【摘要】我國的教學體制不斷改革,對小學美術(shù)教學提出了更高的要求。一方面,教師要傳授給學生基礎(chǔ)的美術(shù)知識,提升學生的美術(shù)素養(yǎng);另一方面,教師要采用高效教學方法,提高美術(shù)教學效率。為了實現(xiàn)上述目標,教師應(yīng)該在美術(shù)課堂上恰當使用范畫。本文將具體探討當前范畫應(yīng)用的不足之處、范畫的重要意義及應(yīng)用舉措,希望能為相關(guān)人士提供一些參考。
【關(guān)鍵詞】小學美術(shù);美術(shù)教學;范畫
【中圖分類號】J613.3 【文獻標識碼】A
引言
進入新世紀以來,我國的教育事業(yè)不斷發(fā)展,社會對小學教育更加關(guān)注。在小學教育體系中,美術(shù)學科占據(jù)著非常重要的位置,只有提高美術(shù)教學效率,才能促進學生的健康成長。在美術(shù)教學中,范畫的應(yīng)用非常普遍。許多教師沒有掌握合適的范畫應(yīng)用方法,導致范畫濫用問題嚴重。為了避免出現(xiàn)上述情況,小學美術(shù)教師必須秉持適度性原則,指引學生恰當?shù)厥褂梅懂嫛?/p>
一、當前范畫應(yīng)用的不足之處
(一)對范畫臨摹過度
小學美術(shù)教學基本分為兩個環(huán)節(jié):第一是臨摹環(huán)節(jié),第二是寫生環(huán)節(jié)。臨摹是對優(yōu)秀畫作的借鑒,可以為學生自主創(chuàng)作提供啟示,指引學生的繪畫道路。寫生是對學生潛能的激發(fā),可以幫助學生培養(yǎng)繪畫思維,提升學生的美術(shù)素養(yǎng)。與寫生相比,臨摹的難度較小,因此,很多教師將范畫臨摹作為基礎(chǔ)環(huán)節(jié),讓學生對優(yōu)秀畫作進行模仿[1]。對范畫臨摹過度存在以下弊端:第一,學生不能對實物進行有效觀察,自主觀察能力無法得到培養(yǎng)。第二,學生無法調(diào)動聯(lián)想思維,對畫作進行自主創(chuàng)新。學生在范畫臨摹過程中,無法主動選擇繪畫構(gòu)形、繪畫色彩、線條造型等,只能將范畫中的平面線條照搬照抄到自己的畫作中。長此以往,美術(shù)教育將成為形式化的產(chǎn)物,美術(shù)教學目標將無法順利達成。
(二)將范畫作為標準
與其他學科相比,美術(shù)學科具有突出的人文性特征,教師可以充分尊重學生的主觀學習需要,激發(fā)學生的聯(lián)想思維,提升學生的創(chuàng)造能力。適當應(yīng)用范畫,能夠為學生的繪畫之路指引方向,讓學生借鑒前人的才思,發(fā)揮自己的聰明才智。學生的學習經(jīng)歷、生活經(jīng)歷不同,繪畫能力也呈現(xiàn)出較大的差異性。針對同一事物,學生可能產(chǎn)生不同的審美判斷和審美觀點,生成相異的審美感受和審美標準。教師是學生的引導者,承擔著為學生傳道、授業(yè)、解惑的任務(wù)。為了調(diào)動學生的繪畫積極性,教師應(yīng)該秉持因材施教的原則,讓學生在創(chuàng)造中表達自己的個性,彰顯自己的繪畫風格。值得注意的是,在實踐過程中,學生往往會出現(xiàn)將范畫作為標準的情況。范畫成為學生頭腦中的“標準答案”,在創(chuàng)作過程中,學生會在腦海中搜索范畫圖像,對范畫進行主動模仿[2]。學生的畫作千篇一律,與素質(zhì)教育背道而馳。
(三)對范畫判斷失誤
在教學體制改革的背景下,學生成為課堂主體,教師需要尊重學生的主體地位,滿足學生的層次化需求。教師在教學過程中經(jīng)常會為學生介紹一些自己偏好的范畫,讓學生對范畫進行臨摹。教師喜歡的范畫,學生卻不一定喜歡。教師以自己的審美標準作為依據(jù),對范畫進行判斷和選擇,導致教師與學生的審美欣賞發(fā)生矛盾,甚至給學生審美觀帶來嚴重誤導。事實上,學生處在成長的特殊階段,鑒賞觀念的形成非常重要。審美感知直接影響著學生的審美判斷,在教師的“強制審美”作用下,學生可能陷入盲從的困境。由于部分教師以自我為中心展開授課,對范畫教學判斷失誤,致使學生審美眼光的參與度較小,學生的個性化發(fā)展也會受到阻礙。
