楊雅茗

摘 要：柴可夫斯基是俄國(guó)著名民族樂派作曲家，在音樂界也是俄國(guó)最具有代表性的人物，他的創(chuàng)作手法多種，經(jīng)常使用現(xiàn)實(shí)主義的手法來創(chuàng)作，他用這種創(chuàng)作手法寫出了當(dāng)時(shí)俄國(guó)人民的情景也寫出了當(dāng)時(shí)人民在面對(duì)困難時(shí)的積極、樂觀、不屈不撓的精力，他的鋼琴作品在那個(gè)時(shí)候是最有民族性的鋼琴音樂。《dumka》是他創(chuàng)造高峰期的典型作品。該曲運(yùn)用當(dāng)時(shí)俄羅斯的黑暗統(tǒng)治當(dāng)作創(chuàng)作材料，通過柴可夫斯基當(dāng)時(shí)的心理感受和強(qiáng)烈的內(nèi)心斗爭(zhēng)，寫出了柴可夫斯基對(duì)當(dāng)時(shí)俄國(guó)統(tǒng)治階層的黑暗的不滿和對(duì)俄國(guó)政治規(guī)則的不贊同，也寫出了作者的愛國(guó)主義豪情。本文將從柴可夫斯基一生中創(chuàng)作的曲目、《dumka》的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作風(fēng)格、整體結(jié)構(gòu)、音樂分析、演奏技巧和分析重難點(diǎn)的方式，來幫助大家更充分的理解本首曲子，更好地掌握本首曲子，讓大家能夠更加準(zhǔn)確地演奏出本首鋼琴曲，更加完美地表達(dá)出柴可夫斯基《dumka》這一首鋼琴曲的情感。

關(guān)鍵詞：柴可夫斯基；音樂分析；演奏分析；《dumka》

0 前言

柴可夫斯基——俄羅斯音樂大師，俄羅斯音樂史上最偉大的作曲家之一，也是浪漫主義音樂的優(yōu)秀代表人物。因?yàn)樗谛愿裆陷^為孤僻的原因與人接觸得較少，所以音樂成了他表達(dá)感情的重要工具，也是他宣泄情緒最好最有效的方式方法。他的音樂也與當(dāng)時(shí)人民的生活緊密相連，帶有濃厚的悲情色彩，具有強(qiáng)烈的感染力。通過民間歌唱、跳舞作為作品寫作靈感，將俄羅斯民間藝術(shù)里面的優(yōu)點(diǎn)、長(zhǎng)處全力的寫入音樂當(dāng)中。

《dumka》是他音樂創(chuàng)作中最具有悲憫心和民族特性的代表作品。本文最主要的就是研究探討柴可夫斯基鋼琴曲《dumka》的音樂特性、彈奏技巧，并且聯(lián)合本人自身對(duì)于《dumka》的彈奏經(jīng)驗(yàn)，在這方面為大家提供幫助，希望可以幫助到大家。

1 柴可夫斯基的生平及創(chuàng)作

生平簡(jiǎn)介：彼得·伊里奇·柴可夫斯基（Peter llyich Tchaikowsky，1840年 ～ 1893年）出生于烏拉爾的伏特金斯，柴可夫斯基的童年時(shí)代是在一個(gè)中等的充滿音樂氣氛的貴族家庭成長(zhǎng)的，他的父親會(huì)吹奏長(zhǎng)笛，母親也非常熱愛音樂并且會(huì)彈奏一些簡(jiǎn)單的鋼琴曲。柴可夫斯基從小就深受其父親母親的影響，也非常熱愛音樂，1850年進(jìn)入圣彼得堡法律學(xué)校學(xué)習(xí)，并且選修了音樂；在1861年的時(shí)候就進(jìn)入俄國(guó)彼得堡音樂班學(xué)習(xí)關(guān)于作曲理論方面的知識(shí)，在1862年的時(shí)候開始進(jìn)入音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲，1865年柴可夫斯基在彼得堡音樂學(xué)院完成了學(xué)業(yè)，從那時(shí)開始正式踏上了的音樂創(chuàng)作的階梯。

2 《dumka》的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作風(fēng)格及藝術(shù)特點(diǎn)

2.1 創(chuàng)作背景

1885年是柴可夫斯基的創(chuàng)作高峰期。那一年俄國(guó)人民生活處于水深火熱之中，在這種現(xiàn)實(shí)的無力感和內(nèi)心的強(qiáng)烈愛國(guó)熱血的矛盾中作者堅(jiān)持創(chuàng)作，終于在1886年2月創(chuàng)作完成了《dumka》。

