林靜靜

摘要：在高校鋼琴教學實踐中，牢牢把握推動中國鋼琴音樂發(fā)展的主線，增進學生對民族音樂的了解，是提高鋼琴教學質(zhì)量和培養(yǎng)優(yōu)秀人才不可忽視的內(nèi)容。所以在高校鋼琴教學中，要增加中國鋼琴作品在教學內(nèi)容當中的比重，引發(fā)學生對本民族音樂的熱愛情感，讓學生在學習鋼琴藝術(shù)的過程中可以擔當起弘揚和傳承民族音樂藝術(shù)的責任，讓中國的優(yōu)秀鋼琴作品得到更加廣泛的傳播，在增強學生鋼琴演奏技能水平的同時，豐富學生的民族音樂情感。高校需要根據(jù)鋼琴教學的實際特點和要求，廣泛應(yīng)用中國鋼琴作品，增進學生對作品的研究和分析力度，引導學生樹立正確的音樂學習態(tài)度。

關(guān)鍵詞：中國鋼琴作品;高校;鋼琴教學;應(yīng)用

縱觀我國高校鋼琴教學，中國鋼琴作品常常會在鋼琴教學中被忽視，這體現(xiàn)出了教育教學當中缺少對民族音樂的認知和重視，也表明了我們在今后的鋼琴教學中需要調(diào)整方向，突破傳統(tǒng)的思想認知，讓中國鋼琴音樂的非凡價值在教學中得到體現(xiàn)。高校鋼琴教師首先需要重視中國鋼琴作品的地位，并提高其在鋼琴教學當中的比重，使得學生能夠在欣賞和研究鋼琴作品的過程中，更加主動和自覺品味民族音樂的獨特魅力，而不是一味被西化。當然教師也要給學生提供鋼琴創(chuàng)作的機會，鼓勵學生在欣賞中國鋼琴作品的過程中吸收其中的精華，并應(yīng)用到自身的獨立創(chuàng)作當中，從而培養(yǎng)出更多合格的鋼琴綜合人才，體現(xiàn)出高校鋼琴教學的人才培養(yǎng)價值。

一、中國鋼琴作品應(yīng)用于高校鋼琴教學的價值

在中國鋼琴藝術(shù)的發(fā)展歷程當中，我國的不少鋼琴家如朗朗、李云迪等在全世界范圍之內(nèi)都獲得了高度認可，這不僅鼓舞了中國鋼琴教育，也讓世界領(lǐng)略到中國民族音樂的魅力。中國鋼琴作品就是綜合展現(xiàn)民族音樂特色的藝術(shù)載體，既有西方音樂技巧，也融合了中國音樂的特性與風格，展現(xiàn)了中華民族的獨有調(diào)式。將中國鋼琴作品應(yīng)用到高校鋼琴教學中有著極高價值：一是能夠推動民族優(yōu)秀文化的傳承發(fā)揚。始終沿用外國教材會影響學生的人生觀與價值觀，甚至會失去民族根本。而中國鋼琴音樂作品因為帶有濃郁的民族色彩和民族特色，能夠讓學生在學習鋼琴音樂的過程中了解傳統(tǒng)文化與風土人情，把握中國作品神韻，突出中國鋼琴文化內(nèi)涵，將大幅度提高學生愛國情感，促使學生自覺傳承發(fā)揚民族文化。二是能夠增強學生鋼琴學習興趣與創(chuàng)造力。中國鋼琴音樂作品的民族性和標題性特征，可以得到學生的有效理解與接納，增強學生的學習興趣，引發(fā)學生的無限想象和創(chuàng)作熱情，使得學生在創(chuàng)新道路上走的更遠。四是有助于提升學生鋼琴演奏技巧。中國鋼琴音樂作品的編配方法比較獨特，在實際演奏當中也有著較高的要求和豐富的技巧運用，所以既考驗了學生的技巧，又提高了學生的技巧運用熟練度。

