陳夢冉
(江蘇師范大學音樂學院,江蘇 徐州 221000)
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現(xiàn)代音樂美學研究對音樂表演藝術的思考分析
陳夢冉
(江蘇師范大學音樂學院,江蘇 徐州 221000)
【摘要】近些年來,人們的精神文化需求不斷增長,音樂作為精神文化的重要組成內容,對于現(xiàn)代音樂美學的研究也逐漸興起,成為當前音樂領域的重要工作。音樂的內蘊美是通過音樂表演來展現(xiàn)的,在現(xiàn)代音樂美學的研究結果下,如何提高音樂表演藝術水平,是一項重要工作,本文就對此展開思考分析。
【關鍵詞】現(xiàn)代音樂美學研究;音樂表演藝術;思考分析
在現(xiàn)代社會中,音樂表演藝術水平得到了大幅度的提升,對豐富人們精神生活有著重要作用。音樂表演并不是簡單的重復表現(xiàn),而是需要對音樂作品進行創(chuàng)新加工,充分展現(xiàn)音樂作品的美,讓廣大受眾能夠欣賞到音樂美。因此,加強對音樂美學的研究,以此為基礎,進一步提高音樂表演藝術水平,是一項具有現(xiàn)實意義的工作。
美學即藝術哲學,是一種感性認識的科學,其目標是完善感性認識;音樂美學是在18-19世紀建立的,但其理論形態(tài)的產生歷史非常悠久,在我國和西方兩千多年前都有相應的內容,比如我國古代的“樂”,所以,在人類開始審美實踐時,就已經有音樂美學的雛形。
現(xiàn)代音樂美學是一種綜合性較強的學科,涉及到藝術學、心理學、教育學以及哲學等,且打破了傳統(tǒng)格局狹窄的局面,學科體系不斷豐富,形成明確的系統(tǒng),繼承了中國傳統(tǒng)美學的相互滲透、多元化等特點。
音樂表演藝術是一種對音樂作品的實踐表演,通過不同的表現(xiàn)手段、方式等,來闡釋藝術者對音樂內涵的理解,將其完整、有效地傳遞給觀賞者,是欣賞、創(chuàng)作的重要途徑。因此,音樂表演藝術對表演者的審美能力、理解能力以及情感表達能力等都有著較高的要求,尤其是在現(xiàn)代音樂美學研究不斷深入的情況下,對音樂表演要求進一步提高[1]。
(一)音樂美學對表演藝術情感的影響
音樂表演藝術是音樂的一種存在、展現(xiàn)形式,是音樂生命力的一種體現(xiàn),通過音樂表演,可以將音樂的審美意識傳達給受眾。在音樂表演藝術中,其直接表現(xiàn)是音響音高、力度以及速度的變化,但是,這并不是其目的,而是借助這種聽覺音響轉轉化過程,注入內在情感情緒,從而帶動觀眾的深層情感體驗,所以,音樂表演藝術情感表達是作品演奏成功與否的關鍵因素。
在現(xiàn)代音樂美學研究中,對音樂表演的情感情緒給予了一定指導,認為在一定音樂環(huán)境中,音樂表演是有差別的,比如音樂會和商業(yè)演出,其展現(xiàn)的內容是不一致的,音樂的情感必須以音樂美學為基礎。
因此,對于現(xiàn)代音樂表演藝術者而言,必須掌握現(xiàn)代音樂美學研究的理論內容,更加深入地掌握音樂情感,然后通過再現(xiàn)、深化來將音樂作品內涵、情感完美展現(xiàn)出來,使其與觀眾審美達到良好的統(tǒng)一融合,增強音樂表演的效果。
(二)音樂美學對音樂表演認知的影響
在現(xiàn)代音樂美學研究中,對音樂表演的定位、認知也是一項重要內容,根據(jù)現(xiàn)象學美學理論,音樂是一種意向性對象,音樂內涵只能通過音樂實踐來生成,而實踐的主體即音樂表演藝術者,是音樂作品意義、內涵不斷豐富擴充的重要保障;而從現(xiàn)代釋義學角度來分析,音樂表演在解釋音樂歷史意義的同時,還需要闡釋其現(xiàn)代意義。
因此,在音樂美學研究下,音樂表演藝術首先要明確其地位、作用,除了在再現(xiàn)藝術方面的投入精力外,更應當重視對音樂內涵的豐富,掌握良好的音樂表演技能,通過融合現(xiàn)代審美觀念,來對音樂作品賦予符合當前的時代內涵[2]。
(三)音樂美學對音樂作品認識的影響
在現(xiàn)代音樂美學研究中,對音樂作品的正確認識是一項基本要求,這是音樂表演者可以將作品藝術性準確、完好演繹出來的基礎。音樂作品的認識主要包括兩方面內容,一是對作品創(chuàng)作的思路、創(chuàng)作情感等加以了解,二是要考慮創(chuàng)作者對其音樂作品所采取的創(chuàng)作構思。在此基礎上,音樂表演者才能夠對作品所蘊含的歷史文化意義、本身的表現(xiàn)藝術風格等有足夠掌握,在表演中保證對音樂作品解釋的準確,同時,結合現(xiàn)代音樂審美,在表演過程中對作品進行創(chuàng)新演繹,實現(xiàn)音樂作品的現(xiàn)代化。
(四)音樂美學對音樂表演創(chuàng)造的影響
在現(xiàn)代音樂美學研究中,現(xiàn)象美學是一項十分重要的研究內容,是指分析音樂作品的意向性,并在音樂表演中,通過實踐意向性活動,來將作品思想感情、意義等展現(xiàn)出來,使音樂表演更更為生動、形象,而非一種浮夸、無內涵的表象表演,這就對音樂表演的創(chuàng)造性有了更高要求。
在現(xiàn)代音樂美學研究中,對音樂表演側重于歷史釋義學方面,雖然可以還原創(chuàng)建音樂作品內涵,但不利于現(xiàn)代審美觀念、藝術精神風格等的展現(xiàn)與融入,阻礙著音樂表演的進步[3]。
因此,在現(xiàn)代音樂美學研究中,需要增強音樂表演藝術者的現(xiàn)代音樂藝術理念,牢牢掌握現(xiàn)代審美觀,在展現(xiàn)音樂作品歷史內涵的同時,更要通過積極的音樂表演創(chuàng)新,賦予其現(xiàn)代意義,增加音樂作品的光彩。
綜上所述,音樂表演藝術是一門很強的實踐性藝術,在人們精神文化需求日益增加的當代,對音樂表演藝術提出更高要求。現(xiàn)代音樂美學研究與音樂表演藝術之間聯(lián)系密切,在現(xiàn)代音樂美學研究成果影響下,對音樂表演藝術的框架完善、理論提升等都起到極大作用,提高了音樂表演藝術者的演繹水平,促使音樂表演藝術向著更加科學、完善的方向發(fā)展進步。
參考文獻
[1]薛瑞芝.現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術的啟示研究[J].音樂時空,2016,01:102-103.
[2]鐘斌.現(xiàn)代音樂美學研究對音樂表演藝術的影響[J].通俗歌曲,2014,08:184-185.
[3]肖明雅.現(xiàn)代音樂美學研究對音樂表演藝術的啟迪[J].北方音樂,2015,08:82.
作者簡介:陳夢冉(1990—),女,民族:漢,籍貫:江蘇省徐州市人,學歷:江蘇師范大學在讀碩士,單位:江蘇師范大學音樂學院,研究方向:音樂表演。