摘要：中國(guó)工筆人物畫(huà)已有兩千多年的歷史，繪畫(huà)中“線”是最基本的表現(xiàn)形式。傳統(tǒng)工筆人物畫(huà)強(qiáng)調(diào)線條的韻律，作者在創(chuàng)作過(guò)程將其作為主要的語(yǔ)言方式，賦予濃厚的情感，讓整個(gè)畫(huà)面充滿活力與鮮明的生命力。傳統(tǒng)工筆人物繪畫(huà)中多用線條的疏密、粗細(xì)、曲直、力度、彈性以及線條的虛實(shí)變化來(lái)表現(xiàn)整幅畫(huà)面中人物的造型感與韻律美?？傊?，傳統(tǒng)工筆人物畫(huà)中線條的表現(xiàn)是多樣化的，線條在造型和韻律美等方面有著極為重要的作用。

關(guān)鍵詞：工筆人物畫(huà)；韻律美；造型；線

一、傳統(tǒng)工筆人物繪畫(huà)中線條的表現(xiàn)

“線”是繪畫(huà)中一種古老的語(yǔ)言表達(dá)方式，也是中國(guó)古代繪畫(huà)最傳統(tǒng)的審美特征之一，中國(guó)工筆畫(huà)從古至今大部分是以線為主體地位的。古代人物的衣物、發(fā)飾等大多是樣式繁瑣，結(jié)構(gòu)復(fù)雜，所以極其適合用“線”的方式表現(xiàn)出來(lái)。

從最原始的巖畫(huà)來(lái)看，那一幅幅生動(dòng)而形象的畫(huà)面，是先民用最稚拙而簡(jiǎn)樸的線條繪制生成的，還有原始人們?yōu)榱松疃l(fā)明的陶器，其上面簡(jiǎn)單的幾何紋和各類動(dòng)物、人物、禽獸等圖案的刻畫(huà)，線條不僅流暢，且富有造型感與韻律美。除此之外，我們還可以從戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的帛畫(huà)中找到更充足的佐證來(lái)證明線條的重要性。

在湖南長(zhǎng)沙出土的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期兩幅人物帛畫(huà)《人物龍鳳圖》和《人物御龍圖》，具有一定的獨(dú)立意義，這兩幅帛畫(huà)是目前我們見(jiàn)到最早的獨(dú)立人物畫(huà)，其中在人物的造型上是以不同的線感來(lái)表現(xiàn)的。畫(huà)中以墨線勾描，線條用筆優(yōu)美、勁拔、流暢、頓挫曲折，富于節(jié)奏變化，充分的突出了線描在整幅畫(huà)中的表現(xiàn)力，表明中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)以線為主要造型手段的藝術(shù)特征此時(shí)已經(jīng)形成，線條的運(yùn)用從而進(jìn)入一個(gè)新的時(shí)代，充分的顯示出戰(zhàn)國(guó)時(shí)期繪畫(huà)的水平。

東晉畫(huà)家顧愷之為人物畫(huà)中的線開(kāi)拓了新的表現(xiàn)領(lǐng)域。他在繪畫(huà)人物衣紋時(shí)運(yùn)用“高古游絲描”1， 此描法并不是線條以細(xì)、勻而取勝，而是讓線條充滿了生命力。其作品《女史箴圖》中，人物、道具以單線造型，同時(shí)又輔以墨色渲染使線與色相輔相成。他筆下所繪的人物線條圓潤(rùn)挺秀、悠緩自然、細(xì)密而精致，就像春蠶吐的絲一樣，所以，高古游絲描又叫做春蠶吐絲描。

隋代工筆人物畫(huà)中對(duì)于線的應(yīng)用仍繼承魏晉南北朝時(shí)期線條的特點(diǎn)，即“細(xì)密精致而富有臻麗”的遺風(fēng)。從敦煌壁畫(huà)中明顯的可以看到早期人物繪畫(huà)線條圓潤(rùn)、婉轉(zhuǎn)、流暢均勻，而在隋代后期壁畫(huà)上刻畫(huà)的線條則逐漸地變粗，線條挺拔剛勁且富有力度彈性。

