劉大明

摘要：敦煌壁畫以其嘆為觀止的壁畫藝術(shù)和塑像藝術(shù)讓世人感嘆。因此敦煌壁畫成為美術(shù)學(xué)習(xí)中不可或缺的一部分，是培養(yǎng)學(xué)生對(duì)美的感知，提高學(xué)生審美的有效工具。本文首先對(duì)敦煌壁畫的用色進(jìn)行分析，并且在此基礎(chǔ)上進(jìn)而分析在意象油畫學(xué)習(xí)中如何對(duì)學(xué)生滲透油畫的意義與價(jià)值，最后提出了在意象油畫學(xué)習(xí)中高效培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)的途徑。

關(guān)鍵詞：敦煌壁畫;油畫;教學(xué)

中圖分類號(hào)：G642 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1672-1578（2019）04-0282-01

1.敦煌莫高窟壁畫色彩淺析

莫高窟現(xiàn)位于甘肅省敦煌市，前秦建元二年（公元366年）樂(lè)尊和尚在此開(kāi)鑿了莫高窟的第一個(gè)洞窟。雖然經(jīng)歷千年歲月，莫高窟中仍保存有價(jià)值的壁畫45000多平方米，在發(fā)現(xiàn)時(shí)這些壁畫仍然猶如新作。

作為莫高窟藝術(shù)重要的組成部分，敦煌莫高窟壁畫以其豐富的內(nèi)容，精彩的著色展現(xiàn)了敦煌壁畫在不同時(shí)期呈現(xiàn)出的不同風(fēng)格特點(diǎn)，壁畫根據(jù)顏料的更新、思維的提高和意境的升華分別展現(xiàn)出不同的時(shí)代風(fēng)貌。根據(jù)統(tǒng)計(jì)其中的顏色大致可分為十幾種，同時(shí)在色彩的運(yùn)用上結(jié)合了東西方色彩的觀念，呈現(xiàn)出鮮明的自身特點(diǎn)。

1.1敦煌壁畫早期色彩特點(diǎn)

早期的敦煌壁畫，暈染法被廣泛的使用著，所謂暈染法，其實(shí)是由西域傳播而來(lái)的繪畫技巧，以由深到淺的用色方式是其特點(diǎn)，首先沿著所繪物體的外輪廓上色，這種由外而內(nèi)的方法使得描繪物體的體量感明顯增強(qiáng)，用明暗來(lái)塑造物象，頗有西方畫中素描的意味。在北魏時(shí)期莫高窟壁畫又受到我國(guó)內(nèi)地傳播而來(lái)的“染色法”的影響。因而在北魏時(shí)期的敦煌壁畫中，有的人物形象運(yùn)用了染色法。從而形成了北魏時(shí)期敦煌壁畫熱烈、渾厚的獨(dú)特視覺(jué)效果。

1.2敦煌壁畫中晚期色彩特點(diǎn)

到了唐朝，作為繪畫的主要表現(xiàn)形式，敦煌莫高窟壁畫一度發(fā)展到新的高峰。唐代敦煌壁畫汲取傳統(tǒng)的線描勾勒法和渲染著色方法，人物造型豐腴飽滿、體態(tài)窈窕，線條飄逸、寫實(shí)明快，行云流水，天衣隨風(fēng)飄動(dòng)，頗有吳帶當(dāng)風(fēng)的韻味，這與意象性油畫中追求描繪物體內(nèi)在氣質(zhì)，雖然不注重描繪物象表象面貌，卻又不脫離實(shí)際的理念不謀而合。

五代以后，莫高窟的藝術(shù)進(jìn)入了晚期，雖然不如早期的生機(jī)勃勃，中期的富麗堂皇、絢麗多彩，但在內(nèi)容、題材、技法和形式上仍然有所發(fā)展。

2.如何將敦煌莫高窟壁畫色彩特點(diǎn)融入意象性油畫教學(xué)

