陳璐

摘 要：揚(yáng)琴演奏中表現(xiàn)手法和演奏技巧對樂曲表現(xiàn)力的提高十分重要，現(xiàn)今對于揚(yáng)琴技巧傳承的文獻(xiàn)資料不能滿足學(xué)習(xí)者的需求。因此，提出輪音技巧在揚(yáng)琴演奏中的應(yīng)用。將輪音技巧應(yīng)用在作品創(chuàng)作上，表現(xiàn)出作品豐富的情感;將輪音技巧應(yīng)用在樂曲表現(xiàn)上，豐富樂曲形象與風(fēng)格;將輪音技巧應(yīng)用在演奏音色上，使樂曲演奏中的藝術(shù)表現(xiàn)力得到提升。希望通過多個方面應(yīng)用輪音技巧，為揚(yáng)琴演奏與教學(xué)發(fā)展打下夯實(shí)的理論基礎(chǔ)，使輪音技巧在揚(yáng)琴演奏中得到靈活應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：輪音技巧;揚(yáng)琴演奏;應(yīng)用分析;藝術(shù)表現(xiàn);演奏音色

中圖分類號：J632文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2020）24-00-02

揚(yáng)琴是我國發(fā)揚(yáng)已久的民族樂器，應(yīng)用十分廣泛，已經(jīng)成為普遍流行的樂器之一，深受各地區(qū)人民和文藝愛好者的喜愛[1]。揚(yáng)琴自身的音色比較清脆，不但具有獨(dú)奏的條件，同時也可以為其他樂器伴奏，擁有很多特殊的演奏技巧[2]。在演奏過程中，揚(yáng)琴主要以單音為演奏基礎(chǔ)，同時單音也是一切揚(yáng)琴演奏技法的基礎(chǔ);雙音分為同音和和音，是左右竹同時彈奏發(fā)出的聲音，演奏時需要注意手腕與手臂的訓(xùn)練;輪音也被稱為輪竹，通過左右琴竹彈奏出密集而均勻的音，采用輪音技巧發(fā)出的聲音悅耳動聽，往往用于抒情樂曲中，是揚(yáng)琴技法中用的比較多的技法之一。

揚(yáng)琴作為一種沒有延音的彈撥樂器，發(fā)音方式是典型的點(diǎn)狀發(fā)音，在演奏中有些呆板、突兀、不連貫，而輪音技巧的應(yīng)用可以將散落的點(diǎn)組成連貫的線，起到潤色聲音的作用，給人以美的享受，更能表達(dá)出豐富的情感。但是揚(yáng)琴演奏中依然呈現(xiàn)著線性思維，輪音技巧在揚(yáng)琴演奏中并沒有得到更好的表達(dá)，在演奏表現(xiàn)上沒有明顯的加分。這主要原因是揚(yáng)琴演奏的訓(xùn)練學(xué)習(xí)文獻(xiàn)資料中缺少輪音技巧在揚(yáng)琴演奏中的應(yīng)用研究資料，使得人們在學(xué)習(xí)揚(yáng)琴演奏時缺少對輪音技巧的訓(xùn)練與學(xué)習(xí)，針對這種情況，提出輪音技巧在揚(yáng)琴演奏中的應(yīng)用。

一、在作品創(chuàng)作上的應(yīng)用

輪音技巧對揚(yáng)琴演奏的應(yīng)用主要是通過演奏作品來體現(xiàn)，只有將輪音技巧應(yīng)用在揚(yáng)琴演奏作品中才能體現(xiàn)出輪音技巧的功能和意義。

輪音技巧在揚(yáng)琴演奏作品中的應(yīng)用會給演奏作品帶來不一樣的演奏方式和音色，作曲家在創(chuàng)作時，根據(jù)輪音技巧的特點(diǎn)對整個樂曲做一個合理的設(shè)計，使輪音技巧很好的應(yīng)用在樂曲中，在演奏中更好地表達(dá)作品，滿足揚(yáng)琴作品創(chuàng)作的需要。

早期揚(yáng)琴作品大多是從民間曲調(diào)中改編而來，演奏技巧比較簡單，容易掌握，樂曲也比較容易演奏，如《雨打芭蕉》和《蘇武牧羊》等，均是早期演奏作品。而輪音技巧的出現(xiàn)，使得揚(yáng)琴演奏作品中逐漸復(fù)雜，其表現(xiàn)的音色更加優(yōu)美動人。如樂曲《映山紅》，其中慢板部分就運(yùn)用了整段的輪竹技巧來表現(xiàn)，顯得更加綿長、悠遠(yuǎn)，再加上力度的強(qiáng)弱變化，使得該樂曲同時富有更深的情感意蘊(yùn)，在聽覺上造成了“如歌”的傾訴，樂曲中蘊(yùn)含了更深的情感，聽眾也能通過演奏感受到作品中蘊(yùn)含的豐富情感。這就說明在揚(yáng)琴演奏作品創(chuàng)作中應(yīng)用輪音技巧，通過調(diào)整輪音密度的大小和力度將表現(xiàn)出復(fù)雜的情感，呈現(xiàn)出獨(dú)特的樂曲風(fēng)格。