唐代時(shí)期的工筆人物畫(huà)達(dá)到了鼎盛的階段，唐代著名畫(huà)家閻立本的作品《歷代帝王圖》、《步輦圖》等都是傳世之作，畫(huà)中人物服飾、面容、神態(tài)、眉宇、嘴唇、皮膚等刻畫(huà)的細(xì)致入微，作者以細(xì)勁的線條塑造人物形象，線條流利純熟，富有表現(xiàn)力，畫(huà)面以線條為主體地位，不僅繼承了魏晉時(shí)期線描的風(fēng)格特征，并且對(duì)工筆人物生動(dòng)傳神的形象刻畫(huà)有了進(jìn)一步的創(chuàng)新。

五代南唐畫(huà)家顧閎中的作品《韓熙載夜宴圖》，此畫(huà)用筆十分精致，整個(gè)畫(huà)面采用精細(xì)的鐵線描，筆力勁挺，線條準(zhǔn)確而生動(dòng)，質(zhì)感畢現(xiàn)，獨(dú)具特色。畫(huà)中，運(yùn)用流暢的線條勾勒出人物的五官、胡須、皮膚、動(dòng)作、坐姿、服飾以及家具線條的各種變化，線條均勻流暢、柔中帶剛、方圓輕重、緩急枯潤(rùn)、變化豐富，準(zhǔn)確的掌握了人物的特點(diǎn)。特別是人物衣紋工細(xì)而不纖弱，流暢而不浮滑，有一種特殊的魅力。

二、傳統(tǒng)工筆人物繪畫(huà)中線條的韻律美

人類對(duì)音樂(lè)形式美的追求，重在節(jié)奏和韻律。節(jié)奏是音響運(yùn)動(dòng)的輕重、快慢或曲子長(zhǎng)短交錯(cuò)有規(guī)律的出現(xiàn)，亦是節(jié)拍，是形成樂(lè)曲結(jié)構(gòu)的基本要素。因此韻律的概念完全可以推廣到靜態(tài)的繪畫(huà)當(dāng)中，繪畫(huà)雖不以聲音為主體，但在一幅畫(huà)中色彩的冷暖、比例的大小，尤其是線條的輕重、起伏、曲折、反復(fù)、連續(xù)等變化，明顯的體現(xiàn)出線條的韻律感。

在最原始的繪畫(huà)中，古人用最簡(jiǎn)單最粗獷的線條來(lái)表達(dá)作者內(nèi)心的真實(shí)情感，或許當(dāng)時(shí)的創(chuàng)造者根本沒(méi)有意識(shí)到他們運(yùn)用到了“韻律美”的法則來(lái)創(chuàng)作藝術(shù)，更不會(huì)意識(shí)到這種最簡(jiǎn)單的法則會(huì)一直影響到以后的整個(gè)中國(guó)繪畫(huà)創(chuàng)作，為中國(guó)工筆人物繪畫(huà)提供了靈性，開(kāi)辟了先河。

宋代畫(huà)家武宗元的作品《八十七神仙卷》，畫(huà)中人物線條的表達(dá)形成一種線條式樂(lè)符，似線在舞蹈，線條圓潤(rùn)挺秀，人物神態(tài)刻畫(huà)得生動(dòng)形象，其裙裾、飄帶似在風(fēng)中完美飄曳輾轉(zhuǎn)，線條的節(jié)奏感與韻律感支撐了整幅畫(huà)面的生機(jī)，畫(huà)面由大量的垂行線條組合而成，線條之間的空間分割變化內(nèi)容豐富且齊而不亂，畫(huà)中人物服飾用大量的長(zhǎng)線條形成流動(dòng)的韻律感，恰好的表現(xiàn)出仙人的長(zhǎng)裙飄飄與眾仙的婀娜多姿，使畫(huà)面給人一種繁而不亂的節(jié)奏感與別出心裁的韻律美。

