劉暢

單簧管演奏需要學(xué)習(xí)者不斷積累知識(shí)并保證日常訓(xùn)練，熟練掌握演奏技巧，配合自己的理解及情感表達(dá)，提升單簧管演奏效果，凸顯其藝術(shù)魅力。為此，演奏者要從學(xué)習(xí)階段開始，展開對(duì)單簧管的深入研究，注重日?；竟毩?xí)，不斷提升單簧管演奏效果。在基本功練習(xí)中，演奏者也需要從不同方面展開細(xì)致分析，以加強(qiáng)練習(xí)效果。

單簧管又稱為黑管或克拉管，因具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力，被稱為管弦樂中的“演說家”。又因其聲音婉轉(zhuǎn)細(xì)膩、清脆悅耳，被稱為木管樂器中的“戲劇女高音”。單簧管低音區(qū)渾厚圓潤(rùn)、飽滿充實(shí)，中音區(qū)優(yōu)雅柔美、純凈透徹，高音區(qū)高亢嘹亮，既具有穿透力，又不刺耳。單簧管是音樂表演中應(yīng)用較為普遍的一類木管樂器。單簧管起源于17世紀(jì)末的古希臘，在19世紀(jì)末傳入中國。與其他管樂器相比，單簧管最顯著的特點(diǎn)就是音域?qū)拸V，中低音特征鮮明，情感層次豐富，具有極強(qiáng)的藝術(shù)渲染力和感染力。無論是單簧管獨(dú)奏，還是管樂器合奏，單簧管都極具表現(xiàn)力。

（一）發(fā)音練習(xí)

單簧管演奏中的發(fā)音也叫起音。起音的質(zhì)量與樂句整體演奏中呈現(xiàn)的音色和力度有著非常緊密的關(guān)系。演奏者在保持力度不變的前提下，發(fā)音與音準(zhǔn)能否協(xié)調(diào)統(tǒng)一，直接決定了整體的演奏效果。在單簧管演奏過程中，演奏者的口型往往會(huì)在很大程度上影響呼吸的均勻性和吐音的圓潤(rùn)性。為此，在發(fā)音練習(xí)中，教師要引導(dǎo)學(xué)習(xí)者注意口型的規(guī)范性。學(xué)習(xí)者只有時(shí)刻保持正確的口型，養(yǎng)成良好的口型習(xí)慣，才能吹奏出高亢嘹亮、極具穿透力的聲音。

初學(xué)者往往需要先練習(xí)發(fā)氣聲，提高發(fā)音的準(zhǔn)確性。根據(jù)個(gè)人的口型特點(diǎn)，完全含住整個(gè)笛頭的位置，保持均勻平順的呼吸向管內(nèi)吹氣。只發(fā)出氣聲，而不發(fā)出樂器的聲音，采用這種方法既可以確保初學(xué)者口型的規(guī)范，養(yǎng)成良好的口含笛頭的習(xí)慣，又可以鍛煉呼吸。通常情況下，大多數(shù)初學(xué)者因?qū)菲鹘Y(jié)構(gòu)較為生疏以及對(duì)樂器演奏技巧也掌握不準(zhǔn)，會(huì)急于發(fā)出樂器的聲音，可能出現(xiàn)口型過緊、吐氣不勻和發(fā)音不順暢等問題。而采用這種練習(xí)方法，可以為后續(xù)的樂器學(xué)習(xí)奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

通過先發(fā)氣聲的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)者在掌握規(guī)范的口型、口含笛頭、手持樂器以及呼吸方法后，可開始進(jìn)行發(fā)實(shí)音練習(xí)。發(fā)實(shí)音時(shí)不能過于急躁，急于發(fā)重音，而要從輕音開始。具體方法是：保持唱“O”時(shí)的口型，向樂器管內(nèi)連續(xù)均勻地吹氣，發(fā)出氣聲的同時(shí)，嘴形逐漸閉合聚力，隨后輕輕地發(fā)出本樂器的G音。初學(xué)者采用這種練習(xí)方法可以快速進(jìn)入狀態(tài)，精準(zhǔn)地發(fā)出聲音，避免氣聲音量過大而發(fā)出現(xiàn)尖銳刺耳的聲音，類似于哨音。

