摘要 ?聲樂是一門獨立的學(xué)科，具有鮮明的藝術(shù)特征與特定的學(xué)科概念，聲樂藝術(shù)，要把理論性與實踐性相統(tǒng)一。聲樂表演，是把紙上的無聲的聲樂作品，變成有聲的審美形象，是運用扎實的技巧與表現(xiàn)力，表達(dá)作品的情感與內(nèi)涵的實踐過程。所以，聲樂表演中的實踐能力的培養(yǎng)是十分重要且必要的。

關(guān)鍵詞 聲樂表演 舞臺實踐能力 培養(yǎng)策略

一、實踐能力在聲樂表演中的重要性

舞臺實踐是聲樂表演學(xué)習(xí)過程中主要實踐方式。對于正在學(xué)習(xí)聲樂表演的學(xué)生而言，舞臺具有一定的新鮮感，對于舞臺表現(xiàn)力、舞臺把控力、心理素質(zhì)、演唱技巧都能夠在舞臺實踐中得到很好的檢驗。教師也可以根據(jù)學(xué)生的表現(xiàn)評價其演唱技巧掌握程度。

為學(xué)生提供有效的舞臺實踐機會，一方面能夠幫助學(xué)生建立舞臺表演的自信，同時在實踐的過程中，學(xué)生更容易發(fā)現(xiàn)自身存在的除演唱，技巧以外的問題;從另一個方面來說，舞臺表演也有助于培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)欲望，充分調(diào)動學(xué)生的積極性，在自我展現(xiàn)的過程中提高藝術(shù)審美能力和藝術(shù)舞臺能力。

二、聲樂表演中時間能力的培養(yǎng)策略

（一）扎實的演唱技巧是舞臺實踐的基礎(chǔ)

“藝高人膽大”，只有“藝高”方可“膽大”，“藝高”是指嫻熟歌唱技術(shù)技巧和自然的舞臺表現(xiàn)力，“膽大”是指掌握真正本領(lǐng)后，心里沉著冷靜，有勇氣，無所畏懼。演唱者在舞臺上，聲音技術(shù)則是立身之本，是舞臺表演的基礎(chǔ)。

1、正確的歌唱姿勢

正確的歌唱姿勢是科學(xué)發(fā)聲的前提。歌唱姿勢不正確，很容易導(dǎo)致演唱者的聲音不正確，所以在學(xué)習(xí)過程中我們要養(yǎng)成良好的習(xí)慣，唱歌時保持放松，身體自然直立，微微前傾，眼睛平視前方，可面對鏡子練習(xí)，時刻糾正自己的儀態(tài)。

2、呼吸的運用

演唱者的聲音是建立在氣息上的，正確的呼吸對演唱者來說至關(guān)重要。演唱時氣要吸得適當(dāng)，口鼻同時吸氣，想象聞花香的感覺，再將氣息均勻的嘆出去，歌曲的每一句都要想著向下嘆氣，避免氣息上提?？梢杂谩皊i”來訓(xùn)練控制氣息，吸好氣之后均勻的呼出去，如此反復(fù)練習(xí)會讓我們的氣息更加穩(wěn)定和自然。

3、通道的建立

“歌唱通道”指的是歌唱的腔體，包括胸腔、口腔、鼻咽腔、頭腔。想要建立通道，首先要打開喉嚨，上抬軟顎，放松舌根，保持半打哈欠的狀態(tài)，讓喉頭很放松的隨著氣息往下放，讓聲音貼著后咽壁往上走。上有位置，氣息下嘆，喉嚨打開。我們可以通過唱“U”母音來把頭腔、鼻腔、口腔和胸腔用一條垂直線上至下串起來，形成歌唱通道，從而獲得有穿透力、柔和明亮、富有表現(xiàn)力的聲音。

