樊源

摘 要：音樂是舞蹈的靈感源泉，舞蹈是音樂的靈魂綻放，音樂與舞蹈之間一直存在著不可分割的關系，從古至今，我們都能在歷史中找尋到音樂與舞蹈深度融合的獨特范例，如霓裳羽衣舞、敦煌飛天舞、驚鴻之舞等。因此在教學的實踐過程中，我們不能將二者進行完全的分離，而融合性教學將給予學生新的學習體驗，激發(fā)學生的藝術靈感，培養(yǎng)學生的藝術情操，讓學生在更加藝術的氛圍中感受美、欣賞美，音樂舞蹈的融合教學對于學生的意義和價值是十分重要的，我們要用前瞻性的眼光進行音樂舞蹈融合教學的研究和實踐。

關鍵詞：音樂舞蹈;融合教學;實踐探究

一、音舞交融，裨益不凡

（一）雙重培養(yǎng)，全面發(fā)展

在音樂與舞蹈的教學過程中，二者不是單一存在的，而是相互作用的。在一直以來的教學實踐中，我們將二者進行分離教學，學習音樂的時候只是向學生介紹背景、作品、唱腔等，然后便開始學生的自我理解和自我感知，然后進行自我練習，這樣的學習過程是枯燥的、單一的;在學習舞蹈的時候，我們進行基本功練習的時間十分長，然后再進行舞蹈學習，在學習的過程中也是一點一點地進行細節(jié)的塑造，一個動作要練習很久，爭取做到完美無瑕。這樣的學習雖然有利于動作的規(guī)范和完整，但失去了與音樂相和的靈動與自然，所以我們要進行音樂與舞蹈的融合教學，從而使課堂更加富有魅力。

（二）交融影響，凝聚創(chuàng)造

就像“文史哲”不分家一樣，“音舞”在一定程度上也是相互交融和相互影響的。沒有音樂的舞蹈是缺乏視聽享受的，沒有舞蹈的音樂是沒有畫面感的，試問這樣緊密聯(lián)系的兩個學科，怎么可能將其分開教學呢？我們要將其緊緊聯(lián)系在一起，使其激發(fā)彼此新的生命活力，這樣的激發(fā)或許是一瞬間，或許是需要長時間的累積，但是它們必須結合在一起。

在世界上，任何一個單一事物都不可能獨立存在，它需要一個環(huán)境或者一個相輔相成的伙伴，就像李白的敬亭山“相看兩不厭，只有敬亭山”，這樣的陪伴不僅是火花的碰撞過程，而且是相互塑造和影響的一個過程。音樂和舞蹈的結合是聲音藝術和形體藝術的結合，二者的交融能將一種新的藝術形式呈現(xiàn)在我們的眼前。在教學實踐中，音樂與舞蹈的結合就像是兩株有靈氣的仙草，它們一起受到陽光的照射和雨水的滋潤，當風雨來臨的時候可以相互支撐，到風雨停后，便可以得到更好的成長空間。

二、探尋方向，行動起來

（一）環(huán)境重塑，氛圍營造

教學環(huán)境對于學生的學習效果起著至關重要的作用，因為環(huán)境對人的影響是十分強大的，孟母三遷的故事想必我們每一個人都耳熟能詳，學習音樂與舞蹈也需要環(huán)境的熏陶，只有充分利用環(huán)境的因素才可以實現(xiàn)音樂舞蹈融合教學實踐的效果。

幼兒園墻壁的裝飾和顏色都是五彩斑斕的，但是隨著年級的上升，顏色的種類就會逐漸減少，到了高中便以天藍色、白色為主。這是學校營造的教學氛圍，是根據(jù)我們的年級不同而呈現(xiàn)出不同的映射，學校的顏色便是學校對我們產生的期待和想象，學校進行這樣的改變便是希望可以提高我們的心理素質，在潛移默化中改變我們的思想和心理狀態(tài)，可見環(huán)境雖然看似不起眼，但卻有不一樣的力量。

之前，音樂舞蹈的教學都是各自為政的，因此在客觀的環(huán)境打造上我們都忽略了二者之間的融合性，所以要想加強音樂舞蹈融合教學，我們就要將環(huán)境打破重塑。

首先，在教室環(huán)境的創(chuàng)建上，我們要將音樂和舞蹈的特征進行融合搭配，在墻壁的顏色選擇上要具有青春活力和想象力，不要單是舞蹈教室里的鏡子和大白墻，也不要單是音樂教室的空曠。我們要將二者進行結合才更加有魅力，如將具有代表性的歌劇和舞蹈的經典場景用墻繪的方式在教室墻壁上進行裝飾，展現(xiàn)出音樂與舞蹈的聯(lián)動性和感染力。教室的裝飾和擺件的選擇要少而精，陳設不在于多而在于是否能引發(fā)學生的靈感，可以增添一些具有思考性的小擺件和小裝飾，給予學生新的視覺感受。除此之外，舒適感也是十分重要的。

