殷紅青

摘要：音樂是一門綜合藝術，我國新的《音樂課程標準》倡導“突出音樂特點，關注學科綜合，弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性”，本文將以此為基礎，針對母語對民族音樂教育的影響及其重要性進行理論分析，從而更好的促進民族音樂教育的發(fā)展。

關鍵詞：母語? 音樂教育? 民族音樂發(fā)展? 杜亞雄? 方言

中圖分類號：J60-05??文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2022）04-0127-03

在音樂教育蓬勃發(fā)展的今天，外來音樂教育文化對中國音樂教育產(chǎn)生了巨大的沖擊，國外音樂教育體系是否能夠實際有效的應用于中國音樂教育中、如何有效的發(fā)展中國特有的民族音樂，這些問題是我國音樂教育發(fā)展路徑中需要重視的內(nèi)容。國家提倡文化自信，從音樂層面而論，倡導的民族音樂自信需要從基礎音樂教育做起，需要基于本地音樂文化進行教育和發(fā)展，繼而才能更好的推進民族音樂教育的大方面發(fā)展。

一、語言與音樂的共性與聯(lián)系性

語言具有交際功能、標志功能、記錄功能、認知功能，“語言和音樂兩者之間具有密切的聯(lián)系，任何民族的音樂在本質上都是一種歌唱的音調”。其中交際功能和認知功能，可粗淺的歸為聲樂作品的旋律結合歌詞，通過歌詞更為直接的傳達音樂作品的情感和內(nèi)涵;各地區(qū)的語言具有標志功能，即通過講話的語調能夠大致區(qū)分出來自哪個地區(qū)，就如同聽到《義勇軍進行曲》，就知道是我們國家，這就是歌曲所具有的國家標志性;地方音樂作品從調式特點以及語言特色等方面也能大概得知該作品屬于何地區(qū)的音樂，這即是語言學中所提到的標志功能（民族標志、國家標志）;而語言學中所提到的韻律節(jié)奏與音樂藝術同樣具有密切關聯(lián)性，語言學中的停延、說話時的停頓和延續(xù)，即音樂中的休止符和氣口;說話時彼此相連的各個音節(jié)的輕重不完全相等，即音樂中的情感變化;升調包括了高調和低調，前者是全句各音節(jié)高度呈上升趨勢（疑問、反問、驚訝），后者是全句各音節(jié)高度呈降低趨勢的音調（陳述、祈使、感嘆），這部分可歸為音樂中的旋律起伏、情緒起伏以及音高特點。

民間歌曲的正確掌握一定程度上依仗于對本地語語義的正確理解，以及語調的正確發(fā)音，以此為基礎才能更好的掌握和正確理解民族音樂作品，從而體現(xiàn)當?shù)鬲氂械牡赜蛭幕攸c。本地語音樂文化代表了各地區(qū)不同的音樂特色，語言與音樂具有一定的共性與聯(lián)系性，歌唱是另一種方式的講話，語言標志功能在民族聲樂作品中尤為突出，由于地理環(huán)境和歷史發(fā)展的不同，各地區(qū)的音樂獨具地域特色。

二、母語音樂教育的內(nèi)涵及其內(nèi)容

“母語”在漢語中是一個由外文引入的詞匯，其英語是“mother language”，其含義為：“人在幼兒時期通過和相同語言集團的其他成員的接觸而正常掌握的第一種語言”，即“第一語言”，一般是源于本民族的本地語言，或稱為方言。方言中的語調有別于普通話的音調，同時方言一定程度上影響和制約著地區(qū)民族聲樂作品的腔調，在經(jīng)濟、文化飛速發(fā)展的今天，普通話是一種必要的趨勢和潮流，其目的在于方便各地人民進行溝通和交流，后來隨著各地區(qū)語言交流越來越頻繁，本地語教育逐漸淡去，大多以普通話為基本準則。從音樂教育層面而論，本地語的弱勢發(fā)展一定程度上制約了本地民族音樂的發(fā)展。母語音樂教育強調傳承和發(fā)揚中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，母語是作為我國傳統(tǒng)民族音樂的一個重要基礎部分和重要載體，民族聲樂作品腔調的歷史演變同語言發(fā)展的演變具有共性，都是通過不斷發(fā)展、融合，最后找到最適合時代的語言。國內(nèi)著名學者杜亞雄認為“母語的音樂教育就是從母語的音樂入手，以母語的音樂為基礎的音樂教育”，通過母語音樂教育，可以促進民族音樂的發(fā)展，從基礎層面推進民族音樂的發(fā)展，同時突出音樂中蘊含的民族風格。

