蔣佳峰

2006年，上海東方衛(wèi)視推出了“舞林大會”欄目，讓眾多的影視明星與專業(yè)舞者搭檔，在短時(shí)間內(nèi)速成一段比較完整的舞蹈?！拔枇执髸崩玫木褪歉鞯孛餍堑某瑥?qiáng)的聚斂力和舞蹈本身特有的藝術(shù)感染力。不僅讓明星們參與其中，體會到了舞蹈的快樂與幸福，讓舞蹈成了他們茶余飯后議論的熱點(diǎn)話題，也讓廣大電視觀眾感受到了“沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的人也可以把舞蹈演繹得非常完美”[1]，為舞蹈的普及教育做了很好的宣傳和影響，一度掀起了“全民舞蹈”的熱潮。這種現(xiàn)象的背后反映了國標(biāo)舞已由競技性藝術(shù)逐漸縱深拓展為集動(dòng)感與表演為一體的舞臺表演藝術(shù)形象，角色扮演對于國標(biāo)舞者而言已經(jīng)變得不再陌生了。無論是心態(tài)還是形態(tài)上，藝術(shù)化的國標(biāo)舞已與原生態(tài)的舞廳舞、社交舞相去甚遠(yuǎn)。經(jīng)過一百多年的發(fā)展，“社交舞”從“社交”發(fā)展為“競技”，從競技性藝術(shù)發(fā)展為舞臺表演藝術(shù)。不同標(biāo)準(zhǔn)國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的發(fā)展演變是由所處標(biāo)準(zhǔn)的定位、規(guī)范構(gòu)成的行為方式的影響和制約、所處標(biāo)準(zhǔn)個(gè)體的國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞實(shí)踐活動(dòng)，并賦予其國際標(biāo)準(zhǔn)行為以根據(jù)和意義的。因此有無嚴(yán)格標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范是分析國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞文化形態(tài)(標(biāo)準(zhǔn)現(xiàn)象)的一種適切的視角[2]。在當(dāng)前的國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞理論研究中，國標(biāo)舞理論研究尚處于初級階段，研究成果較少，尤其是統(tǒng)一規(guī)范的標(biāo)準(zhǔn)分析更少。國標(biāo)舞起源于拉丁美洲和歐洲，發(fā)展和盛行于西方國家，其本身就是西方文明的一個(gè)文化符號，蘊(yùn)含著西方人的社會文化形態(tài)與價(jià)值取向。如何對國標(biāo)舞形式背后的文化形態(tài)和音樂背景、藝術(shù)邏輯做比較深入的了解、創(chuàng)新中國國標(biāo)舞教學(xué)表演體系的發(fā)展，是中國國標(biāo)舞當(dāng)前亟待需要解決的重要內(nèi)容。

從產(chǎn)業(yè)運(yùn)營模式來看，由于英式系統(tǒng)的競賽模式與美式風(fēng)格的舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)運(yùn)營模式協(xié)調(diào)發(fā)展時(shí)間長、結(jié)構(gòu)穩(wěn)定，其作為奧運(yùn)會正式比賽項(xiàng)目的過渡較奧運(yùn)表演項(xiàng)目更為艱難，國際標(biāo)準(zhǔn)在兼顧藝術(shù)與運(yùn)動(dòng)協(xié)調(diào)發(fā)展也更為困難。本文以國際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞的標(biāo)準(zhǔn)化進(jìn)程來分析其歷史標(biāo)準(zhǔn)的發(fā)展規(guī)律，并重點(diǎn)分析國際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞從英式系統(tǒng)的競賽模式與美式風(fēng)格的舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)運(yùn)營模式之爭到奧運(yùn)目標(biāo)下的運(yùn)動(dòng)或藝術(shù)定位之爭的異化和發(fā)展，從中審視國際標(biāo)準(zhǔn)，這種模式的奠基、發(fā)展和繁榮的邏輯，最后依據(jù)欲成為奧運(yùn)目標(biāo)下的運(yùn)動(dòng)與藝術(shù)兩者兼具的拉鋸中發(fā)展面臨的問題，提出發(fā)展的未來。

一、交誼舞和國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的衍生

交誼舞又可稱為社交舞、交際舞或舞廳舞，雖然不同的歷史時(shí)期有著不同的叫法，但其技術(shù)和舞蹈的內(nèi)涵基本相同。社交舞蹈起源于宮廷的社交舞會。早期的社交舞蹈多以圈舞形式出現(xiàn)，美籍德國舞蹈史學(xué)家?guī)鞝柼亍に_克斯在《世界舞蹈史》中表示：環(huán)舞是群舞的最古老的形式，甚至類人猿也跳環(huán)舞。[3]根據(jù)荷馬的書中的描述，將當(dāng)時(shí)的舞蹈形式分為環(huán)形和線形。從下圖1、圖2的記載中我們可以發(fā)現(xiàn)人們在跳舞的時(shí)候都是手拉著手，有時(shí)也會邊唱邊跳。

圖1　1514—1523年，Baldassarre Peruzzi作品阿波羅和繆斯圈舞

圖2　Fra Angelico 作品，Last Judgement局部

到了中世紀(jì)時(shí)期依然以環(huán)舞為主要形式，但記載中有了名字——Carole，Carole同樣以環(huán)形和線形為主，其中環(huán)形舞者被稱為Brawls，人們開始有了簡單的舞步和旋律；線形舞蹈被稱為法蘭多拉舞，除了舞步和旋律外，人們對姿態(tài)也開始有了一定的要求。此外，在中世紀(jì)時(shí)期還出現(xiàn)了Estampie、Basee和Tordion舞等，這些舞蹈的產(chǎn)生不僅是當(dāng)時(shí)人們休閑時(shí)的娛樂活動(dòng)，更是舞蹈文化形成的載體，起到了一定傳承作用。這個(gè)時(shí)期的某些動(dòng)作不僅一直被沿用至今，而且并行于芭蕾和國標(biāo)，例如當(dāng)時(shí)被叫做Maniera的動(dòng)作，正是芭蕾中epaulement和國際標(biāo)準(zhǔn)舞中反身動(dòng)作的雛形，除了傳承動(dòng)作之外還形成了一些動(dòng)作元素，如國際標(biāo)準(zhǔn)舞中核心技術(shù)的升降原理。

