摘 要：美術教育是提升學生審美情趣，提高學生創(chuàng)造能力，促進學生多樣化發(fā)展的重要手段，所以教師要注重美術教學在小學教育中的作用。美術作業(yè)設計作為美術教育中的重要一環(huán)，更應該受到人們的重視。當前的小學美術作業(yè)存在形式單一、內容枯燥等一系列問題，教師應該積極優(yōu)化作業(yè)設計，實現(xiàn)美術作業(yè)的“變形”，通過作業(yè)激發(fā)學生主動學習的興趣，提升他們的學科核心素養(yǎng)。

關鍵詞：小學教學；美術作業(yè)；優(yōu)化設計

美術作業(yè)優(yōu)化設計應遵循因材施教、兼顧個人興趣等原則，充分考慮學生的個性和特長，為他們提供多樣化、個性化的創(chuàng)作空間；還應符合學生的年齡特點和認知水平，確保他們能夠積極完成作業(yè)。在作業(yè)布置方面，教師可以嘗試采用多樣化的方式，如小組合作、個人創(chuàng)作等，同時，不斷探索和實踐新的教學方法和評價方式，為學生提供更加優(yōu)質、個性化的美術教育。

一、欣賞名家名畫，設計模仿作業(yè)

小學階段的美術教育主要是培養(yǎng)學生的審美能力，鍛煉他們對美的感知力，因此，鑒賞名家名畫是必不可少的環(huán)節(jié)。教師在設計美術作業(yè)時，可以以名家名畫為素材，讓學生模仿畫中的人物［1］，盡可能地還原畫中的場景，這樣可以讓他們在情境式體驗中感受美、欣賞美、表達美。

例如，人教版小學美術五年級下冊第6課“喜怒哀樂”中，教材展示了許多名家名畫。教師可以讓學生觀察畫中人物的眉、眼、嘴等，揣摩人物的情緒。比如，大多數(shù)學生對《蒙娜麗莎》這幅畫有些許了解，但沒有仔細觀察過，所以教師布置了作業(yè)：從畫作背景、人物造型、人物表情、人物動作這幾個方面模仿蒙娜麗莎，并拍下自己模仿的照片，其中人物的表情一定要模仿到位。

看到這樣的作業(yè)，學生感到非常新穎，完成作業(yè)的積極性高漲。為了模仿到位，學生第一步是通過多種途徑了解這幅畫的相關資料，仔細觀察這幅畫的細節(jié)；第二步，精心準備裝扮自己的材料；第三步則是表情姿勢模仿及拍照。在第一步中，學生了解到《蒙娜麗莎》是意大利文藝復興時期畫家列奧納多·達·芬奇創(chuàng)作的油畫，現(xiàn)收藏于法國盧浮宮博物館。《蒙娜麗莎》主要表現(xiàn)了典型的典雅和恬靜的女性形象，反映了當時人們的審美理念與追求。了解畫作背景后，學生便能進一步體會到蒙娜麗莎表情的含義：蒙娜麗莎的微笑中，含有高興、厭惡、恐懼、憤怒。在第二步中，學生觀察到蒙娜麗莎坐在一把半圓形的木椅上，背后是一道欄桿，隔開了人物和背景，背景有道路、河流、橋、山巒。學生在模仿時，可以先用油彩畫出背景，并將背景畫貼在墻上，拍照時只需要拉近鏡頭即可。最后，學生穿戴整齊，在背景墻前面對攝像頭，眼睛看向左邊，面帶微笑，并將右手自然地搭在左手上，然后拍下照片。

在完成模仿作業(yè)的過程中，學生會發(fā)現(xiàn)平時觀察不到的細節(jié)，了解更多的作品背景知識，深刻鑒賞藝術之美。通過模仿名家名畫，學生能在親身體驗中學會觀察，傾注自己的思考，感受探索藝術世界的樂趣，從而激發(fā)美術學習興趣。學生要發(fā)揮自己的想象力去還原畫中人物的妝造，這也是對他們藝術創(chuàng)造力的考驗。同時，這種形式的作業(yè)為學生奠定了藝術感知的基礎，能讓他們明白美術的深刻內涵，提升美術學科核心素養(yǎng)。

根據(jù)學生的年齡和認知水平，教師選擇具有代表性的名畫作品供學生欣賞和模仿，引導學生關注畫作的色彩、線條、構圖等藝術元素，以及相關的歷史和文化背景，有助于深化美術教學，培育學生的美術核心素養(yǎng)。在模仿過程中，教師需要提供示范和指導，幫助學生掌握模仿技巧；還可以鼓勵學生發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，對原作進行個性化的改造和再創(chuàng)作。

二、采用新型媒材，設計創(chuàng)造作業(yè)

俗話說，藝術就是媒介。在小學美術中，教師不應該局限于簡單的“你教我畫”“你教我做”的教學模式，而要鼓勵學生積極思考、主動創(chuàng)新，善于利用各種媒材進行藝術創(chuàng)作。最好可以將媒材進行重復利用，變廢為寶，使學生樹立正確的價值觀，培養(yǎng)學生的審美能力、創(chuàng)造力，激發(fā)他們的想象力和創(chuàng)新精神［2］。