《dumka》最早是烏克蘭民族的民間音樂，在19世紀(jì)才開始流行于斯拉夫民族各國(guó)。在《dumka》中柴可夫斯基將斯拉夫人民堅(jiān)韌不拔、堅(jiān)強(qiáng)不屈、樂觀向上的生活態(tài)度完整的寫了進(jìn)來，使整首曲子具有了強(qiáng)烈的民族特性。

2.2 創(chuàng)作風(fēng)格

《dumka》以“俄國(guó)鄉(xiāng)村景色”為副標(biāo)題獻(xiàn)給法國(guó)鋼琴家馬蒙泰爾。當(dāng)時(shí)引起了很大的社會(huì)反響。柴可夫斯基巧妙地使用副標(biāo)題的形式，使音樂形象更加鮮明，人們想象的方向更加明確。柴可夫斯基采用民間音樂舞蹈作為創(chuàng)作素材，將當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)狀和人民的生活狀態(tài)真實(shí)地反應(yīng)在他的音樂中，使他的音樂具有了濃厚的民族色彩，也因當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)狀具有了濃厚的悲情色彩，更體現(xiàn)了柴可夫斯基的愛國(guó)情懷。

2.3 藝術(shù)特點(diǎn)

（1）悲情色彩。柴可夫斯基的《dumka》反映了當(dāng)時(shí)現(xiàn)實(shí)生活的殘酷和作者對(duì)于美好生活的憧憬，更重要的是反映出了當(dāng)時(shí)社會(huì)的黑暗和平民百姓對(duì)自由美好生活的向往。柴可夫斯基用音符的形式將當(dāng)時(shí)人民的生活狀態(tài)表現(xiàn)在了他的作品中，讓這些苦難快點(diǎn)走遠(yuǎn)吧，這是柴可夫斯基當(dāng)時(shí)想要表達(dá)的，也想通過音樂的形式讓人們看到希望。

（2）民族風(fēng)格。人們?cè)趧趧?dòng)和喜豐收的時(shí)候都會(huì)用音樂和舞蹈來表達(dá)他們喜悅的心情，所以民間音樂是音樂創(chuàng)作的重要素材。而柴可夫斯基就把這一點(diǎn)發(fā)揮到了極致，他充分的運(yùn)用民間音樂和民間舞蹈節(jié)奏來創(chuàng)寫自己的作品，在他的作品中我們經(jīng)?？梢钥吹疆?dāng)時(shí)人民生活的狀態(tài)，人們的喜悅、快樂、收獲、悲傷等各種各樣的情緒我們都能在他的音樂中聽到。藝術(shù)本身就離不開現(xiàn)實(shí)生活，藝術(shù)本身就是源于人民的勞動(dòng)和生活。

3 《dumka》的音樂分析

由表1的結(jié)構(gòu)圖可以看出整首曲子分為三個(gè)部分，共138個(gè)小節(jié)，屬于單三部曲式結(jié)構(gòu)。

第一樂段（1-45）：本曲一開始展現(xiàn)主調(diào)c小調(diào)，如歌的小行板Andantino cantabile輕柔的c小三和弦開始，以Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ的和聲走向緩慢的響起，整段的力度基本都是由P或是mp、pp的力度演奏，像是在回憶過去的故事，情緒憂郁、低沉，帶有濃厚的悲情色彩。1-16小節(jié)是這首曲子的主題，全曲始終一直以這個(gè)主題發(fā)展，整首曲子都會(huì)看到這個(gè)主題的身影，悲涼而優(yōu)美，所以稱為“悲歌”。這一段的旋律基本都是在右手上聲部，主題音符時(shí)值長(zhǎng)、速度慢、平穩(wěn)悠長(zhǎng)，體現(xiàn)了作者的感情起伏和內(nèi)心活動(dòng)的演變過程。

這里就充分地體現(xiàn)出了俄羅斯人民的積極向上樂觀開朗的性格也充分地反映出了俄羅斯人民對(duì)于生活的態(tài)度。這一部分的主題生動(dòng)積極，剛勁有力，曲譜上一串連的強(qiáng)音記號(hào)那里我們也可以很清楚的看到，從主和弦和屬和弦的交替切換到六級(jí)和弦和三級(jí)和弦的交替更加增進(jìn)了音樂的快感。且在這一部分的節(jié)奏、力度、速度上也和第一樂段有了鮮明的對(duì)比，第二樂段就給聽眾一個(gè)眼前一亮的感覺，有一種積極向上，充滿活力的舞蹈畫面感。大量的舞蹈型節(jié)奏的運(yùn)用是整個(gè)感覺進(jìn)入了一個(gè)歡快的舞蹈場(chǎng)面，讓人們?cè)诼牭降臅r(shí)候忘記了之前悲傷，盡情地享受在這個(gè)舞蹈之中。

