作者簡介：馬曉冉（1982.5），女 漢族 河南新鄉(xiāng)人 河南師范大學 文學學士，講師，從事電腦藝術設計、動畫設計與制作、藝術設計研究

摘 要：陶瓷是代表我國歷史以及文化的名片。在陶瓷藝術發(fā)展的過程中，各種各樣的裝飾繪畫運用豐富了陶瓷藝術的內涵，也促進了陶瓷藝術的進一步發(fā)展。繪畫裝飾與投資藝術之間有著密不可分的聯(lián)系，通過探討繪畫裝飾與陶瓷藝術設計之間的關系，能夠促進兩者間的共同發(fā)展。因此，具有十分重要的探討意義?；诖耍疚氖紫柔槍ρb飾繪畫和陶瓷藝術設計進行概述，分析了繪畫裝飾與陶瓷藝術設計的關系。在此基礎上結合實際提出了繪畫裝飾與陶瓷藝術設計的應用。旨在通過這樣的探討促進陶瓷藝術設計的發(fā)展。

關鍵詞：繪畫裝飾；陶瓷藝術設計；關系；運用

1 引言

隨著社會經濟的飛速發(fā)展，人民生活水平不斷提高，使得大眾的審美觀念和消費再次升級。對于陶瓷這類生活中的常見日用品，人們已經從關注陶瓷用品的功能轉移到陶瓷用品的藝術設計方面。更加注重陶瓷產品的審美功能，關注其藝術感和設計感。這樣的消費轉變和消費升級，對于陶瓷藝術設計提出了更高的要求。因此，在陶瓷藝術設計過程中引入繪畫裝飾可以更好的滿足人們的需求。不僅如此，在陶瓷藝術設計中融入繪畫裝飾還能更好地表達設計的藝術情感，提高人們的藝術品味，符合當前的時代發(fā)展潮流，符合人民大眾的審美需要。因此探討繪畫裝飾與陶瓷藝術設計的關系及其應用具有必要性。本文首先針對繪畫裝飾以及陶瓷藝術設計進行了概述。

2繪畫裝飾以及陶瓷藝術設計相關概述

（一）陶瓷繪畫裝飾

從定義上來看，陶瓷繪畫裝飾主要是利用傳統(tǒng)的繪畫裝飾材料或者繪畫裝飾手法，對陶瓷本身進行美化設計，從而使陶瓷作品在提供實際功能需求的同時具有設計上的藝術美感，進一步提高陶瓷品的附加價值。從嚴格意義上來說，陶瓷繪畫裝飾屬于工藝美術的組成部分。相較于純藝術的表達方式，陶瓷繪畫裝飾在目的上和表達方式上有著較大程度的不同。純藝術更加強調創(chuàng)作者的個性和創(chuàng)作者表達出來的精神品質，這種美和精神品質只有少數(shù)觀賞者能夠與之產生共鳴[1]。而相較于這種純藝術的表達陶瓷繪畫裝飾，更加強調符合消費者的審美需求，是一種大眾性的藝術。

（二）陶瓷藝術設計

區(qū)別于陶瓷藝術，陶瓷藝術設計是一個相對獨立的專門學科。從學科門類上來看，陶瓷藝術設計屬于工業(yè)設計，其主要設計的對象是陶瓷藝術作品。具體來說，陶瓷藝術設計是設計者在陶瓷品上描繪出來的藝術形象，并且利用陶瓷藝術的獨特設計語言進行工藝方面的升級，結合陶瓷品的特點以及投資品的藝術生命需求，挖掘材質和工藝方面的潛力，體現(xiàn)陶瓷作品的藝術色彩。

3繪畫裝飾與陶瓷藝術設計關系探討

繪畫裝飾是滿足陶瓷藝術設計風格的重要手段，通過繪畫裝飾能夠在陶瓷品滿足日常公用的基礎上，衍生出更多的藝術風格。而陶瓷藝術為繪畫裝飾提供了重要的素材和載體。兩者之間相互依存，密不可分。

（一）繪畫裝飾與陶瓷藝術設計獨立和依存關系

從獨立性上來說，在進行陶瓷藝術設計這一過程中，采用繪畫裝飾就需要從繪畫裝飾的手法出發(fā)進行設計，這一過程實際上獨立于陶瓷藝術設計。通過對繪畫裝飾手法和藝術語言的應用，設計出獨一無二的裝飾繪畫，從而提高陶瓷品的設計品位。陶瓷品通過這樣的設計能夠提高附加值。在陶瓷藝術設計中，陶瓷品本身的材質不變、滿足消費者審美需求的設計觀念不變。從這一方面來看，兩者之間又是相互獨立的。

