李冰

摘要：弦樂四重奏是一種融洽、和諧的音樂形式，四位演奏者合作意識(shí)和能力的高低，將對(duì)演奏效果起到?jīng)Q定性影響，因此必需進(jìn)行有針對(duì)性的培養(yǎng)和訓(xùn)練。鑒于此，本文從弦樂四重奏對(duì)演奏者合作意識(shí)和能力的要求談起，就具體的培養(yǎng)路徑進(jìn)行了分析，以期獲得更加深刻的認(rèn)識(shí)。

關(guān)鍵詞：弦樂四重奏 合作意識(shí) 合作能力 培養(yǎng)路徑

中圖分類號(hào)：J604 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2018）11-0046-03

弦樂四重奏是指由一把大提琴、一把中提琴、兩把小提琴組成的室內(nèi)樂演奏形式，具有精致、細(xì)膩、唯美的音樂風(fēng)格，歷史上曾有多位名家先后創(chuàng)作出一大批弦樂四重奏精品，直到今天還在世界各地廣為流傳。在弦樂四重奏的演奏過程中，每一件樂器負(fù)責(zé)演奏一個(gè)聲部，而這四個(gè)聲部又構(gòu)成一個(gè)和諧整體，換言之，就是演奏者既要演奏好個(gè)人聲部，又要與其它聲部形成密切的配合，因此對(duì)演奏者的合作意識(shí)和能力有著較高的要求。特別是對(duì)于中國(guó)演奏者來說，因平時(shí)多為個(gè)人學(xué)習(xí)和演奏為主，所以合作意識(shí)和能力相對(duì)欠缺，急需得到有針對(duì)性的培養(yǎng)。

一、弦樂四重奏對(duì)演奏者合作意識(shí)和能力的要求

弦樂四重奏的演奏，絕非是單純的技術(shù)展示，而是一個(gè)綜合性的藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)，因此其對(duì)于演奏者合作意識(shí)和能力要求，也包含技術(shù)因素和非技術(shù)因素兩個(gè)方面。

（一）技術(shù)因素

技術(shù)因素包含音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色和力度等多個(gè)方面。首先是音準(zhǔn)。相比于鍵盤樂器，弦樂器的音準(zhǔn)把握是一個(gè)天生的難題，當(dāng)四把弦樂器一起演奏時(shí)，音樂問題更是得到了凸顯，很容易出現(xiàn)音準(zhǔn)偏差和“抱著各自音準(zhǔn)不放”的情況，對(duì)此需要演奏者樹立起統(tǒng)一的音高概念，在保證本聲部音準(zhǔn)的同時(shí)，善于傾聽，并根據(jù)實(shí)際需要進(jìn)行靈活的調(diào)整，獲得和諧的整體效果。其次是節(jié)奏。多數(shù)演奏者習(xí)慣了獨(dú)奏，所以形成了個(gè)人的“內(nèi)心節(jié)奏”，加之個(gè)人演奏技術(shù)不夠扎實(shí)，很容易出現(xiàn)節(jié)奏方面的問題，由此導(dǎo)致了弦樂四重奏中的節(jié)奏混亂。所以要求演奏者首先要通過大量練習(xí)，精準(zhǔn)把握本聲部的節(jié)奏，同時(shí)在演奏中與其它聲部相配合，通過動(dòng)作、表情等進(jìn)行暗示，并在此基礎(chǔ)上形成內(nèi)心的默契。再次是音色。要求演奏者對(duì)四個(gè)聲部的音色效果有明確的認(rèn)識(shí)。第一小提琴多演奏主旋律，負(fù)責(zé)展示樂曲的整體情緒和色彩；第二小提琴有時(shí)和第一小提琴配合演奏二重奏，有時(shí)和中提琴構(gòu)成和聲配合主旋律；中提琴有時(shí)進(jìn)行伴奏，有時(shí)演奏主旋律，是最為靈活的一個(gè)聲部；大提琴音色厚重低沉，負(fù)責(zé)演奏中低音聲部，同時(shí)對(duì)整個(gè)樂曲的速度、節(jié)奏等進(jìn)行有機(jī)的調(diào)控。最后是力度。只有四個(gè)聲部的力度平衡，整個(gè)音響效果才能和諧統(tǒng)一，否則就會(huì)給人以突兀和不足之感，這就要求演奏者把握本聲部演奏力度的同時(shí)，與其它聲部形成默契的配合。

