摘 要：唐代禪師行思曾提出參禪的三重境界：“看山是山，看水是水;看山不是山，看水不是水;看山還是山，看水還是水?！弊髡哒J(rèn)為小學(xué)美術(shù)教學(xué)中兒童繪畫的三個(gè)發(fā)展階段也是一樣，從一開始不假思索，看到什么畫什么，到了解事物本質(zhì)后再去繪制，再到打破桎梏，大膽、真誠地表達(dá)所見所想，這也是小學(xué)美術(shù)教學(xué)中兒童繪畫思維應(yīng)該達(dá)到的三個(gè)階段?；诖耍恼路治隽送貙拑和L畫思維的三階段，以期為相關(guān)教師提供參考。

關(guān)鍵詞：美術(shù)課堂;觀察自然;情感表達(dá)

中圖分類號：G40-014? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：2095-9192（2021）34-0083-02

引? 言

《義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（2011年版）》提出，教師要注重美術(shù)課程與學(xué)生生活經(jīng)驗(yàn)的緊密關(guān)聯(lián)，使學(xué)生在積極的情感體驗(yàn)中發(fā)展觀察力、想象力、創(chuàng)造力。從中不難看出，教育部門對學(xué)生的美育教育提出了更高的要求。

一、看山是山，看水是水——小學(xué)低年級兒童繪畫現(xiàn)狀

在小學(xué)低年級階段，繪畫滿足了兒童表達(dá)與宣泄情緒的需要，成為他們生活中不可或缺的部分。兒童內(nèi)心純粹，作畫用色大膽，行動(dòng)力強(qiáng)，想到什么就畫在畫紙上。在這一階段，美術(shù)教師要保護(hù)好兒童繪畫的純粹性，避免概念化教學(xué)。但從小學(xué)低年級學(xué)生的各類美術(shù)作品中，筆者發(fā)現(xiàn)，在一些常見事物上，兒童有模式化繪制的現(xiàn)象，在聆聽兒童表達(dá)時(shí)發(fā)現(xiàn)，造成這種現(xiàn)狀的原因有以下兩點(diǎn)。

（一）造型能力有限，概念化繪制嚴(yán)重

在繪畫過程中，兒童造型能力有限，多進(jìn)行概念化繪制。比如，在畫人時(shí)，兒童多創(chuàng)作大字形的“火柴人”或橢圓、長方形組成的“面包人”，或者臨摹一些概念化的人物造型。這樣的概念化、模式化的造型更易于低年級兒童模仿習(xí)得。

（二）缺乏生活經(jīng)驗(yàn)，缺少細(xì)致觀察

由于缺乏生活經(jīng)驗(yàn)，兒童在繪畫時(shí)常采用固定的形態(tài)。比如，在畫樹時(shí)，大部分兒童常繪畫以下三種形態(tài)：圓形加上長方形的行道樹，用三角形堆疊起來的松樹，像手指一樣分叉的樹干。兒童往往會在自己的多幅作品中重復(fù)繪畫一種固定造型的樹，并且短時(shí)間內(nèi)不再改變。出現(xiàn)這種情況主要是因?yàn)閮和狈ι罱?jīng)驗(yàn)，缺少對實(shí)際對象的細(xì)致觀察。

楊景芝先生指出：“我們在教學(xué)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，兒童畫復(fù)雜的不規(guī)則形比畫簡單的規(guī)則形更有助于推動(dòng)和發(fā)展思維活動(dòng)。”[1]那么，教師要如何改變兒童概念化的繪制模式，從而培養(yǎng)兒童自主發(fā)現(xiàn)美、體會美的能力呢？帶著這些思考，筆者在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中進(jìn)行了一些探索與嘗試。