我國音樂教育倡導多元化、多樣化以及綜合化的音樂文化發(fā)展路徑，我國學者對于國外音樂教育文化也具有一定的研究，國外在柯達依時期或更早已經(jīng)開始致力于母語音樂教育的研究，國外音樂教育體系是否能夠應用于國內(nèi)音樂教育，針對這一問題，國內(nèi)學者提出了國外音樂教育“中國化”的論點，著名學者管建華結合當代音樂教育狀況，提出了“中華文化為母語的音樂教育不是以排斥西方為目的”，既不是全盤中化，也不是全盤西化，而是找到母語音樂教育在中國音樂教育中的契合點，而這個契合點根據(jù)不同地區(qū)的民族音樂特點進行有效的劃分，“因地施教”，從而更好的進行母語音樂教育，通過母語音樂文化的教育提升民族認同感，防止本地音樂文化流失，同時促進本地音樂文化發(fā)展，爭取將中國音樂文化推向世界舞臺，弘揚民族文化自信。

三、母語對民族音樂教育的影響

民族音樂難以得到大方面的普及和發(fā)展，其中部分原因可歸為語言障礙，國內(nèi)學者對民族音樂不斷進行田野調查，試圖找到一條能夠充分發(fā)展和傳承民族音樂的道路，民族音樂教育的傳承和發(fā)展以社會性質分類，可大致分為：1.民間藝人以口口相傳的方式對“絕活兒”進行家族式系統(tǒng)傳承;2.以生存為目的，沒有血緣關系的拜師學藝，從而獲得技能傳承的音樂“教育”，或者在當時并不能以教育一詞來形容，用傳承一詞形容更為貼切。鄉(xiāng)村音樂教育發(fā)展處于滯后狀態(tài)，絕大多數(shù)沒有接受過系統(tǒng)的音樂教育學習，但就早期的民族音樂發(fā)展而論，基本是以口口相傳的方式傳授技藝，因此民族音樂作品難以得到更好的保存和傳承。

民間音樂最為顯著的特點之一就是母語（方言）與聲樂作品的緊密聯(lián)系，母語的差異性突出了各地域之間聲樂作品腔調的不同，從一方面體現(xiàn)出語言的標識性，一定程度上也制約著民族聲樂作品的腔調。根據(jù)地域的不同，本地語語法和語調等方面的運用有著明顯的區(qū)別，民歌通過方言語調、語義的修飾和雕琢顯得更具地方特色，云南民歌《阿老表！你要來尼噶！高山頂上茶花開！三月會》，歌詞中的原文原詞“你要來尼噶！”其中的“尼”字在歌曲中的語義為“呢”，但本地語的發(fā)音稍靠前，與普通話中的“呢”字有明顯區(qū)別，而“嘎”字以襯詞的形態(tài)存在，在本地語中沒有實際語義，可以歸為語氣詞的范疇，以云南本地語為演唱基礎的民族音樂獨具云南本地特色。

義務教育階段針對音樂課程性質提出了人文性、審美性和實踐性等三個方面內(nèi)容，無論是從音樂的角度還是文化的層面而言，音樂作品都注入了不同的文化身份和文化背景，不同的國家、民族、地區(qū)的音樂作品都具有鮮明的人文性。

（一）人文性

人文性的體現(xiàn)具有其獨特的標識度，音樂中的母語也是人文性的表現(xiàn)之一，就如上述所提到的語言功能以及歷時的演變過程，代表的是一個民族的發(fā)展進程，語言是文化的表現(xiàn)，同時也是維系民族的紐帶，更是人們區(qū)分不同民族時最先使用的標志，一定程度上語言體現(xiàn)出不同地域的民族性，地方民族音樂與母語之間存在著特殊的聯(lián)系，民族作品的“味”往往通過地方語調能夠得到更好的展現(xiàn)。

（二）審美性

音樂課程性質中所提到的審美性是多方面結合的重點，既包括了音樂鑒賞、音樂美感以及音樂素養(yǎng)等方面內(nèi)容，同時也涵蓋了對歷史文化、地域特點等方面的審美內(nèi)容，音樂審美是作為音樂藝術中的特殊部分而存在，既要通過理性分析，又要經(jīng)歷感性對待，最終與藝術的本質發(fā)生內(nèi)在聯(lián)系。不同的音樂具有不同的審美價值，這取決于個體對音樂的感悟以及體會，即音樂審美依賴于個體經(jīng)驗的性質，個體經(jīng)驗的發(fā)展取決于當前的音樂社會，即母語語義、語調、詞法等方面，其發(fā)展應該遵循藝術的本質以及內(nèi)在發(fā)展規(guī)律，對音樂作品進行正確的選擇、評價。想要提升民族音樂審美能力，首先應該基于音樂作品的文化內(nèi)涵以及作品所要表達的思想基礎進行學習，民族音樂因為地區(qū)不同，音樂作品的風格也具有其獨特性，語調對于語義的表現(xiàn)也大不相同。針對本地民族音樂教學，要用學生最為熟悉的語言去講解，釀出本地民族音樂的“味”，從而更好地吸引學生學習本民族音樂。