在西歐流行著舞蹈則與國際標(biāo)準(zhǔn)有了更多的聯(lián)系，如Sarabance，Minuet，Passepieds，Chaconne，Tambourin，Musette，Gavotte，Rigaudon，Bourree，Hornpipe等。國際標(biāo)準(zhǔn)舞在英國的發(fā)揚(yáng)或許要從這個(gè)時(shí)候算起了，1760年查爾斯二世帶著“法國舞蹈”回到英國，在Pepys的記錄里被描述為“看起來高貴且賞心悅目的舞蹈”。19世紀(jì)的華爾茲、波爾卡(Polka)、Quadrile，Lancers Galop，Cakewalk，Two step，Boston，Maxixe，Tango，One step，還有包括弧步在內(nèi)的“動(dòng)物舞蹈”在西歐地區(qū)流行。在這個(gè)被稱為華爾茲的世紀(jì)里，芭蕾舞有著巨大的變化，先是開始強(qiáng)調(diào)了腿部的外開，其次是由腳跟離地到半腳尖發(fā)展到足尖上的舞蹈。

國標(biāo)舞也是得到了極大的發(fā)揚(yáng)與傳播，從民間到宮廷的國際標(biāo)準(zhǔn)舞象芭蕾舞一樣注重禮儀，線條同樣是修長的。早期的華爾茲是種紳士的舞蹈，并且同樣注重腿部的外開和腳尖的上升。在宮廷里走了一遭的民間舞帶有濃重的貴族氣質(zhì)回到了人民的身邊——舞廳，在這里，人們更加開放，舞蹈更顯隨意，也正是這樣一種無拘無束的自娛自樂，沒有任何壓力的情況下國際標(biāo)準(zhǔn)舞得到了大跨越的發(fā)展。

從某種意義上看，國標(biāo)舞是一種深入發(fā)展后的對舞。進(jìn)入20世紀(jì)以后，華爾茲、狐步、快步、探戈，包括拉丁舞經(jīng)歷了宮廷、民間長時(shí)間的考驗(yàn)，在歐洲各地繼續(xù)完善和傳播。1904年成立的“英國皇家舞蹈教師協(xié)會”，于1924年將歐美流行的舞廳舞舞姿、舞步、和方向加以整理、加工和美化，并以“國際標(biāo)準(zhǔn)交際舞廳舞”為名公布了華爾茲、探戈、維也納華爾茲、狐步、快步、倫巴和布魯斯7個(gè)舞種，稱“老國際標(biāo)準(zhǔn)舞”。二戰(zhàn)后，該協(xié)會又對老國際標(biāo)準(zhǔn)舞進(jìn)行補(bǔ)充，重新整理了現(xiàn)在被國際社會公認(rèn)的包括摩登舞和拉丁舞兩大系列的10個(gè)舞種。

1919年開始，臉貼臉的握持形態(tài)開始出現(xiàn)，舞蹈動(dòng)作不僅保持了原有的升降原理，而且升降的幅度越來越大，上升到高半腳尖而腿部的外開逐漸消失，男女對舞的優(yōu)勢在人們的擁護(hù)下表現(xiàn)得愈加強(qiáng)烈。

在交誼舞的發(fā)展過程中，國標(biāo)舞一方面以舞廳舞為基礎(chǔ)，一方面對舞廳舞起著滲透和提高的作用。國標(biāo)舞的舞姿、技巧和某些可在舞廳施展的舞步、造型、完全可以融化到舞廳舞中去，使舞廳舞朝著高度文明典雅和豐富多彩的方向發(fā)展。英國人以西方古典芭蕾舞作為“國際標(biāo)準(zhǔn)”的審美方式，為舞廳交誼舞走向“國標(biāo)舞”提供了標(biāo)準(zhǔn)。而英國人的既“高雅”又“保守”的紳士風(fēng)度得到西方世界的普遍認(rèn)同。于是英式標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)運(yùn)而生。

二、英式標(biāo)準(zhǔn)建立的源起

十九世紀(jì)開始，社交舞由鏈舞(環(huán)舞)發(fā)展成雙人對舞，由整齊劃一的隊(duì)形變換轉(zhuǎn)變?yōu)樽⒅匚璋殚g互動(dòng)和對舞蹈的心靈詮釋。此外，近代社交舞蹈的發(fā)展，受到了社會結(jié)構(gòu)變遷過程中工業(yè)化、都市化、移民潮、中產(chǎn)階級崛起、消費(fèi)者文化和廣告的興盛、女性(女權(quán))主義思想的抬頭、科技進(jìn)步以及個(gè)人本位等[4]因素的交互影響，使得社交舞到不再是閉鎖于上流社會的私人娛樂，而能夠逐漸貼近普通民眾成為一項(xiàng)娛樂活動(dòng)。因工業(yè)革命和中產(chǎn)階級崛起的影響較為直觀，故以下僅就其他進(jìn)行論述。

