鄭浩陽

摘 要：莫扎特的小提琴協(xié)奏曲不僅僅是提升演奏的技巧，更是結(jié)合協(xié)奏曲的曲風(fēng)，不斷提升演奏的綜合水平。但就實際情況進行分析，許多表演者都認為莫扎特的作品難度較高，但其實其作品并沒有太難的地方，而是要對曲風(fēng)進行把控，真正理解作品蘊藏的含義，了解作品需要的各種演奏技法。本文從莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲中的曲風(fēng)特點展開分析，并提出相應(yīng)的演奏技巧，希望能夠為相關(guān)人士提供參考。

關(guān)鍵詞：莫扎特;第三小提琴協(xié)奏曲;曲風(fēng);演奏技巧

雖然莫扎特一生都十分艱難，日常生活中的疾病、貧窮等不良因素并沒有對其產(chǎn)生較大的影響，還使其能夠更加積極的投入到樂曲的創(chuàng)作過程中，以樂觀的心態(tài)面對生活。演奏者在表演莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的時候，只有嫻熟的技術(shù)是不夠的，還要了解整個樂曲的曲風(fēng)，對作品有全面的理解，因為莫扎特的作品難度并不高。在掌握基本音色與音準的基礎(chǔ)上，合理的變換左右手，進而提升自身的演奏技巧，帶給聽眾一定的聽覺沖擊。

一、莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的曲風(fēng)特點分析

莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲在現(xiàn)代的社會表演中，得到了大眾的喜愛。第一樂章中采用了協(xié)奏、快板的方式，并利用呈示部的方法，開頭部分就是由樂隊一起彈奏，并利用傳統(tǒng)的表演方式，保證了演奏的旋律感，增添了更多的感情[1]。在呈現(xiàn)第一樂章的時候，能夠為聽眾打造出良好的環(huán)境，還能夠體會到莫扎特對音樂熱愛。在將實際生活與藝術(shù)魅力融合的基礎(chǔ)上，使用音樂的形式傳遞出強大的內(nèi)心力量，并且對現(xiàn)實實際生活有正確的認識，使聽眾能夠感受到樂曲的重要力量。在各個小節(jié)的重拍中，加入典雅的音樂情趣，還能夠形成與聽眾的情感共鳴。在第一段落的結(jié)束部分，逐漸轉(zhuǎn)入了副部音樂。在第二段落的音樂當中，使用輕巧的音樂，以短小的樂句抒發(fā)情感。這些都屬于莫扎特式創(chuàng)作的獨特特點，在延續(xù)上一樂段結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，將G大調(diào)的主題表達出來，并以小提琴獨奏的華彩樂段落體現(xiàn)出來，并且利用樂隊的節(jié)奏結(jié)束演唱。在加入延長音與華彩的基礎(chǔ)上，能夠順利的結(jié)束第一主題的演奏，音樂形式也比較完整。

二、莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲中的演奏技巧

（一）對音色進行正確的把控，開展活躍的演奏

首先，在小提琴演奏的過程中，表演者就要對樂曲的演奏過程進行把控，了解莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的曲風(fēng)特點。只有保證音色的明亮，才能夠在一定程度上吸引聽眾的注意力，聲音集中、力量充足、聲音渾厚等，都屬于演奏中的必要因素。演奏者要時刻保證良好的精神狀態(tài)，并且保證在每一個音色的彈奏過程中，都能夠富含自身的基本特色。在運弓的時候，首個音符要有足夠的力量，才能夠?qū)鈩莅蹴绲母杏X凸顯出來，進而將聽眾帶入到真實的環(huán)境當中。因此，注意控制右手對琴弓的使用，屬于小提琴彈奏的核心內(nèi)容?；氐侥氐谌√崆賲f(xié)奏曲當中，雖然莫扎特一生的命運比較坎坷，但是其幽默樂觀的性格，使其創(chuàng)作出來的樂曲整個曲風(fēng)比較激昂活潑[2]。小提琴表演者在進行莫扎特作品演奏的過程中，務(wù)必要保證將整個樂曲的形式體現(xiàn)出來。例如在進行莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的學(xué)習(xí)過程中，第三樂章的第20節(jié)的最后一個節(jié)拍，需要對后續(xù)的四個八分音符進行連接。演奏者在前半段的演奏過程中，就要保證情緒平穩(wěn)，音準穩(wěn)定。雖然整首樂曲當中的情緒比較激烈，但是需要對節(jié)奏進行正確的把控，處理好連弓方面的問題，才能夠在一定程度上保證演奏的連貫性。