從依存性上來說，繪畫裝飾是陶瓷藝術設計的重要表現(xiàn)形式，在藝術創(chuàng)作過程中體現(xiàn)的創(chuàng)作形式和藝術語言，都與陶瓷這一載體有著密不可分的關系?？偟膩碚f，裝飾繪畫表現(xiàn)出來的內容與陶瓷這一載體的特點有關，陶瓷藝術設計表現(xiàn)出來的中心思想是創(chuàng)作者審美素養(yǎng)和情感的集中體現(xiàn)。在設計過程中，主要以消費者的審美觀念為導向，設計出滿足消費者審美需求的繪畫藝術作品。

（二）繪畫裝飾與陶瓷藝術設計服務與依賴關系

首先，繪畫裝飾服務于陶瓷藝術設計。繪畫裝飾應用于陶瓷藝術設計，可以通過色彩的搭配、線條的運用，圖像以及材料等方法，體現(xiàn)設計者的設計意圖和文化內涵，以及要表達的設計思想。陶瓷繪畫裝飾中運用到的線條的粗細、筆鋒的起伏以及色彩的搭配，都可以營造出清新典雅、或者活潑莊重等各種韻味。例如在陶瓷品上運用蘭花、麥穗等意象可以營造出豐收的喜悅之感。因此陶瓷繪畫，裝飾服務與藝術設計體現(xiàn)設計者本身的審美觀和設計思想。

其次，陶瓷藝術設計依賴于陶瓷繪畫裝飾美感。繪畫裝飾，雖然服務于陶瓷藝術，但投資藝術設計也考慮到繪畫裝飾因素的影響。陶瓷藝術設計過程中設計者本身的審美理念集中體現(xiàn)在陶瓷藝術作品上。這種審美體現(xiàn)在表現(xiàn)手段以及藝術風格。同時陶器藝術設計需要具有引人注目的形式美，而陶瓷繪畫裝飾則成為形式美的載體[2]。兩者之間相互依賴，共同提高陶瓷藝術設計的品味。在這樣的設計之下，既能夠為繪畫裝飾提供良好的載體，同時也能夠為繪畫裝飾注入更加強勁的動力。兩者之間共同促進共同發(fā)展，更好的提高了陶瓷藝術的品位，也促進了繪畫裝飾藝術的發(fā)展。

4繪畫裝飾在陶瓷藝術設計中的應用

（一）意象和物象寓意的應用

陶瓷是我國歷史與文化的名片，陶瓷的使用也在我國有著悠久的發(fā)展，歷史是燦爛中華文明的見證者。在長期的歷史發(fā)展進程中，通過對傳統(tǒng)文化因素的借鑒與吸收，注重以意象表達思想祝愿。能夠更好的延伸陶瓷藝術品的價值。在陶瓷藝術設計過程中選擇具有不同寓意的意象進行繪畫裝飾，能夠取得良好的效果。例如在設計的過程中通過在陶瓷品上畫麥穗，能夠表達出豐收的喜悅和對豐收的祝愿；而畫上五子登科的意象能夠表達對學子前程的祝愿；畫上花、鳥、梅、蘭、竹、菊等，這能夠表達對高尚品格的追求和高尚品格的贊美。因此，陶瓷藝術設計中通過對一些簡單的意象進行運用，能夠很好的表達設計理念和思想內涵，更能夠被消費大眾所接受。

（二）色彩以及色彩搭配的運用

陶瓷本身的色彩較為單一，因此在進行陶瓷藝術設計的過程中，如果能夠運用多樣化的色彩，并對色彩進行合理的搭配，便能夠提高陶瓷品的藝術品位。而在現(xiàn)代陶瓷設計的過程中，色彩本身也具有重要的表達價值，通過合理搭配色彩能夠進一步提高陶瓷品的美觀程度和陶瓷品的藝術感染力。在實際應用的過程中，色彩的應用以及搭配要考慮陶瓷本身的材質特點?？偟膩碚f，陶瓷藝術品在設計選擇上，更多的傾向于運用富麗堂皇的色彩。一般情況下大紅色、大黃色、紫色以及黑色等表達鮮明情感的色彩更容易被人們所接受，也能夠使陶瓷擁有更強的感染力，更好的傳遞不同情感。色彩的運用與搭配過程中更多的受技術水平的影響。例如唐宋時期陶瓷藝術設計過程中，色彩的搭配主要以褐綠色為主，并且色彩的選擇相對單一，這種色彩搭配能夠營造出一種古樸，莊重大氣之感。而到了明清時期，隨著陶瓷藝術的進一步發(fā)展，加之外國傳教士的影響，陶瓷藝術設計中色彩開始變得多種多樣。在這一時期粉彩、青花等各種顏色被廣泛的應用于陶瓷藝術設計更傳遞出了一種浪漫淡雅的氣息。