1.都市化、移民潮促進(jìn)英式標(biāo)準(zhǔn)的形成

都市化過程中，移民生產(chǎn)、生活及行為方式的變化，也使其思想觀念發(fā)生了嬗變。人口向都市集中，大眾對于新興娛樂場所的需求不斷增長。美國在爵士樂快速發(fā)展的助力之下，夜總會和歌舞廳順勢而立，不同社會階層的人便有了一個(gè)互動(dòng)交流和彼此切磋舞技的場所，它融合了來自社會各個(gè)階層的生產(chǎn)和生活方式，促使文化交流頻繁、舞蹈發(fā)展演變。移民潮對國標(biāo)舞和社會造成的影響甚為深遠(yuǎn)，帝國主義和殖民主義在其中發(fā)揮了非常重要的作用。長期以來，在西方人眼中的第三世界總是將神秘與熱情畫等號，殖民者將被殖民地的情感、態(tài)度與價(jià)值觀目標(biāo)，通過異國情調(diào)的形式把原始社會與生俱來的原始美銷往西方社會。然而情感經(jīng)濟(jì)和異國情調(diào)實(shí)質(zhì)上保留了第一和第三世界間政治經(jīng)濟(jì)的不平等關(guān)系及其瘋狂對第三世界國家人民的搜刮和對經(jīng)濟(jì)資源的掠奪，這種帶有國家文化和社會階級不平等的本質(zhì)差異，使得拉丁舞經(jīng)過西方禮儀的白(教)化之后，可以帶著致命的吸引力登上殖民母國的大雅之堂。因此，非洲、拉丁美洲和加勒比海岸移民潮對于國標(biāo)舞發(fā)展最大的動(dòng)機(jī)在于挑戰(zhàn)西式拉丁非正統(tǒng)拉丁的地位，一位真正的拉丁舞者除了專注于拉丁舞蹈的舞步之外，其膚色、服裝、表情、肢體語言和慣性是一種潛移默化的內(nèi)在資本，與高貴典雅的西方舞者相比而言，毫無疑問地更能描繪真實(shí)的拉丁情感。迄今為止，使得國標(biāo)舞的舞者無論其種族都會傾盡其可能的維持其光鮮亮麗的古銅色肌膚，以塑造外表符合拉丁印象的專業(yè)造型。

2.廣告文化對國標(biāo)舞消費(fèi)者的正面影響

廣告文化無遠(yuǎn)弗屆的影響力在國標(biāo)舞信息傳遞和教育技術(shù)中扮演了重要的角色。早期的國標(biāo)舞為了避免同道中人的惡言相向和人身攻擊這兩種負(fù)面形象(野蠻、原始、奴隸和妓女等下層社會)，在廣告營銷活動(dòng)中，竭力將自己與高貴的上層社會形象和向上流動(dòng)的社交活動(dòng)相連接。在社會階層垂直向上流動(dòng)的過程中，可以通過經(jīng)濟(jì)資本、文化資本、社會資本和符號資本的累積來得以實(shí)現(xiàn)目標(biāo)，居民收入和資產(chǎn)價(jià)格、受教育程度、出生名門望族及最具影響力的職業(yè)等是不易在短期內(nèi)改變和突破，而文化資本(如：美酒美食的品味能力和名書古畫的鑒賞能力)是一個(gè)很開放的話題，不同的領(lǐng)域?qū)ζ涓拍疃加兄煌亩x和解釋，目前尚未有定論。學(xué)習(xí)國標(biāo)舞對身體的后天塑形以及自身氣質(zhì)、儀表儀容的提升有著顯著的效果，參加國標(biāo)舞比賽，出入高層次的演出、交流活動(dòng)，可以結(jié)識一些過去仰望的社會名流。使得國標(biāo)舞消費(fèi)者有理由相信：通過學(xué)習(xí)和模仿得以使自己在短期內(nèi)累計(jì)文化資本，進(jìn)而改變形象、縮短與上流社會的差距[5]。

3.女權(quán)(女性)主義思想抬頭

女權(quán)(女權(quán))主義提倡者希望社會最終能夠不分男女性別，給所有人更自由和平等選擇的機(jī)會。使得女性可以按照自己的想法和標(biāo)準(zhǔn)選擇中意的另一半，現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)更強(qiáng)調(diào)注重線形，使得充滿女性魅力的身體線條毫無保留的展現(xiàn)世人面前。社會風(fēng)氣和思想潮流的開放，交友的管道多元，人們開始探索兩性之間的互動(dòng)和吸引力，這些都為國標(biāo)舞的發(fā)展提供合理化的依據(jù)；此時(shí)的國標(biāo)舞開始與增強(qiáng)自信心、社會互動(dòng)、自由控制身體、享受生命相提并論，國標(biāo)舞明星們也成功的把自我突破、經(jīng)典、浪漫和個(gè)人風(fēng)格等抽象價(jià)值和大眾建立形象而微妙的內(nèi)心連接和認(rèn)同，國標(biāo)舞的內(nèi)涵更豐富更具生命力。而新時(shí)代的人相信命運(yùn)掌握在自己手中，人們都可以通過自身努力獲得應(yīng)有的財(cái)富和社會地位，這樣的觀念再加上新興錄影和錄音設(shè)備的出現(xiàn)，使得大眾不再需要以昂貴的現(xiàn)場大樂隊(duì)演奏，轉(zhuǎn)而通過錄音帶和錄影帶大幅降低樂曲習(xí)得和學(xué)習(xí)的成本。而公路交通的快速發(fā)展，得以讓國標(biāo)舞的流行文化及舞蹈明星塑造可以快速復(fù)制和推廣到全美各地，使得國標(biāo)舞不僅是可以塑造身材的好工具，更是超越自我，實(shí)現(xiàn)個(gè)人夢想的載體。

