張雪冰 陳詩雨

摘要：本文以苗族服飾文化為本源、以現(xiàn)代首飾設計為載體，針對苗族服飾中蘊含的色彩、圖案紋樣與構(gòu)圖形式等文化元素進行分析，圍繞敘事性首飾的設計與融合現(xiàn)代審美取向兩個層面，探討了將少數(shù)民族服飾文化與現(xiàn)代首飾設計相融合的具體對策，以期為傳統(tǒng)文化的弘揚與創(chuàng)新提供參考。

關(guān)鍵詞：苗族服飾;首飾設計;圖案紋樣

一、引言

苗族服飾作為我國極具代表性的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，其服裝色彩、圖案紋樣、構(gòu)圖形式等均呈現(xiàn)出顯著的少數(shù)民族文化特色。在當前國內(nèi)首飾設計同質(zhì)化、泛商業(yè)化背景下，應基于文化傳承與創(chuàng)新視角提煉出少數(shù)民族服飾中蘊含的文化價值與元素，通過與現(xiàn)代首飾設計理念的碰撞為民族文化的新生提供有效載體。

二、苗族服飾中蘊含的典型文化元素

（一）色彩元素

苗族服飾在用色上的大膽與豐富成為其最具代表性的特征，以湘西苗族服飾為例，其服飾以“色彩斑斕”作為主要特征，女性服裝多以青藍、群青、湖藍等顏色作為底色，配合青、藍、紅、白、黃、綠等色彩在細節(jié)上起到裝飾與點綴作用，極具民族想象力與創(chuàng)造力，反映出苗族人民在數(shù)千年歷史遷徙與沿革中形成的崇尚自由、勤勞勇敢的民風以及宗教意識、審美理想[1]。

（二）圖案紋樣

苗族服飾在圖案、紋樣的設計上彰顯出悠久的歷史發(fā)展脈絡，湖南湘西苗族在服飾圖案的題材上集自然景觀、歷史文化、神話傳說與現(xiàn)實生活于一體，例如花保型苗族服飾的女裝多在腰系上繡有龍、風、花、草、蟲、魚等紋飾，鳳凰型苗族服飾多運用簡潔又不失精巧的梅花等紋樣進行點綴，吉瀘型苗族服飾則崇尚樸素簡單、圖案較為工整秀雅，從中體現(xiàn)出不同生活區(qū)域少數(shù)民族群眾獨特的審美情趣與文化心理，具有典型的民族文化特色。整體來看，苗族服飾的圖案紋樣中蘊含著圖騰崇拜、生殖崇拜與自然崇拜等多種文化內(nèi)涵，并且寄寓了少數(shù)民族群眾對于美好生活的向往與不屈不撓的民族精神，體現(xiàn)出將美學與歷史、文化、精神相融合的服飾文化特色。

（三）構(gòu)圖形式

苗族服飾在構(gòu)圖形式設計上大體包含三種類型：其一是單獨紋樣，包含對稱式、均衡式兩種組織形式，如大銀角、銀馬花圍帕等;其二是適合紋樣，包含直立式、旋轉(zhuǎn)式、邊緣式等組織形式，注重強調(diào)明確的設計主題，增加裝飾面的層次感;其三是連續(xù)紋樣，通常依照上下、左右的順序?qū)⒓y樣進行連續(xù)排列，以二方連續(xù)紋樣為代表，體現(xiàn)出苗族人民在歷史上受戰(zhàn)亂影響不斷遷徙，在物資匱乏境況下對于“多”的強烈向往，即一種原始的審美期待，以及尚力的獰厲之美、基于母性文化的陰柔內(nèi)斂之美等。

三、將少數(shù)民族服飾文化與現(xiàn)代首飾設計相融合的具體對策

（一）敘事性首飾的設計

將苗族服飾文化融入首飾設計中，應聚焦民族服飾中凝聚的歷史文化內(nèi)涵，提煉出其中的敘事性要素與記錄載體功能進行首飾設計，以蝴蝶、水紋等典型圖案為基礎(chǔ)，挖掘其背后蘊含的一系列故事與民族文化心理，為首飾外形與裝飾圖案的設計提供借鑒思路。在初步完成范本建立后，應重點運用色彩元素進行首飾設計，注重在大膽用色搭配的同時秉持嚴謹?shù)脑O計態(tài)度，切忌使用民族忌諱的色彩，利用造型色彩賦予首飾生命力與吸引力。例如選取蝴蝶圖案作為創(chuàng)作范本，借鑒苗族神話傳說中蝴蝶從楓木心中誕生、與泡沫結(jié)婚后生出十二個蛋、由繼尾鳥將蛋孵出、以姜央作為人類始祖這一系列故事脈絡，創(chuàng)作出以“蝴蝶媽媽”為主題的系列敘事性首飾，并運用白、橙、粉、紅、紫、綠等色彩強化視覺沖突，增強首飾的審美欣賞價值[2]。

（二）融合現(xiàn)代審美取向

苗族服飾文化中蘊含著鮮明的圖騰崇拜思想與萬物有靈的世界觀，但受民族歷史傳統(tǒng)的影響，戰(zhàn)爭壓迫使苗族祖輩歷經(jīng)多次被迫遷徙，因此由其創(chuàng)造出的虎頭蝶、魚龍、牛龍等瑞獸紋樣帶有尚力獰厲的審美特征，將此類紋樣直接應用于首飾設計中難以獲得消費者的認同感。基于此，可將民族傳統(tǒng)圖案紋樣與現(xiàn)代“萌元素”相結(jié)合，以稚拙可愛為核心，經(jīng)由輪廓變形、色彩重置、紋樣提取等創(chuàng)作手法進行動物紋樣的“萌化”處理，既有助于宣傳苗族主張的生命平等觀念，同時也能夠賦予首飾文創(chuàng)屬性、提高市場接受度。同時，應結(jié)合現(xiàn)代人崇尚簡約的造型理念，針對民族服飾中繁復駁雜的紋樣特征進行改良，運用對半組合、肌理、幾何視覺沖擊等造型手法，選取現(xiàn)代人普遍接受度較高的琺瑯、玉石、鉑金等材料，配合蠟雕、電鍍、鏨刻等制作工藝，既傳達出少數(shù)民族文化特色、拓寬苗族服飾文化的傳播路徑，同時也能夠迎合現(xiàn)代人對首飾的實用主義需求、增強現(xiàn)代首飾設計中精神內(nèi)涵的表達效果，為首飾設計的創(chuàng)新與競爭力的提升提供參考價值。

四、結(jié)論

民族文化是傳統(tǒng)文化的縮影，苗族服飾不僅是記錄平面圖案、紋樣的物質(zhì)載體，同時也凝練著少數(shù)民族的歷史文化、人文情懷、民俗特征以及自然風貌，具有豐富的學術(shù)與藝術(shù)研究價值。將其融入首飾設計中，可借助敘事性內(nèi)涵、象征性語義與傳統(tǒng)工藝賦予現(xiàn)代首飾深厚的文化內(nèi)涵，實現(xiàn)雙向增值目標。

參考文獻：

[1]吳官順.苗族服飾的歷史演變與現(xiàn)代化發(fā)展分析[J].漢字文化，2018（21）：124.

[2]張寧寧.苗族服飾造型藝術(shù)中現(xiàn)代設計元素的發(fā)掘研究[J].東方藏品，2018（3）：186.

作者簡介：張雪冰，南京工程學院;陳詩雨，南京工程學院。