叢永柱 吳賽娟 張旭東 彭天一 畢方凱 張選

摘要：21 世紀(jì)國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)的關(guān)鍵是創(chuàng)新人才的競(jìng)爭(zhēng)。因此，無論是專業(yè)化的音樂教育還是普通音樂教育，都面臨著培養(yǎng)創(chuàng)新性復(fù)合型人才的任務(wù)。當(dāng)下各級(jí)各類高等院校都應(yīng)基于自身發(fā)展客觀實(shí)際，充分利用各自資源優(yōu)勢(shì)，積極對(duì)原有培養(yǎng)目標(biāo)、課程設(shè)置、教學(xué)方式等進(jìn)行創(chuàng)新改革，探索構(gòu)建高等院校音樂教育創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式的路徑，以期完成新時(shí)代賦予的重要使命

關(guān)鍵詞：高校;民族音樂：創(chuàng)新人才

一、構(gòu)建專業(yè)化音樂教育的創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式

專業(yè)化音樂教育的創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式堅(jiān)持以培養(yǎng)綜合素質(zhì)高、實(shí)踐能力強(qiáng)的人才為教育目標(biāo)，在保證學(xué)生音樂專業(yè)技能、綜合素質(zhì)達(dá)標(biāo)的基礎(chǔ)上，強(qiáng)化創(chuàng)新性能力的培養(yǎng)。這一人才培養(yǎng)模式在課程設(shè)置、教學(xué)模式、教學(xué)方法等方面體現(xiàn)出“專業(yè)性、綜合性、創(chuàng)新性”緊密結(jié)合的突出特點(diǎn)。在課程設(shè)置方面，現(xiàn)有專業(yè)化音樂教育的課程是在專業(yè)音樂院校、綜合性大學(xué)以及師范類院校中的音樂院系開設(shè)。但由于各類學(xué)校的軟硬件設(shè)施不同，所以具體課程的設(shè)置絕對(duì)不能簡(jiǎn)單化地一刀切。要根據(jù)創(chuàng)新人才培養(yǎng)目標(biāo)，圍繞培養(yǎng)符合各類院校特色并兼具“專業(yè)性、綜合性、創(chuàng)新性”特質(zhì)的音樂人才來進(jìn)行課程設(shè)置。（1） 在專業(yè)音樂院校中，可利用自身專業(yè)優(yōu)勢(shì)加強(qiáng)學(xué)生的音樂技能學(xué)習(xí)，開設(shè)聲樂、鍵盤、舞蹈、樂理、和聲、中外音樂史、合唱指揮、歌曲寫作、曲式分析、藝術(shù)概論、舞臺(tái)表演等專業(yè)課程，并在這些技能學(xué)習(xí)過程中貫穿創(chuàng)新性教育理念。（2） 在綜合性大學(xué)的音樂院系中，可根據(jù)自身學(xué)科門類齊全的特點(diǎn)，除開設(shè)本學(xué)科基礎(chǔ)課程外，另行設(shè)置一些與音樂相關(guān)的交叉學(xué)科課程，拓寬學(xué)生的思維。（3） 在師范類院校的音樂院系中，可多開設(shè)教育學(xué)、心理學(xué)、教學(xué)法等師資培養(yǎng)方面的基礎(chǔ)課程，并開展形式多樣的教學(xué)技能競(jìng)賽等活動(dòng)，以著重加強(qiáng)學(xué)生教學(xué)實(shí)踐能力的提升。另外，各地方的高等院校還可根據(jù)本地區(qū)文化傳統(tǒng)與民族民間藝術(shù)的特色，增設(shè)相應(yīng)的音樂專業(yè)課及地域文化課程，讓學(xué)生通過課堂學(xué)習(xí)，經(jīng)由極富特色的獨(dú)特地域文化的熏染，獲取獨(dú)有的音樂及文化資源，為創(chuàng)新獲得嶄新的文化積淀。關(guān)于新的教學(xué)模式的構(gòu)建，要在音樂技能教育和實(shí)踐能力培養(yǎng)過程中始終貫穿創(chuàng)新性原則。目前，高等院校音樂專業(yè)的教學(xué)模式過于單一，主要采用傳統(tǒng)的教師教學(xué)與學(xué)生學(xué)習(xí)截然分開的被動(dòng)教學(xué)模式，很多技能課主要采取“一對(duì)一”模式。具體表現(xiàn)在教學(xué)過程中，教師按照教學(xué)大綱完成教學(xué)內(nèi)容，學(xué)生被動(dòng)接受教學(xué)內(nèi)容，表面看似完成了教學(xué)任務(wù)，但實(shí)際上并沒有使學(xué)生真正參與到學(xué)習(xí)過程中來，長(zhǎng)此以往學(xué)生就會(huì)逐漸喪失學(xué)習(xí)的主體積極性，更談不上創(chuàng)新培養(yǎng)。要改變這種課堂教學(xué)模式，教師可采取多種方式。如改變授課方式，嘗試讓學(xué)生自己輪流備課、授課，教師對(duì)學(xué)生講授加以點(diǎn)評(píng)，評(píng)述優(yōu)點(diǎn)與不足。