4.爵士樂與國標(biāo)舞是相伴而生、相輔相成、并肩發(fā)展

拉格泰姆(Ragtime)時(shí)期，爵士樂和國標(biāo)舞是相伴而生、相輔相成、并肩發(fā)展的。當(dāng)時(shí)的非洲音樂家不畏種族歧視和生活的困境，努力在酒吧、夜總會乃至是劇院演奏，其切分節(jié)奏和不規(guī)則重音，賦予了舞蹈即興演出和自由發(fā)揮的空間，并且奠定了其正統(tǒng)的非洲音樂血統(tǒng)。二十世紀(jì)的Ragtime音樂在其發(fā)展過程中除了有黑人音樂的根源外，還吸收歐美古典音樂、民族音樂等諸多音樂元素，逐漸形成了今天多門多類的爵士樂[6]，并因John Philip Sousa杰出的創(chuàng)作奠定了引領(lǐng)時(shí)代風(fēng)潮的地位。對于國標(biāo)舞而言，舞蹈明星們在沒有舞臺的夜總會和舞廳，隨著現(xiàn)場樂隊(duì)即興的一展其才來創(chuàng)造流行，使得觀眾可以在表演前后競相模仿，并復(fù)制最新的技術(shù)動(dòng)作和詮釋音樂，這種演出者和觀眾間充滿高度互動(dòng)的表演方式和傳統(tǒng)印象中位于大舞臺、演出有精致服裝布景的芭蕾舞有著極大的落差，不僅更具有彈性和市場導(dǎo)向，也因勢利導(dǎo)促成周邊產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，在1910年中期之后，國標(biāo)舞產(chǎn)業(yè)開始正式出現(xiàn)。

5.白化運(yùn)動(dòng)與標(biāo)準(zhǔn)化

盡管爵士樂和第三世界的熱情創(chuàng)造極大的魅力和體驗(yàn)，但在當(dāng)時(shí)的社會眼中卻難以與下層社會、粗俗和性行為不道德的偏見分開，因而舞蹈界積極的開始推行白化運(yùn)動(dòng)，黑人舞者們對于舞蹈的諸多卓越貢獻(xiàn)被無情扼殺，有色人種即興演出的天賦和本質(zhì)也在舞蹈標(biāo)準(zhǔn)化的過程中被完全移除，成功的除黑結(jié)果致使1930年代以后幾乎認(rèn)定國標(biāo)舞是純正的白人運(yùn)動(dòng)。

19世紀(jì)末，Dodworth Family Dancing Schools在紐約開始成立，通過國際標(biāo)準(zhǔn)舞教學(xué)所強(qiáng)調(diào)的尊重他人、禮貌與友好行為來約束孩子們的言行舉止，幫助他們提前適應(yīng)并且學(xué)習(xí)上流社會應(yīng)有的禮儀，在很大程度上賦予了國際標(biāo)準(zhǔn)舞正當(dāng)性。隨后，以Vernon Castle與Irene Castle為代表的一對國標(biāo)舞夫妻檔，他們將早期的ragtime dance加以純正化，去除任何可能與中下階層和黑人相關(guān)的姿勢和動(dòng)作，消弭國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞強(qiáng)調(diào)的男子漢氣概與女性氣質(zhì)，發(fā)展出風(fēng)靡一時(shí)的Castle Walk,并打著白人舞蹈是高雅、優(yōu)越且有益身心的品牌形象，吸引了越來越多的人加入到練習(xí)舞蹈的行列中來。相對于強(qiáng)調(diào)男性陽剛形象的主要競爭對手Maurice Mouvet·Castle 經(jīng)濟(jì)上實(shí)質(zhì)的成功更加證明市場的接受和肯定，受到了大眾的肯定和支持。

三、英式系統(tǒng)競賽模式與美式風(fēng)格舞蹈教室的商業(yè)模式優(yōu)劣定位之爭

英國通過委員會集體決議的方式，統(tǒng)一了全國的國標(biāo)舞的舞系、舞步、音樂及跳法，為之后的競賽系統(tǒng)模式的形成和舞蹈的推廣、傳播奠定了良好的基礎(chǔ)，進(jìn)而最終經(jīng)由英國皇家舞蹈教師協(xié)會的經(jīng)營和行銷，從此，英式風(fēng)格名正言順的成為國際標(biāo)準(zhǔn)的代名詞，黑池舞蹈節(jié)也順理成章發(fā)展出享譽(yù)國標(biāo)舞界的年度盛事和最高殿堂。

1.英式系統(tǒng)競賽模式的形成

英國上流社會的舞蹈環(huán)境大體上還是受歐美影響比較深遠(yuǎn)，二十世紀(jì)初期及之前，奧地利、法國和意大利的音樂舞蹈仍然是高雅和上流的代名詞，直到第一次世界大戰(zhàn)，在美風(fēng)行的Ragtime dance才伴隨著美國士兵的步伐進(jìn)入英國及歐洲。盡管英國舞蹈教師一直致力于對國標(biāo)舞的改造，卻是出于確保自己飯碗的目的，但風(fēng)格與美國放任百家爭鳴的盛況截然不同。1920年代的英國由于尚未從俄羅斯十月革命的陰影中痊愈，大眾雖致力于通過新型的舞蹈娛樂來推翻布爾什維克留下來的陰影，但手法和態(tài)度卻趨于保守謹(jǐn)慎。國標(biāo)舞在英國原本屬于中下階層的活動(dòng)，所以在發(fā)展過程中未曾將國標(biāo)舞定位成社會階級向上流動(dòng)的管道，而是在一種折衷的氛圍中，和年輕人以娛樂方式追求流行的驅(qū)力下，演變成多人同場競技的比賽模式。英國的舞蹈教師把制定標(biāo)準(zhǔn)的重責(zé)大任當(dāng)成一種國家治理和政治穩(wěn)定的項(xiàng)目，1920年5月首開的一個(gè)非正式的研討會，由200多位專業(yè)舞蹈教師組成委員會來共同制定全國實(shí)行的英式標(biāo)準(zhǔn)；此可認(rèn)定這是國標(biāo)舞發(fā)展史上邁向標(biāo)準(zhǔn)化和制度化的里程碑。1924年，由英國發(fā)起的歐美舞蹈界人士，在廣泛研究傳統(tǒng)宮廷舞，交誼舞及拉美國家的各式土風(fēng)舞的基礎(chǔ)上，對此進(jìn)行規(guī)范和美化加工正式成立的英國皇家舞蹈協(xié)會對整個(gè)英國舞蹈的標(biāo)準(zhǔn)影響最為全面，不僅另立多個(gè)小組委員會詳細(xì)發(fā)展各舞種(狐步舞、探戈舞、慢華爾茲、和快步舞四種舞)的教學(xué)大綱、技巧與考核標(biāo)準(zhǔn)，并在1929年由舞蹈雜志舉辦的大會中，被全國所有組織認(rèn)定和采用，而ISTD也是當(dāng)前國標(biāo)舞裁判資格鑒定的唯一單位。從1929年起，由各組織聯(lián)合會成立的英國舞蹈總會成為全英國國標(biāo)舞的管理單位。1931年英式競賽規(guī)則蔚然成形，并由ISTD主導(dǎo)，建立英式為世界第一的概念，并將此套競賽標(biāo)準(zhǔn)行銷全世界，1948年英式舞蹈經(jīng)典“Modern Ballroom Dancing”被翻譯成日文，1950年10種國標(biāo)舞的理論構(gòu)建基本完成，1955年10種國標(biāo)舞的文字理論教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)基本定型，1960年國標(biāo)舞的競賽模式反紅至美國、加拿大地區(qū)。