例如，在教授人教版小學美術三年級上冊第13課“化腐朽為神奇”時，教師可以引導學生發(fā)現(xiàn)與利用身邊的媒材。教師可以布置這樣的作業(yè)：細心且有創(chuàng)意的人會發(fā)現(xiàn)，生活中有許多材料都可以被巧妙利用，有些看似沒用的“廢品”經(jīng)過再利用可以發(fā)揮更大的價值，請同學們尋找身邊的“廢品”，將它們“變廢為寶”。小學生具有較強的想象力與創(chuàng)造力，常常有令人驚奇的奇思妙想。比如，有學生看到家中洗手液用完了，只剩下一個空瓶，于是他打算手工改造這個洗手液瓶。首先，他用棕色的卡紙剪出一對飛鳥的翅膀，用固體膠在翅膀上粘上細小的彩色紙條，使飛鳥的翅膀更加生動；接著，用雙面膠將翅膀粘在瓶子兩側；最后，在擠壓泵兩側粘上了一對大眼睛，出液口就變成了飛鳥又細又長的嘴巴。這樣，一個栩栩如生的飛鳥裝飾品便呈現(xiàn)在我們面前。這名學生進行手工創(chuàng)作的時候，充分考慮了洗手液瓶本身的構造，聯(lián)想到其與飛鳥結構相似，便發(fā)揮自己的動手能力，極具創(chuàng)造性地做出了上述手工作品。

還有學生做的是太陽花裝飾，用到了套水果的網(wǎng)套、剪刀、卡紙、毛球、膠水、雙面膠等材料。首先，把水果網(wǎng)套剪成大小不等的網(wǎng)圈，然后把每個網(wǎng)圈折疊成圓圓的花朵的形狀，用膠水把花朵粘在黑色硬卡紙上；接著，用綠色的卡紙剪出枝條和樹葉，粘貼在花朵下邊，把彩色的毛球用雙面膠粘在每朵花的中間作為花蕊，一朵美麗的“太陽花”就這樣完成了。除了裝飾品，學生還做了一些實用工具，如用礦泉水瓶制成筆筒；將雞蛋殼搗碎，涂上色彩，裝飾在畫作上，使得平面畫變得立體；利用鐵片、鐵勺、棉線、易拉罐等材料自制小樂器；等等。在小學階段，美術教育不僅僅是教授繪畫技巧，更重要的是培養(yǎng)學生的審美能力、創(chuàng)新思維和表達能力。傳統(tǒng)的美術教學模式忽視美術與現(xiàn)實生活的聯(lián)系，導致學生難以從實際生活中找到創(chuàng)作的靈感和動力，而這種以生活材料為媒材的美術作業(yè)能帶領學生深入了解我們生活的世界，進而提升其觀察力、想象力和創(chuàng)造力。

發(fā)掘新媒材進行創(chuàng)造的美術作業(yè)顛覆了傳統(tǒng)的教師指定材料與制作內容的手工作業(yè)形式，給予學生充足的自我思考空間，有助于他們發(fā)散思維，展開想象，還能促使他們養(yǎng)成善于發(fā)現(xiàn)、勇于表達的好習慣，培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美、感受美與創(chuàng)造美的能力。這不僅是藝術核心素養(yǎng)的提升，還是審美情趣的升華。

三、聯(lián)系現(xiàn)實生活，設計記錄作業(yè)

藝術源于生活。教師在設計作業(yè)時，也要注意從生活出發(fā)。教師可以設定主題，讓學生圍繞主題去發(fā)現(xiàn)和記錄生活中的美好。設計有效的記錄作業(yè)，關鍵在于引導學生進行有效的觀察、思考和表達。教師應教授學生觀察的技巧，比如如何捕捉細節(jié)、如何運用色彩和線條表現(xiàn)情感等。此外，鼓勵學生通過寫日記、繪圖等方式，將觀察和思考的過程記錄下來，形成個性化的藝術作品［3］。

例如，對于人教版小學美術三年級上冊第7課“快樂的回憶”，就可以利用記錄作業(yè)的形式來推進教學。教師可以以現(xiàn)實生活為素材，讓學生以速記的方式記錄生活中有意義的畫面，可以是素描畫、簡筆畫，也可以是漫畫等。但無論是哪種繪畫形式，學生都要表現(xiàn)出畫面的真實性、生動性，展現(xiàn)生活的美好。教師可以布置一個長期作業(yè)：每天花15分鐘左右的時間，選擇一種繪畫形式描繪當天自己覺得有感觸的畫面。這樣的作業(yè)不僅可以使美術學習成為學生生活的一部分，在潛移默化中培養(yǎng)他們的觀察能力與表達能力，還能使他們發(fā)現(xiàn)生活中的美好，成為懂得欣賞美的人。