在意象性油畫中色彩是向觀眾傳達(dá)畫中精神的最重要載體，同時(shí)也是視覺(jué)藝術(shù)中形式語(yǔ)態(tài)的重要表現(xiàn)形式，是意象性油畫構(gòu)成語(yǔ)言中最直接最具特征最富有情感的要素。因此，在平時(shí)的教學(xué)中一定要運(yùn)用多媒體的手段，使學(xué)生最直接的感受到意象性油畫中色彩對(duì)視覺(jué)的沖擊。從而讓學(xué)生感受到油畫中承載著的豐富的文化屬性、情感隱喻，感受到藝術(shù)家在畫面中盡情的“寓情”“抒情”“寫意”意象油畫中的色彩在宏觀上吸收了我國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中色彩審美觀念，這種審美觀念的培養(yǎng)就可以結(jié)合對(duì)敦煌壁畫的賞析進(jìn)行。壁畫中“天人合一”的傳統(tǒng)宇宙觀、“隨類賦彩”以及老莊思想中所提出的"22色令人目盲”等都是需要學(xué)生真切感受到的。這種傳統(tǒng)審美觀念在色彩的理解及表現(xiàn)理念上已超出了現(xiàn)實(shí)的表象、物象外形上的再現(xiàn)。將物質(zhì)升華到精神層面，注重“以色寫意”，“形”在意象性油畫中已經(jīng)成為色彩表現(xiàn)的一部分。這時(shí)意象性色彩不再只是“色”的問(wèn)題，它和“體”的造型大有關(guān)系，即無(wú)“色”無(wú)“體”。因?yàn)闆](méi)有“顏色”的助力便不能處理“空間關(guān)系”，這樣“形”便無(wú)從真實(shí)地被創(chuàng)造。

2.意象性油畫中需要把握的色彩表現(xiàn)語(yǔ)態(tài)特征

2.1詩(shī)意性

意象性油畫中的色彩就可以借鑒吸收敦煌壁畫中的色彩觀，尤其是唐代之后追求師法自然的美學(xué)思想，，打破西方油畫中一味關(guān)注客觀物體外在形態(tài)的桎梏，吸收中國(guó)傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)語(yǔ)言，既不再依賴形體固有的光感和顏色，而是注重表現(xiàn)“畫意”，帶著含蓄內(nèi)斂的中國(guó)文化、柔中帶剛的氣質(zhì)。使意象性油畫的色彩帶上朦朧的詩(shī)意美，畫家如同詩(shī)人一般融入自然，經(jīng)過(guò)簡(jiǎn)單的對(duì)顏色的主觀感知，借物繪心，以物觀心。

詩(shī)意的體現(xiàn)便是畫的靈魂所在。意象性油畫中色彩表現(xiàn)的詩(shī)意性是含蓄的，使學(xué)生隨性發(fā)揮自己的想象力，感受意象性油畫作品營(yíng)造的詩(shī)意境界，與畫家產(chǎn)生靈魂上的共鳴。

2.2本土性

意象性油畫中色彩最重要的就是本土文化性。對(duì)于同樣的物象，不同民族的藝術(shù)家都有著不一樣的詮釋。這也是將敦煌壁畫中的用色運(yùn)用到意象性油畫色彩中的重要切入點(diǎn)之一。表現(xiàn)具有敦煌壁畫鮮明的顏色特點(diǎn)，將這種藝術(shù)氣質(zhì)融入意象性油畫的創(chuàng)作中，將古老的多民族融合的東方美學(xué)觀念融入其中，從而打破西方油畫色彩中以空間形體為主角的方式。通過(guò)有目的地選擇顏色，將重心放在物象色彩的虛實(shí)變化上，將中國(guó)畫的“墨分五色”的理論巧妙地利用到顏色的調(diào)和中，使顏色間有著微妙的明度變化，使畫面產(chǎn)生神秘感，用看似單純的色彩營(yíng)造出令人舒適的畫面情緒，其在吸收西方現(xiàn)代繪畫語(yǔ)言的同時(shí)完善自身的生命力?？梢哉f(shuō)，意象性油畫色彩表現(xiàn)了我國(guó)油畫藝術(shù)的審美取向，其詩(shī)意性和創(chuàng)造性都是建立在本土性的基礎(chǔ)之上的。

3。結(jié)語(yǔ)

意象性油畫具有詩(shī)意性、本土性的特質(zhì)，它使油畫突破了西方油畫中客觀顏色的藩籬，同時(shí)這也是通過(guò)敦煌壁畫進(jìn)行意象性油畫教學(xué)的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)。通過(guò)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫技法中“取色生意”的藝術(shù)表現(xiàn)手法的學(xué)習(xí)，使意象性油畫的色彩教學(xué)與敦煌壁畫中的色彩搭配產(chǎn)生共鳴。最后達(dá)到使學(xué)生學(xué)會(huì)運(yùn)用敦煌壁畫中的色彩搭配與運(yùn)用方式，從而創(chuàng)作出合格的意象性油畫。