4 《dumka》的演奏技巧分析

4.1 音色

一首鋼琴曲最難處理的部分應(yīng)該就是音色的處理了，而且音色也是最能考驗(yàn)演奏者技術(shù)水平的。音色的處理與把握對(duì)于鋼琴的演奏是非常重要的，處理得當(dāng)?shù)脑捳浊佣紩?huì)顯得更加的生動(dòng)靈活，然而我們又怎樣才能彈出好聽的音色呢，這就有一個(gè)重要的技巧了——觸鍵。

這里對(duì)觸鍵的要求就是相當(dāng)有水平的。這（下轉(zhuǎn)第頁）（上接第頁）里就適合慢下鍵由手臂帶動(dòng)手腕向前進(jìn)，這樣才能夠讓這里富有歌唱性，譜子上標(biāo)注的p并不代表軟弱無力，這里只是聲音稍小一點(diǎn)，每個(gè)音還是要很清楚，在這里表達(dá)的是一中述說，講述當(dāng)時(shí)社會(huì)的殘酷，心里是很悲憤的，但是這個(gè)我們又不能大聲地說話，所以這一部分的處理是最難的。這一部分的和聲一定要談的很有厚重感，在表達(dá)內(nèi)心的沉重。

4.2 旋律

在柴可夫斯基鋼琴曲《dumka》中，從頭到尾不管是那一部分都可看出他是一個(gè)非常注重旋律的人，每一句都可看到優(yōu)美的旋律線條，他的旋律充滿著歌唱性、真實(shí)性，讓我們?cè)诼牭倪^程中不知不覺就跟著它哼唱，一起進(jìn)入旋律給我們帶來的那些不同的意境，一起感受著音樂給我們帶來的不同的情景。所以在彈奏這首曲子的時(shí)候一定要先把每一句的旋律找出來，在彈奏的時(shí)候才能更好地把旋律彈奏出來，給我們更好地聽覺效果。如這首曲子的第一樂段開頭，這里的旋律都很清楚，在我們右手的第一聲部上。

4.3 力度

力度，在我們剛開始學(xué)習(xí)音樂的時(shí)候老師就開始強(qiáng)調(diào)了，力度的變化使得音樂產(chǎn)生了變化，不同的力度可以表現(xiàn)出不同的音樂性格，在這首曲子的曲譜上也是有很多p 、f等標(biāo)注，這些都是力度的表示，這首曲子最弱的ppp到最強(qiáng)的fff都有，變化空間也是相當(dāng)大的，這就可以看出當(dāng)時(shí)柴可夫斯基當(dāng)時(shí)寫作這首曲子內(nèi)心的情感變化是多么的大。但是如果這征收曲子沒有任何力度的處理，從頭到尾我們都用一個(gè)力度去演奏，這首曲子沒有任何的波動(dòng)起伏，那又怎么能夠表達(dá)作者當(dāng)時(shí)內(nèi)心的情感呢？

4.4 踏板

踏板——鋼琴的靈魂。在演奏中我們離不開踏板，最常用的踏板就是左踏板（弱音踏板）和右踏板（延音踏板）。延音踏板就是起一個(gè)聯(lián)唱聲音的作用，可以補(bǔ)充演奏者在彈奏過程中不能演奏的長(zhǎng)時(shí)值的音使音樂更具有流動(dòng)性，旋律更加的優(yōu)美。

這里是我們整首曲子的開頭部分，從一開始我們就可以將踏板輕輕地踩下，到我們旋律歌唱到第二句的時(shí)候再換，每一句之間在換踏板的時(shí)候不僅要做到換的干凈，而且也不能夠讓音樂斷開失去流動(dòng)性，這就需要我們的熟練度了。但是也不是所有的都是連起來踩放，

5 結(jié)語

《dumka》是柴可夫斯基巔峰時(shí)期的創(chuàng)作作品，整首曲子采用單三部曲式結(jié)構(gòu)，從悲傷的現(xiàn)實(shí)社會(huì)到作者對(duì)于未來美好的想象也可以說是對(duì)于以前生活的回憶，人們載歌載舞、歡聲笑語，最后回到現(xiàn)實(shí)的殘酷，傷心低落的情緒再一次蔓延。利用這種曲式結(jié)構(gòu)表達(dá)出了當(dāng)時(shí)現(xiàn)實(shí)生活的殘酷和人們對(duì)于美好生活的憧憬。

演奏時(shí)要結(jié)合整首曲子的感情再加上我們的各種技巧，比如音色的處理、踏板的運(yùn)用、節(jié)奏力度的把握、曲子旋律的律動(dòng)等來完成整首鋼琴曲，當(dāng)然不止這些就能夠完美地表達(dá)出來整首鋼琴曲的情緒感情，我們自己彈奏的時(shí)候自己內(nèi)心聽覺也很重要，演奏這首曲子就是完全地將你內(nèi)心的感情表達(dá)出去。

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