摘 要：聲樂藝術(shù)不能脫離情感，因?yàn)榍楦惺锹晿匪囆g(shù)的靈魂，沒有情感就沒有歌唱，也就沒有歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)。歌唱聲音是在歌曲思想內(nèi)涵的刺激下內(nèi)心感情的一種激發(fā)，因此，演唱者即使掌握了一定的歌唱基本功與技術(shù)技巧，但如果沒有情緒的激發(fā)、情感的投入，其歌聲也不會(huì)令欣賞者感動(dòng)。

關(guān)鍵詞：聲樂演唱 情感表達(dá)? 藝術(shù)形象

情感是聲樂藝術(shù)的靈魂，演唱者只有用心挖掘歌曲的思想內(nèi)涵，借助自己所掌握的技術(shù)技巧，將真情實(shí)感融入到聲樂表演當(dāng)中，融入歌聲中，才能塑造完美的音樂形象，達(dá)到歌曲內(nèi)容與表現(xiàn)形式高度融合的理想境界。

一、挖掘作品內(nèi)涵

由于每一段音樂作品的背后都隱藏著一個(gè)動(dòng)人的故事。因此，聲樂作品之所以能夠打動(dòng)無數(shù)的聽眾，就是因?yàn)槠洳粌H有優(yōu)美的旋律，而且還有蘊(yùn)含著豐富的情感內(nèi)涵，而這也是聲音作品在聽眾之間產(chǎn)生共鳴的主要原因。作為聲樂演唱者來說，則必須在深入的理解和分析聲樂作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，按照自己對(duì)作品的理解，將自己的情感呈現(xiàn)在聽眾的面前，與觀眾共同感受和理解聲樂作品。聲樂演唱者在表演聲樂作品前，必須先詳細(xì)的了解作品創(chuàng)作的背景、作者所處的時(shí)代等信息，尤其是在表演民族聲樂作品時(shí)，必須將民族聲樂作品的發(fā)展與當(dāng)時(shí)所處的時(shí)代背景緊密的聯(lián)系在一起，深入的體會(huì)和感受在當(dāng)時(shí)那種環(huán)境下，作者創(chuàng)作時(shí)所要表達(dá)的思想情感。聲樂演唱者在熟悉完聲樂作品的歌詞后，應(yīng)該仔細(xì)的推敲和研究每一句話、一個(gè)詞、一個(gè)字，所要表達(dá)的含義以及蘊(yùn)含的情感，然后按照自己的理解和分析，將聲樂作品的情感表現(xiàn)出來。二、 對(duì)歌詞的處理

眾所周知，聲樂作品是通過音樂語言與文學(xué)語言的結(jié)合來揭示人性、抒發(fā)感情、喚起欣賞者的共鳴的藝術(shù)。一首好的歌曲除了有音樂，還必須包含文學(xué)語言。人們通過語言傳達(dá)和表現(xiàn)思想感情，體驗(yàn)作者內(nèi)心深處的情感。因此，要想準(zhǔn)確表現(xiàn)歌曲的感情，首先要加深對(duì)歌詞的理解和感受，通過深入地分析歌詞感受歌曲中的意境，因?yàn)橹挥姓嬲斫饬瞬艜?huì)有所感受，有感情的演唱。任何一首歌曲的歌詞中都包含著詞作者當(dāng)時(shí)所處的環(huán)境和心情，也包含著不同時(shí)間、地點(diǎn)等的視覺現(xiàn)象。演唱者只有進(jìn)入角色演唱，才能體會(huì)歌詞所蘊(yùn)含的藝術(shù)形象。

三、對(duì)語調(diào)的處理

語調(diào)是內(nèi)在情緒與情感的具體反映，也是內(nèi)心思想活動(dòng)的外化。一定的內(nèi)在情緒與情感必然產(chǎn)生相應(yīng)的語調(diào)，各抒其情，各表其意。在句子內(nèi)部結(jié)構(gòu)不變的情況下，靠句子里不同音節(jié)讀音的高低、輕重、長短的作用則可以顯現(xiàn)。聲樂語調(diào)也包含了多方面的音響變化條件和造型因素，其高低抑揚(yáng)、輕重緩急、快慢徐急、頓挫連斷以及由此而形成的語氣、語勢等構(gòu)成聲樂語調(diào)造型的基本因素。演唱者如果能夠合理利用這些表現(xiàn)技巧，就能使聲樂的藝術(shù)形象更具表現(xiàn)力與感染力。

四、對(duì)旋律的處理

旋律是按照一定的高低、長短和強(qiáng)弱關(guān)系組成的音的線條，是音樂的靈魂和基礎(chǔ)，同時(shí)也是塑造音樂形象的主要手段，極具表現(xiàn)力和感染力。

