李鋼

摘 要：隨著社會的發(fā)展與進步，我國對于教育事業(yè)的要求也愈加提高，自新課改推行以來，我國目前高校的設計素描課程教學，已無法滿足新課改的目標及要求。因此，改變傳統(tǒng)的教學理念，創(chuàng)新教學方式，是當下各高校應深思的問題。文章將以當前高校設計素描課程教學的現(xiàn)狀以及設計素描課程教學改革的意義為基礎，試析高校設計素描課程教學改革的措施。

關鍵詞：設計素描；教學改革；實踐探析

作為高校美術與設計類專業(yè)當中的基礎課程，素描課在長期的實踐與創(chuàng)新中，無論是教學目標，還是教學內容，亦或是教學方法都有了很大的提升與優(yōu)化。而根據(jù)各專業(yè)屬性的不同，目前在我國高校的設計類專業(yè)中，還開設了設計素描。

一、當前高校設計素描課程教學的現(xiàn)狀

目前在我國相當一部分高校當中，設計素描課程的教學內容單一、課程設置不足。大部分僅對結構素描以及明暗全因素素描進行講解和涉獵，同時課程量較少，一般僅在大一的第一學期有設計素描課程。這樣的安排，無論是教學內容的強度，還是課程時間的跨度都無法滿足教學要求。而之所以會產(chǎn)生這樣的問題，究其根本，還是部分校方以及部分教育者沒有意識到設計素描課程的重要性。

二、設計素描課程教學改革的意義

首先，在高校的美術和設計類專業(yè)當中，設計素描一般均為必修課，其主要目的是對事物的外表形態(tài)、整體構造等各方面進行客觀的觀察、分析，并在此基礎上進行進一步的設計，總結出事物的特征及基本規(guī)律。該課程不僅可以鍛煉學生的觀察能力和分析能力，還可培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。作為設計類專業(yè)的基礎，其教學質量在一定程度上可直接影響學生未來的設計水平。故此，對設計素描課程教學改革的實踐與探索是十分重要的。

其次，隨著社會的不斷發(fā)展進步，人們對于設計行業(yè)也提出了更高的要求，而由此帶來的，便是對設計教學的高要求，各高校更應緊跟社會步伐，培養(yǎng)出符合社會需求的實際人才，這亦是各高校人才培養(yǎng)的主要目標及方向。作為設計類專業(yè)的學生，就業(yè)方向大多數(shù)為室內設計、平面設計、服裝設計等等相關的行業(yè)和崗位，而這類工作的個人能力體現(xiàn)在哪里？就是創(chuàng)新思維。但創(chuàng)新思維并非一蹴而就的，這就需要各高校在大學期間，通過課程的設置，逐步開發(fā)學生的創(chuàng)新力，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。而設計素描恰恰就是鍛煉學生創(chuàng)新能力的一門課程。因此，各高校更應提高對于設計素描課程的重視，加大設計素描課程教學改革的探索。

三、試析高校設計素描課程教學改革的措施

（一）加強學生創(chuàng)新能力培養(yǎng)

設計作品的好壞，取決于設計師的創(chuàng)新思維。而我國的傳統(tǒng)素描教學，重視的是對客觀事物的再現(xiàn)，關注的是學生對于客觀事物描繪的能力，恰恰忽略了對于學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。顯而易見，傳統(tǒng)的素描教學無法滿足設計專業(yè)對于創(chuàng)新能力的要求。因此，對于設計素描課程教學的改革，教師應從培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力入手。首先，教師可以讓學生們改變以往的審美角度，從新的角度對客觀事物進行描繪。其次，讓學生們在不同的條件下感受客觀事物的形態(tài)特征。如此一來，讓學生們突破固有思維的束縛，重新領略對客觀事物的經(jīng)驗，更好的把握不同客觀事物的性能與表現(xiàn)，以此來發(fā)揮學生的創(chuàng)新能力。唯有學生擁有創(chuàng)新能力，才能不斷提升個人專業(yè)能力，才能符合當今社會對于設計類人才的要求。

（二）增加學生具象轉換為抽象的能力訓練

作為最早在世界上提倡現(xiàn)代藝術教育的現(xiàn)代設計教育學校，包豪斯的幾位基礎素描老師均是在當時烜赫一時的抽象主義大師。其中一位老師，約翰·伊頓在教學當中就曾讓學生做了以下兩個練習：一是讓學生對各種質感、圖形以及顏色、色調進行把玩，除了平面練習以外，還要進行立體練習。二是用韻律線對作品進行分析，其練習的本身并不是目的，真正的目的是讓學生通過練習感受作品的內在與外在。從他的教學當中我們不難發(fā)現(xiàn)，他在潛移默化中，逐步將抽象素描的訓練融入到了設計教學當中。而他的設計教學理念對包豪斯產(chǎn)生了深遠的影響。具象和抽象是藝術設計造型最為重要的兩個部分，缺一不可，在大學之前，學生們接受的都是較為單一的具象訓練，也正因如此，致使學生們缺乏抽象構成能力。

（三）合理安排設計素描課程

一方面，針對我國各高校設計素描課程時間不足一問題，可將設計素描課程進行分段，即分成兩階段進行。第一階段的教學目標，主要是讓學生對各設計素描的相關問題有一個初步的了解和認識，此階段的教學可放在大一第一學期進行。而第二階段的主要教學目標，則是鍛煉創(chuàng)意與抽象，此階段教學可放在大一第二學期進行。同時，第二學期的設計素描課程要多于第一學期。如此才能讓學生更好的打下基礎，發(fā)揮出更大的創(chuàng)新能力，以達到設計素描課程的教學目的。

另一方面，可根據(jù)專業(yè)的不同，對設計素描課程教學內容的安排進行區(qū)分。例如，服裝設計專業(yè)、產(chǎn)品設計專業(yè)、環(huán)境設計專業(yè)等等，根據(jù)每個專業(yè)的特點，合理安排設計素描課程教學內容。比如，在對環(huán)境設計專業(yè)的設計素描課程教學內容安排時，應以水彩風景、室內外效果圖等作為重點。再比如，在對產(chǎn)品設計專業(yè)的教學內容安排上，應將結構素描作為重點。如此才能讓設計素描在各不同專業(yè)中發(fā)揮出最大實效。

四、結語

總而言之，當前的高校設計素描課程教學已經(jīng)無法滿足社會的需求，教師們應認真思考，建立創(chuàng)新教學思維，切實讓設計素描服務于專業(yè)，滿足市場需求。唯有如此，設計素描才能真正為各專業(yè)的技能提升奠定堅實的基礎。

參考文獻

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