【摘要】本文以國家級非物質文化遺產漢繡為例，闡釋漢繡作為創(chuàng)意文化的保護與開發(fā)，并對漢繡及非物質文化遺產傳承人現狀介紹，引申出教學機構對傳承型人才必須注重審美、技巧及理論修養(yǎng)等幾個方面的培養(yǎng)。

【關鍵詞】漢繡;傳承;人才培養(yǎng)

一、漢繡的發(fā)展簡況

漢繡自2008年被列為“非遺”名錄以后，作為地域性繡種，其獨特面貌的濃厚特征，逐漸被大眾熟悉和接受，在各級政府的呵護、相關扶植政策的支持和眾多愛好者積極參與下;在新的市場和人們追求品位逐漸提升的環(huán)境條件下，漢繡與其它“非遺”項目一樣經歷了挖掘和保護這段歷程，拂去了積淀繁雜的歷史塵埃，散發(fā)著獨特而濃郁的地方情調從昨天走向當代。今天的漢繡就像活著的標本守候著自尊。

（一）漢繡的定位及其作為傳統(tǒng)文化的優(yōu)勢;

漢繡以其構圖完滿、取材民俗、平整光亮、拙樸自然、線跡粗獷、平中見奇、色彩飽滿的藝術特色，使其作品呈現出充滿世俗風情、氣氛濃烈祥和、造型拙樸生動、繡跡粗獷奔放的審美體驗，其長于裝飾、熱鬧為先、貼近生活的優(yōu)勢，在民間歷久不衰，源于她本身柔中見巧的本質。

長期以來，從事漢繡的繡工們一直注重創(chuàng)新，相互溶解，善于將祈福納祥、驅惡辟邪的思想觀念，通過諧音、會意、借代、比擬等方法化為圖形，通過象征的手法來傳達抽象概念，這種手法代表著傳統(tǒng)刺繡圖形的設計思想，不斷完善拓展，最終形成了“凡圖必有意，有意必吉祥”的創(chuàng)作原則。尤其是男工領銜，將傳統(tǒng)“女紅”的閨房作為據為己有，在技法上不讓纖細柔指，繡品的風貌剛柔并擠，前仆后繼地發(fā)揚光大，共同鑄就了漢繡的“工匠精神”。

1、漢繡大師“工匠精神”的品質

民間手工藝品的手藝，是多少代人辛勤耕耘的結果，漢繡大師們的探索和擔當成就了今天我們能夠看到的繡品輝煌。以漢口繡花街任氏家族第四代傳人任本榮大師為代表的漢繡傳人們，歷經滄桑，堅守漢繡本土文化的繼承和創(chuàng)新，將漢繡應用于戲劇、宗教、民俗等領域;為97、99年和國慶50周年繡制漢繡掛件贈送國家（作品現藏于市博物館），表達了一位工匠大師的愛國之心;與蘇繡藝術大師柳炳元合作完成《經典織繡---方飾紋樣》、《經典織繡---團飾紋樣》、《經典織繡---服飾紋樣》，著書立說，傳承技藝;并且面向社會成立漢繡工作室，設立傳授、宣傳、服務的機構，更多地承擔起社會責任。向任老這樣在漢上的一批代表性的傳承人（張先松、黃圣輝、姜成國、王子怡、楊小婷、李健、戴美萱、李玉山等），為弘揚漢繡文化堅持努力，開壇論道，鍥而不舍。在漢繡博物館里收藏他（她）們代表性的作品，真實地記錄了他（她）們?yōu)橹畩^斗的足跡;還有一大批出道的學員們，更是兢兢業(yè)業(yè)、樂此不疲的用一針一線鎖定“工匠精神”，為伊消得人憔悴，衣帶漸寬終不悔。

2、漢繡“復數品”淺浮雕的特質

“一件復數品是一種量化制造的三度空間藝術。復數品很少被大量制造，雖然很多人爭論著藝術應該經由大量制造，讓人人買得起，這是過去長遠傳統(tǒng)的一部分。從文藝復興以來，版畫（蝕版與石版）和雕塑（銅與瓷）都在工作室或工廠被限制版數地制造出來，如此它們的價格比單一藝術品低廉，但仍然如同原作般被購藏?！?/p>