南宋畫(huà)家梁楷的《李白行吟圖》，使用高度概括的線條描繪出詩(shī)人李白的風(fēng)度翩翩，滿懷詩(shī)情的姿態(tài)，昂首挺胸，其高傲的姿態(tài)與神韻被勾畫(huà)的惟妙惟肖。作者除了詩(shī)人李白面部細(xì)致的刻畫(huà)之外，其余大袍從頭至腳，均以大筆揮掃，行筆如云，筆墨酣暢淋漓，寥寥數(shù)筆，以一當(dāng)十，整體出神入化，毫無(wú)雕琢造作之氣，畫(huà)面奔放而不失法度，闊略而能傳神，充滿了節(jié)奏和韻律，有蕩氣回腸的動(dòng)人之美，使畫(huà)面顯現(xiàn)的活靈活現(xiàn)。

三、傳統(tǒng)工筆人物繪畫(huà)中線條在造型中的體現(xiàn)

（一）線條在服裝方面變化的體現(xiàn)。

古人將人物線描的方法總結(jié)為“十八描”2，這些描法將繪畫(huà)中與生活中的事物巧妙地結(jié)合起來(lái)。我們從傳統(tǒng)工筆人物畫(huà)的線條來(lái)看，畫(huà)中人物身上所呈現(xiàn)出的線條與當(dāng)時(shí)紡織技術(shù)的發(fā)展緊密相連。魏晉南北朝時(shí)期著名畫(huà)家顧愷之的作品《女史箴圖》，畫(huà)中將衣紋的畫(huà)法稱作“高古游絲描”，畫(huà)中侍女們的衣紋細(xì)勁圓潤(rùn)，線條連綿婉曲，不用折線亦不用粗細(xì)突變的線條，造就了含蘊(yùn)飄忽的感覺(jué)，使人能在舒緩平靜的聯(lián)想中感覺(jué)到雖靜猶動(dòng)的效果。畫(huà)中可以看出當(dāng)時(shí)婦女所穿的衣服是多么的輕薄柔軟，可以想象當(dāng)時(shí)的紡織業(yè)有多么的先進(jìn)。作品中人物所穿的服裝款式繼承了漢代服裝的遺風(fēng)并與少數(shù)民族的穿衣特色相仿，圖中人物上衣緊身合體，袖口寬大，裙擺寬松且長(zhǎng)裙曳地，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)婦女對(duì)穿衣的審美風(fēng)格，因此限定了當(dāng)時(shí)朝代人物繪畫(huà)中線型的狀態(tài)，線條必定粗細(xì)均勻，且纖細(xì)的線條內(nèi)含張力，明確的表現(xiàn)出當(dāng)時(shí)人們的穿衣喜好受少數(shù)民族服飾風(fēng)格的影響。全圖格調(diào)高古，集中反映了魏晉時(shí)期線描的特色，顧愷之的作品成為后世畫(huà)家們的模本，在以后各個(gè)時(shí)期的畫(huà)風(fēng)不管變化大小都受到了顧愷之畫(huà)風(fēng)的影響。

除了現(xiàn)實(shí)生活中的服飾外，神話作品當(dāng)中的典型服飾就屬吳道子筆下的作品《送子天王圖》，圖中主要在于線的運(yùn)用，其粗細(xì)、方圓、輕重、快慢、濃淡、干濕、頓挫、轉(zhuǎn)折多樣變化，這幅畫(huà)真實(shí)的反映了吳道子最基本的畫(huà)風(fēng)，