（二）呼吸練習(xí)

呼吸會(huì)直接影響音樂藝術(shù)的表現(xiàn)效果。呼吸的均勻性、吐氣的綿長(zhǎng)性會(huì)對(duì)音色、音質(zhì)、吐音效果產(chǎn)生直接影響，且吸氣、換氣的間隔與時(shí)長(zhǎng)會(huì)影響到音準(zhǔn)和音質(zhì)的表現(xiàn)，進(jìn)而影響左右單簧管演奏過程的表現(xiàn)效果。在基本功練習(xí)中，呼吸常用的方式有胸式、腹式和胸腹式三種，其中以胸腹式呼吸最為常見。胸腹式呼吸法是通過胸腔和腹部之間的隔膜達(dá)到換氣效果的，這樣在呼吸過程中不會(huì)存在較大的吸氣或呼吸現(xiàn)象，也不會(huì)因?yàn)榇罂趽Q氣導(dǎo)致演奏者出現(xiàn)疲累感，影響能力的發(fā)揮。

在練習(xí)胸腹式呼吸方法的過程中，初學(xué)者需要先將身體放松下來，雙腳與肩同寬，頭部自然下垂，開始緩慢地吸氣，將其儲(chǔ)存在腹部，形成膨脹感，之后再緩慢地吐氣，直到氣體全部吐出，如此往復(fù)。初學(xué)者也可以隨著呼吸節(jié)奏進(jìn)行頭部或身體的律動(dòng)，幅度不需太大，舒適就可以。在呼吸時(shí)，不一定只用口完成吸氣和呼氣動(dòng)作，一些演奏者還會(huì)采取口鼻同時(shí)吸氣或呼吸的方式控制呼吸量，滿足換氣要求，保證單簧管演奏中長(zhǎng)短音的表達(dá)效果。值得注意的是，在呼吸練習(xí)過程中，演奏者要注重氣流的穩(wěn)定性、均勻性和充實(shí)性，這樣在演奏中才能確保音色、音質(zhì)變化的優(yōu)美，改善演奏的效果。

此外，單簧管演奏中高低音變化對(duì)運(yùn)氣要求也是不同的。高音的音頻振動(dòng)頻率要求較高，氣流急，因此在吸氣時(shí)的氣量要小，這樣演奏出的音色才會(huì)呈現(xiàn)柔和之感，不然會(huì)很尖銳，影響演奏效果;低音則與之相反，吸氣時(shí)要求氣量變大，凸顯雄厚飽滿的效果。演奏過程中，演奏者應(yīng)對(duì)高低音加以科學(xué)把控和轉(zhuǎn)換，以確保整首曲調(diào)的連接性，增強(qiáng)意境的表達(dá)效果。

（三）吐音練習(xí)

吐音是單簧管演奏的重要技巧，同時(shí)也是發(fā)音及實(shí)現(xiàn)音色、音調(diào)轉(zhuǎn)換的重要方式。因?yàn)榍康牟煌葑鄬?duì)于吐音技巧的要求也存在明顯差異。目前，很多演奏者在吐音練習(xí)上都是利用舌尖觸碰哨片頂端的方式完成音色表達(dá)。為加強(qiáng)吐音的流暢性，演奏者可采用以下練習(xí)方法。