2.美式舞蹈教室的商業(yè)模式

美國Arthur Murray以弘揚(yáng)創(chuàng)業(yè)精神、發(fā)現(xiàn)創(chuàng)新商業(yè)模式為使命，建立了首家舞蹈培訓(xùn)學(xué)校，克服國標(biāo)舞教學(xué)上的多元文化和多元宗教等諸多困難，從講授課程開始，衍生出獨(dú)具一格的Murray footprint,使得舞蹈能夠維持穩(wěn)定的教學(xué)品質(zhì)，并搭配以書籍出版、與媒體合作、連鎖經(jīng)營等多種發(fā)展方式，在群雄并起、豪強(qiáng)林立的美國舞蹈市場保持龍頭地位，創(chuàng)造了享譽(yù)全球的亞曼瑞舞蹈集團(tuán)。

1920年Arthur Murray創(chuàng)辦了舞蹈工作室，從此在美國舞蹈市場，美國舞蹈行業(yè)已經(jīng)形成百花齊放、“百家爭鳴”的局面。舞蹈教學(xué)存在雙向的阻礙，首先是教師的授課方式難以穩(wěn)定復(fù)制，因?yàn)榻處焸€(gè)體之間的差異，比如在講課方法、授課技巧、課堂組織以及教學(xué)經(jīng)驗(yàn)等方面，容易造成教學(xué)質(zhì)量波動(dòng)，難以保證整個(gè)教學(xué)達(dá)到最佳效果。其次是學(xué)生個(gè)體間的差異，比如在身體素質(zhì)、學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)和反應(yīng)能力等方面，因此，教學(xué)上必須隨時(shí)因材施教。再次，信息不對稱本身會帶來消費(fèi)者本身購買欲望的下降，會使得舞蹈教學(xué)必須依賴實(shí)際體驗(yàn)來創(chuàng)造價(jià)值。親身體驗(yàn)，會因地理?xiàng)l件限制，增加學(xué)習(xí)成本。然而，穆氏反其道而行，大膽地采用郵購課程來進(jìn)行教學(xué)。他率先指出音樂舞蹈同源，以節(jié)奏和技巧為依據(jù)將舞蹈分類、舞種簡化，并提取出了知名的Murray footprint，便于無法親身體驗(yàn)的學(xué)生也可以通過招生簡章上的舞步詳解零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)。穆氏還在講授課程中加入定制化服務(wù)，通過書信往來的方式解決了數(shù)以萬計(jì)學(xué)員的“疑難雜癥”。

穆氏通過自制的穆氏舞蹈手冊把國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的標(biāo)準(zhǔn)和審美觀塑造為美國人的觀點(diǎn)，并且獲取王室成員和政商名流的認(rèn)可和支持[7]，非常有技巧的避免種族歧視這一敏感話題，與舞蹈淵源保持著微妙的安全距離。1950年穆氏與ABC電視臺合作推出了“The Arthur Murray Party”這一檔節(jié)目，透過舞者的正式服裝和優(yōu)雅風(fēng)范，強(qiáng)化“來穆氏學(xué)舞等同于化身為有錢人”的形象，并聯(lián)合電視媒體、廣告和出版社共同操作與運(yùn)營，使穆氏成為舞動(dòng)人生的第一品牌。此后，穆氏無論是在行銷定位還是出版物方面都非常強(qiáng)調(diào)舞蹈的精確度和自信，而非拉丁即興風(fēng)格那種開放式的動(dòng)作，以符合學(xué)生們內(nèi)心對于高級的投射。此后，美國電影的興起，夜總會和舞廳的影響力逐漸減弱，1930年代的美式經(jīng)典代表被Fred Astaire風(fēng)流倜儻的西裝革履和Ginger Roger性感而又不失高度的高級晚禮服取而代之[8]，無形中國標(biāo)舞自然而然的與高級飯店大舞廳、羅曼史及上流社會的休閑娛樂劃上了等號，同時(shí)也為1987年影響后世甚大的名片《熱舞十七》提供了最重要的劇情題材。

3.英式系統(tǒng)競賽模式與美式風(fēng)格舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)模式之爭