然而輪音技巧在演奏作品創(chuàng)作上的應(yīng)用并不局限在簡單的“點(diǎn)”的密集組合上，在“點(diǎn)”的基礎(chǔ)上，又發(fā)掘出了由不同的“點(diǎn)”組成的“線”，使作曲家創(chuàng)作出的揚(yáng)琴演奏作品具有更多的變化，意義更豐富。如古曲《昭君怨》，該樂曲中包含單音輪、八度輪和二度輪音，其中應(yīng)用最為明顯的就是樂曲第一段。這首古曲在演奏中單音輪奏近似人聲說話的速度、不快不慢，音調(diào)雖平靜舒緩，但極具悲涼，仿佛從音樂中體會到主人公哭泣的聲音;樂曲的二度音對手指的控制逐漸加強(qiáng)，音頭也逐漸由弱到強(qiáng)慢慢拉起，表現(xiàn)出了主人公內(nèi)心悲憤又無可奈何的情緒;對于八度輪音，在演奏中則是由強(qiáng)音頭逐漸變?nèi)?，以此來表達(dá)主人公的矛盾心理。從這一古曲中就可以看出，輪音技巧在揚(yáng)琴演奏作品創(chuàng)作中的應(yīng)用，只有根據(jù)樂曲的題材和情感來合理設(shè)計輪音技巧，就能表達(dá)出演奏作品豐富的情感。

二、在樂曲表現(xiàn)上的應(yīng)用

揚(yáng)琴的演奏最終是為了更好地表現(xiàn)樂曲，在揚(yáng)琴樂曲演奏中往往通過色彩、響度及演奏技巧將作品中的情感情緒傳遞給聽眾，由此可知，在揚(yáng)琴演奏中演奏技巧與樂曲表現(xiàn)是相互依存的，輪音技巧的應(yīng)用對樂曲表現(xiàn)非常重要。

成熟的樂曲表現(xiàn)主要體現(xiàn)在樂曲形象和樂曲風(fēng)格上，其中樂曲形象是作品的核心，是決定作品技術(shù)價值的標(biāo)志，具有極為強(qiáng)烈的感染力。在揚(yáng)琴樂曲中所表現(xiàn)的音樂形象大概分為四類，分別是作者自身形象、作品人物形象、群體形象和少數(shù)民族形象，這些形象均可通過不同的演奏技巧呈現(xiàn)在觀眾面前。樂曲風(fēng)格則是樂曲藝術(shù)的創(chuàng)作、表演中體現(xiàn)出的風(fēng)韻和格調(diào)，輪音技巧的應(yīng)用是樂曲體現(xiàn)出不同的樂曲風(fēng)格，對樂曲風(fēng)格的形成起到重要且積極的作用。

樂曲形象和樂曲風(fēng)格往往通過樂曲的演奏傳遞給聽眾，輪音技巧的應(yīng)用使得樂曲表現(xiàn)呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格，如地方音樂風(fēng)格，同一地區(qū)或同一民族的音樂文化必然有很多共同的藝術(shù)特征，受到當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗文化和生活習(xí)慣的影響，揚(yáng)琴的演奏形式變得極具有地方音樂風(fēng)格。將輪音技巧應(yīng)用在其中，可以更好地表現(xiàn)出地方音樂風(fēng)格，更好地幫助演奏者處理樂曲和演奏好樂曲。如中部地區(qū)追求清秀、柔和的藝術(shù)效果、北方地區(qū)委婉深沉的音色、南方地區(qū)流暢爽朗的音樂風(fēng)格、西部地區(qū)熱烈豪放的音響效果等均可通過復(fù)雜多變的輪音展示出來，展現(xiàn)出不同地域的風(fēng)情。在多數(shù)演奏中，演奏者更喜歡在樂曲中寄托自身的情感，這就造成在樂曲演奏中表現(xiàn)出具有個人特色的音樂風(fēng)格，個人音樂風(fēng)格的形成受到其生活環(huán)境、人生經(jīng)歷、自我意識及情感等因素的影響，表現(xiàn)出的情感往往是更加復(fù)雜的，這對于樂曲演奏技法要求極高，想要在樂曲演奏中便顯出演奏家和作曲家個人獨(dú)特的樂曲風(fēng)格和情感，輪音技巧的應(yīng)用必不可少。