這是對“復數品”內涵的文字描述，無容質疑。漢繡工藝作品在產出的量上受到手工制作的時間限制，且同樣的作品完成質量和藝術效果因人而異，類似于單品的特性。在今天，擁有更多收藏市場和層出不窮的藏家紛沓而至，國內外市場需求擴大的趨勢對漢繡的產量提出新的要求?；跐h繡成品具有淺浮雕般的立體效果，加上作品的限量版的屬性，我給予她為復數品的行列，旨在賦予漢繡類似“藝術品”的產出特點;盡管我們工業(yè)規(guī)模化程度的發(fā)展進步，但是不能夠替代像漢繡這樣在手工作坊里、并由具有審美眼光且手工技藝純熟的工藝大師們親手完成的作品。手工藝作品在外觀上區(qū)別于工業(yè)流水線的產品最重要的一點是：由情感轉化到作品中、由內而外顯露出作者內心感受的質感---“溫度”的不同。

這就是漢繡作品在人們審美返璞歸真、后工業(yè)化的反省后，備受青睞和心儀的緣由;而這些傳人和大師們在尋找自我價值的宗源、樹立民族自豪感當中，分享品位的流傳，將潛在的圖騰凝結在尺幅之中，彰顯復數品獨享特質的誘惑。

（二）具有推廣交流的價值認可

反省民間文化繁衍成因之一是民眾的喜愛，對生活喜慶的美好心理追求與向往從來都不拒絕傳統(tǒng)的流傳。今天漢繡重新返回受眾喜歡和追捧，一方面是經濟基礎的積淀，另一方面也是審美自覺的頻率反應。改革開放后中國高速發(fā)展的現階段，在惡補了工業(yè)化進程的同時，又一次反思自己精華文化的價值定位。“非遺”項目政策的落實是在文化發(fā)展進程中的搶救性舉措，外來文明不斷地消減著傳統(tǒng)的根基，審美基因的內在需求重新尋覓那些過往的時尚，追求熱鬧、喜慶、歡悅等向往美好生活的圖騰再次被民眾接傳。漢繡繡片中包含的心理期盼都凝聚在五顏六色的圖案紋樣中，如今的漢繡走進了研究所、博物館、美術館、古玩城、創(chuàng)意園區(qū)、院校課堂以及居家廳堂等公共空間和私密場所。

宗白華先生文化自覺的提出著實切中時人的內心律動，“老物件”、“舊物”的不可替代性和還舊過往生存空間的心理基因是不會物隨境遷的，今天再多的舶來文明介入，始終不會淡漠知覺者的“回望”，這也是貢布里希在《藝術的故事》中“前進到起源”的觀點。漢繡由沉寂到挖掘后進入市場的過程，佐證了一個審美頻率的外象，也是一個地域文化繁衍的重復規(guī)律。漢繡“貼近生活、熱鬧為先”的特點在有了一定物資基礎積淀、經濟發(fā)達的當代是不會甘于寂寞的，這既是本土文化基因的潛在規(guī)律、也是收藏市場和層出不窮的藏家們的合力驅動使然，機構也好、藏家也好、傳人也罷，需求的生物鏈是挖掘和保護漢繡的基礎所在。

二、傳承型人才培養(yǎng)的特性

以漢繡的近況落地當代的實例我們發(fā)現，傳統(tǒng)的文需要當代來化，而采用何種方式或何種角度去化關乎品位和導向。作為教學和研究機構，更應當擔當的職責，傳承型人才所需能力修養(yǎng)乃至人格氣質，都應當著眼重視和教化擬構，其共性之處陳辭如下，拋磚引玉。

1、傳承性人才需要熟悉傳統(tǒng)文化生態(tài)圈、并具有由技入道的工匠精神

當代社會的生存環(huán)境已經遠離一些傳統(tǒng)技藝的社會生態(tài)了，當我們的審美視野再次回到前現代的生態(tài)環(huán)境，需要整理和再現傳統(tǒng)技藝的愿望時，應該是個人品位和時尚合力的聚焦。當今各類博物館、美術館、創(chuàng)意文化園區(qū)、步行街、體驗店等實體生態(tài)圈的打造構建，在豐富人們文化生活的同時，將傳統(tǒng)技藝再現于看得見摸得著的現實生活空間里，已經是再尋常不過的事情了。環(huán)境育人的時空和土壤孕育了當下自由擇業(yè)眾多后學，有意識的眼見才能夠轉化思想、思想決定了走向。