二、看山不是山，看水不是水——外師造化

“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪提出的藝術(shù)創(chuàng)作理論?！巴鈳熢旎笔侵杆囆g(shù)創(chuàng)作應(yīng)源于對大自然的師法。兒童的概念化繪制模式只有通過他們對自然的真實(shí)觀察才能打破。在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中，筆者盡力引導(dǎo)兒童觀察自然、感知生活，充分培養(yǎng)他們觀察美、發(fā)現(xiàn)美的能力，讓他們更加深入細(xì)致地觀察事物，培養(yǎng)他們的審美能力。

在課題的選擇上，筆者選擇日常生活中兒童容易感知、容易表達(dá)內(nèi)心情感的課題。比如，在教學(xué)美術(shù)二年級教材中“樹”的課題時(shí)，筆者帶領(lǐng)兒童走出課堂，摸一摸不同的樹皮，再仔細(xì)觀察樹干的生長特點(diǎn)，感知樹葉的顏色與形狀等，從而鍛煉兒童觀察事物的能力和敏銳度。這一過程中，兒童觀察到樹皮粗糙的肌理，發(fā)現(xiàn)樹干與樹枝自然地由粗到細(xì)連接在一起，樹枝并不是只生長在左右兩邊，而是圍繞樹干生長的。筆者還引導(dǎo)兒童思考為什么樹枝不像樹干一樣垂直生長（當(dāng)下方的樹枝照射不到陽光，便會向旁邊生長，再向上生長），這樣的引導(dǎo)能促進(jìn)兒童心靈的成長，使兒童了解畫樹并不是簡單的復(fù)制粘貼。

小學(xué)各個(gè)年級的美術(shù)教材都會涉及“人物”的課題。教學(xué)這類課程時(shí)，筆者會引入簡易的人物模型，讓學(xué)生扳一扳、擺一擺，把人偶做成不同的動(dòng)態(tài)造型。通過這個(gè)小游戲，學(xué)生發(fā)現(xiàn)人物的身體主要由頭部、軀干和四肢構(gòu)成。學(xué)生了解人物的運(yùn)動(dòng)原理后，在實(shí)際繪畫時(shí)再遇到不會畫的人物動(dòng)態(tài)時(shí)，只需要自己擺一擺動(dòng)作，難題就迎刃而解了。

這一階段的教學(xué)目標(biāo)并不在于培養(yǎng)學(xué)生專業(yè)的美術(shù)造型能力，而是增強(qiáng)學(xué)生對生活中一切事物的觀察和理解能力，讓他們善于發(fā)現(xiàn)美，從而擺脫概念化繪制的束縛，發(fā)自內(nèi)心地細(xì)膩感受、真誠表達(dá)。

三、看山還是山，看水還是水——中得心源

藝術(shù)的本質(zhì)并不是單純的再現(xiàn)模仿，而是需要“中得心源”。也就是說，藝術(shù)更重視主體的構(gòu)思與情感表達(dá)，是主體與客體、再現(xiàn)與表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。

每個(gè)劃時(shí)代的中西方藝術(shù)大師無一不是擁有自己獨(dú)特的藝術(shù)構(gòu)思：二李父子開創(chuàng)的青綠山水，馬一角、夏半邊的獨(dú)特構(gòu)圖，米羅童趣的繪畫語言都讓他們在繪畫史上占有一席之地。小學(xué)階段的兒童創(chuàng)作欲望強(qiáng)烈，但對藝術(shù)的理解有限，需要教師正確的教學(xué)與引導(dǎo)。教師應(yīng)讓大師的藝術(shù)以簡單、可接受的方式走進(jìn)兒童的生活，使兒童從大師作品中受到啟發(fā)和感染，從而培養(yǎng)他們發(fā)現(xiàn)美的能力，挖掘他們的潛能，不斷提高其創(chuàng)作水平。

除獨(dú)特的構(gòu)思，真切的情感也能給作品注入靈魂。兒童只有發(fā)自內(nèi)心地畫，認(rèn)真地表達(dá)自己的真實(shí)情感，才能使作品有感染力。

