摘要：揚琴曲《落花·夜》是中央音樂學(xué)院教師王瑟創(chuàng)作的一首具有現(xiàn)代風(fēng)格的獨奏作品。作者采用西式作曲技法糅合中國音樂韻味，突破傳統(tǒng)揚琴作品風(fēng)格，拓展了揚琴表現(xiàn)力。本文將對《落花·夜》進行演奏分析，希望能夠?qū)υ撟髌返膶W(xué)習(xí)者提供一定借鑒。

關(guān)鍵詞：揚琴曲;落花夜;演奏分析

一、作品演奏前的準(zhǔn)備

（一）基本功的練習(xí)

《落花·夜》這首作品非?？简炑葑嗾邔σ袅Χ鹊目刂?，所以基本功的練習(xí)非常重要。弱音演奏時不能“虛”，在控制音量的基礎(chǔ)上保證音的扎實。強音的演奏下鍵速度要快，有爆發(fā)力。

扎實的基本功功底是提升演奏能力必要條件。在練習(xí)基本功時要做到以下三點：“靜心、耐心、細心”。靜心：練習(xí)時應(yīng)當(dāng)心無旁騖，專注手指與臂的發(fā)力，以及觸弦點位置。耐心：冰凍三尺非一日之寒，基本功地練習(xí)非一朝一夕，只有堅持才會有質(zhì)的突破。細心：細致體會以不同力度、速度落鍵所出音的區(qū)別。

（二）感性的認(rèn)識作品

音樂是反映人類現(xiàn)實生活情感的一種藝術(shù)，它可以引發(fā)人們心中的情感共鳴，可以超越時間、空間將人們聯(lián)系在一起。反復(fù)聆聽音樂，感性接觸作品，用潛意識來記憶音樂，感受音樂情感，把握作品風(fēng)格。

（三）理性的分析作品

《落花·夜》共分為引子、A、B、C、D、E，尾聲七個部分①。速度整體上按照中國傳統(tǒng)音樂的“散-慢-中-快-散”結(jié)構(gòu)布局。和聲方面作者受印象主義音樂的影響在創(chuàng)作該作品時注重和聲的色彩性。如，引子部分：a小調(diào)Ⅰ-Ⅲ34-Ⅵ7-Ⅰ的進行、用Ⅲ、Ⅵ替代傳統(tǒng)功能性的Ⅳ、Ⅴ，和弦色彩感強。

二、樂曲的演奏分析

眾所周知引子在樂曲中的重要性，在琴鍵下落前演奏者要使自己的狀態(tài)沉浸在作品的情緒之中。下鍵要穩(wěn)，控制好力度，保持音色干凈利落，每小節(jié)末尾雙音結(jié)束時要緩緩抬鍵，用余音來營造一個寂靜、飄緲的夜。

A段為引子樂思的展開。演奏時要注意音樂的句子感、呼吸、氣口。急進式的旋律進行在演奏時還要注意音的強弱規(guī)律，尤其是A段的高潮13-16小節(jié)，接連兩句相同的旋律，第二次要更加強調(diào)，同時也是為了接下來更好推到最高音。此外A段還采用反竹演奏，因情緒需要這里反竹要用兩指握竹輕彈，以追求一種縹緲、夢幻之感。此處，反竹的運用與織體的演奏產(chǎn)生明暗對比，線條式的旋律在演奏時可以稍自由的拉伸節(jié)奏，來強調(diào)內(nèi)心情感。

B段40-43小節(jié)律動感強，強弱規(guī)律如同“V”字，重音在第一音上，第二音立刻弱下來再慢推上力度到下一小節(jié)的重音。這一段表達作者想要浴火重生的決心，所以演奏時要堅定的、優(yōu)雅的。42-56小節(jié)運用左竹法演奏，旋律隱藏在音符之中，演奏時要突出強調(diào)旋律音。此段音符跨度大，速度快是全曲難度最大的一段。演奏要靠大臂的力量來移動音位，這對演奏者的能力要求極高。想要練好這段音樂，就要放慢速度放大每一個音與音之間的連接，慢慢形成肌肉記憶熟能生巧。

C段為整首作品中色彩最濃的一段，采用復(fù)調(diào)音樂手法創(chuàng)作。輪音技法演奏線性旋律，旋律與織體此消彼長、互為補充。演奏此樂段時要保證輪音密度，在音樂情緒發(fā)展到高潮時可以適當(dāng)提高輪音密度及力度將情緒推到極致。樂段開始的幾個樂句力度上均作“橄欖狀”變化，隨旋律發(fā)展到高潮將力度推到f，速度稍漸快，來盡情釋放內(nèi)心的悸動。而后保持強的力度直到轉(zhuǎn)D調(diào)之前慢慢弱下來、慢下來，將釋放的情緒慢慢收攏。

D段為快板段，速度=270，大量變換拍號。通過不規(guī)則的節(jié)拍重音來凸顯音樂的緊張感，推動音樂進行發(fā)展。大量運用sfp突強即弱，演奏者在演奏時肌肉要張弛有度在sfp后弱音的演奏要放松。在快節(jié)奏中想要突出重音，需要運用手腕快速甩下去，借力打強。通過音的強弱對比產(chǎn)生明暗色彩對比。演繹時切忌一味強音，要以弱音襯出強音，層次分明才能展現(xiàn)音樂的層次感。演奏時要保持每一個音的清晰度，顆粒感?？彀宓暮蟀氩糠洲D(zhuǎn)調(diào)比較繁復(fù)，要清晰記憶每一個音以防弄混。整個快板段是情緒激動的一段音樂，音響效果非常震撼，演奏時要盡量把握好節(jié)奏、節(jié)拍、和聲、強弱。

E段是主題再現(xiàn)段，在激進的快板段后再現(xiàn)主題，猶如在狂風(fēng)暴雨后回歸的寧靜。此段演奏時一定要放松，速度放慢下來，穩(wěn)住氣息，可以在快板段結(jié)束后稍做停頓再投入此段的演繹。速度上可以稍自由地演繹來表達音樂情感。

尾聲也是主題旋律的再現(xiàn)，本段節(jié)奏較之E段有所提速=88，兩段變奏重現(xiàn)主題。主題旋律與織體交織在一起，互為補充，似在訴說、似在回憶。演奏時既要保持音的清晰又要一種淡淡的朦朧感，最后在漸慢的琵琶音中戛然而止，淡淡的走出人們的視線。

三、結(jié)語

音樂是表演的藝術(shù)，正如英國著名指揮家亨利伍德在其所著《論指揮》一書中說：“音樂是寫下來的沒有生命的音符，需要通過表演來給予它生命?！比绾窝葑嗯c詮釋《落花·夜》每個人都有不同的處理方式，本文僅代表筆者個人的演奏體驗，希望可以給初學(xué)者提供一定的借鑒。

參考文獻：

[1]張前.音樂表演美學(xué)論稿[M].北京：中央民族大學(xué)出版社，2004.

作者簡介：張涵（1995.10-），女，漢族，籍貫山東省淄博市，碩士研究生，中央民族大學(xué)音樂學(xué)院，研究方向為器樂表演揚琴專業(yè)。