(四)對范畫選擇不當
教師在選擇范畫時,應(yīng)該對學生的認知能力、心理特征進行分析。小學生具有突出的年齡特征,對抽象事物的認知能力比較差,對具象事物的認知能力比較好,因此,教師應(yīng)該選擇一些內(nèi)容明晰、主題明確的范畫;小學生具有突出的心理特征,對真善美的事物有著熱烈追求,對人生理想有著熱烈期盼,因此,教師應(yīng)該選擇一些具有童心、具有靈氣的范畫[3]。很多教師忽視了范畫選擇的必要性,沒有綜合考察學生的認知能力、接受能力,也沒有遵循循序漸進的原則,導致學生天性沒有得到保護,在作品認知時出現(xiàn)混淆。
二、美術(shù)課堂中范畫的重要意義
(一)輔助理解知識
將范畫應(yīng)用在美術(shù)課堂中,可以輔助理解知識。從整體上來看,美術(shù)學科具有抽象性特征,很多知識點難以把握,對學生的邏輯思維能力提出要求。如何深化學生對美術(shù)學科的認識,激發(fā)學生的自主學習情感,成為每個美術(shù)教師關(guān)注的重點問題。范畫有著放大教材的重要作用,可以呈現(xiàn)實物案例,明確繪畫的操作步驟。范畫展示了繪畫的細節(jié),通過范畫賞析,學生可以把握前后遮擋的技巧、動態(tài)造型的方法等。在范畫的啟發(fā)作用下,美術(shù)知識一目了然,學生可以快速吸收繪畫知識,并將理論知識應(yīng)用在創(chuàng)作實踐中。
(二)激發(fā)探索興趣
小學生處在成長期,很容易出現(xiàn)注意力轉(zhuǎn)移的情況,教師需要激發(fā)學生的學習興趣,讓學生把全身心集中在美術(shù)課堂上。小學生心智發(fā)展并不健全,審美能力稍顯薄弱,但是其對自然美、生活美卻有著強烈的感知力和捕捉力,能進入到一個新的審美世界。每個人都有趨向美的特征,小學生也不例外[4]。范畫打破了以往的審美鑒賞形式,為學生提供了一個新的審美環(huán)節(jié)。學生通過瀏覽范畫,可以觸摸其中的藝術(shù)美感,探索藝術(shù)世界的美。范畫欣賞的過程實際上就是學生主動探索的過程。
(三)幫助對比糾錯
學生的知識吸收具有簡單性、直接性特征,在授課完畢后,學生并不能對理論知識進行實踐,把新舊知識聯(lián)系起來。囫圇吞棗的問題屢見不鮮,一知半解的情況時有發(fā)生。為了幫助學生消除理論認知混淆,增強美術(shù)知識吸收效果,教師需要將學生畫作和范畫進行對比,為學生呈現(xiàn)完整的范畫作品,并突出對比細節(jié),讓學生知曉自己的不足之處。美術(shù)表現(xiàn)手法多種多樣,美術(shù)技巧更是不一而足。教師在肯定學生創(chuàng)作手法、創(chuàng)作技巧的同時,應(yīng)該進一步對學生的作品風格、作品層次提出要求,讓學生汲取范畫之精粹,豐富作品之內(nèi)容。
三、在小學美術(shù)課堂中恰當應(yīng)用范畫的舉措
(一)聯(lián)系臨摹與寫生
一切美術(shù)知識都是從現(xiàn)實生活中生發(fā)而來的,如果脫離了現(xiàn)實生活,美術(shù)知識就會成為無本之末。臨摹以寫生作為基礎(chǔ),學生需要先發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實生活之美,感受事物的立體結(jié)構(gòu)和質(zhì)感、量感,把握空間色彩空間線條的造型,才能將頭腦中的形象訴諸于筆端。長期以來,教師過分關(guān)注臨摹,使學生的思維活動受到較大限制。在未來美術(shù)教學中,教師應(yīng)該創(chuàng)造更多條件,把臨摹和寫生聯(lián)系起來,讓學生對現(xiàn)實生活進行還原。比如,教師可以列舉范畫,讓學生觀察范畫的構(gòu)圖樣式,然后為學生呈現(xiàn)新的靜物,讓學生根據(jù)范畫構(gòu)圖樣式,對新的靜物進行描繪。在學生進行創(chuàng)作之前,教師應(yīng)該將范畫與自然景物進行對比,讓學生感受自然景物和畫作景物之間的差異性,感受作者對范畫的特殊化處理,從而吸收更多的養(yǎng)分,提高自主創(chuàng)作的水平[5]。
