境,從而明確作品的故事內(nèi)容,分析作品想要傳達(dá)的是哪種精神、哪種情感,這樣才能準(zhǔn)確演繹出作品內(nèi)涵,促使聽(tīng)眾產(chǎn)生心靈共鳴。演奏者通過(guò)學(xué)習(xí)相關(guān)樂(lè)曲知識(shí),加深對(duì)于鋼琴作品的理解,自然而然就能夠?qū)崿F(xiàn)音樂(lè)感知力的提升。
盡管人們從出生那刻起就具備一定的音樂(lè)感知力,但想要擁有準(zhǔn)確且敏銳的感知力還需要經(jīng)過(guò)后期的專業(yè)訓(xùn)練。首先,演奏者需要注重提升自身的音樂(lè)信息接收能力,可以從技能培訓(xùn)、作品賞析等方面著手。音樂(lè)是一種關(guān)于聲音的藝術(shù),也是關(guān)于聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)。鋼琴演奏者想要提升自身的音樂(lè)聽(tīng)辨水平,還應(yīng)加強(qiáng)練耳和視唱兩方面的練習(xí),其涵蓋了鋼琴演奏中的音樂(lè)力度、節(jié)奏旋律、音準(zhǔn)音高、調(diào)性調(diào)式以及和聲和弦等方面[6]。其次,演奏者還應(yīng)準(zhǔn)確把控基本的聲樂(lè)關(guān)系,深層理解、表達(dá)以及感知音樂(lè)。視唱練習(xí)包括掌握音樂(lè)表情的準(zhǔn)確闡述、使用哪種方式處理音樂(lè)作品等,這些基礎(chǔ)訓(xùn)練專門針對(duì)鋼琴技能的提升,而且對(duì)于樂(lè)感的培養(yǎng)也是比較重要的。最后,演奏者還應(yīng)加強(qiáng)聽(tīng)音練習(xí),保證能夠準(zhǔn)確分辨出音色的排序。我們可以將練耳內(nèi)容分為聽(tīng)辨節(jié)奏、聽(tīng)寫旋律、聽(tīng)辨連續(xù)音、聽(tīng)辨單音、單個(gè)和弦、單個(gè)音程、和弦鏈接等等。演奏者在進(jìn)行日常練習(xí)的過(guò)程中,一方面需要加強(qiáng)訓(xùn)練練耳視唱,一方面還應(yīng)注重提升演奏技巧,準(zhǔn)確捕捉音樂(lè)聲音,這樣才能夠具備聽(tīng)音辨音、視唱識(shí)譜的綜合能力,進(jìn)而提升自身的音樂(lè)理解力和鑒賞力,奠定未來(lái)的音樂(lè)之路。
音樂(lè)藝術(shù)的本質(zhì)在于聽(tīng)覺(jué)感官的享受,聽(tīng)眾能夠在欣賞音樂(lè)作品期間感受到樂(lè)曲所傳遞出來(lái)的情感內(nèi)容,以此實(shí)現(xiàn)情感共鳴。鋼琴演奏者想要提升自身的音樂(lè)感知力,還應(yīng)注重加強(qiáng)音樂(lè)鑒賞練習(xí),去品鑒、去欣賞不同類型的鋼琴作品,理解分析音樂(lè)作品的中心內(nèi)容,逐步提升自身的音樂(lè)鑒賞水平,學(xué)會(huì)去感知作品蘊(yùn)含的情感內(nèi)容。在練習(xí)過(guò)程中,演奏者能夠通過(guò)聽(tīng)覺(jué)來(lái)感知音樂(lè)內(nèi)涵,而不再只是單純地用耳朵來(lái)聽(tīng)聲音,長(zhǎng)此以往,就會(huì)對(duì)某類風(fēng)格的音樂(lè)產(chǎn)生興趣,從而更加深刻地體會(huì)到音樂(lè)的美感[7]。良好的音樂(lè)環(huán)境能夠培養(yǎng)學(xué)習(xí)者的音樂(lè)審美和音樂(lè)興趣,因此學(xué)習(xí)者要安排固定的時(shí)間去進(jìn)行音樂(lè)鑒賞,在此期間可以根據(jù)音樂(lè)情緒以及音樂(lè)風(fēng)格的差異性來(lái)進(jìn)行選擇,準(zhǔn)確分析音樂(lè)作品中出現(xiàn)樂(lè)器的特征和種類,這樣不僅能夠更好地感受樂(lè)曲情緒,還能感受到音樂(lè)的節(jié)奏、旋律以及節(jié)拍。除此之外,學(xué)習(xí)者還應(yīng)多參加相關(guān)的鋼琴音樂(lè)活動(dòng)或者音樂(lè)會(huì),在不同的音樂(lè)場(chǎng)景中感受音樂(lè)氛圍,找尋音樂(lè)樂(lè)趣。學(xué)習(xí)者還可以和其他學(xué)員交流鑒賞觀點(diǎn),探討關(guān)于音樂(lè)作品理解的不同之處或者相同之處,以此提升自身的音樂(lè)審美水平。
想要更好地完成鋼琴作品演奏,演奏者需要首先確保自身對(duì)于基礎(chǔ)理論課程知識(shí)的掌握足夠全面。除了日常的鋼琴專業(yè)課學(xué)習(xí)外,學(xué)習(xí)者還需要參與視唱練耳以及合聲、曲調(diào)等各種各樣的基礎(chǔ)理論課程,這些理論課程在本質(zhì)上對(duì)于后續(xù)的鋼琴演奏效果都發(fā)揮著重要作用。如果演奏人員對(duì)于這些理論課程知識(shí)掌握得較為扎實(shí),那么就能更加完美地演繹鋼琴音樂(lè)作品。例如學(xué)習(xí)者想要彈奏巴赫的賦格曲,就要探究作品所運(yùn)用的倒影、逆行和模進(jìn)等不同的創(chuàng)作模式。對(duì)作品內(nèi)容展開(kāi)分析之后,演奏者就要從理性的角度逐步過(guò)渡到感性的認(rèn)知。演奏者要擁有良好的理論基礎(chǔ),并且要將自身在日常學(xué)習(xí)過(guò)程中已經(jīng)掌握的專業(yè)知識(shí)內(nèi)容靈活地融入鋼琴演奏中,只有這樣才能確保整體演奏的順利開(kāi)展,使鋼琴演奏效果更加完美。
綜上所述,鋼琴演奏者想要完美地展現(xiàn)樂(lè)曲情感內(nèi)容,一個(gè)重要的前提就是音樂(lè)感知力,這也是演奏者必須具備的音樂(lè)專業(yè)素養(yǎng)。音樂(lè)感知力對(duì)于鋼琴演奏人員的藝術(shù)成就高低有著很大程度的關(guān)聯(lián),因而演奏者在演奏期間應(yīng)注重培養(yǎng)自身的音樂(lè)感知力,深化音樂(lè)表現(xiàn)力,提升表演自信心。音樂(lè)感知力的提升,本質(zhì)上能夠確保鋼琴演奏者在演奏過(guò)程中真正地運(yùn)用自身已經(jīng)掌握的演奏技巧,去理解鋼琴藝術(shù)的精髓所在。