輪音技巧在揚(yáng)琴中的表現(xiàn)力十分豐富，既可以因演奏的強(qiáng)弱、疏密的不同變化取得不同的樂曲表現(xiàn)下過，有可以根據(jù)樂曲的內(nèi)容、風(fēng)格和情感，提高揚(yáng)琴樂曲演奏的藝術(shù)表現(xiàn)力。在實(shí)際演奏中，應(yīng)用在樂曲表現(xiàn)力上最多的是“不定數(shù)輪”，從演奏方法的角度分析，“不定數(shù)輪”與“定數(shù)輪”是完全一致的;從技巧上來講，不定數(shù)輪技巧的特點(diǎn)是，在時值一定的情況下，擊弦的次數(shù)不必按照每拍擊弦多少次的模式嚴(yán)格要求，在演奏中只要求節(jié)奏均勻、統(tǒng)一音色力度，直到時值滿為止。需要注意的是，在演奏前注意聲部力度的控制，使主旋律有所突出，避免喧賓奪主。

三、在演奏音色上的應(yīng)用

不同的樂器表現(xiàn)出的音色不同，揚(yáng)琴作為中國典型的古典樂器之一，其音色與古箏、二胡等樂器不同，揚(yáng)琴的音色主要通過琴竹敲擊琴弦，使琴弦振動而發(fā)生，不同的演奏技巧對揚(yáng)琴音色的影響較大，演奏時的力度、方法都是影響揚(yáng)琴音色的重要原因。如在彈奏時用手指指甲抓琴弦，揚(yáng)琴就會發(fā)出清脆的聲音，如果用手指指腹抓琴弦則會使揚(yáng)琴發(fā)出的聲音變小，音色比較柔和。

在樂曲《鳥之舞》中，用撥弦技巧可以模仿出鳥鳴聲，通過這種模仿使樂曲得到升華，藝術(shù)表現(xiàn)更加豐富。而在大自然中除了鳥鳴聲還有很多美妙的，如水滴聲、風(fēng)聲、風(fēng)吹落葉聲等，這些聲音中蘊(yùn)含著大自然的蓬勃生機(jī)，通過輪音技巧將這些聲音與樂曲所表達(dá)的含義結(jié)合在一起，提高揚(yáng)琴的表現(xiàn)力。揚(yáng)琴自身的音色明亮、清脆，在演奏中既能表現(xiàn)出優(yōu)美的慢板，又能演繹熱烈的快板，其自身的演奏音色十分豐富，在不同的音區(qū)表現(xiàn)出的音色各不相同。輪音技巧的應(yīng)用能夠更好地表現(xiàn)和提高揚(yáng)琴的音色，彈奏出揚(yáng)琴的主旋律，更好地突出樂曲主題。輪音技巧的特點(diǎn)使得將其應(yīng)用在演奏音色表現(xiàn)上，既可以應(yīng)用在快板上也可以應(yīng)用在慢板上，應(yīng)用范圍十分廣泛。另外，雖然揚(yáng)琴是一種弦樂，但是其表現(xiàn)技法卻十分豐富，如揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《龍船》，這是一首極具民族傳統(tǒng)風(fēng)格的樂曲，樂曲中蘊(yùn)含端午節(jié)民間紀(jì)念屈原的情感。在演奏中樂曲與鑼鼓相結(jié)合，在演奏的不同階段，使用不同演奏技巧表現(xiàn)出人們情感的變化，音色變化極為豐富。無論是傳統(tǒng)的揚(yáng)琴樂曲作品還是現(xiàn)代作品，很多作品中都運(yùn)用了輪音技巧，如《林沖夜奔》作品演奏中，通過或綿長或急促或強(qiáng)勁的輪音表現(xiàn)出了林沖身負(fù)不白之冤，英雄無用武之地，悲憤而無奈的心情，通過輪音技巧表現(xiàn)出的音色將這一情景和感情描繪得惟妙惟肖。所以說，在演奏中掌握不同的輪音技巧，對提高演奏時的音色和情感表現(xiàn)十分重要，輪音技巧在揚(yáng)琴演奏中是不可或缺的。

四、結(jié)束語

現(xiàn)階段，揚(yáng)琴已經(jīng)在民族樂器中形成了自己的體系，廣為吸收其他民族優(yōu)秀文化，這與工作者敢于創(chuàng)新的精神是分不開的。在本文研究中，基于輪音技巧的特點(diǎn)，將其分別應(yīng)用在揚(yáng)琴作品、樂曲表現(xiàn)和演奏音色上，揚(yáng)琴樂曲樹立起獨(dú)特審美趣味，最大限度地為提高揚(yáng)琴樂曲演奏藝術(shù)表現(xiàn)力提供堅(jiān)實(shí)的表現(xiàn)基礎(chǔ)，使揚(yáng)琴及其相關(guān)文化成為無法磨滅的民族性的烙印。

參考文獻(xiàn)：

[1]沈穎穎.揚(yáng)琴教學(xué)方法的探究——以揚(yáng)琴的輪音技法為例[J].北方音樂，2019，39（21）：102-103.

[2]鐘鈺.揚(yáng)琴曲《鳳凰于飛》演奏技巧分析[J].北方音樂，2018，38（22）：96-97.