美國在英國這一來勢兇猛的競賽文化浪潮中反應(yīng)冷靜，1950年全美各地的拉丁舞依然維持地域特性和個(gè)人特色，也許是受到大量加勒比海岸移民的影響，美式拉丁舞又開始重新回歸即興的本色，不僅舞伴之間出現(xiàn)單手接觸、還賦予男女舞者適時(shí)自由自由發(fā)揮的空間，舞者對身體的控制能力也更趨成熟，在腳步快速移動(dòng)的過程中中，能夠保持手臂、軀干背部到臀部的線條不中斷，通過臀部快速如鞭子般的甩動(dòng)，把肌肉的彈性發(fā)揮到了淋漓盡致。盡管1950年英國教師早已進(jìn)入美國的連鎖舞蹈教室授課，但直到1960年后，英國皇家教師舞蹈協(xié)會(ISTD)才成功的把英式舞蹈風(fēng)格和競賽概念銷入美國市場。美國大眾開始接受英國標(biāo)準(zhǔn)式的舞蹈主要是受到1950年代美國國內(nèi)劇烈的個(gè)人主義、政治動(dòng)蕩和性革命的影響，雖然相比較英式舞蹈標(biāo)準(zhǔn)系統(tǒng)，美式風(fēng)格原本不受約束的自由風(fēng)氣，但還是受限于過去社交功能和階級流動(dòng)定位的困擾，難以突顯其他自我價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。而競賽則公平公開的提供人人以舞蹈表達(dá)自由意志的平臺，加上當(dāng)時(shí)國際公認(rèn)英式競賽清楚規(guī)定了評分的標(biāo)準(zhǔn)、比較的方法以及基礎(chǔ)技巧，因此在國際標(biāo)準(zhǔn)的浪潮下，ISTD在美國的分支機(jī)構(gòu)于1961年成立，1962年世界舞蹈聯(lián)合會成為國際舞蹈總會的一員，1965年穆氏系統(tǒng)更是邀請當(dāng)時(shí)英式國標(biāo)舞的世界冠軍Bill Bobbie Irvine來全美國的穆氏教室巡回授課，將英式系統(tǒng)的全足應(yīng)用(含跟、掌、尖)和落腳跟的跳法引入強(qiáng)調(diào)芭蕾式腳尖為主的美國。

英式系統(tǒng)雖然極力劃清與代表法國文化的芭蕾舞之間的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)以腳尖、腳掌和腳跟的全足使用以及毋須刻意調(diào)整的外八站姿來平均分配重力，并試圖以自然舒適和不違背人體運(yùn)動(dòng)生物力學(xué)兩個(gè)原則來提高國標(biāo)舞在舞蹈界的地位，但卻要求舞者膝蓋打直、控制核心肌群、無限延伸肢體線條的審美觀，無不顯示出芭蕾舞對其的深厚影響。民族拉丁舞、社交舞原本自然松弛的舞姿與內(nèi)向型的舞蹈動(dòng)作被挺拔優(yōu)雅的姿態(tài)與外向型的表演動(dòng)作所取代；原本彎曲柔美的四肢轉(zhuǎn)變成了繃直有力的四肢，閑散緩慢的步伐變成了強(qiáng)勁有力的緊湊步伐，還加入了競技式的旋轉(zhuǎn)和控制技巧，變的更加富有戲劇性和表現(xiàn)性。唯一保留的就是身體軀干部分線條的扭動(dòng)與跨部擠壓動(dòng)作，這也是拉丁舞動(dòng)作風(fēng)格最本源的特質(zhì)。(注：圖3為國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞歷史發(fā)展脈絡(luò)圖)

圖3　國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞歷史發(fā)展脈絡(luò)機(jī)理模型

四、奧運(yùn)目標(biāo)下的運(yùn)動(dòng)或藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)化定位之爭——奧運(yùn)目標(biāo)下的國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞分化和異化

奧運(yùn)會是以爭金奪標(biāo)為重要標(biāo)志，伴隨著進(jìn)軍奧運(yùn)會目標(biāo)下，國標(biāo)舞從英式標(biāo)準(zhǔn)建立時(shí)隨意的、無拘束的國標(biāo)舞雛形不斷發(fā)展為奧運(yùn)目標(biāo)下嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)范的國標(biāo)舞實(shí)踐；標(biāo)準(zhǔn)化進(jìn)程中國際標(biāo)準(zhǔn)和國際舞蹈組織發(fā)展迅速，此一階段的國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞發(fā)展成為一種有統(tǒng)一的組織和明確的規(guī)則，有規(guī)范的競賽制度與方法的競技藝術(shù)，并異化出了以競技為基礎(chǔ)的運(yùn)動(dòng)舞蹈(體育舞蹈)和以舞蹈為基礎(chǔ)的藝術(shù)表演舞，國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞發(fā)展出現(xiàn)繁榮局面，也開始出現(xiàn)一些價(jià)值沖突問題。

1.奧運(yùn)目標(biāo)下的舞蹈組織分化

1930年以前，英式舞蹈已經(jīng)成為具有公認(rèn)有效標(biāo)準(zhǔn)與風(fēng)格的競賽舞蹈，國際間的比賽也趨于頻繁。1932年，德國業(yè)余舞蹈聯(lián)合會-皇家社交舞促進(jìn)會“Reichsverband zur Pflege des Gesellschaftstanzes”督促英國盡快成立一個(gè)國際業(yè)余舞蹈組織，未果。1935年，第一個(gè)國際業(yè)余舞蹈聯(lián)合會在布拉格成立，名為“Federation Internationale de Dance pour Amateure,簡稱FIDA”，即“國際業(yè)余舞者聯(lián)合會”。FIDA成立之后立刻開始積極活動(dòng)，并且與德國RPG保持密切合作。1936年柏林奧運(yùn)動(dòng)會前夕，在百德諾海姆舉辦了第一屆官方性質(zhì)的世界錦標(biāo)賽。這屆比賽開始適用國際規(guī)則，參賽選手來自三大洲15個(gè)國家。隨后FIDA與ICBD的興趣方向發(fā)生了分歧，1956年1月，慕尼黑國際會議決定暫停FIDA的所有活動(dòng)，1964年，F(xiàn)IDA完全終止了所有活動(dòng)，宣告消失。從1956年慕尼黑決議后，業(yè)余舞蹈界組建了國際業(yè)余舞者聯(lián)合會，ICAD。