（三）裝飾材料在陶瓷藝術中的應用

裝飾材料的選擇，能夠直接影響到人對陶瓷美感的體驗，可以說裝飾材料直接影響到消費者對于陶瓷品的選擇。本身陶瓷材料所具有的藝術美感，也是消費大眾能夠直觀感受到陶瓷美感的直觀體驗。由于材質類型的不同，陶瓷自身攜帶的美感差別相對較大，在陶瓷藝術設計過程中要充分的考慮陶瓷材質帶來的不同影響，這樣才能夠使藝術設計和陶瓷自身的材質相得益彰，最大限度的發(fā)揮陶瓷的美感和藝術質感。在我國的陶瓷歷史發(fā)展中，青瓷和白瓷相較于其他的瓷器質地更加如何。這種質地的瓷器，本身就能夠表現(xiàn)出一種典雅含蓄的美感。這樣的特點決定了青瓷和白瓷不適合做復雜的藝術設計，也不需要豐富的色彩來表現(xiàn)，最為簡單質樸的裝飾就可以體現(xiàn)其藝術質感。從這一方面的論證能夠充分表明陶瓷藝術設計受陶瓷自身材質的影響。

（四）繪畫線條在陶瓷藝術設計應用

在繪畫裝飾中線條是繪畫裝飾的重要組成部分，也是影響陶瓷藝術設計的重要元素。在進行陶瓷藝術設計這一過程中，線條勾勒時不同長短、筆鋒的粗細都會產生不同的美感。因此，對于設計者來說，保證勾勒線條的流暢感和節(jié)奏感，能夠從整體上保證繪畫裝飾的藝術效果。而陶瓷藝術設計過程中，繪畫線條和美術作品的線條區(qū)別相對較大，這主要是由于陶瓷自身材質而決定的。在設計過程中，設計者根據(jù)陶瓷材質的不同選擇相應的種類和繪畫方式，這樣能夠更好的表現(xiàn)出設計美感。例如在青花繪畫過程中，主要是在吸水的泥胎上進行，這就要求設計者能夠更好的把握線條的力度和表現(xiàn)力；在陶瓷藝術設計中為了更好的運用繪畫裝飾還需要更加注重線條的轉折，突出陶瓷的立體感和美感。因此不同的線條和不同的繪畫方式會對陶瓷藝術作品的最終表現(xiàn)產生深刻影響，在選擇過程中要結合實際選擇相應的繪畫方式。

（五）繪畫裝飾與新彩應用

在我國陶瓷藝術發(fā)展的過程中兼收并蓄，這一過程中，新彩作為一種從國外引入的陶瓷上市計劃，與現(xiàn)代工藝實現(xiàn)了完美契合，在設計過程中融合傳統(tǒng)的設計元素和思想，能夠煥發(fā)出新的生機與活力。通過新彩做繪畫裝飾不僅能夠把傳統(tǒng)寫意風格運用于陶瓷設計，還可以借助印花、噴彩等各種先進的現(xiàn)代工藝，做出色彩鮮明的裝飾[3]。這種多樣化的設計方式以及畫法技巧的運用，賦予了陶瓷更為鮮艷的色彩，使陶瓷能夠在現(xiàn)代工業(yè)下，既能夠很好的面向社會大眾消費者，也能夠衍生出較好的藝術美感。更加符合當下的社會發(fā)展變化，極大的促進了陶瓷藝術設計的多樣性和多元化發(fā)展。

5結 語

綜上所述，在我國歷史文化發(fā)展的過程中，陶瓷藝術是重要的歷史和文化見證者。在長期的歷史發(fā)展中，陶瓷不僅僅成為生活中最重要的日用品，也存在了太難的中華優(yōu)秀文化。在當下的消費觀念轉變中，陶瓷品不僅關注基本的日用功能，也更加關注陶瓷品的藝術品位。因此在設計過程中把繪畫裝飾與陶瓷藝術設計相結合，能夠更好的發(fā)揮陶瓷品的藝術美感，也能夠促進繪畫裝飾的發(fā)展。

參考文獻

[1]方 暻.淺談繪畫裝飾與陶瓷藝術設計中的關系及運用[J].景德鎮(zhèn)陶瓷，2020（01）：46.

[2]顏榮湖.關于陶瓷繪畫與陶瓷藝術設計的關系探析[J].文藝生活，2018（12）：27.

[3]李英貴.繪畫裝飾在陶瓷藝術設計中的運用[J].藝術大觀，2019（09）：067.