[摘 要] 藝術是一種表達情感的特殊方式，其方式因地區(qū)和民族而異。這是因為每個民族都有自己的個性、氣質和文化傳統(tǒng)，以及審美理解和審美理想。就雕塑而言，它是一種立體藝術，存在著特定的審美理解與理想，在這種對審美理想的特殊追求中，構建了自己獨特的情感表達?，F以民族傳統(tǒng)文化為切入點，通過對民族傳統(tǒng)文化建模的研究，對民族傳統(tǒng)文化進行解讀和運用。同時，結合現代雕塑的實際應用研究，探討如何在當代設計語境中把握傳統(tǒng)雕塑在民族文化中的精神價值，找到符合時代精神的表現形式，讓民族傳統(tǒng)文化可以在現代雕塑藝術創(chuàng)作中得到繼承和發(fā)展，并且為了進一步探索中國現代雕塑藝術的審美變化，以期提供一些參考。

[關鍵詞] 民族;傳統(tǒng)文化;現代雕塑;應用

作為一種典型的藝術表現形式，雕塑藝術通過創(chuàng)造具有空間感并且讓人印象深刻的藝術形象來表達藝術家的特定情感。優(yōu)秀的雕塑作品是時代背景下人類思維的表現形式，而且由于其獨特的文化內涵，也成為人類歷史發(fā)展階段的見證和寶貴財富。在民族進化和發(fā)展的漫長過程中，民族藝術語言已經變得越來越成熟和完整，并且風格獨特，不僅呈現出鮮明的個性特征，也包含了深厚的民族文化。隨著社會的進步和人們思想的升華，雕塑也在與時代碰撞的過程中發(fā)生著變化。中華民族用自己的智慧和勞動，為建設悠久的文化歷史和豐富的民族文明而努力，并且在表達人們思想、情感、精神追求上始終緊跟時代潮流，充分發(fā)揮了民族特色的美感。雕塑作為體現人們審美理想的藝術語言之一，必將具有鮮明的民族性。只有立足于傳統(tǒng)民族文化，雕塑設計的生命力才能不斷蓬勃發(fā)展，才能使現代雕塑充滿文化活力，才能使現代雕塑設計展現出更具吸引力的文化內涵，創(chuàng)造出富有民族文化特色的各種造型設計，進而有效地促進了現代雕塑設計的發(fā)展與進步。

一、民族傳統(tǒng)文化造型在現代雕塑設計中的表達

經過幾千年的發(fā)展，中國雕塑藝術在本質上不斷分化，形成了不同的雕塑風格。事實上，這里的分化是指在全面理解民族傳統(tǒng)文化內涵的基礎上，有效地提取、總結，分解出民族傳統(tǒng)文化的要素，便于現代雕塑設計在文化上的結合。在此基礎上，通過對民族文化傳統(tǒng)形態(tài)的認識，力求找出與現代雕塑美學和技術的聯合點，使傳統(tǒng)文化的各種要素更好地應用于雕塑設計。具體來說，不同雕塑風格的呈現實際上是不同社會背景下情感表達的需要，客觀地反映了雕塑藝術家的審美體驗。早在古代，就有了雕塑。出于模仿的本能，西方以雕塑的形式表達了他們的生活環(huán)境和生活狀態(tài)。隨著科學技術的進步，他們的雕塑藝術更加完美，他們開始創(chuàng)作大型雕塑，但他們的雕塑技術仍然是原始的。與西方雕塑相比，中國雕塑具有更深刻的文化內涵，不同地域的不同雕塑形式，其構圖材料也有很大差異。可以說，中國雕塑的民族性自古以來就存在。就其傳承過程而言，我們可以很容易地發(fā)現傳統(tǒng)與現代雕塑藝術在雕塑塑造和雕塑表達方面有不同的藝術表現，這正是雕塑藝術審美取向差異的體現。博大精深，歷史悠久，是中華民族傳統(tǒng)文化的最大特色，正是如此才能不斷發(fā)展出眾多的雕塑風格。同時，雕塑本身富有獨特的民族文化，思想感情豐富多樣。文化創(chuàng)造雕塑，雕塑孕育文化，兩者相輔相成。雕塑藝術作品能夠流傳下來，能給人美感和精神震撼的啟示，不僅取決于雕塑的獨特造型技法和藝術表現，還取決于人文、歷史感受、審美理想和生活哲學。就雕塑本身而言，雕塑雖以民族傳承為表達基礎，表現出對人類歷史的關注和自我意識的突破;但同時也表達了雕塑家的個性魅力和對未知事物的探索。從雕塑藝術審美特征和藝術表現來看，不難發(fā)現傳統(tǒng)雕塑藝術是從陶器、玉器、青銅等工藝品發(fā)展而來，從而呈現出實用的一面，如造型藝術。隨著雕塑藝術的發(fā)展，一些新材料應用于青銅器的制作，為雕塑藝術創(chuàng)作的多樣化提供了機會。例如，作品《閩南雄風》材質是銅和玻璃鋼，作品以南少林武僧躍登閩南翹脊頂，“揮棍如風，身輕如燕”，再現閩南的武術雄風，弘揚民族正氣。