（一）“大師筆下的樹”

在本課中，筆者引導(dǎo)學(xué)生觀察大師是如何表現(xiàn)樹的，如我國畫家在山水畫中如何勾勒樹，大衛(wèi)·霍克尼是如何繪制樹的，主要是讓學(xué)生認(rèn)識到繪畫不一定非要模仿自然。在已經(jīng)了解樹的結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，學(xué)生可以參考大師的繪畫方式，更加自由地繪制只屬于自己的樹。學(xué)生作品見圖1。

（二）“像米羅一樣繪畫”

在“像米羅一樣繪畫”一課中，筆者引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系實(shí)際生活，找出米羅畫作中一些可以辨別的抽象元素，如星星、月亮、人、投擲的石頭等;再通過逐層引導(dǎo)，使學(xué)生逐步把米羅畫面中抽象的繪畫語言拆解、歸納、轉(zhuǎn)變?yōu)樽约核煜さ狞c(diǎn)、線、面元素。學(xué)生根據(jù)本課的知識再結(jié)合之前學(xué)習(xí)的人物造型，創(chuàng)造出了屬于自己的“人”的符號。圖2中，這個(gè)拿劍的人物造型既生動(dòng)，又簡潔，讓人感受到壁畫上的原始動(dòng)力。

（三）“小小莫迪里阿尼”

在本課中，筆者帶領(lǐng)學(xué)生欣賞莫迪里阿尼的作品，引導(dǎo)學(xué)生觀察、感受：畫中像木偶一樣的人物都是由簡單的幾何形體構(gòu)成、人物沒有眼珠、有像圓柱體一樣拉長的脖子等。布置的作業(yè)是讓學(xué)生模仿莫迪里阿尼的手法為爸爸或媽媽畫一幅屬于他們的畫像。

學(xué)生完成的作業(yè)中有一幅特別的作品，讓學(xué)生和教師感受到撲面而來的生命氣息。這幅畫的作者是一位二年級的學(xué)生，當(dāng)他畫了一半時(shí)，周圍的同學(xué)都發(fā)出笑聲。筆者仔細(xì)一看，其他學(xué)生都把爸爸或者媽媽美化了，只有他畫了像魔鬼一樣的媽媽。原來，這位學(xué)生的媽媽經(jīng)常在輔導(dǎo)作業(yè)時(shí)對他發(fā)脾氣，所以他要把這樣的媽媽畫下來，讓她看看自己發(fā)脾氣時(shí)的樣子有多丑，希望她以后不要隨便發(fā)脾氣了。筆者意識到繪畫正是他宣泄情緒的窗口，便對他進(jìn)行引導(dǎo)：“你覺得自己生氣的時(shí)候是什么樣子的？人在生氣的時(shí)候眼睛有什么變化？”在筆者的引導(dǎo)下，他筆下的媽媽更加生動(dòng)了。于是就有了這幅作品（見圖3），這幅畫也因?yàn)樽⑷肓撕⒆幼钤?、最本真的情感，擁有了真切的感染力?/p>

結(jié)? 語

通過上述三個(gè)階段，學(xué)生從概念化畫樹、畫人，到模仿自然，最后在體會大師作品的美后，融入自己的思考與情感，創(chuàng)作屬于自己的作品，這實(shí)際上是一次次繪畫思維方式的轉(zhuǎn)變，培養(yǎng)了學(xué)生自主發(fā)現(xiàn)美、體會美的能力。因此，在實(shí)際教學(xué)中，教師應(yīng)讓他們更加深入細(xì)致地觀察事物，培養(yǎng)他們發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力，從而有效提升學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)。

[參考文獻(xiàn)]

[1]楊景芝.兒童原創(chuàng)：藝術(shù)引導(dǎo)[M].武漢：湖北美術(shù)出版社，2016.

作者簡介：劉雨婷（1991.7-），女，江蘇南京人， 碩士學(xué)位，一級教師。