（1）起音法

吸滿氣后將舌頭貼在哨片上，這時(shí)哨片與笛頭之間呈現(xiàn)封閉效果。之后將舌尖稍稍從哨片上移開，開始送氣，讓笛頭發(fā)出想要的聲音。在剛開始練習(xí)的過程中，初學(xué)者不能過于急躁，可緩慢地變換舌頭的位置，感受舌頭離開后笛頭所發(fā)音節(jié)的特點(diǎn)，從而找準(zhǔn)舌頭所在位置，保證音色、音質(zhì)達(dá)到最佳效果。在舌頭移動(dòng)時(shí)，要減小移動(dòng)幅度，以免出現(xiàn)口腔較大變動(dòng)帶來氣壓不穩(wěn)的問題，影響吹奏效果。值得注意的是，練習(xí)時(shí)演奏者應(yīng)關(guān)注音色和音質(zhì)的變化，而不是舌頭位置的變化。

（2）單音練習(xí)法

開啟節(jié)拍器，以每分鐘60次的頻率進(jìn)行吐音練習(xí)，吐音順序從低音到高音再回到低音。整個(gè)過程中要求每次吐音控制在4拍，一拍吐16個(gè)音符。演奏者可結(jié)合演奏者自身情況科學(xué)調(diào)整練習(xí)速度。這樣練習(xí)一段時(shí)間后，舌頭的耐力會(huì)有所提高。注意吐音時(shí)氣息必須支撐住，氣息太弱會(huì)阻礙哨片的震動(dòng)。吐音時(shí)舌頭不要太重，用舌尖去觸碰哨片，舌根不要隨之而動(dòng)，口腔內(nèi)部不發(fā)生變化，嘴巴稍微放松，這樣吹奏出來的聲音松弛且富有彈性。

（3）音型練習(xí)法

音型練習(xí)包括全音型、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符等內(nèi)容，是伴隨著吐音練習(xí)共同進(jìn)行的，目的是借助練習(xí)找準(zhǔn)舌頭與哨片間的最佳碰觸位置，保證發(fā)音的有效性。待練習(xí)一段時(shí)間后，可以加上三連音、五連音、六連音等。舌頭是由氣息帶動(dòng)的，要順著去吹。舌尖接觸哨片的面積較小，初學(xué)者剛開始練習(xí)時(shí)可以選用稍微薄一點(diǎn)的哨片，以免吹不動(dòng)。

（一）注重音的連接

音的連接分為吐音和連音兩部分。演奏過程中，兩者的轉(zhuǎn)變會(huì)因?yàn)橐恍┻^于復(fù)雜的音程而出現(xiàn)變形的情況，導(dǎo)致吐音錯(cuò)誤，破壞演奏的連續(xù)性。常見的吐音失誤有音量不一致和連續(xù)音量達(dá)不到標(biāo)準(zhǔn)要求等。針對(duì)這些問題，在連音練習(xí)過程中，可選擇相同力度展開練習(xí)，先熟悉吹奏方法，感受吐音效果，這樣在日后演奏中可避免因變形產(chǎn)生的失誤問題，保證連音的有效性。另外，演奏者練習(xí)吐音時(shí)可打著節(jié)拍練習(xí)，一組8拍循環(huán)練習(xí)，做到吐音清晰，控制好吐音的音量。音的練習(xí)是一個(gè)以量變到質(zhì)變的過程，演奏者在掌握技巧的基礎(chǔ)上需要堅(jiān)持訓(xùn)練，這樣才能獲得好的效果，進(jìn)而提升演奏水平。

（二）保持正確的演奏姿勢(shì)

單簧管演奏主要是以胳膊和嘴巴的動(dòng)作保證演奏效果的，只有保證身體的協(xié)調(diào)性，才能確保按鍵及發(fā)音的準(zhǔn)確性，達(dá)到演奏要求。演奏者演奏時(shí)，如果身體某一部位出現(xiàn)過多的壓迫，那么隨著演奏時(shí)間的延長(zhǎng)，疲勞感會(huì)加重，對(duì)單簧管的操作也會(huì)逐漸滯緩，進(jìn)而影響演奏的效果。因此，演奏者在單簧管演奏中要保持正確的演奏姿勢(shì)，一方面注重力量的持久性，避免指尖長(zhǎng)時(shí)間觸碰按鍵，最好以指肚觸碰為主，削弱疲勞感和不適感;另一方面需減少多余動(dòng)作，加強(qiáng)手指靈活性。同時(shí)，演奏者要讓身體幾個(gè)部分處于放松的狀態(tài)，減少緊張帶來的不良影響。例如，在演奏韋伯的《小協(xié)奏曲》時(shí)，演奏者要靈活掌握運(yùn)指技巧，這直接決定了整支曲目的舞臺(tái)演奏效果。