(二)不統(tǒng)一繪畫標準
美術(shù)創(chuàng)作具有突出的主觀性特征,不同學生創(chuàng)作的作品會呈現(xiàn)出較大差異。范畫是開拓學生思維的途徑,而不是束縛學生頭腦的枷鎖。教師在應(yīng)用范畫時,應(yīng)該對范畫意義進行深入思考,不能跨越美術(shù)教學的界限,憑空放大范畫的價值。在引領(lǐng)學生進行范畫欣賞后,教師應(yīng)該鼓勵學生自主創(chuàng)作,應(yīng)用獨特的藝術(shù)語言表達自己的藝術(shù)個性。比如,教師在布置作業(yè)時應(yīng)該為學生設(shè)定一個主題,讓學生對生活事物進行觀察,并應(yīng)用抽象繪畫語言形成作品。為了降低學生的創(chuàng)作難度,教師可以讓學生采用范畫的構(gòu)圖形式。但是范畫并不是作業(yè)測評的標準,教師應(yīng)該對創(chuàng)新畫作的學生進行獎勵,讓學生珍惜自己對生活的獨特審美感受。
(三)尊重學生的個性
學生是課堂的主體,教師作為學生的引導者,應(yīng)該尊重學生的主體地位,為學生指引發(fā)展方向。在選擇范畫時,教師應(yīng)該把范畫界定在課程標準范圍之內(nèi)。很多藝術(shù)者在畫作中寄予情感,因此范畫凸顯了作者的藝術(shù)個性,體現(xiàn)了作者的特殊追求。在為學生呈現(xiàn)范畫時,教師不能以個人偏好作為基準,對畫作進行主觀性評價,而應(yīng)該對畫作的構(gòu)形、畫作的色彩組合、畫作的空間結(jié)構(gòu)等進行客觀性評價,讓學生以主觀情感浸入到作品之中。
(四)秉持適度性原則
在進行范畫選擇時,教師應(yīng)該秉持適度性原則,對學生進行針對性訓練。一方面,教師應(yīng)該學生學生的心理特點、發(fā)展規(guī)律進行分析,盡可能選擇一些充滿靈性和童心的范畫,讓學生對這些畫作進行欣賞;另一方面,教師應(yīng)該引領(lǐng)學生深入探索畫作的本質(zhì),讓學生把握作品的獨特內(nèi)蘊,和藝術(shù)家達到思想上的遙想契合,成為一個具有創(chuàng)造力和想象力的人。
四、結(jié)論
綜上所述,在教學體制改革的背景下,小學美術(shù)教學也面臨一些新變化。為了提高美術(shù)教學效率,教師必須恰當使用范畫。
參考文獻:
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[3]劉欣然.黑色的聲音——小學低年級美術(shù)課中范畫教學例談[J].讀與寫(教育教學刊),2015,12(10):228.
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[5]范秋燕.美術(shù)公開課上的范畫教學——以全國小學美術(shù)公開課中獲獎?wù)n為例[J].美術(shù)教育研究,2015(2):130.
作者簡介:張鐵娟,女,漢族,銀川市興慶區(qū)第二十三小學,本科,小教二級。銀川市興慶區(qū)第二十三小學校級美術(shù)骨干教師,2008年6月畢業(yè)于寧夏大學美術(shù)學院,2008年8月—2010年7月任教于銀川市興慶區(qū)第三小學,2010年8月至今任教于銀川市興慶區(qū)第二十三小學,2015年所執(zhí)教的《故事畫》獲“一師一優(yōu)課”銀川市一等獎,2017年所執(zhí)教的《黑與白》獲“推動課堂變革,提升課堂效率”銀川市一等獎。