在中華民族的優(yōu)秀文化中，民間藝術文化是其核心組成部分之一，我們的民俗文化和藝術涵蓋了廣泛的功能。以民間藝術為基本理念，一旦這些獨特的民間文化藝術與雕塑設計的內容相結合，就可以設計和創(chuàng)造出具有個性和創(chuàng)造力的現代雕塑設計作品，突出傳統(tǒng)民俗文化的特征。在中國傳統(tǒng)文化思想中，人與自然的和諧統(tǒng)一是其本質，應成為雕塑設計的重點，將中國傳統(tǒng)觀念文化的精髓與獨特的思想文化、豐富的精神內涵相結合。

二、民族傳統(tǒng)文化造型在現代雕塑設計中的應用

（一）直接模仿民族傳統(tǒng)文化藝術

為了實現雕塑設計作品的民族性，首先要處理好依存關系。民族文化的造型藝術源于中國傳統(tǒng)文化，源于中國社會文化史。中國人對自己國家的這些文化具有一致的認同感，并用各種符號、事物或特定圖像表達，使這些符號、事物或圖像成為中國文化的象征。我們要扎根于原始的藝術境界，充分學習其文化符號。

傳統(tǒng)民族文化形式多樣，資源豐富，為現代造型設計提供了寶貴的遺產。在現代雕塑設計階段，在完善的功能要求和工藝要求的基礎上，大多數創(chuàng)作者可以模仿傳統(tǒng)民族文化藝術進行雕塑設計。但是，在模仿設計階段，它是對原始藝術的完整再現，它需要在原有藝術形式的基礎上進行一系列的細化和總結，從而達到產品造型功能的實際需要。以雕塑設計中的鳳凰圖案為例，鳳凰一直是中國古代祖先崇拜的對象，人們認為鳳凰象征著光明和吉祥，所以結合現代美學，我們可以用鳳凰圖案巧妙地表達傳統(tǒng)文化符號。

（二）將民族傳統(tǒng)文化藝術進行系統(tǒng)概括應用

民族傳統(tǒng)文化能給我們帶來豐富的靈感和無限的遐想。我們不需要完全復制民族的傳統(tǒng)文化，而應提取其本質，然后根據其特點進行處理和創(chuàng)新。同時，根據雕塑設計在現實生活中的審美需求，設計契合實際功能需要的藝術形式。作為創(chuàng)作者，我們應該在雕塑設計過程中根據傳統(tǒng)民族文化的獨特美學設計不同的審美風格，對民族傳統(tǒng)文化進行高度概括，將民族文化的形象特征有效地融入現代雕塑設計中，使每個設計師都能設計出不同的、彰顯民族個性的形式。工藝多元化的民族傳統(tǒng)文化往往富含深厚的藝術情感，并且其藝術審美價值非常高。作為設計者，我們在雕塑設計過程中應該按照民族傳統(tǒng)文化所獨具的不同審美來開展不同審美藝術風格的設計，根據現代雕塑設計的需要，解構民族的元素特征后，根據新的審美形式重新構建整合，使其成為一種全新的藝術形式，從而使作品呈現全新的形象。

綜上所述，中國雕塑設計的許多方面都深受傳統(tǒng)民族文化的影響。在現代，我們需要考慮雕塑在工藝表達上的地位及其歷史、文化、精神價值和藝術價值，站在人文、地理、歷史和文化的角度，認真對待雕塑創(chuàng)作。尤其在當代中國社會，藝術創(chuàng)作者更應以人民為審美主體來進行藝術創(chuàng)作，我們要讓中國雕塑更多地反映文化和時代精神，豐富我們的雕塑語言。這不僅要改變地域文化，藝術技法和材料也要變化，同時也要保持民族性，體現中國特色。只有這樣，才能在新形勢下實現穩(wěn)步提高雕塑水平的目標。

參考文獻：

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[2]趙連元.審美藝術學[M].北京：首都師范大學出版社，2002.

[3]吳少湘.雕塑藝術[M].北京：人民美術出版社，2008.

[作者簡介]

蘇情平，祖籍福建惠安。畢業(yè)于福建師范大學藝術設計專業(yè)，高級技師，泉州市工藝美術大師，泉州市工藝美術協會會員，現任惠安縣閩淘園雕藝館藝術總監(jiān)。擅長陶瓷、刻紙、銅雕、樹脂、玻璃鋼等工藝雕塑與制作。

（編輯：趙文靜）