二、中國鋼琴作品在高校鋼琴教學中的應(yīng)用方法

（一）應(yīng)用中國鋼琴作品優(yōu)化鋼琴教學課程體系

眾所周知，學生的鋼琴學習基礎(chǔ)和相關(guān)的知識與技能大多來自于西方鋼琴作品，因此在鋼琴學習當中，學生更為熟悉的是西方的鋼琴作品，在面對中國鋼琴作品時表現(xiàn)的比較陌生，缺乏必要的了解和認識。而中國鋼琴作品在當代鋼琴教學中有著不可替代的價值，既能夠引導學生傳承發(fā)展民族文化，也可以增強學生的技能技巧，增強學生的音樂創(chuàng)造力。基于此，高校需要對鋼琴課程體系進行優(yōu)化和重新構(gòu)建，提高中國鋼琴作品在整個課程體系當中所占的比重和所占的地位，讓大量原汁原味民族風格突出和擁有深刻內(nèi)涵的中國鋼琴作品，對學生進行藝術(shù)熏陶和能力培養(yǎng)。在軟件上可在課程系統(tǒng)當中加入專門的中國鋼琴作品鑒賞課，并在日常教學當中有意識的融人中國鋼琴作品。在硬性要求層面，可利用考核的方式滲透中國鋼琴作品，提高學生學習和掌握中國鋼琴作品的積極性和自覺性。在引入中國鋼琴作品的過程中，要做好內(nèi)容的篩選，將民族色彩鮮明，有助于凸顯中國鋼琴文化內(nèi)涵的作品引入教學當中，培養(yǎng)學生愛國精神。例如，《十面埋伏》、《翻身的日子》、《黃河》都是具有代表性的作品。

（二）應(yīng)用中國鋼琴作品加強演奏技術(shù)技巧訓練

和其他的學科進行對比分析，鋼琴教學的技術(shù)性和實踐性更加突出，所考驗并且著重培養(yǎng)的就是學生的鋼琴彈奏技術(shù)。鋼琴彈奏技術(shù)是學習鋼琴不可缺少的，也是全是鋼琴音樂的有效手段，而在過去的鋼琴演奏技巧練習當中，通常引入的是西方的鋼琴作品。從整體角度出發(fā)，中國和外國的鋼琴作品彈奏技術(shù)區(qū)別并不大，不過從具體細節(jié)角度進行分析，卻可以看到二者在調(diào)式、和聲、復調(diào)、音階等方面與西方鋼琴作品差異顯著。比方說彈奏技術(shù)和音樂表現(xiàn)手法差異明顯，特別是指法運用。這就需要教師選擇經(jīng)典的中國鋼琴作品，讓學生練習彈奏，并吸收其中的優(yōu)秀彈奏技術(shù)，完善學生的實踐技巧。在彈奏中國鋼琴作品的過程中，更加普遍的是用鄰指彈奏小三度五聲音階級進，在連貫音階式進行當中手指之間跨度很大。在學生的技術(shù)技巧水平到達較高層次之后，教師要引導學生進行音樂作品的創(chuàng)作，將理論和實踐結(jié)合起來。

結(jié)語

鋼琴音樂雖然并非是我國的本土音樂，但是在進入我國之后不過誕生了大量帶有濃郁中國特色的鋼琴音樂作品，顯現(xiàn)出了傳統(tǒng)民族音樂的獨特風格，也助推了中國鋼琴音樂事業(yè)的進步。在當前的高校鋼琴教學中，不管是作品還是教學方式方法都沿用的是西方作品模式，采用了照抄照搬的方式，不僅制約了中國鋼琴作品的發(fā)展，也抑制了學生創(chuàng)作民族音樂作品的積極性。而在未來啊，我們需要正確把握中國鋼琴作品，展現(xiàn)我國的民族音樂特色，讓中國的鋼琴作品真正走向世界。