（二）非技術(shù)因素

非技術(shù)因素主要是指對(duì)演奏者心理和素養(yǎng)方面的要求。首先是心理方面。要求演奏者對(duì)個(gè)人與整體、個(gè)性與共性等重要關(guān)系有辯證的認(rèn)識(shí)和把握。一方面，演奏者要認(rèn)識(shí)到自己是整體中不可或缺的組成組成部分，良好的個(gè)人發(fā)揮正是合作的基礎(chǔ)；另一方面，這種個(gè)人發(fā)揮又是有基礎(chǔ)和限度的，不能因?yàn)閭€(gè)性施展而影響到整體演奏效果。只有在兩者之間找到有機(jī)的平衡，才能使個(gè)人和整體相輔相成，相得益彰。特別是當(dāng)排練或演奏出現(xiàn)矛盾、遇到困難時(shí)，更需要發(fā)揮集體精神，只有心往一處想，勁往一處使，才能越過溝壑，順利前進(jìn)。其次是素養(yǎng)方面。演奏是一門二度創(chuàng)作的藝術(shù)，要求演奏者具有相應(yīng)的藝術(shù)和文化修養(yǎng)。在弦樂四重奏的演奏中，四位演奏需要共同分析和體驗(yàn)作品，各抒己見，通過不斷的討論和嘗試，逐漸形成對(duì)作品統(tǒng)一的認(rèn)識(shí)，獲得個(gè)性化的演奏效果?？梢钥闯觯覙匪闹刈鄬?duì)演奏者的合作意識(shí)和能力是有著較高要求的，也是多方面的，必須通過有針對(duì)性的培養(yǎng)和訓(xùn)練，才能獲得完美的演奏效果。

二、弦樂四重奏演奏者合作意識(shí)和能力的培養(yǎng)路徑

（一）夯實(shí)基礎(chǔ)練習(xí)

弦樂四重奏對(duì)四位演奏者的技術(shù)都有著極高的要求，必須通過科學(xué)的方法系統(tǒng)訓(xùn)練。首先是音準(zhǔn)。在音準(zhǔn)訓(xùn)練中，要求演奏者先掌握作品的調(diào)式調(diào)性，分析和聲組成和曲式結(jié)構(gòu)，然后進(jìn)行基礎(chǔ)的音階練習(xí)與和聲訓(xùn)練，以和聲效果作為判斷標(biāo)準(zhǔn)，隨時(shí)調(diào)整每個(gè)聲部在音高上的偏差，同時(shí)對(duì)一些重點(diǎn)和難點(diǎn)部分，還要集體分析，互相傾聽，互相監(jiān)督。其次是節(jié)奏。不管演奏者之前的水平如何，都有必要從最基礎(chǔ)的部分進(jìn)行練習(xí)?？梢杂梢粋€(gè)人打拍子，其余三人從一拍一音開始，逐漸發(fā)展到一拍多音、切分音、休止符等，然后進(jìn)行輪換，加強(qiáng)演奏者對(duì)音符時(shí)值的概念。在遇到一些快速節(jié)奏、復(fù)雜節(jié)奏時(shí)，則需要先放慢速度，真正做到清晰、準(zhǔn)確的演奏出每一個(gè)音符后，再逐漸加快速度。再次是力度。要求演奏者在重視、體驗(yàn)和了解樂曲力度變化標(biāo)記的基礎(chǔ)上，重點(diǎn)進(jìn)行音響的均衡訓(xùn)練，找到正確的力度表現(xiàn)方式。只有通過細(xì)致、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募夹g(shù)訓(xùn)練，才能為后續(xù)的演奏打下良好的基礎(chǔ)，反之，沒有扎實(shí)的技術(shù)為支撐，合作也就無從談起。

（二）加強(qiáng)團(tuán)隊(duì)訓(xùn)練

當(dāng)四位演奏者組成為一個(gè)團(tuán)隊(duì)后，就要進(jìn)行相應(yīng)的團(tuán)隊(duì)訓(xùn)練。首先，在人員選擇方面，除了技術(shù)因素外，演奏者的性格因素也是需要充分重視的，應(yīng)盡量選擇那些在性格上相近或相似的演奏者，避免某一位演奏者性格的過于突兀。其次，在默契程度方面，需要四位演奏者從我做起，不斷的磨合。每一個(gè)演奏者都要認(rèn)識(shí)到個(gè)人在團(tuán)隊(duì)中的重要作用，以認(rèn)真刻苦的態(tài)度進(jìn)行訓(xùn)練，并表現(xiàn)出強(qiáng)烈的合作熱情，既要給他人以積極的鼓勵(lì)和幫助，也要虛心聽取和接受他人的建議。在遇到一些曲折時(shí)，決不能心生退縮或視而不見，而是要冷靜、理智的分析，在所有人的共同努力下掃除一切困難。除了訓(xùn)練和演奏上的齊心協(xié)力之外，演奏者也應(yīng)該加強(qiáng)在生活中的交往，成為知心朋友，鞏固彼此間的默契程度。再次，在集體訓(xùn)練方面。演奏者應(yīng)盡可能的共同學(xué)習(xí)和研究作品，按照“總—分—總”順序進(jìn)行。先通過文本分析從整體上把握作品，然后重點(diǎn)演奏個(gè)人聲部，最后再?gòu)恼w上感知作品。期間的想法和感悟，都應(yīng)該與其它成員進(jìn)行交流，最終形成一致的認(rèn)識(shí)，從根本上避免一些誤會(huì)的出現(xiàn)。