在日常演奏練習(xí)過程中，學(xué)習(xí)者要養(yǎng)成良好的樂器檢查校驗(yàn)習(xí)慣。在正式演奏前對(duì)演奏樂器進(jìn)行全面檢查，如單簧管的管身與管墊之間的連接閉合性、手指在管身上運(yùn)行的彈力與流暢性以及右手指托最舒適的位置等。再者，當(dāng)處于非演奏狀態(tài)時(shí)，學(xué)習(xí)者要模仿和熟悉演奏不同曲段時(shí)手指的位置。需要格外強(qiáng)調(diào)的是，學(xué)習(xí)者應(yīng)盡可能地使用手指指腹最圓潤(rùn)、飽和度最高的部位按鍵，且手指自然彎曲，保持放松狀態(tài)。在演奏過程中，若想如行云流水般地切換調(diào)整動(dòng)作技巧，切忌使用拇指和食指捏搓樂器。手指完全豎直或者過度彎曲，都是肌肉處于緊張狀態(tài)的外在表現(xiàn)。在這樣的肌肉狀態(tài)下，彈奏的效果必定難以達(dá)到預(yù)期。

學(xué)習(xí)者需在掌握正確的動(dòng)作技巧的基礎(chǔ)上，合理控制按鍵力量。當(dāng)指腹貼合管身，完全封堵音孔為最佳演奏狀態(tài)。為確保曲調(diào)快速轉(zhuǎn)換下的運(yùn)指流暢性，手指抬起的高度不宜過高。從專業(yè)角度來說，抬指高度不宜超過1.5厘米。學(xué)習(xí)者需要經(jīng)過不斷的練習(xí)才能形成規(guī)范的演奏習(xí)慣。

（三）加強(qiáng)對(duì)樂譜的分析

樂譜中涵蓋著作品作者想要表達(dá)的真實(shí)情感，描繪了作者的所想所盼。演奏者在演奏前應(yīng)該先做好樂譜的了解和分析工作，把握樂曲的精髓，這樣才能在演奏過程中結(jié)合自身能力和技巧，將樂曲想要表達(dá)的內(nèi)容呈現(xiàn)出來，以提升演奏的意境。

（四）增強(qiáng)自身藝術(shù)修養(yǎng)

單簧管演奏中，演奏者不僅要提高自身的基本功，還要強(qiáng)化藝術(shù)修養(yǎng)。演奏者可以聆聽各種形式的樂曲，這樣能夠擴(kuò)展演奏者的閱歷和眼界，豐富情感變化，進(jìn)而增強(qiáng)藝術(shù)鑒賞能力，提高自身的綜合水平。

綜上所述，在單簧管演奏練習(xí)過程中只有熟練掌握演奏技巧，才能更加流暢、輕松自如地演奏整部音樂作品。在日常演奏練習(xí)中，學(xué)習(xí)者必須加強(qiáng)基本功訓(xùn)練，如提高氣息的均勻性、吐音的圓潤(rùn)性以及運(yùn)指的規(guī)范性等。通過長(zhǎng)期、系統(tǒng)和標(biāo)準(zhǔn)的演奏練習(xí)，演奏者才能快速提升演奏水平，熟練掌握演奏技巧，進(jìn)而獨(dú)立完成曲目演奏，甚至是對(duì)曲目進(jìn)行二次改編創(chuàng)作。

（作者單位：吉林藝術(shù)學(xué)院）