（三）實踐性

對于實踐性而言，教師將自身所獲得或所掌握的音樂技能、自身的欣賞等內(nèi)容，對學生進行教育，教師的講授就是在給學生提供間接經(jīng)驗，直接經(jīng)驗則是學生以“音樂家”的角色參與到音樂創(chuàng)作中，更為直接的感受音樂創(chuàng)作過程以及參與音樂活動，獲得音樂的直接體驗。著名學者杜亞雄在論文中提出，“以文化樂”“填音”“作曲法”的母語音樂教學方法，提出一些創(chuàng)新性的音樂實踐教學方式，以母語的音調、音律為基礎，編創(chuàng)簡單的短曲，根據(jù)宮商角徵羽（1 2 3 5 6），進行自由編配，一方面提高了學生對民族調式的初步理解，另一方面增強了學生的創(chuàng)作感以及實踐性意義。

四、母語民族音樂教育發(fā)展前景

（一）教育局相關文件分析

教育部于2019年10月發(fā)布《關于開展中華優(yōu)秀文化傳承基地建設統(tǒng)治》，內(nèi)容包括：“為深入貫徹落實黨的十九大精神，深入推進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化全方位融入高校教育，不斷創(chuàng)新新時代高校傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的理念、形式與方法，充分發(fā)揮高校文化傳承創(chuàng)新的優(yōu)勢與作用，著力提高中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展的質量和水平，經(jīng)研究，決定在全國普通高校開展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承基地建設，支持高校圍繞民族民間音樂、民族民間美術、民族民間舞蹈、戲劇、戲曲、曲藝、傳統(tǒng)手工技藝和民族傳統(tǒng)體育等傳統(tǒng)文化項目建設傳承基地。”

民族音樂發(fā)展不僅是國家層面的熱點話題，同樣教育部門也非常關注這個問題，音樂藝術隸屬于文化軟實力的重要部分，如何發(fā)展民族音樂教育是一個熱點問題，這關系到我國中華文化傳統(tǒng)的繼承與弘揚，教育部門發(fā)布的文件通知，鼓勵民族文化建設，其建設目標在于鼓勵民族音樂在高校中的大力發(fā)展，同時建立有效的保護措施，防止民族音樂文化流失，同時以教育推進文化軟實力的發(fā)展。

（二）通過母語音樂教育推進民族音樂發(fā)展

早在1995年12月廣州召開的第六屆國民音樂教育研討會上就已經(jīng)提出“以中華文化為母語，充分發(fā)揮音樂教育在國民素質教育中的積極作用”，會議上管建華教授指出，中華母語音樂教育體系建立的意義是“它是中華音樂文化內(nèi)部交流的需要;音樂母語體系的重建將與現(xiàn)今學校教育的西方體系形成雙語”，母語音樂教育是一個老生常談的問題，歷時25年，學者們?nèi)灾铝τ趯δ刚Z音樂教育的研究，不容置疑的是，音樂教育對民族音樂發(fā)展的推動作用。

我國非物質文化遺產(chǎn)包括傳統(tǒng)音樂和曲藝等類別，在時代迅猛發(fā)展的今天，非物質文化顯得彌足珍貴，非物質文化遺產(chǎn)的發(fā)掘和保護是國家極為重視的內(nèi)容，但其重心并不僅僅致力于此，最為重要的是將民族優(yōu)秀文化傳承下去。音樂教育作為傳播與傳承民族音樂的主要途徑和方法之一，從學生層面而論，民族音樂與語言有著密不可分的共性，母語是不同民族在一定社會文化積累下的產(chǎn)物，基礎教育階段的母語音樂教育是學生樹立民族文化意識的重要階段，從基礎層面推進民族音樂教育的發(fā)展，不僅突出了本地民族音樂的標志性和辨識性，同時對本地學生而言，母語課程是一個既熟悉又新穎的課程，用熟悉的本地語去接觸民間歌曲，在符合學生身心發(fā)展規(guī)律的同時也能更好的激發(fā)學生的學習興趣;從民族音樂發(fā)展的大方向而論，以母語音樂教育為基礎發(fā)展民族音樂教育，將推進民族音樂走向世界舞臺，發(fā)展本地民族音樂教育，可以使我國的傳統(tǒng)音樂文化得到更好的傳承和發(fā)展。

五、結語

本文對語言的特征、功能性結合音樂進行了理論性的分析，母語音樂教育的發(fā)展對于民族音樂的發(fā)展而言不失為一條可行的路徑，是我國音樂教育多元化發(fā)展的重要方向，母語是一個民族的精神內(nèi)核，母語音樂教育就是將民族魂進行傳承和發(fā)揚，會有效推動民族音樂的發(fā)展。

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