邱紅霞

摘 ?要：自新課改以來，民族聲樂的發(fā)展受到了高度關注，我國不少高中在歌唱課上，開始組織學生演唱民歌，一些地方民族樂團也受到了大眾的關注。民歌作為民族音樂的一種表現(xiàn)形式，也有著獨特的唱法。其不同于美聲和流行音樂的演唱方式，更富有“民族性”“特色性”，傳承中華民族聲樂唱法，不僅能夠為民族聲樂的發(fā)展起到推動作用，還有利于提升中學生民族文化傳承意識。

關鍵詞：民歌演唱;民族聲樂;高中音樂;歌唱教學

引言：

一直以來，我國的教育體系里，音樂就被稱為情感教育的“利器”，但是伴隨全球文化的頻繁傳播交流，我國傳統(tǒng)文化在各種文化的沖擊下逐漸退出了聲樂教育的舞臺，“四藝”里琴棋書畫里的“古琴”悄然變成了“鋼琴”，出現(xiàn)了全盤西化的現(xiàn)象，面對這種現(xiàn)狀，源遠流長五千年的華夏之音應該何去何從？因此，在高中音樂教學里融入民族聲樂內容很有必要，國家教委也開始重視音樂教育對學生文體素養(yǎng)的培育，倡導更多的民族聲樂走進當代高中生的音樂課堂，通過引導高中生在音樂課堂上學習民歌演唱、組建民族樂團的方式，啟發(fā)我國學生民族音樂審美，培育當代學生強烈的民族自豪感。

1.當前民歌演唱教學存在的不足

1.1民族性缺失

民歌有著鮮明的“民族”特色，這也是中國民歌和其他歌曲的鮮明區(qū)別，然而在當前高中音樂民族歌曲演唱教學時，很多教師依然采用西方美聲的培養(yǎng)模式，在指導學生發(fā)聲練習時，主要是“氣息下沉”“突出聲音的金屬感”“腔體共鳴”等，學生先學習了源自西方的美聲唱法，再來練習民族聲樂的歌唱，以美聲的要求和練習方式來歌唱民歌，始終難以達到好的歌唱效果。其根本原理在于民歌教學民族性的缺失，不該以美聲的標準來衡量民歌的標準，缺乏“原生態(tài)”歌唱教學方式。

1.2藝術性的缺失

音樂是一門“藝術性”極強的課程，以往在教學外國音樂時，教師常常會給學生灌輸音樂文化的背景，希望學生在了解背景的基礎上學習國外的音樂文化，然而，在教學民歌演唱時，卻不注重歌曲的文化背景，所以，學生在演唱民歌時，無法帶入情感，達到與民歌情感上的共鳴，如果民歌教學只是停留在“音準”“技巧”的學習上，學生是很難感受到民歌藝術性的，可以說，民歌里蘊含的文化底蘊才是民族聲樂的精髓，然而，這一點在教學中卻沒有引起重視。

1.3民歌內容缺失

在當前的高中音樂教材里，包含了歌劇、舞蹈、音樂劇、戲劇等多個欄目，但是民歌部分明顯弱化了，在高中的音樂教材里，更是只有少量的民歌經典唱段在“感受與鑒賞”模塊，學生接觸不到民歌，對民歌的感受只停留在表面，自然無法產生對民歌演唱的興趣，想要增強高中生的民歌演唱能力，就必須先從“激趣”入手，讓學生愿意主動去了解民歌、學習民歌唱法。

2.中國民歌演唱在高中“歌唱”課堂中的教學策略

2.1氣沉于底，民歌的技巧教學

京劇演員在唱歌時尤其注重“氣沉丹田”，這也是我國傳統(tǒng)聲樂教學里必不可少的要素，在高中音樂課的民歌教學里，教師首先要教學生民歌正確的演唱方法，首先學會氣沉于底，具體可以指導學生先深深的呼吸。然后將氣息下沉到腰腹那一帶，保持氣息在腰腹一帶形成對抗力，只有渾厚的氣息才能讓聲音變得“通透光亮”，然后指導學生身體放松，在歌唱時，胸、肩、頸都是利用“發(fā)聲”的器官，只有先學會運氣，才能將歌曲唱“活”。