學生呈現(xiàn)的繪畫作業(yè)內容豐富多樣：有學生畫了一幅風景畫，描繪了公園里的花草樹木和潺潺小河，記錄了他們游玩時欣賞到的美景；有學生選擇描繪人物，畫中有母親在廚房忙碌的背影，表達了對母親辛勤付出的理解和感激；還有學生畫了簡單的靜物畫，如咬過一口的蘋果，代表了享受的甜美時刻；還有學生用簡筆畫和漫畫記錄了同學間的趣事，描繪了自己在學習生活中的快樂回憶。在課堂上，教師引導學生分享作品背后的故事，讓每個人都有機會記錄和分享自己的生活經(jīng)歷，從而使美術作業(yè)的價值不僅僅局限于繪畫技巧，而是拓展到文化與生活方面，對學生產(chǎn)生深遠的影響。在實踐過程中，學生可能會遇到各種問題，如顏色選擇、構圖和細節(jié)表現(xiàn)等。教師可以鼓勵學生進行嘗試和探索，并適時提供指導和建議。實踐結束后，組織學生進行作品展示和評價，讓他們分享創(chuàng)作過程和感受。教師還需要評估教學活動的效果，包括學生作品質量、課堂參與度和創(chuàng)作積極性等方面，以便未來調整和優(yōu)化教學方法。

從美術價值層面上看，用筆尖記錄生活的美術作業(yè)能讓學生將目光落在生活的細節(jié)上，使其愿意發(fā)現(xiàn)身邊的美，同時，長期的繪畫練習可以促進學生美術技能的提升。但其價值遠不止于此，在用繪畫記錄生活的過程中，學生記錄著自己的所想所思，記錄著生活點滴，這些都將成為他們成長過程中的珍貴資料，是促進他們成長的催化劑。

四、關注傳統(tǒng)文化，設計手工作業(yè)

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的根和魂，是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的根基。在當今全球化快速發(fā)展的時代，傳承與弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化顯得尤為重要。優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育對于培養(yǎng)學生的民族自豪感和文化認同感具有不可替代的作用，特別是在小學階段，學生正處于身心發(fā)展的關鍵時期，通過美術教育引導他們接觸和學習優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，不僅有助于他們形成健全的審美觀念，還能為他們的未來發(fā)展奠定堅實基礎。

例如，在教學人教版小學美術三年級下冊第12課“多彩的窗戶”時，教師就可以引入中國民間藝術——剪紙，讓學生體會中華傳統(tǒng)文化的博大精深。教師可以創(chuàng)設情境：春節(jié)到了，請大家發(fā)揮創(chuàng)造力和想象力，剪出精美的窗花，表達自己的美好愿望。然后提供一些剪紙教程，讓學生學習剪紙的基礎技巧，如團花的剪法。最后，教師布置課后作業(yè)：以經(jīng)典的中國傳統(tǒng)故事為靈感，設計獨特的窗花剪紙。這一剪紙作業(yè)具有一定的難度，學生不僅需要有靈巧的雙手，還要有靈活的頭腦。教師可以將學生分為幾個小組，讓小組成員共同創(chuàng)作，最后進行匯報展示。比如，某組成員受到《梁山伯與祝英臺》這個動人故事的啟發(fā)，設計出這樣一幅剪紙畫：在一座涼亭下，恢復身份的祝英臺手持玉佩遞給梁山伯，還有一只蝴蝶在兩人身邊飛舞。負責繪制線稿的學生要考慮剪紙的可操作性，設計的圖紙要簡約、傳神。學生可以先學習人物剪紙的基本方法，完成兩個人物的制作后再剪出對稱的涼亭和蝴蝶。在匯報時，學生講述了梁山伯與祝英臺的故事，解釋這幅剪紙畫的含義：圖中的二人正在傳遞玉佩，寓意著他們情投意合，而那翩翩飛舞的蝴蝶則暗示著兩人最后的結局，表達了對美好感情的贊頌。這樣的手工作業(yè)形式能引導學生了解中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，學習非物質文化遺產(chǎn)，幫助他們在提高動手能力的同時增強文化自信。

設計手工作業(yè)是小學美術教育中的一項重要內容，它不僅能夠鍛煉學生的動手能力，還能讓他們在實踐中深入了解和體驗傳統(tǒng)文化。將傳統(tǒng)文化元素融入美術課程中，是激發(fā)學生藝術興趣的有效途徑。教師可以結合當?shù)氐奶厣幕O計一些與傳統(tǒng)節(jié)日、民俗風情等相關的美術作業(yè)，這樣既能豐富課程內容，又能讓學生學習優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，提升藝術素養(yǎng)。

總而言之，作業(yè)作為美術教育的重要一環(huán)，教師決不能使其流于形式、內容枯燥，而應結合時代背景，讓作業(yè)“變形”，設計出學生感興趣、易操作，并且能拓展思維、增強創(chuàng)造力的作業(yè)。模仿名家畫作的模仿作業(yè)、重復利用媒材的創(chuàng)造作業(yè)以及用繪畫記錄生活的記錄作業(yè)，都是能夠激發(fā)學生學習熱情，推動其主動探索美術世界的作業(yè)形式。在學生審美創(chuàng)造能力越來越受到重視的當下，小學美術教師要不斷創(chuàng)新美術作業(yè)的形式與內容，使得學生“好學”且“學好”。

［參考文獻］

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作者簡介：曹建忠（1974—），男，江蘇省南通市天元小學校。