1965年10月3日，ICAD與ICBD簽署了“不萊梅協(xié)議”，建立了一個(gè)擁有相等業(yè)余與職業(yè)舞者代表的聯(lián)合會委員會，以這個(gè)最高級別的執(zhí)行機(jī)構(gòu)來解決業(yè)余舞者與職業(yè)舞者之間身份轉(zhuǎn)化升級矛盾問題。此后，國標(biāo)舞這一競技性舞蹈得到了不斷的發(fā)展。1990年，為了讓舞蹈運(yùn)動(dòng)成為奧運(yùn)會比賽項(xiàng)目，體現(xiàn)“舞蹈運(yùn)動(dòng)”這個(gè)主體，ICAD更名為IDSF。2000年悉尼奧運(yùn)會開幕式上，馬科斯·希爾頓爵士代表運(yùn)動(dòng)舞蹈(體育舞蹈)向全世界表演和宣告正式加入奧委會，IDSF(ICAD)也因此成為奧委會體育舞蹈唯一的成員組織。

WDSF前身是IDSF(世界體育舞蹈聯(lián)合會)的簡稱，IDSF的前身為ICAD(國際業(yè)舞蹈總會)，總部設(shè)在德國。相對于WDC(前身是ICBD)而言，它的成立晚上7年。而它的成立的主要目的是為了迎合業(yè)余選手市場。起初業(yè)余選手市場相對較小；而且成立之初，還是從屬WDC的一個(gè)組織。隨著此后的市場瓜分和沖突，WDC和WDSF于2007年分道揚(yáng)鑣。

2.奧運(yùn)目標(biāo)下的國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞異化

在漫長的申請加入奧運(yùn)會正式比賽項(xiàng)目受挫后，國標(biāo)舞在發(fā)展的過程中逐漸偏離了本來的舞廳舞、社交舞特質(zhì)，不再是原本的高雅的室內(nèi)娛樂方式，而是被異化成為更為功利化的舞蹈，并最終演變成競技體育與表演藝術(shù)兩種形式。

其一為競技體育，即完全以競技的方式來發(fā)展舞蹈，舞蹈的目的是為了比賽，最高目標(biāo)就是在國際比賽中奪冠以實(shí)現(xiàn)為國爭光的目標(biāo)。

這一發(fā)展模式是從1982年時(shí)任ICAD主席的德特勒夫·海格曼根據(jù)國際奧委會章程的第57條，代表ICAD向國際奧委會申請以求得到國際奧委會的承認(rèn)開始的。經(jīng)過ICAD數(shù)年的努力，1997年9月4日，國際奧委會正式承認(rèn)IDSF為國際奧委會認(rèn)可的組織，使得IDSF正式成為了體育舞蹈這項(xiàng)運(yùn)動(dòng)的世界性管理機(jī)構(gòu)，體育舞蹈也正式進(jìn)入大眾的視野，成為一項(xiàng)正式的競技體育運(yùn)動(dòng)。1997年，拉丁舞和標(biāo)準(zhǔn)舞還被納入芬蘭拉赫蒂世界運(yùn)動(dòng)會的比賽項(xiàng)目，走上了高級別的國際比賽舞臺。

為了讓體育舞蹈的競技體育之路走得更遠(yuǎn)更好，IDSF開始了將體育舞蹈納入奧運(yùn)會獎(jiǎng)牌項(xiàng)目的偉大征程，并于1998年使體育舞蹈成為曼谷亞運(yùn)會的表演項(xiàng)目，2000年在奧運(yùn)會閉幕式上做閉幕表演。2008年IDSF常務(wù)秘書長馬可·西亞塔曾表示：IDSF一直致力于將體育舞蹈項(xiàng)目納入奧運(yùn)會正式比賽項(xiàng)目，從1957年開始我們就認(rèn)為體育舞蹈是一項(xiàng)運(yùn)動(dòng)，雖然我們還沒有進(jìn)入到奧運(yùn)會正式比賽項(xiàng)目，但是我們的目標(biāo)是要讓體育舞蹈成為一項(xiàng)真正的奧運(yùn)會比賽項(xiàng)目。

其二為表演藝術(shù)，即將國際標(biāo)準(zhǔn)交際舞廳舞推向舞臺表演，展現(xiàn)舞蹈的表演性和藝術(shù)性。 雖然IDSF一直致力于推廣“體育舞蹈”的概念，并將其推向國際比賽舞臺，但在數(shù)十年的推進(jìn)過程中，進(jìn)展十分緩慢。因此重提國際標(biāo)準(zhǔn)交際舞的藝術(shù)特質(zhì)，將其推向舞臺表演。這也是舞蹈商業(yè)化的進(jìn)一步嘗試，通過商業(yè)化的推動(dòng)，吸引更多的舞蹈從業(yè)者進(jìn)入這個(gè)行業(yè)，從而推動(dòng)國標(biāo)舞的發(fā)展水平。

2007年，世界舞蹈總會發(fā)出提案，提議將WDDSC中的“舞蹈運(yùn)動(dòng)”一詞去掉，明確了國標(biāo)舞的藝術(shù)屬性，確定了國標(biāo)舞舞者的藝術(shù)身份。讓多年來困惑國際標(biāo)準(zhǔn)舞舞者的關(guān)于國標(biāo)舞是舞蹈還是體育的問題，得到了解答。

3.奧運(yùn)目標(biāo)下的國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的發(fā)展沖突

WDC在原有的英國皇家舞蹈風(fēng)格的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，要求上身體現(xiàn)歐洲人的高貴典雅，下身體現(xiàn)拉丁美洲人的俏皮活潑，腿型和腳尖還要有芭蕾的元素，屬于傳統(tǒng)守舊的保守派。