（三）變革教學(xué)方式

當(dāng)演奏者均具有一定的演奏水平后，采用何種方式進(jìn)行訓(xùn)練，就成為了一個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)所在。長(zhǎng)期以來，弦樂四重奏訓(xùn)練多采用“一對(duì)四”的模式，即一位教師對(duì)四位演奏者開展教學(xué)。這種模式雖然可以在很大程度上可以保證教學(xué)的針對(duì)性，但是對(duì)師資資源、課程時(shí)間等都有著較高的要求，使教學(xué)效率受到了限制。對(duì)此可以進(jìn)行適當(dāng)?shù)淖兺?，將“一?duì)四”擴(kuò)展為“一對(duì)八”，教師面向兩組演奏者進(jìn)行教學(xué)。其優(yōu)勢(shì)在于，首先，成倍節(jié)省了教師資源和教學(xué)時(shí)間，獲得了教學(xué)效率的提高；其次，便于學(xué)生進(jìn)行觀察和交流。學(xué)生可以在與他人的比較中了解到自身的長(zhǎng)處和短處，繼而進(jìn)行有針對(duì)性的完善；再次，八人制從客觀上形成了一個(gè)良性競(jìng)爭(zhēng)氛圍，激發(fā)了學(xué)生的表現(xiàn)欲望，而教師也可以在學(xué)生的積極表現(xiàn)中進(jìn)行更加優(yōu)化的人員調(diào)配。在變革教學(xué)模式的同時(shí)，也要注重一些全新教學(xué)方法的運(yùn)用，真正將學(xué)生視為學(xué)習(xí)的主體，多給學(xué)生以表達(dá)自身的意愿和想法的機(jī)會(huì)，鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)新，使每一個(gè)團(tuán)隊(duì)都充滿生機(jī)和活力。

（四）豐富舞臺(tái)實(shí)踐

表演性是弦樂四重奏藝術(shù)存在和發(fā)展的基本屬性，也只有在表演中才能使演奏者得到歷練和成長(zhǎng)。但是從當(dāng)下實(shí)際來看，真正的舞臺(tái)實(shí)踐是少之又少的，多數(shù)演奏者都在練習(xí)中有著良好的發(fā)揮，但是進(jìn)行公開演奏時(shí)，就會(huì)出現(xiàn)緊張等狀況，個(gè)人聲部的演奏都受到了很大影響，彼此間的默契配合更是無從談起。所以豐富舞臺(tái)實(shí)踐已經(jīng)是勢(shì)在必行。對(duì)于演奏者個(gè)人來說，要認(rèn)真認(rèn)識(shí)到舞臺(tái)實(shí)踐的重要意義，主動(dòng)參加各種實(shí)踐活動(dòng)，無論活動(dòng)規(guī)模大小，也無論是表現(xiàn)情況的優(yōu)劣，對(duì)于演奏者來說都是一種歷練和提高。正所謂“見多識(shí)廣”，當(dāng)個(gè)人具有了豐富的舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)后，自然便不會(huì)再有舞臺(tái)陌生感和恐懼感。作為學(xué)校來說，也要多給學(xué)生提供舞臺(tái)實(shí)踐機(jī)會(huì)，如在校內(nèi)舉辦專題音樂會(huì)、器樂演奏大賽等，在校外和一些文化事業(yè)單位、演藝團(tuán)體等建立起良好的合作關(guān)系，定期安排學(xué)生進(jìn)行實(shí)習(xí)、舉辦專場(chǎng)演出等，在讓學(xué)生得到實(shí)踐鍛煉的同時(shí)，也可以加大的弦樂四重奏的普及力度，讓更多人領(lǐng)略到這門藝術(shù)的價(jià)值和魅力。而觀眾的認(rèn)可和喜歡，則正是演奏者繼續(xù)前進(jìn)的動(dòng)力源泉。

綜上所述，作為一門合作的藝術(shù)，弦樂四重奏對(duì)演奏者的合作意識(shí)和能力是有著極高要求的，要求演奏者做到“一心多用”，在完美演繹本聲部的同時(shí)，還要與其它聲部有機(jī)融合為一個(gè)整體，方能獲得高度和諧的演奏效果。因此必須對(duì)演奏者的合作意識(shí)和能力進(jìn)行針對(duì)性培養(yǎng)，引導(dǎo)演奏者認(rèn)識(shí)到合作的重要性，知道如何與他人合作，這不僅是完美演奏效果的需要，更是演奏者演奏水平和綜合素質(zhì)的提升需要。并且需要認(rèn)識(shí)到的是，受到多種原因的影響，合作意識(shí)和能力的培養(yǎng)絕非是一朝一夕之功，而是一個(gè)不斷融合與深化的過程，只有按照科學(xué)的方法持之以恒的訓(xùn)練，才能最終獲得質(zhì)的飛躍和提升，演奏出最完美的天籟之音。

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