其次，我們要在教學的精神環(huán)境上進行改變，在進行音樂教學的時候，我們要運用現(xiàn)代化視覺技術將所教音樂與相關的舞蹈聯(lián)系起來進行理解，使學生對于音樂作品的理解更加深刻，激發(fā)學生的內在潛力。比起讓學生埋頭苦學一個不太理解的音樂作品，讓音樂在學生的心里活起來才是最關鍵的。

在進行舞蹈教學的時候，基本功的練習是不可以忽視的，但是在練習基本功的時候要與有律動的輕音樂進行配合，這樣可以有效緩解練習時的枯燥，也可以培養(yǎng)學生的音樂感知力，使得學生的樂感增強，在進行真正的舞蹈練習的時候也可以更加游刃有余。

音樂在舞蹈教學中的應用不僅僅限于基本功的練習，更加重要的是我們要讓學生對音樂進行選擇，一個舞蹈的配樂并不是單一的，根據(jù)不同的理解會產生不同的表達。

（二）突破舊境，遇見新生

改善教學環(huán)境只是在客觀環(huán)境的營造上給予學生一種全新的體驗，更為重要的是要讓教學方案煥然一新，這樣才可以從根本上加強音樂舞蹈的融合性教學。

以往的單一性教學是各司其職，互不相干，因此在對學生的藝術靈感的觸發(fā)方面并不能形成通力合作的效果，所以對教學方案進行改革的第一個方面便是要將音樂和舞蹈以一種常態(tài)的方式結合起來，讓二者的聯(lián)合性化學反應不斷地發(fā)揮作用和效果，讓兩種藝術形式不斷碰撞，產生火花，從而讓學生領略一種不同尋常的風采。

第一，學習音樂，舞蹈亦可演繹樂曲味道。學生在學習音樂的時候必須進行一個與舞蹈結合的場景演練，也就是說學生在學習一首新的音樂的時候，無論是歌唱類的還是樂器類的，都要觀看這個樂曲作為背景音樂的舞蹈視頻。

教師要選擇不同風格的舞蹈，這樣既可以緩解枯燥的音樂教學氛圍，也可以幫助學生更好地理解音樂，理解音樂所表達的內容和音樂的內在涵義。單單聽一兩遍樂曲和老師的簡單講解是不能夠對其產生深刻和透徹的理解的，更何況，就音樂本身而言便是千人千面，每個人的理解都會不一樣，只有經過一番徹悟才能夠更加清楚地表達出這種對音樂的感覺和感受，這便是舞蹈在音樂教學中的獨特作用。

第二，學習舞蹈，不同的音樂可打造不同的舞蹈風格。舞蹈初期的基本功練習，拼的是堅持和耐心;但具備舞蹈功底的時候，便可以根據(jù)音樂自由發(fā)揮，將所學的舞蹈動作都展現(xiàn)出來;再后來舞者便要在舞蹈中注入自己的靈魂了，不是隨風起舞，而是自己根據(jù)所見所聞進行舞蹈創(chuàng)作。這一步步走來都是需要音樂和舞蹈的交融的。

在基本功練習的時候，如果有輕柔的音樂從耳邊飄來，不僅可以讓學生更好地練習基本功，還可以讓學生在心中烙印下音樂的旋律和鼓點。音樂的律動性是舞蹈最需要的，因為每個舞蹈動作都是要與旋律相合，所以我們要從一開始便培養(yǎng)學生音樂和舞蹈相結合的能力。

學生在學習一種舞蹈的時候，剛開始是數(shù)著拍子，一個動作一個動作地學，到最后合音樂時，會容易出現(xiàn)跟不上拍子的情況。這便是一開始沒有好好理解音樂的緣故，這樣強行讓學生與一個自己并不理解的音樂相合，對于學生而言的確是十分為難的，或許會把學生一開始營造的畫面打亂或者消散。因此音樂感的培養(yǎng)要放在學習舞蹈之前，這樣既可以讓學生自身營造的畫面與音樂相貼近，同時也可以讓學生更快地合上音樂，這便是音樂在舞蹈教學中的融合性用途。

三、結語

本文對音樂舞蹈各自的特點，還有音樂舞蹈未來的發(fā)展以及音樂舞蹈之間的互補性關系進行逐一的分析，將音樂舞蹈融合的重要性進行逐一闡釋，讓音樂舞蹈的融合性價值淋漓盡致地展現(xiàn)出來。文章的重心放在如何加強音樂舞蹈的融合上面，將音樂和舞蹈課程分別的教學融合方式進行了詳細表達，每一個環(huán)節(jié)該如何運行都寫得十分清楚，方便我們更加有效地進行學習。

參考文獻：

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作者單位：

江西應用科技學院