WDSF則想進(jìn)入奧運(yùn)會，成為真正的體育競賽項(xiàng)目，為此制定了嚴(yán)格的評分打分標(biāo)準(zhǔn)。這引起了黑池的老一輩的不滿，因?yàn)閃DSF的評分打分標(biāo)準(zhǔn)過分強(qiáng)調(diào)了技術(shù)而忽略了藝術(shù)性。WDC的主席東尼本曾諷刺說：沒有人給百米賽跑的運(yùn)動(dòng)員發(fā)藝術(shù)獎(jiǎng)?wù)?，速度是扼殺激情的頭號兇手。比起創(chuàng)新舞蹈形式，WDSF更加注重競技體育。WDSF一直致力于推廣體育舞蹈，屬于大膽突進(jìn)的革新派。

WDC與WDSF的保守屬性與革新屬性在各自舉辦的比賽的風(fēng)格上有明顯的體現(xiàn)。除了世界組織有明顯沖突，在相應(yīng)的成員國中也有明顯的體現(xiàn)。CBDF(中國國際標(biāo)準(zhǔn)舞協(xié)會)和CDSF(中國體育舞蹈聯(lián)合會)分別是WDC和WDSF在中國的兩個(gè)繼承組織，這兩個(gè)組織各自舉辦各自的比賽，被業(yè)界人士用文藝口和體育口進(jìn)行區(qū)分。

盡管WDSF為了奧運(yùn)會把國際標(biāo)準(zhǔn)舞改為體育舞蹈，并且把組織機(jī)構(gòu)名稱和競賽規(guī)則導(dǎo)向?yàn)閵W運(yùn)常見的模式，但是體育舞蹈自身復(fù)雜且難以客觀的競賽評審系統(tǒng)，很難達(dá)到奧運(yùn)所追求簡單明了且客觀公正的崇高目標(biāo)。國際標(biāo)準(zhǔn)舞(體育舞蹈)能成為奧運(yùn)會表演項(xiàng)目就已是對其體育競技屬性莫大的肯定了。盡管WDC與WDSF 競賽規(guī)則和評分機(jī)制上并無太大的不同，WDSF是奧運(yùn)唯一認(rèn)可的運(yùn)動(dòng)舞蹈官方組織，但在業(yè)界心中仍不脫其業(yè)余聯(lián)盟的本色，選手無論是在年齡上、綜合素質(zhì)還是舞蹈表現(xiàn)上，都不如職業(yè)聯(lián)盟(WDC)來的精致、細(xì)膩和優(yōu)雅。此外，國際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞并沒有很大范圍的認(rèn)同度，非業(yè)界人士甚至都不知道國際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞除了拉丁舞還包括摩登舞，推廣國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞任重而道遠(yuǎn)。

面對這些問題，國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的未來發(fā)展令人深憂，其不僅關(guān)系到國際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞、國際標(biāo)準(zhǔn)舞分化出的體育舞蹈和舞臺表演藝術(shù)的發(fā)展，更關(guān)系到整個(gè)國際標(biāo)準(zhǔn)的發(fā)展能否真正復(fù)歸本質(zhì)。而這一問題的答案正孕育于國際標(biāo)準(zhǔn)舞本身，即以“舞蹈”待“體育”，回歸“舞蹈”本質(zhì)。

五、結(jié)論與啟示

從有無嚴(yán)格標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范的宏觀視角，依據(jù)英式標(biāo)準(zhǔn)建立、英式系統(tǒng)的競賽模式與美式風(fēng)格的舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)運(yùn)營模式之爭和因奧運(yùn)而起的運(yùn)動(dòng)或藝術(shù)定位之爭三階段梳理國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的標(biāo)準(zhǔn)化發(fā)展進(jìn)程，可以看出：國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的發(fā)展大致經(jīng)歷了從英式標(biāo)準(zhǔn)建立前的舞廳里無拘無束的、隨意的國標(biāo)舞雛形，英式競賽系統(tǒng)的競賽模式與美式風(fēng)格的舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)運(yùn)營模式之爭下制度化、規(guī)范化的國際標(biāo)準(zhǔn)和國際舞蹈組織的出現(xiàn)，這為國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的萌芽奠定了基礎(chǔ)。到奧運(yùn)目標(biāo)下運(yùn)動(dòng)或藝術(shù)定位之爭的發(fā)展進(jìn)程中分化出了運(yùn)動(dòng)舞蹈(體育舞蹈)和國標(biāo)舞藝術(shù)表演舞，國際標(biāo)準(zhǔn)及其整個(gè)體系不斷發(fā)展演變成成熟的教學(xué)和競賽，走向繁榮；奧運(yùn)會目標(biāo)下國際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞受現(xiàn)行競賽規(guī)則中不具體、不可量化的評判標(biāo)準(zhǔn)和比賽中客觀的且可量化的評判標(biāo)準(zhǔn)所左右，在藝術(shù)與運(yùn)動(dòng)兩者兼?zhèn)涞睦徶邪l(fā)展中，當(dāng)藝術(shù)不可量化的牽引力大于競技比賽可量化時(shí)，運(yùn)動(dòng)會走向“異化”的不歸路。只有向“舞蹈”復(fù)歸，才能使運(yùn)動(dòng)發(fā)揮其促使舞蹈“實(shí)現(xiàn)自我”、“成為舞蹈”的最高取向。

1924年國標(biāo)舞理論誕生以來，前輩們僅僅只是對教學(xué)大綱、技巧與考核標(biāo)準(zhǔn)的搜集、歸納和復(fù)制，并沒有把國標(biāo)舞的核心技術(shù)從紛雜變化的舞步中提取出來，形成元素動(dòng)作。元素是解決、確定、規(guī)范舞蹈風(fēng)格的，應(yīng)該以元素教學(xué)為基礎(chǔ)，開發(fā)國標(biāo)舞元素教學(xué)法教材，創(chuàng)建具有中國特色的國標(biāo)舞教學(xué)表演體系。只有建立元素教學(xué)法，建立快速評審法，才能為比賽建立一套更準(zhǔn)確、更科學(xué)、更規(guī)范的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。

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