4、不同聲區(qū)聲音的統(tǒng)一

聲音的統(tǒng)一需要各方面的配合。我們通常把聲區(qū)分為低、中、高三個部分，歌唱者追求的聲音的統(tǒng)一是達(dá)到聲區(qū)之間的自然銜接，在歌唱時必須要保證所有的聲音都在通道里，且掛住高位置，做到中低聲區(qū)不白，換聲區(qū)不堵，高聲區(qū)不擠。

（二）良好的心理素質(zhì)是舞臺實踐的必要條件

在聲樂藝術(shù)實踐中，歌唱的場地、環(huán)境、氣氛等外部條件的變化，都可能引起演唱者心理狀態(tài)的變化，而歌唱心態(tài)的穩(wěn)定程度，往往又在一定程度上決定著聲樂演唱的成敗。重視演唱者整體的綜合素質(zhì)的提升，保證其在演唱前就具備良好的心理準(zhǔn)備。學(xué)生要增強自身的心理素質(zhì)，時刻保持樂觀的心態(tài)，積極的面對舞臺實踐。同時也要保證自己的聲樂技巧要不斷進步，并且要做好充分的準(zhǔn)備工作。

（三）加強舞臺表現(xiàn)力的訓(xùn)練有助于實踐能力的培養(yǎng)

想完成一次成功的舞臺藝術(shù)實踐，不僅要有足夠的自信心，也必須要有很強的舞臺表現(xiàn)力，舞臺表現(xiàn)力體現(xiàn)在很多地方，如是否正確把握歌曲風(fēng)格表現(xiàn)歌曲情感、表情是否自然、肢體動作是否協(xié)調(diào)等。

1、正確的把握歌曲情感

對音樂專業(yè)的學(xué)生來講，完整地演唱一首歌是參加藝術(shù)實踐的基本要求，完整的演唱歌曲不僅包括正確的表現(xiàn)，譜子上標(biāo)注的音高節(jié)奏和表情記號，更重要的是在于學(xué)生自己對歌曲的理解和處理，也就是學(xué)生對于歌曲情感的把握，很多學(xué)生都存在只注重技術(shù)而忽略情感表現(xiàn)的問題，這就導(dǎo)致他們的聲音沒有感染力，技術(shù)固然重要，但是沒有情感，音樂就失去了意義。

2、用適當(dāng)?shù)闹w動作和面部表情表現(xiàn)歌曲

用適當(dāng)?shù)闹w動作和面部表情表現(xiàn)歌曲也是聲樂表演中實踐能力的一方面，當(dāng)我們正確的感受到歌曲的情緒時，我們需要用肢體動作和面部表情來傳遞情感，我們可以通過對歌詞的理解來編排動作，也可以觀摩歌唱家的視頻，總之，聲樂表演中演唱技巧和表演能力缺一不可。

三、總結(jié)

課堂學(xué)習(xí)如果脫離藝術(shù)實踐，就無法圓滿的完成對聲樂表演的學(xué)習(xí)任務(wù)。筆者認(rèn)為聲樂表演中的實踐主要分為兩個方面，一方面是歌唱技術(shù)的訓(xùn)練，也就是學(xué)生在課堂中將老師傳授的理論知識轉(zhuǎn)化成自身的歌唱能力的實踐，另一方面是學(xué)生們參加舞臺藝術(shù)實踐時將自身的歌唱技能與舞臺表現(xiàn)力相結(jié)合的實踐，二者相輔相成，學(xué)生們需要在舞臺實踐中總結(jié)自身的問題并返回到課堂學(xué)習(xí)中解決問題，讓自己在藝術(shù)實踐中有更好地發(fā)揮。

5.參考文獻

[1] 賓麥麟.論聲樂實踐能力的培養(yǎng)[J]，音樂時空，2016（7）：119-120

[2] 李偉民.學(xué)生實踐能力在音樂教學(xué)中的培養(yǎng)[J]，新課程（中學(xué)），2011（6）：89-89

作者簡介：姓名?：李春宇???性別：女，出生年月：19970305??漢族，籍貫：河北??學(xué)歷：碩士研究生，研究方向：聲樂演唱??單位：四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川，成都。

四川師范大學(xué)音樂學(xué)院