2.2真情流露，強調民歌藝術價值

在民族歌曲教學中，歌唱者應該是歌曲的詮釋者，如果歌唱者對歌曲沒有感情，自然無法用歌聲打動他人。我國民歌藝術作品《木蘭詩篇》就因為其深刻的內涵與富有民族特色的演奏、歌唱登上了美國林肯藝術中心的舞臺，獲得了藝術成就。因此，在民歌教學過程中，教師要引導學生認識民歌的價值，讓學生主動分析民歌里的人物形象以及歷史背景，從而達成對民族個性的深刻理解，形成“情感共鳴”，這樣學生才能有感情的唱民歌，比如，帶領學生試唱歌劇《白毛女》里喜兒獨唱的那一段，應用了一個藕斷絲連的八分休止符，深刻體現(xiàn)了角色細膩的情感，指導學生結合語言抑揚頓挫的要求來發(fā)聲歌唱，進行民歌的情感教學。

2.3因材施教，注重民歌風格特點

在高中音樂課上進行民歌教學，既要強調學生的咬文嚼字，還要注重字頭、字尾的抑揚頓挫，民族聲樂富含藝術性與獨特的風格，在教的過程中要遵循因材施教的原則，一些學生可能在唱流行音樂時得心應手，而唱民歌時氣息不足，這時，教師要結合學生的特點因材施教，對待不同的學生采用不同的訓練方式，無論學生之前是什么樣的歌唱基礎，都要講究科學的教學方法，因為從生理的角度來看，一些高中生處于變聲期末，聲帶條件還沒有完全打開，也不會用共鳴腔來歌唱，所以，教師不可以操之過急，讓學生有一個民歌演唱過渡的過程，從簡單的民歌曲目，如《康定情歌》《茉莉花》開始歌唱，再接觸有難度的民歌，應用循序漸進的原則，逐漸培養(yǎng)高中生的民歌興趣。

3.中國民歌合唱發(fā)展的對策

首先，應當加強對原有民歌的改編工作。因為少數民族音樂的復雜性，很多合唱愛好者往往無法準確把握少數民族的音樂形態(tài)，而已有的民歌恰恰是非常豐富的音樂資源，在創(chuàng)作合作作品時選擇已有民歌予以編創(chuàng)能夠有效促進中國民歌合唱藝術的發(fā)展。全球大部分經典的合唱作品也是通過對已有單聲部音樂實施多聲部編創(chuàng)而誕生的，但是，在編創(chuàng)工作中必須要強調適當保留原有民歌的風格，真正堅持忠于原曲的理念，在此基礎上予以擴充，其次，各大合唱比賽需要對原創(chuàng)作品帶來更充足的鼓勵，特別是支持創(chuàng)作更多擁有少數民族特色的合唱作品。在不同合唱團隊中實施排練，同時讓民歌合唱作品積極參與各項賽事活動，讓其可以和更多的聽眾見面，從而逐漸吸取和積累經驗，促進原創(chuàng)民歌合唱作品的進一步完善。在創(chuàng)作過程中要始終堅持創(chuàng)新的態(tài)度，耐心地從少數民族民間音樂中取材，從風格和體裁上在復合原有少數民族音樂調性特色上實施多聲部的合作創(chuàng)作，最后，對于民歌合唱作品曲目的選擇、編創(chuàng)以及選擇哪一合唱團進行演唱，這些都必須深思熟慮。由于民歌合唱作品受到民族、語言以及地域等因素的限制，在選擇民歌合唱編創(chuàng)或利用少數民族元素實施創(chuàng)作的過程中，應當充分結合合唱團的演唱能力和實際風格，這對民歌合唱作品將來能否被聽眾認可具有非常重要的意義。

結束語：

綜上所述，幾十年來，我國歌曲演唱受到了傳統(tǒng)教學觀念與外來文化沖擊的雙重影響，導致民歌不受青少年的歡迎。在重視文化傳承的今天，應該主動讓民歌走進高中音樂課堂，讓學生學習正確的民歌演唱方式、認識民歌的演唱背景，從而承擔起傳承民族文化的責任。在民歌演唱教學中，高中音樂教師要采用正確的民歌教學方法，引導學生熱愛民族聲樂、民族文化，注重激發(fā)學生的民族情感，提高高中音樂民歌教學質量。

參考文獻：

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