吳道子打破了長(zhǎng)期以來(lái)歷代畫(huà)家沿襲顧愷之的那種游絲線描法，在畫(huà)面中他筆下的天神衣服流動(dòng)，飾帶飄舉，場(chǎng)面栩栩如生，把人物姿態(tài)、面貌勾勒的活靈活現(xiàn)。此外，他開(kāi)創(chuàng)了蘭葉描畫(huà)法（又稱莼菜條畫(huà)法），其用線變化無(wú)窮，起伏輾轉(zhuǎn)，把線條表現(xiàn)的剛毅且松動(dòng)，極富強(qiáng)烈的動(dòng)感，人們稱其為“吳帶當(dāng)風(fēng)”。

（二）線條在對(duì)象形態(tài)方面的體現(xiàn)。

線條的形態(tài)在傳統(tǒng)工筆人物畫(huà)中的重要性是顯而易見(jiàn)。更重要的是線條在繪畫(huà)中擔(dān)任著重要的角色，它承擔(dān)著塑造物象形體結(jié)構(gòu)，體現(xiàn)出作品的空間感、質(zhì)感等諸多任務(wù)。

早在原始藝術(shù)中，線就以裝飾形態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)，然而從最開(kāi)始淳樸自發(fā)的繪畫(huà)形式到線在生活當(dāng)中以造型的方式體現(xiàn)出來(lái)，后來(lái)發(fā)展為自主意識(shí)的繪畫(huà)創(chuàng)作方式，不得不讓人們想到明代畫(huà)家陳洪綬。其作品《水滸葉子》，畫(huà)中的人物造型與構(gòu)圖打破了傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)模式。如果說(shuō)古代繪畫(huà)中的人物線條是以繪畫(huà)者的意象造型，那么在《水滸葉子》作品中的線條造型就更能體現(xiàn)出陳洪綬在繪畫(huà)時(shí)那種隨心所欲的繪畫(huà)境界。畫(huà)中每個(gè)人物的造型用線勾勒的各異不同，打破了現(xiàn)實(shí)當(dāng)中人物的正常標(biāo)準(zhǔn)造型，這種線的造型與白描鼻祖李公麟又存在著很大的風(fēng)格差異，其人物造型中的線極度夸張變形，線的轉(zhuǎn)折停頓、曲直往返、疏密交錯(cuò)、排比組合變幻無(wú)窮。他的線裝飾意味非常強(qiáng)，且不同尋常，同時(shí)又運(yùn)用他筆下的線條來(lái)折射小說(shuō)中人物的面貌形象與命運(yùn)轉(zhuǎn)折，使線條更加的豐富，充滿了讓人揣測(cè)的寓意。

此外，陳洪綬筆下人物在用線時(shí)并不是對(duì)面貌以及裸露出來(lái)的身體過(guò)分的夸張，而是在面目表情傳神的造型變化多于夸張的表現(xiàn)，他所描繪的中年長(zhǎng)者面部的皺紋是通過(guò)線條的粗細(xì)而夸張的運(yùn)用來(lái)表現(xiàn)出來(lái)的。因此，畫(huà)中這些栩栩如生的藝術(shù)形象能經(jīng)久不息的活在世人心中得益于畫(huà)家對(duì)能表現(xiàn)人物神態(tài)、動(dòng)態(tài)的把握，更是和他純熟的線描藝術(shù)表現(xiàn)手法分不開(kāi)的。

參考文獻(xiàn)：

[1]袁慧華.淺談工筆人物線造型[J].美與時(shí)代（下半期），2009（4）：7-9.

[2]張超.書(shū)論輯要[M].河北：教育科學(xué)出版社，1988.

[3]王瑩.論線條在中國(guó)畫(huà)中的生命力[D].山東.山東師范大學(xué).2011.

注釋：

1.宗白華，《宗白華全集》，安徽教育出版社，1994年.199頁(yè)

2.郎邵軍，《中國(guó)書(shū)畫(huà)鑒賞詞典》，中國(guó)青年出版社，1991年3月，599頁(yè)

作者簡(jiǎn)介：王茹，1992年10月，女，漢族，河北唐山人，碩士研究生在讀，現(xiàn)就讀于河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，美術(shù)學(xué)專業(yè)