任何教育科目都有雙重功能，技巧訓練的繼承是所有傳承型人才都要堅持的必經之路，也是傳統(tǒng)授業(yè)解惑的常規(guī)模式，對于促進“由技入道”的宗旨，對鑄造“工匠精神”的教化起到不可替代的作用，教學機構的教學還必須走出校門置身田野，甚至到民間作坊里參觀、實踐、考察;引入非遺或傳統(tǒng)文化等舉措，都是培養(yǎng)和影響后學的基本安排，進而憑籍興趣連接和直通市場的工作室模式，對于引導傳承型人才對傳統(tǒng)文化的自覺關注和參與非常重要。

2、傳承型人才需要類似美術批評家敏銳判斷的品位養(yǎng)成

經常聽到路邊吆喝“走過路過不要錯過”這句經典的廣告詞，其實是提醒和呼喚審美視野的第三只眼去觀察和聚焦。常常參觀和參加一些美術展覽和開幕式，也經常瀏覽些前言和后記，并且現場聆聽學術主持的點評和解讀。美術批評的立場確實對審美能力的提高起到畫龍點睛的成效，批評家們深厚的學養(yǎng)和廣闊的視野，將作者和作品分析解讀得入木三分，也凝聚了批評家對傳統(tǒng)、對當代、對國人、對外賓、對前后現代風格敏銳的判斷和執(zhí)尺踱寸的拿捏，直接折射的光芒不亞于作者本人的光輝。美術的學習能培養(yǎng)人敏銳的觀察力、豐富的情感、活耀的想象力和旺盛的創(chuàng)造力。

傳承型人才對于這些潛藏在表象下面的文化基因是要有自覺意識的，如何培養(yǎng)和建構這種審美判斷并移植這種審美意識，要在基礎教學平臺體系里和現實場景中穿越和跨界，需要打造傳承型人才具有綜合品位的個人素質。

3、傳承型人才需要創(chuàng)新意識的自覺建構

回到如何轉化的本質上來看，禪學的漸修與棒喝促成頓悟是藝術教育者傳法施教的核心，化離不開個人修養(yǎng)達至“會當凌絕頂，一覽眾山小”的高度，這個高度的獲得在人才成長的過程中呈現的階段性特征尤其明顯。每個人在不同時期的興趣點和審美傾向是有所不同的，不同屬性的規(guī)律了解和掌握在某個節(jié)點都會出現豁然開朗的層面，這個境界的最終呈現，漸修與棒喝相互轉化、互為砥礪的內省作用密不可分，促成頓悟既有漸修量的積淀，也有當頭一棒、醍醐灌頂棒喝作用的驚醒。

玉不雕不成器，傳承型人才個人稟賦、素質、情感及成長環(huán)境是不可忽略的重要因素，在文化知識向技巧經驗技能轉化過程中發(fā)揮著潛移默化的作用，其創(chuàng)新意識的自覺建構由個人“即破即立”原動力的驅使和取舍程度決定，這些都離不開覺悟的開啟。

結語

后學的審美、技巧及理論修養(yǎng)作為創(chuàng)意文化產業(yè)傳承型人才培養(yǎng)的必要條件，在教學領域中是個值得長期研究的課題，非為以上幾點憑籍和揣踱能夠解決了事，實在是需要不斷摸索和求證的過程。在工業(yè)化程度普及泛化的當代社會，對傳統(tǒng)文化再生的呼喚也不期而遇的走近我們，對于傳承型人才培養(yǎng)的話題和舉措也就不可回避的擺在眼前。中國傳統(tǒng)文化的解讀和話語權應該也當然由當代人來說，中國傳承型人才培養(yǎng)模式的建構應該也當然由當代人來做。

參考文獻：

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[5]王非，《藝術狀態(tài)》，中國民族攝影藝術出版社，2001年1月，第一版第一輯，第130頁.

作者簡介：陳宏，出生年月：1965年8月，性別：男，民族：漢族，籍貫：湖南常德，職稱：講師，學歷：本科，主要研究方向：中國書法，美術教育，服裝設計。