根據(jù)進(jìn)行的方向的不同，歌曲的旋律線一般可以分為上行、下行和平行三種，它們通常會(huì)交替出現(xiàn)在歌曲中。上行旋律，四度大跳顯得朝氣蓬勃，六度大跳氣勢寬廣，八度大跳開闊、舒展，它們常表現(xiàn)逐步高漲、激動(dòng)的情緒;下行旋律，四度大跳較為抒情，六度則較為平緩、柔和，它們通常用于表現(xiàn)漸漸緩和、松弛的情緒;平行旋律是由同音反復(fù)形成的旋律，一般也以較強(qiáng)烈的感情表達(dá)為主;模進(jìn)，也稱為移位重復(fù)，即通過改變旋律的音高進(jìn)行重復(fù)。 旋律的走向決定了歌曲情緒的體現(xiàn)，同時(shí)也是在提示演唱者應(yīng)該選擇何種聲音與技巧來表現(xiàn)。所以，演唱者在表達(dá)歌曲的情緒時(shí)，最好對(duì)歌曲的旋律線條作出詳細(xì)的分析后再合理安排聲音技巧，從而準(zhǔn)確表達(dá)歌曲的風(fēng)格與情感。高潮，是歌曲旋律的核心，也是歌曲思想感情最飽滿、緊張度最強(qiáng)的時(shí)刻，因此，演唱者必須了解旋律的高潮位置。

五、 對(duì)力度的處理

力度，是指音的洪亮程度，或輕柔程度。聲音的旋律美和情感美都要靠聲音的力度來表現(xiàn)。因此，對(duì)聲音的力度處理也是歌唱情感表達(dá)的重要方式之一。音樂表現(xiàn)的力度強(qiáng)弱與人的思想感情也是緊密聯(lián)系的。通常，較強(qiáng)的聲音多用于表現(xiàn)歡樂、激動(dòng)或痛苦的感情;適中的聲音多用于表現(xiàn)平靜地?cái)⑹?較弱的聲音多用于表現(xiàn)悲傷、憂愁等的感情;由強(qiáng)減弱多用于表現(xiàn)抒情、敘述的樂句;由弱漸強(qiáng)多用于表現(xiàn)逐漸奔放的樂句;漸慢又漸弱則多用于表現(xiàn)虛無縹緲的意境，或是逐漸消失的感情。

六、對(duì)速度的處理

速度，即快慢的程度。在聲樂作品中，速度直接影響音樂的形象、性格和特色。通常，快速用于表現(xiàn)活躍、激動(dòng)的情緒，如《生活是這樣美好》《嘀哩嘀哩》等;慢速用來表現(xiàn)深沉、悲傷、委婉的情緒，如《漁光曲》《牧歌》等;中速用于表現(xiàn)莊嚴(yán)雄偉，如《時(shí)光》等。演唱者在分析作品時(shí)，一定要重視歌曲的速度，不同的速度會(huì)表達(dá)出不同的情感，特別是樂曲中速度的變化部分，要用適當(dāng)?shù)那楦斜磉_(dá)正確的情緒。意大利那不勒斯著名的船歌《桑塔露琪亞》，若用較慢的速度演唱，就會(huì)顯得柔美而灑脫;而用較快的速度演唱，則會(huì)顯得熱情而豪爽。

七、對(duì)歌唱聲音的處理

在聲樂演唱中，聲音與情感也是密不可分的，二者是辯證統(tǒng)一的關(guān)系。我國古代就有“情之所至，音之所生”的觀點(diǎn)，即有情才有聲，人為情所動(dòng)，聲為情所發(fā)。古代唱論《樂府傳曲情》上說：“唱曲之法，不但聲之宣講，而得曲之情惟尤重……聲音絕妙而與曲詞相背，不但不能動(dòng)人，反令聽者索然無味矣?！笨梢?，聲音與情感相結(jié)合，才能使藝術(shù)更完美，才能讓歌曲聲情并茂。

結(jié)語

情感的準(zhǔn)確表達(dá)就是演唱者向欣賞者詮釋詞曲作者的思想和感情，因此，演唱者一定要注重對(duì)作品深意的挖掘，演唱要有真情實(shí)感，并極力摒棄虛假的思想內(nèi)涵，把握好歌唱的表現(xiàn)分寸，使歌曲保持較強(qiáng)的藝術(shù)感染力，從而喚起欣賞者的情感共鳴。

參考文獻(xiàn)

[1]李淑明.淺談聲樂演唱中對(duì)情感表達(dá)的基本要求[J].林區(qū)教學(xué)，2006（11）：85-86.

張曉紅

遼寧省朝陽市喀左縣喀喇沁左翼蒙古族自治縣民族文化藝術(shù)傳承中心