二、構(gòu)建非專業(yè)化音樂教育的創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式

非專業(yè)化音樂教育的實(shí)施主要依托綜合性大學(xué)與師范類院校的藝術(shù)教育中心、公共藝術(shù)教研部或大學(xué)生藝術(shù)團(tuán)等組織，課程類型以音樂公共選修課（主要是音樂欣賞課）為主。非專業(yè)化音樂教育的人才培養(yǎng)目標(biāo)與專業(yè)化音樂教育不同，主要是通過讓學(xué)生了解古今中外音樂經(jīng)典作品，提高學(xué)生音樂素養(yǎng)，培養(yǎng)正確審美觀與良好藝術(shù)趣味，以完成學(xué)生健康人格的塑造。要建立非專業(yè)化音樂教育的創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式，需打破沿襲多年的課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)方式。傳統(tǒng)音樂欣賞課的整個(gè)教授過程以聆聽為主，但對(duì)缺乏專業(yè)基本知識(shí)與音樂素養(yǎng)的普系大學(xué)生而言，還是顯得有些枯燥乏味。

（一）在授課內(nèi)容方面，一切圍繞讓學(xué)生學(xué)會(huì)“如何聽”和“如何聽懂”

首先要普及音樂常識(shí)，教師在欣賞音樂作品之前，應(yīng)該加入一些基本樂理、音樂史知識(shí)的介紹，并對(duì)所學(xué)習(xí)音樂作品的產(chǎn)生背景、創(chuàng)作者生平等加以講授，使學(xué)生更容易進(jìn)入作品體現(xiàn)的時(shí)代情境 ;其次，對(duì)所學(xué)作品的音樂形式加以介紹，讓學(xué)生了解作品的各部分大致要表現(xiàn)怎樣的情緒樣態(tài)，并用何種方式表現(xiàn)，這其實(shí)是讓學(xué)生真真切切地掌握“如何聽”“如何聽懂”的能力。不過，在教學(xué)內(nèi)容方面教師要把握好“度”，一方面，傳授音樂專業(yè)知識(shí)與技能不能過于“專業(yè)化”，力求把專業(yè)性知識(shí)講得通俗易懂 ;另一方面，要把藝術(shù)的形象性、生動(dòng)性與理性的課堂教學(xué)相結(jié)合，讓非音樂專業(yè)的大學(xué)生在藝術(shù)的愉悅中學(xué)習(xí)音樂。

（二）在授課方式方面，大膽改革傳統(tǒng)的教學(xué)方式，根據(jù)復(fù)合型創(chuàng)新性人才的培養(yǎng)目標(biāo)設(shè)計(jì)教學(xué)

首先，必須實(shí)現(xiàn)讓學(xué)生主動(dòng)參與進(jìn)學(xué)習(xí)過程中，避免單純被動(dòng)聽賞的學(xué)習(xí)方式。如為改變傳統(tǒng)的教師教學(xué)與學(xué)生學(xué)習(xí)截然分開的被動(dòng)教學(xué)模式，要在課堂教學(xué)過程中，壓縮教師講授時(shí)間，盡量創(chuàng)造條件讓學(xué)生主動(dòng)參與到教學(xué)活動(dòng)中來。一方面，在欣賞課之前，培養(yǎng)學(xué)生獲取基本的節(jié)奏感、旋律感，教師可根據(jù)課堂教學(xué)需要，適當(dāng)采用奧爾夫的即興節(jié)奏教學(xué)法，讓學(xué)生利用三角鐵、手鼓，或者是用桌子和手，掌握基本的音樂節(jié)奏與旋律 ;另一方面，作品欣賞結(jié)束后，可設(shè)置讓學(xué)生充分發(fā)揮想象力，暢談個(gè)人聆聽感受等環(huán)節(jié)，以促進(jìn)學(xué)生形成主動(dòng)的參與意識(shí)，提高自主思考的能力。其次，教師還要靈活轉(zhuǎn)換多種新鮮授課方式，如授課地點(diǎn)不必固定在封閉教室，可以到某一文化景點(diǎn)或大自然中，讓學(xué)生在特定情境中感受音樂，擴(kuò)大聯(lián)想，調(diào)動(dòng)興趣。

結(jié)論

普通音樂教育的目標(biāo)是將音樂教育作為審美教育和文化教育的重要手段，通過音樂陶冶學(xué)生的情操，提高學(xué)生的審美素養(yǎng)，使學(xué)生人格得到全面和諧的發(fā)展。