凌長明

摘 要：文章嘗試從如何認識南通民間版畫的種類、寓意、工藝特點，以及如何開展教學實踐等方面談一些粗淺的認識，旨在激發(fā)學生學習家鄉(xiāng)傳統藝術的熱情，使這一傳統工藝得以傳承與發(fā)展。

關鍵詞：南通版畫；江海非遺研習；美術課堂；探究與運用

獨特的江風海韻孕育出多姿多彩的南通民間文化。藍印花布、貝殼雕塑、葫蘆工藝、泥塑、南通民間版畫等民間工藝，在南通地區(qū)都有著良好的群眾基礎。在這些民間工藝中，南通民間版畫與人們的生活聯系最為密切，將它引入美術課堂，可以讓學生深入了解本地區(qū)的優(yōu)秀民俗文化和長期以來的社會發(fā)展狀況，使美術教學適應社會多元化發(fā)展的要求。筆者曾就如何實施這一資源的開發(fā)與利用進行了較長時間的探索，收到了較好的效果。

一、深入調查，了解版畫種類

1. “馬子”類

在南通農村地區(qū)，每逢新建住宅、傳統節(jié)慶或偶遇不吉利之事，都有燒“利市”的習俗，儀式進行前必須先在桌上供放各種“馬子”（當地對祭祀用的各種菩薩、神像的俗稱）。常用的“馬子”大致有相公、土地、城隍、財神和各種司命等，仔細研究會發(fā)現其中包含著老百姓豐富的想象力，寄寓著老百姓祈福納祥的美好心愿。

2. 招財類

南通民間還有另一大類應用版畫——門神與“漢羅”?，F在南通農村很多人家在過年時依然保留著粘貼門神、招財（分紅招財、綠招財兩類）和“漢羅”（即福、祿、壽、喜、財）的習俗。

3. 灶君類

過年時家家還得請位家神——灶君，因此南通地區(qū)灶君的形象也塑造得活靈活現、惟妙惟肖，很見功底。

二、仔細研究，學習版畫工藝

1. 雕版用材

與其他類型的木版畫一樣，南通民間版畫在雕版時也一樣選用木質結實、細膩的木材。但是，民間藝人舍不得用名貴的木材，而是用一些硬質的雜樹，用這種木材雕制的板子不容易損壞，能傳給下代沿用幾輩人。另一種必備的制版材料是硬質塑料薄膜，民間藝人別出心裁地在塑料薄膜上雕鏤出各種圖形，制成漏版，用以印制各種綴色。

2. 雕刻工藝

南通民間版畫的雕刻形式多為陽刻。細察版面會發(fā)現雖為民間工藝，卻也是精雕細刻，不失專業(yè)水準。刀法嫻熟，線條圓潤流暢，人物造型采用傳統線描方法，尤其是在衣服紋樣等方面表現比較突出，所勾線條虛實結合、剛柔并濟，很好地表現出了衣服的皺紋和質感。人物比例協調、勻稱，神態(tài)自然生動、栩栩如生。

3. 印刷用色

南通民間版畫的印刷方式有單色印刷、套色印刷和漏版印刷三種。傳統手工印刷用色多為水色。單色印刷所用顏色多為黑色，印刷時先用大板刷將墨汁均勻涂刷在版面上，再將備用的紙張覆于其上，用棕刷在紙背細致地研磨，然后再輕輕地揭開即可。單色印刷的成品圖案清晰、形象明確。

多色套印主要用以印刷門神，所用顏色有紅、黃、藍、綠、紫、金、銀等。特別是金銀色的運用非常講究，因為同黑、白、灰一樣，金銀色也都屬于中性色，在對比強烈的兩個色塊間勾以金銀色，既可以從視覺上減弱它們的對比，緩解視覺上的刺眼感，又能使整個畫面色彩搭配喜慶，能夠烘托出春節(jié)的氣氛。

漏版印刷技術是一種很實用、很快捷的印刷方法，它是根據畫面上色的需要，在厚塑料模上鏤刻出各種特定的圖形后，再用蘸有顏色的刷子將鏤刻的圖形刷在印有單色畫面的紙上。

三、精心組織，開展教學實踐

1. 布置課前調查

為了能讓學生真切地感受到門神與生活之間的關系，筆者在上課之前，先讓學生搜集門神故事，以及各種門神的吉祥寓意。同時，筆者在課前也做了大量的準備工作，包括搜集本地的門神畫，探尋門神的起源，攝制民間藝人印制門神的場景，制作多媒體課件，向民間藝人學習印刷技術，借用印版，準備教學用的紙張、墨汁和板刷，等等。

2. 深入課堂教學

筆者運用小組合作模式，把課桌分成若干小組拼湊在一起，學生圍桌而坐。在導入時，筆者引用了王安石《元日》中的兩句詩歌“千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符”，這里的“桃”“符”是現代門神的雛形。課堂雕刻練習時，筆者只要求學生臨摹范版中的某一局部，不要求學生刻制完整的畫面，但是必須人人動手參與。筆者認為，雕刻練習主要是讓學生認識和了解一些刀法，此環(huán)節(jié)的學習目標不能設置得太高，應該兼顧到學生素質的全面發(fā)展。印刷時注意指導學生要上色均勻，不能淤積；研磨要仔細，不能讓紙移動；揭版要小心，確保畫面不受二次污染。

3. 鼓勵社會實踐

在現代課程觀念的影響下，學校美術教育更注重美術與文化及社會生活的練習。盡管通過課堂教學，學生已經對南通地區(qū)民間版畫的工藝特點和制作過程有了一個初步的了解，但是這顯然是不夠的。課堂教學結束前，筆者鼓勵學生課后要繼續(xù)就此課題開展綜合實踐，包括專題研究、練習雕版的技藝、繼續(xù)挖掘民間美術的創(chuàng)作素材，甚至嘗試去創(chuàng)新家鄉(xiāng)民間工藝的表現形式。

作為一位美術教師，我們理應擔負起傳承和發(fā)揚家鄉(xiāng)本土文化的責任，積極挖掘家鄉(xiāng)優(yōu)秀的美術資源，去其糟粕，取其精華，以創(chuàng)新的眼光，探索保護傳統文化的途徑，在保留傳統民間工藝精髓的基礎上加以發(fā)展和變化，讓古老的民間藝術再次煥發(fā)出新的生命力。

參考文獻：

[1]陸曉云. 民間美術樣式及傳承探究：以南通為例[J]. 南方文壇，2010（6）.