（二）對演奏的節(jié)拍進行正確把控，保證演奏樂曲內(nèi)容的完整性

在對莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲進行學(xué)習(xí)的時候，有些學(xué)生對整個節(jié)奏的把控不到位，僅僅看重是否能夠準確的發(fā)出聲音，對樂曲曲風(fēng)的把握不全面。在實際的小提琴演奏學(xué)習(xí)過程中，需要從音色、音準以及節(jié)奏等多方面入手。其中把控節(jié)奏具有一定的現(xiàn)實意義，只有把控了小提琴演奏的節(jié)奏，才能了解音樂的基本性質(zhì)[3]。例如在進行莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的學(xué)習(xí)過程中，其中第二樂章的彈奏有一定的難度，其中有4組十六分音符的節(jié)奏，初學(xué)者會感覺演奏比較困難。因此，在實際的訓(xùn)練過程中，可以利用打拍子的形式，進一步引導(dǎo)演奏者能夠進行訓(xùn)練，并遵循4個音為一組的形式，讓演奏者進行練習(xí)。在熟悉與了解整首樂曲之后，可以對整首樂曲進行解釋，并且對其中蘊藏的情感有正確的理解。

（三）提升演奏水平，體會樂曲的基本風(fēng)格

從欣賞莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的時候了解到，音樂素材能夠發(fā)揮出更強的效用，只有保證樂曲彈奏的完整性，并加入適當?shù)难葑嗉记?，才能夠使整個樂曲的演奏更加完整。莫扎特創(chuàng)作的樂曲中都對蘊含了許多精彩的片段，例如約阿希姆與弗蘭科。雖然占據(jù)的段落不多，但是都能夠吸引人們的眼球。所以，在進行演奏的過程匯總，表演者要提升自身的演奏技巧，使用一些特殊的運弓技巧。在莫扎特的作品中，很少會利用到和弦或是雙音的形式。所以，在第三協(xié)奏曲的開端部分，要爆發(fā)出和弦的影響力，進而吸引大眾的注意力，演奏者一定不能分解音符，而是要將整首樂曲完整的體現(xiàn)出來。

結(jié)? 語

總而言之，在眾多的小提琴演奏當中，協(xié)奏曲具有一定的代表性。小提琴演奏者如果想要不斷提升自身的演奏水平，就一定要對作曲家的創(chuàng)作意圖有充分的了解，還能夠了解第三協(xié)奏曲蘊含的情感。在此基礎(chǔ)上，對整首樂曲的曲風(fēng)進行準確的把控，將各個段落的情感展示出來。通過對莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲進行演奏與訓(xùn)練，使小提琴演奏者能夠吸收來自于西方的音樂文化特點，與傳統(tǒng)的民族音樂作品相融合。在實踐的訓(xùn)練過程中，提升自身的綜合能力，培養(yǎng)良好的音樂素養(yǎng)。

參考文獻

[1] 劉念.薩爾茨堡風(fēng)格的杰作 莫扎特《小提琴與中提琴交響協(xié)奏曲》[J].音樂愛好者，2017，（04）：46-48.

[2] 洪雪.莫扎特《G大調(diào)小提琴第三協(xié)奏曲》第一樂章的教學(xué)研究[J].藝術(shù)評鑒，2017，（07）：3-5.

[3] 時佳.淺談莫扎特鋼琴協(xié)奏曲的音樂特點——以《A大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲k488》為例[J].戲劇之家，2019，（16）：69.